Que faire près d'Ablon-sur-Seine ?
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GratuitExpositionMer. 4 nov.
Exposition S'engager
Montreuil (93)Distance : 16 km
Commissaires d'exposition : Line Gigs & Fanny Testas - Cycle Amitiés Amours Affinités - 2026 S'engager ------------- Vernissage le mardi 22 septembre 2026 de 18h à 21h…
Commissaires d'exposition : Line Gigs & Fanny Testas - Cycle Amitiés Amours Affinités - 2026 S'engager
-------------Vernissage le mardi 22 septembre 2026 de 18h à 21h
Exposition du mercredi 23 septembre au samedi 12 décembre 2026
Commissaires en résidence : Line Gigs & Fanny Testas
Artistes présentées : Irene Abello, Dominique Mathieu, Joshua Merchan Rodriguez, Shivay la Multiple, Marine Prunier, Rozy Tergemina Sapelkine, Annie Sprinkle et Beth Stephens
Résidence de création numérique : H·Alix Sanyas
Dispositif scénographique : Dominique Mathieu
Graphisme : Studio KiöskS’engager déplace la notion d’affinité ailleurs. Il s’agit de montrer les attachements matériels, vivants et non humains qui composent nos existences. La question n’est pas de « célébrer le vivant » mais de travailler les relations invisibles et asymétriques qui composent nos vies.
Les artistes réuni·e·x·s dans cette exposition travaillent à rebours d’un imaginaire moderne qui réduit le monde à un ensemble de ressources disponibles. Iels aiguisent notre attention à la vitalité des êtres, des matières et des dispositifs qui nous entourent.
Les œuvres dessinent ces attachements, elles défont l’évidence des partages entre sujet et objet, sans personnifier les non-humain·e·x·s ni effacer les rapports de pouvoir qui structurent ces relations.
Dates et horaires34 dates
- Mer. 4 novembre10h – 18h
- Jeu. 5 novembre10h – 18h
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 17h
- Lun. 9 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 17h
- Lun. 16 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 17h
- Lun. 23 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 17h
- Lun. 30 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 17h
- Lun. 7 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 17h
- Lieu
- Maison Populaire9 bis rue Dombasle, 93100 Montreuil
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Maison Populaire
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Studio Kiösk
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Illustrationdès 14 €LectureMer. 4 nov.
Le Poetry Club - 04/11
Paris 4e (75)Distance : 16 km
Deux mercredis par mois, embarquez avec Le Poetry Club ! Sur le modèle d’un Comedy Club, six poète·sses se succèdent sur scène pour vous faire découvrir leurs univers…
Deux mercredis par mois, embarquez avec Le Poetry Club !
Sur le modèle d’un Comedy Club, six poète·sses se succèdent sur scène pour vous faire découvrir leurs univers. Parfois drôles, parfois mélancoliques, légers ou engagés, toujours vivants. Chaque passage dure entre 6 et 8 minutes, dans un
format rythmé et chaleureux, animé par Hadrien @crottinsverbaux. Les artistes présent·es à chaque représentation sont à retrouver sur l'Instagram @lepoetryclub.Le spectacle dure une heure, avec un temps mort, avec sur place un stand librairie et une ambiance propice aux rencontres. Un vrai moment de poésie vivante, incarnée, pour celles et ceux qui pensent que les mots aussi méritent une scène
Dates et horaires
- Mer. 4 novembre19h30 – 21h
- Lieu
- Griffon55bis Rue des Francs Bourgeois, 75004 Paris, France, 75004 Paris
- Tarif
- À partir de 13,56 €
- Organisateur
- Shotgun
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
9 €ExpositionMer. 4 nov.
Delacroix, chevaux et autres animaux
Paris 6e (75)Distance : 16 km
Le musée Delacroix présente un nouvel accrochage qui explore l’univers animalier d’Eugène Delacroix, à l’occasion de l’acquisition de deux études de chevaux, récemment…
Le musée Delacroix présente un nouvel accrochage qui explore l’univers animalier d’Eugène Delacroix, à l’occasion de l’acquisition de deux études de chevaux, récemment restaurées. Exposées pour la… Pour le peintre romantique, les chevaux, les lions et les tigres constituent un objet d’étude et un sujet qu’il met en scène dans de nombreux tableaux, lithographies, décors… Tout au long de sa carrière.
Les chevaux qu’il voit lors de son voyage au Maroc en 1832 contribuent à nourrir son imaginaire autour du cavalier, qu’il soit soldat ou participant à une fantasia.
Les tableaux que Delacroix considérait comme des études n’avaient pas vocation à être exposés ou vendus mais à lui servir de référence et de source d’inspiration.Cette présentation temporaire attache une importance particulière au processus de création du peintre.
Vernissage presse
▸ Vendredi 11 septembre 2026 à 11h_
Consultez ici le [communiqué de presse](https://www.musee-delacroix.fr/IMG/pdf/cp_mned_chevaux_animaux.pdf) pour en savoir plus sur la programmation culturelle.Soirée d’ouverture exceptionnelle
Visite guidée par Claire Bessède, directrice du musée Delacroix
▸ Lundi 14 septembre 2026 à partir de 18h30_[Visites guidées](https://www.musee-delacroix.fr/fr/visiter/visites-guidees/visites-guidees)
▸ Samedis 12 septembre, 10 octobre, 14 novembre et 12 décembre 2026 à 11h_Conférence : Histoire de chevaux
Présentation des deux dernières acquisitions récemment restaurées.
▸ Jeudi 1er octobre 2026 à 18h30_Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre12h – 17h30
- Jeu. 5 novembre12h – 17h30
- Ven. 6 novembre12h – 17h30
- Sam. 7 novembre12h – 17h30
- Dim. 8 novembre12h – 17h30
- Lun. 9 novembre12h – 17h30
- Mer. 11 novembre12h – 17h30
- Jeu. 12 novembre12h – 17h30
- Ven. 13 novembre12h – 17h30
- Sam. 14 novembre12h – 17h30
- Dim. 15 novembre12h – 17h30
- Lun. 16 novembre12h – 17h30
- Mer. 18 novembre12h – 17h30
- Jeu. 19 novembre12h – 17h30
- Ven. 20 novembre12h – 17h30
- Sam. 21 novembre12h – 17h30
- Dim. 22 novembre12h – 17h30
- Lun. 23 novembre12h – 17h30
- Mer. 25 novembre12h – 17h30
- Jeu. 26 novembre12h – 17h30
- Ven. 27 novembre12h – 17h30
- Sam. 28 novembre12h – 17h30
- Dim. 29 novembre12h – 17h30
- Lun. 30 novembre12h – 17h30
- Mer. 2 décembre12h – 17h30
- Jeu. 3 décembre12h – 17h30
- Ven. 4 décembre12h – 17h30
- Sam. 5 décembre12h – 17h30
- Dim. 6 décembre12h – 17h30
- Lun. 7 décembre12h – 17h30
- Mer. 9 décembre12h – 17h30
- Jeu. 10 décembre12h – 17h30
- Ven. 11 décembre12h – 17h30
- Sam. 12 décembre12h – 17h30
- Dim. 13 décembre12h – 17h30
- Lun. 14 décembre12h – 17h30
- Mer. 16 décembre12h – 17h30
- Jeu. 17 décembre12h – 17h30
- Ven. 18 décembre12h – 17h30
- Sam. 19 décembre12h – 17h30
- Lieu
- Musée national Eugène Delacroix6, rue de Furstemberg, 75006, Paris, 75006 Paris
- Tarif
- 9 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Musée du Louvre, dist. GrandPalaisRmn / Tony Querrec
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
30 €ThéâtreMer. 4 nov.
Rêve !
Studio Hébertot
Paris 17e (75)Distance : env. 16 km
Mer. 4 nov.
Dans Rêve ! Mickaël Attal évoque un sujet universel : les rêves de la vie. À travers l’histoire d’un trio amoureux, il interpelle le public avec une question : faut-il…
Dans Rêve ! Mickaël Attal évoque un sujet universel : les rêves de la vie.
À travers l’histoire d’un trio amoureux, il interpelle le public avec une question : faut-il vraiment aller au bout de ses rêves ? À l'aune de…
Dates et horaires
- Du 4 novembre au 13 décembre
- Lieu
- Studio Hébertot78 bis Boulevard des Batignolles 75017 Paris France, 75017 Paris France
- Tarif
- 30 €
- Organisateur
- Studio Hébertot
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : Sites des lieux culturels (collecte) — Informations publiées par l'organisateur sur son site — voir la page source. Mise à jour le 28/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Illustration10 €PatrimoineMer. 4 nov.
Visites guidées
Paris 9e (75)Distance : env. 16 km
En compagnie d'un guide-conférencier, venez découvrir l'artiste et son oeuvre mais également l'histoire passionnante de sa maison-atelier. Au trave
En compagnie d'un guide-conférencier, venez découvrir l'artiste et son oeuvre mais également l'histoire passionnante de sa maison-atelier. Au trave
Dates et horaires
- Du 4 novembre au 17 janvier 202715h
- Lieu
- Musée Gustave Moreau14 Rue Catherine de la Rochefoucauld, 75009 Paris
- Tarif
- 10 €
- Organisateur
- Musée Gustave Moreau
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : Sites des lieux culturels (collecte) — Informations publiées par l'organisateur sur son site — voir la page source. Mise à jour le 28/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationGratuitExpositionMer. 4 nov.
Yu Nishimura
Paris 4e (75)Distance : env. 16 km
Lafayette Anticipations présente la première exposition monographique institutionnelle en France du peintre japonais Yu Nishimura. Elle réunit un corpus d'une…
Lafayette Anticipations présente la première exposition monographique institutionnelle en France du peintre japonais Yu Nishimura. Elle réunit un corpus d'une cinquantaine d’œuvres du dessin à la peinture de grand…
Dates et horaires
- Du 4 novembre au 3 janvier 2027
- Lieu
- Lafayette Anticipations9, rue du Plâtre, 75004 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Lafayette Anticipations - Fondation d'entreprise Galeries Lafayette
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : Sites des lieux culturels (collecte) — Informations publiées par l'organisateur sur son site — voir la page source. Mise à jour le 28/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
dès 10 €ConcertMer. 4 nov.
Leo Geller 4tet – 04/11/2026 - 20:30
Paris 4e (75)Distance : env. 16 km
Quatre musicien.nes vous embarquent : entre guitare psychédélique, rythmiques chaloupées et envolées poétiques du saxophone, la formation de Leo Geller convoque un…
Quatre musicien.nes vous embarquent : entre guitare psychédélique, rythmiques chaloupées et envolées poétiques du saxophone, la formation de Leo Geller convoque un melting pot d’influences : John Coltrane, Kurt…
Dates et horaires
- Mer. 4 novembre21h30
- Lieu
- 38Riv38 Rue de Rivoli, 75004 Paris
- Tarif
- À partir de 10 €
- Organisateur
- Itabuna
Voir le site de l'organisateurPhoto : Visuel : © 38Riv Jazz Club
Source : Sites des lieux culturels (collecte) — Informations publiées par l'organisateur sur son site — voir la page source. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationGratuitExpositionMer. 4 nov.
PhotoSaintGermain-Carl Corey
Paris 6e (75)Distance : 16 km
Carl Corey, Les lumières qui restent Carl Corey, Les lumières qui restent Depuis plus de vingt ans, Carl Corey photographie les paysages, les architectures et les…
Carl Corey, Les lumières qui restent Carl Corey, Les lumières qui restent
Depuis plus de vingt ans, Carl Corey photographie les paysages, les architectures et les habitants du Midwest américain. Dans Les lumières qui restent, il compose un portrait sensible d’une Amérique éloignée des centres de pouvoir et des représentations convenues. Stations‑service, tavernes, motels, commerces de proximité ou lieux de rassemblement deviennent les témoins silencieux d’une histoire collective faite de travail, d’attachement et de résilience.
Entre documentaire et contemplation, ses images révèlent la présence humaine autant qu’elles suggèrent son absence. La lumière y joue un rôle essentiel : elle éclaire les lieux, mais aussi les récits qu’ils portent en eux. À travers ces photographies, Carl Corey donne à voir une Amérique ordinaire, profondément ancrée dans son territoire, où chaque façade, chaque enseigne et chaque intérieur raconte une manière d’habiter le monde.
Cette exposition se déroule dans le cadre du festival PhotoSaintGermain. Organisé au cœur de Paris, dans le quartier emblématique de Saint‐Germain‐des‐Prés, PhotoSaintGermain est un festival annuel destiné à promouvoir la création photographique.
PhotoSaintGermain offre un parcours gratuit et libre d’accès d’expositions dans une sélection de musées, centres culturels, galeries et librairies de la rive gauche. Ce parcours met en lumière une programmation pointue et éclectique conçue par les galeries associées, ainsi que plusieurs expositions originales et projets inédits imaginés et produits par le festival.Dates et horaires9 dates
- Mer. 4 novembre14h30 – 19h
- Jeu. 5 novembre14h30 – 19h
- Ven. 6 novembre14h30 – 19h
- Sam. 7 novembre14h30 – 19h
- Mar. 10 novembre14h30 – 19h
- Mer. 11 novembre14h30 – 19h
- Jeu. 12 novembre14h30 – 19h
- Ven. 13 novembre14h30 – 19h
- Sam. 14 novembre14h30 – 19h
- Lieu
- Galerie Catherine & André Hug2 Rue de l'Echaudé, 75006 Paris, 75006 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
SpectacleMer. 4 nov.
Les P'tits Fauteuils
Paris 1er (75)Distance : 16 km
Cet évènement fait partie de Dys, la comédie musicale, Bibbidi Doo, Crescendo, L'orchestre cherche et trouve autour du monde, La cuisine musicale, Concert de Noël…
Cet évènement fait partie de Dys, la comédie musicale, Bibbidi Doo, Crescendo, L'orchestre cherche et trouve autour du monde, La cuisine musicale, Concert de Noël, Plis/Sons Découvrez la programmation jeune public du Théâtre du Châtelet avec des spectacles pour les plus petits et les plus grands tout au long de la saison !
Dates et horaires
- Du 4 novembre au 1er août 20272h
- Lieu
- Théâtre du Châtelet1 place du Châtelet, 75001 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Théâtre du Châtelet
Voir le site de l'organisateurPhoto : Arthur Weidmann — CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
Exposition à la Galerie ab - akkitham
Paris 6e (75)Distance : 16 km
L'Inde s'impose aujourd'hui comme la cinquième puissance économique mondiale et son marché de l'art connaît une croissance soutenue. Dans ce contexte d'effervescence…
L'Inde s'impose aujourd'hui comme la cinquième puissance économique mondiale et son marché de l'art connaît une croissance soutenue. Dans ce contexte d'effervescence, la Galerie AB a le plaisir de… Exposition Akkitham
L'événement est doublement singulier. D'une part, il met en lumière un peintre majeur en Inde – lauréat à trois reprises de la plus haute distinction officielle du pays – mais encore trop discret sur la scène française, alors même qu'il vit et travaille à Paris depuis plus d'un demi-siècle. Et d'autre part, il intervient à un moment où les collectionneurs européens accordent un intérêt croissant à l'art indien moderne et contemporain, porté par l'émergence d'une classe moyenne fortunée et l'ouverture à l’international des institutions indiennes.
L'exposition réunit une trentaine d'huiles sur toile couvrant plusieurs décennies de création. Elle offre aux visiteurs l'occasion de découvrir une oeuvre qui s'inscrit pleinement dans les recherches de l'abstraction géométrique occidentale du XXe siècle, tout en puisant dans les traditions symboliques et rituelles de l'Inde. Une approche qui fait de Akkitham un cas unique : celui d'un artiste qui a construit un langage plastique personnel à la croisée de deux mondes.
Pour les collectionneurs comme pour les amateurs d'art, cette exposition est une occasion rare de voir réuni un ensemble important d'oeuvres d'un peintre dont la cote, encore mesurée en Europe, est appelée à suivre la dynamique du marché indien. C'est aussi une entrée concrète dans un sujet plus vaste : comment l'art indien s'internationalise-t-il ? Comment ses artistes majeurs se positionnent-ils entre héritage et modernité ? Et comment Paris, lieu de résidence de Narayanan Akkitham depuis 1967, reste-t-elle une plaque tournante de ce dialogue ?
Narayanan Akkitham dans son atelier - Galerie AB ; Crédits : © Cornelis Van Voorthuizen
Qui est Narayanan Akkitham ?
Né au Kerala en 1939, Narayanan Akkitham est formé à la Government School of Arts and Crafts de Chennai, où il suit l'enseignement de K. C. S. Paniker et D. P. Roy Choudhury. En 1967, une bourse du gouvernement français lui permet de rejoindre Paris. Il entre alors à l'École Nationale Supérieure des Beaux-Arts dans l'atelier de Jean Bertholle.
Après une période figurative, Akkitham s'oriente à la fin des années 60 dans une abstraction géométrique personnelle.
Son oeuvre ne relève jamais d'un formalisme décoratif : elle constitue une véritable méditation sur les structures invisibles du monde. Triangles, cercles, carrés, lignes et signes calligraphiques deviennent les éléments d'un vocabulaire plastique inspiré des cosmologies indiennes, des diagrammes tantriques, de la pensée védique et des traditions picturales murales de l'Inde ancienne.
La géométrie y apparaît comme une écriture universelle, capable de traduire les rapports entre matière, énergie et spiritualité. La couleur joue un rôle essentiel dans cette quête intérieure. Superposées en voiles subtils, les tonalités semblent irradier depuis la surface du tableau plutôt que s'y déposer.
Narayanan Akkitham a construit une oeuvre qui voyage sans discontinuer entre l'Inde et la France.
Il a exposé à de nombreuses reprises en Inde, où il bénéficie d'une reconnaissance institutionnelle de premier plan, tout en étant régulièrement montré en France, au Japon, en Allemagne et en Pologne. Ses toiles sont entrées dans des…
Dates et horaires4 dates
- Mer. 4 novembre10h30 – 19h
- Jeu. 5 novembre10h30 – 19h
- Ven. 6 novembre10h30 – 19h
- Sam. 7 novembre10h30 – 19h
- Lieu
- Galerie AB - Agnès Aittouares5 rue Jacques Callot, 75006, Paris, 75006 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Galerie AB - Agnès Aittouares
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
Thủy Tiên Nguyễn: Quel mois sommes-nous, mon amour?
Paris 11e (75)Distance : 16 km
À partir des débuts méconnus de Paris By Night tournés à Paris, Thủy Tiên Nguyễn compose une exposition où sculpture, mouvement et mémoire s'entrelacent. La Galerie Bao…
À partir des débuts méconnus de Paris By Night tournés à Paris, Thủy Tiên Nguyễn compose une exposition où sculpture, mouvement et mémoire s'entrelacent. La Galerie Bao devient le théâtre d'une… Pour sa première exposition personnelle à la Galerie Bao à Paris, Thủy Tiên Nguyễn (née en 1993 à Hanoï) mène une réflexion artistique sur la culture, la diaspora et le divertissement. Partageant sa vie et son travail entre Hanoï et Francfort-sur-le-Main, l'artiste recontextualise l'émission de variété culte Paris By Night, poursuivant une exploration cinétique de la mise en scène et de la mémoire.
Dans la continuation de son exploration de la sculpture, Thủy Tiên présente une série de monuments en verre installés sur des socles motorisés. Dans ce nouvel ensemble d'œuvres, conçu pour l'espace de la Galerie Bao, elle se penche sur les 21 premiers épisodes de l'émission, filmés à Paris au studio Taratata.
Bien plus qu'une simple émission de télévision, Paris By Night a occupé une place singulière dans l'histoire culturelle vietnamienne. Pour les communautés de la diaspora (les Việt Kiều), elle a servi de lieu de mémoire, préservant des répertoires musicaux, des esthétiques visuelles et des expressions culturelles qui avaient disparu de la vie publique au Vietnam après la chute de Saigon en 1975. Pour le public resté au pays — où l'émission circulait via des réseaux informels et de piratage —, elle offrait, durant les années 1980, 1990 et au début des années 2000, une rare fenêtre sur l'extérieur et un horizon culturel alternatif. Avant la généralisation de la culture pop mondiale portée par MTV et la domination des adaptations vietnamiennes de musiques populaires chinoises et internationales, Paris By Night constituait un espace audiovisuel partagé, reliant des publics séparés par la géographie, la politique et le vécu historique.
L'absence de documentation précise sur cette période de tournage confère une dimension mythologique à l'architecture des coulisses et aux mécanismes d'éclairage de Paris By Night, permettant à l'artiste de déployer une profonde réflexion sur la lisibilité, l'exil et la boucle mécanique perpétuelle de l'histoire. Dans cette exposition, Thủy Tiên Nguyễn transforme la Galerie Bao à la fois en une capsule temporelle et en espace scénique. Suspendue entre immobilité et mouvement, l'exposition réactive des fragments d'une mémoire culturelle partagée.
Dates et horaires12 dates
- Mer. 4 novembre11h – 19h
- Jeu. 5 novembre11h – 19h
- Ven. 6 novembre11h – 19h
- Sam. 7 novembre11h – 19h
- Mer. 11 novembre11h – 19h
- Jeu. 12 novembre11h – 19h
- Ven. 13 novembre11h – 19h
- Sam. 14 novembre11h – 19h
- Mer. 18 novembre11h – 19h
- Jeu. 19 novembre11h – 19h
- Ven. 20 novembre11h – 19h
- Sam. 21 novembre11h – 19h
- Lieu
- Galerie Bao49 avenue Parmentier, 75011, Paris, 75011 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Thủy Tiên Nguyễn, Quel mois sommes-nous, mon amour?, 2026, Galerie Bao, Paris. Design graphique par Dan Ni
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 31/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
La carte de France de Cassini. Une encyclopédie du territoire
Paris 3e (75)Distance : 16 km
Chef d’œuvre cartographique du XVIIIe siècle, la carte de France de Cassini est la première carte de France levée géométriquement à l’échelle d’un pays entier. Document…
Chef d’œuvre cartographique du XVIIIe siècle, la carte de France de Cassini est la première carte de France levée géométriquement à l’échelle d’un pays entier. Document historique emblématique,… En 2021 et 2025, l’Institut national de l’information géographique et forestière (IGN) a versé aux Archives nationales le fonds des archives relatives à la carte de France de l’Académie, plus connue sous le nom de carte de France de Cassini.
Ce fonds remarquable se compose des calculs, des écrits, des minutes mais aussi des cuivres et des tirages originaux relatant la fabrication et la vie de cette carte entre 1750 et les années 1950. Un fonds dont le caractère exceptionnel permet de dévoiler aujourd’hui des aspects méconnus d’une œuvre à la portée universelle; une œuvre conçue par quatre générations d’astronomes et cartographes : les Cassini.L’art de la science
Première carte levée « géométriquement » à l’échelle d’un pays tout entier, le royaume de France, à l’époque le plus puissant et le plus peuplé d’Europe, sa réalisation est admirable à plus d’un titre. Elle est, d’abord, le fruit d’une volonté étatique continue qui, avec Louis XIV et Colbert, Louis XV puis Bonaparte, en décide et pérennise le projet ; même si, de 1756 à 1793, une société privée la finance en partie. Elle implique le recours à des techniques scientifiques innovantes, pour la méthode et les instruments, qui la lient à la création de l’Académie des sciences en 1666 et de l’Observatoire de Paris en 1667. Elle naît de la constance de savants qui la mettent en œuvre jusqu’en 1815, aux côtés de la dynastie des quatre Cassini de 1669 à 1793. Elle résulte d’un travail de terrain puis de restitution par la gravure, à la fois minutieux, normé, parfois difficile, et de très longue haleine, depuis les levés de l’abbé Picard en 1668 jusqu’aux derniers levés vérifiés en 1790. Elle est hors norme, enfin, par son déploiement final, dans l’espace bien sûr puisque les 181 feuilles assemblées font plus de douze mètres de haut sur onze de large ; mais aussi dans le temps, car des premiers travaux en 1668 à l’ultime usage des cuivres au XXe, s’écoulent presque trois siècles !
Une aventure hors du commun
La construction de la carte de France de Cassini constitue une véritable épopée. De l’astronome au libraire en passant par l’ingénieur-cartographe, le vérificateur ou encore le graveur, chaque métier se doit de travailler avec grande précision et dans le respect des consignes détaillées par Cassini III en 1744 dans sa Description géométrique de la France. Levés, toponymie, calculs, dessins, signes… Toutes les étapes sont scrupuleusement respectées. Lentilles-objectifs, graphomètres à lunettes, quart-de-cercle…, des instruments de pointe pour l’époque sont utilisés.
Ce travail scientifique de terrain durera plus de 70 ans avant d’atteindre sa finalisation en 1815. Une entreprise titanesque reposant sur une méthode inédite : la triangulation qui permet de mesurer les distances avec grande précision en reliant des points fixes comme des tours, des clochers, des collines.
Les habitants sont invités à collaborer, notamment pour nommer les lieux cartographiés. Ils ne le font parfois qu’avec réticence, car derrière l’entreprise «participative», ils devinent que se cache la volonté royale de mieux gérer mais aussi de mieux contrôler le royaume. Pour la science en revanche, ces nouvelles méthodes de travail vont permettre de créer une première carte territoriale complète de la France, une véritable encyclopédie du territoire.Prestige et postérité
Ce monument cartographique va être diffusé dans une diversité matérielle remarquable, de l’exemplaire ordinaire au plus prestigieux. Le rôle des libraires a, ici, une grande importance. Certains proposent la carte avec multitude de possibilités : mise en couleur, entoilage, reliure, étui, baguette de suspension…
L’exceptionnelle qualité de certains exemplaires présentés dans l’exposition, dont un sur soie, reflète l’éminence de leur…Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre10h – 17h30
- Jeu. 5 novembre10h – 17h30
- Ven. 6 novembre10h – 17h30
- Sam. 7 novembre14h – 17h30
- Dim. 8 novembre14h – 19h
- Lun. 9 novembre10h – 17h30
- Mer. 11 novembre10h – 17h30
- Jeu. 12 novembre10h – 17h30
- Ven. 13 novembre10h – 17h30
- Sam. 14 novembre14h – 17h30
- Dim. 15 novembre14h – 19h
- Lun. 16 novembre10h – 17h30
- Mer. 18 novembre10h – 17h30
- Jeu. 19 novembre10h – 17h30
- Ven. 20 novembre10h – 17h30
- Sam. 21 novembre14h – 17h30
- Dim. 22 novembre14h – 19h
- Lun. 23 novembre10h – 17h30
- Mer. 25 novembre10h – 17h30
- Jeu. 26 novembre10h – 17h30
- Ven. 27 novembre10h – 17h30
- Sam. 28 novembre14h – 17h30
- Dim. 29 novembre14h – 19h
- Lun. 30 novembre10h – 17h30
- Mer. 2 décembre10h – 17h30
- Jeu. 3 décembre10h – 17h30
- Ven. 4 décembre10h – 17h30
- Sam. 5 décembre14h – 17h30
- Dim. 6 décembre14h – 19h
- Lun. 7 décembre10h – 17h30
- Mer. 9 décembre10h – 17h30
- Jeu. 10 décembre10h – 17h30
- Ven. 11 décembre10h – 17h30
- Sam. 12 décembre14h – 17h30
- Dim. 13 décembre14h – 19h
- Lun. 14 décembre10h – 17h30
- Mer. 16 décembre10h – 17h30
- Jeu. 17 décembre10h – 17h30
- Ven. 18 décembre10h – 17h30
- Sam. 19 décembre14h – 17h30
- Lieu
- Le Musée des Archives nationales – L’Hôtel de Soubise60, rue des Francs-Bourgeois, 75003, Paris, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : AlNo (discuter/talk/hablar/falar) — CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationExpositionMer. 4 nov.
S'il n'y avait qu'une image
Paris 20e (75)Distance : 16 km
Rencontre avec Hélène Mauri, infirmière et photographe. Echanges sur son projet de patients en fin de vie et du livre "S'il n'y avait qu'une image". Rencontre avec…
Rencontre avec Hélène Mauri, infirmière et photographe. Echanges sur son projet de patients en fin de vie et du livre "S'il n'y avait qu'une image". Rencontre avec Hélène Mauri, infirmière et photographe. Echanges sur son projet de patients en fin de vie et du livre "S'il n'y avait qu'une image".
Dates et horaires
- Mer. 4 novembre14h – 16h
- Lieu
- Hôpital Tenon4 rue de la Chine, 75020 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- IllustrationGratuit
ExpositionMer. 4 nov.
Biennale de la Petite Photographie, 1ère Édition 2026
Paris 6e (75)Distance : 16 km
La Biennale de la Petite Photographie (BiPP) propose de redécouvrir le sensible, le délicat et l'intime à travers le petit format. La Biennale de la Petite Photographie…
La Biennale de la Petite Photographie (BiPP) propose de redécouvrir le sensible, le délicat et l'intime à travers le petit format. La Biennale de la Petite Photographie (BiPP) propose de redécouvrir le sensible, le délicat et l'intime à travers le petit format.
Onze artistes : Bernard Plossu, Michael Ackerman, Chrystèle Lerisse, Viktor Kostenko, Jalo Porkkala, Aline Héau, Bertrand Hugues, Filipe Alves, Éric Antoine, Claire Deweggis, Paul Grund. Ils présentent des œuvres réalisées selon des procédés photographiques historiques et actuels, partageant une même exigence : un rapport physique et artisanal à l'image, privilégiant le geste, la lenteur et la rareté. L'exposition invite le visiteur à regarder autrement, dans une relation de proximité avec chaque œuvre.
Des tables rondes réunissant artistes, institutions et publics prolongent cette réflexion sur la place du petit format dans la photographie contemporaine, à commencer le 29 octobre 2026 à l’auditorium de la MEP - Maison Européenne de la Photographie.Dates et horaires20 dates
- Mer. 4 novembre14h – 19h
- Jeu. 5 novembre14h – 19h
- Ven. 6 novembre14h – 19h
- Sam. 7 novembre14h – 19h
- Mar. 10 novembre14h – 19h
- Mer. 11 novembre14h – 19h
- Jeu. 12 novembre14h – 19h
- Ven. 13 novembre14h – 19h
- Sam. 14 novembre14h – 19h
- Mar. 17 novembre14h – 19h
- Mer. 18 novembre14h – 19h
- Jeu. 19 novembre14h – 19h
- Ven. 20 novembre14h – 19h
- Sam. 21 novembre14h – 19h
- Mar. 24 novembre14h – 19h
- Mer. 25 novembre14h – 19h
- Jeu. 26 novembre14h – 19h
- Ven. 27 novembre14h – 19h
- Sam. 28 novembre14h – 19h
- Lun. 30 novembre14h – 19h
- Lieu
- Biennale de la Petite Photographie32, rue de Seine 75006, 75006 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
PhotoSaintGermain- Les 40 ans de la galerie, de Mario Giacomelli à Antoine Schneck
Paris 6e (75)Distance : 16 km
Organisé au cœur de Paris, dans le quartier emblématique de Saint‐Germain‐des‐Prés, PhotoSaintGermain est un festival annuel destiné à promouvoir la création…
Organisé au cœur de Paris, dans le quartier emblématique de Saint‐Germain‐des‐Prés, PhotoSaintGermain est un festival annuel destiné à promouvoir la création photographique, dirigé par Aurélia offre… 20 photographes fêtent les 40 ans de la galerie, de Mario Giacomelli à Antoine Schneck
À l’occasion de ses 40 ans, la galerie Berthet-Aittouarès réunit dans une exposition les vingt photographes qui ont accompagné son histoire. Présentée dans le cadre de PhotoSaintGermain et de la célébration du bicentenaire de la photographie, cette manifestation témoigne de la diversité des écritures et des regards défendus par la galerie. Fondée en 1986 par Michèle Aittouarès, elle est rejointe en 2000 par sa fille Odile, qui crée un secteur dédié à la photographie. Avec rigueur, passion et liberté, elles ont contribué à imposer la galerie dans le paysage photographique en présentant notamment John Craven, Mario Giacomelli, Malick Sidibé, Jean Dieuzaide, Antoine Schneck, Letizia Battaglia, Franco Zecchin. De Mario Giacomelli à Antoine Schneck, l’exposition propose un parcours des années 1950 à nos jours. Elle révèle des choix guidés par la curiosité et un intérêt pour des pratiques photographiques multiples : une photographie plasticienne et graphique, comme celle de Giacomelli, en dialogue avec la peinture, mais aussi une photographie humaniste et engagée, incarnée par Dieuzaide ou Battaglia. Comme l’écrit l’historien de l’art Pierre Wat, à propos de la démarche de Michèle et Odile Aittouarès « je m’inscris dans les pas de ce goût partagé : chercher dans l’art la trace de l’humanité »
Le travail mené depuis plusieurs années sur l’oeuvre de ces artistes – expositions personnelles, ouvrages, reportages vidéo – a fait découvrir certains d’entre eux et asseoir la notoriété d’autres, conférant à la galerie une véritable expertise.
Cette exposition se déroule dans le cadre du festival PhotoSaintGermain. Organisé au cœur de Paris, dans le quartier emblématique de Saint‐Germain‐des‐Prés, PhotoSaintGermain est un festival annuel destiné à promouvoir la création photographique.
PhotoSaintGermain offre un parcours gratuit et libre d’accès d’expositions dans une sélection de musées, centres culturels, galeries et librairies de la rive gauche. Ce parcours met en lumière une programmation pointue et éclectique conçue par les galeries associées, ainsi que plusieurs expositions originales et projets inédits imaginés et produits par le festival.Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre11h – 13h
- Mer. 4 novembre14h30 – 19h
- Jeu. 5 novembre11h – 13h
- Jeu. 5 novembre14h30 – 19h
- Ven. 6 novembre11h – 13h
- Ven. 6 novembre14h30 – 19h
- Sam. 7 novembre11h – 13h
- Sam. 7 novembre14h30 – 19h
- Mar. 10 novembre11h – 13h
- Mar. 10 novembre14h30 – 19h
- Mer. 11 novembre11h – 13h
- Mer. 11 novembre14h30 – 19h
- Jeu. 12 novembre11h – 13h
- Jeu. 12 novembre14h30 – 19h
- Ven. 13 novembre11h – 13h
- Ven. 13 novembre14h30 – 19h
- Sam. 14 novembre11h – 13h
- Sam. 14 novembre14h30 – 19h
- Mar. 17 novembre11h – 13h
- Mar. 17 novembre14h30 – 19h
- Mer. 18 novembre11h – 13h
- Mer. 18 novembre14h30 – 19h
- Jeu. 19 novembre11h – 13h
- Jeu. 19 novembre14h30 – 19h
- Ven. 20 novembre11h – 13h
- Ven. 20 novembre14h30 – 19h
- Sam. 21 novembre11h – 13h
- Sam. 21 novembre14h30 – 19h
- Mar. 24 novembre11h – 13h
- Mar. 24 novembre14h30 – 19h
- Mer. 25 novembre11h – 13h
- Mer. 25 novembre14h30 – 19h
- Jeu. 26 novembre11h – 13h
- Jeu. 26 novembre14h30 – 19h
- Ven. 27 novembre11h – 13h
- Ven. 27 novembre14h30 – 19h
- Sam. 28 novembre11h – 13h
- Sam. 28 novembre14h30 – 19h
- Mar. 1er décembre11h – 13h
- Mar. 1er décembre14h30 – 19h
- Lieu
- Galerie Berthet Aittouares14-29 Rue de Seine, 75006 Paris, 75006 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : M. Martino. — Public domain, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
Exposition collective, Jardin d'amour - Galerie Jeanne Bucher Jaeger
Paris 3e (75)Distance : 16 km
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le Comité Professionnel des Galeries d'Art. Commissaire invité…
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le Comité Professionnel des Galeries d'Art. Commissaire invité : Guillaume Logé
Artistes présentés : André Bauchant, Guillaume Barth, Pierre Bonnard, École française du XVIIIe siècle (suiveur de François Boucher), Miguel Branco, Raoul Dufy, Max Ernst, Joaquim Vicens Gironella, Antoine Grumbach, Eikoh Hosoe, Evi Keller, Fernand Léger, André Masson, Léo Orta, Hans Reichel, Marcelle Thirache, Maria Helena Vieira da Silva, Yang Jiechang, Antonella Zazzera, Lin Zhipeng (aka n°223), Art Africain, Art Pre-Khmer...La galerie est heureuse de présenter l'exposition Jardin d'amour_ dont le titre s'inspire de l'ouvrage de Guillaume Logé, à paraître le 23 septembre 2026, et dont le commissariat est confié à son auteur. L'ADN de la galerie, depuis plus de cent ans désormais, s'inscrit naturellement dans cette thématique ; en témoigne son engagement à l’égard d’artistes habités, dans leur quête créatrice, par des valeurs universalistes, sociétales, environnementales, humanistes. Des artistes œuvrant avec les forces naturelles, intégrant à la fois l’humain, l’histoire, la mémoire, le fil des saisons, l'immémorial et le temps présent... Cette exposition, des Arts Premiers à nos jours, offre un dialogue entre les œuvres et les époques autour de la nature et de l'amour.
Et si l’amour devait se réinventer en s’ouvrant à la nature ? Déclin du couple traditionnel, éclatement des genres, omniprésence du numérique : les relations amoureuses traversent une période de profondes transformations. En parallèle, comme nous le rappellent les événements climatiques et la prise de conscience écologique, la nature s’impose au cœur de nos existences. Ce double mouvement fait émerger les fondements d’une mythologie amoureuse à la fois nouvelle et très ancienne. À rebours du désenchantement contemporain, Jardin d’amour_ explore une hypothèse simple et audacieuse : la complétude des relations amoureuses exige d’aller au-delà du face-à-face humain en accueillant la nature comme un partenaire à part entière. La figure de l’Homo sapiens (ce soi-disant Homme qui sait, ce sage doué de raison) s’efface au profit de ce que l’auteur dénomme l’Homo amorosus (Homme enclin à ou porté par l’amour). De l’Éros grec aux cosmogonies égyptiennes, olmèques ou indiennes, des chefs-d’œuvre anciens aux créations les plus contemporaines, Guillaume Logé explore les cultures et les époques.
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le [Comité Professionnel des Galeries d'Art](https://www.comitedesgaleriesdart.com/).
Dates et horaires33 dates
- Mer. 4 novembre10h – 19h
- Jeu. 5 novembre10h – 19h
- Ven. 6 novembre10h – 19h
- Sam. 7 novembre11h – 19h
- Mar. 10 novembre10h – 19h
- Jeu. 12 novembre10h – 19h
- Ven. 13 novembre10h – 19h
- Sam. 14 novembre11h – 19h
- Mar. 17 novembre10h – 19h
- Mer. 18 novembre10h – 19h
- Jeu. 19 novembre10h – 19h
- Ven. 20 novembre10h – 19h
- Sam. 21 novembre11h – 19h
- Mar. 24 novembre10h – 19h
- Mer. 25 novembre10h – 19h
- Jeu. 26 novembre10h – 19h
- Ven. 27 novembre10h – 19h
- Sam. 28 novembre11h – 19h
- Mar. 1er décembre10h – 19h
- Mer. 2 décembre10h – 19h
- Jeu. 3 décembre10h – 19h
- Ven. 4 décembre10h – 19h
- Sam. 5 décembre11h – 19h
- Mar. 8 décembre10h – 19h
- Mer. 9 décembre10h – 19h
- Jeu. 10 décembre10h – 19h
- Ven. 11 décembre10h – 19h
- Sam. 12 décembre11h – 19h
- Mar. 15 décembre10h – 19h
- Mer. 16 décembre10h – 19h
- Jeu. 17 décembre10h – 19h
- Ven. 18 décembre10h – 19h
- Sam. 19 décembre11h – 19h
- Lieu
- Jeanne Bucher Jaeger5 rue de Saintonge, 75003 Paris, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Pierre Bonnard, Marthe debout près d’une chaise, 1900, photographie, 36 x 28,5cm, droits réservés, Courtesy Jeanne Bucher Jaeger, Paris-Lisbonne
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
PhotoSaintGermain-Premiers regards. Des livres photo pour les enfants
Paris 6e (75)Distance : 16 km
Premiers regards. Des livres photo pour les enfants Premiers regards. Des livres photo pour les enfants Avec les Éditions des Grandes Personnes & KidsPhotography Pour…
Premiers regards. Des livres photo pour les enfants Premiers regards. Des livres photo pour les enfants
Avec les Éditions des Grandes Personnes & KidsPhotography
Pour célébrer le Bicentenaire de la Photographie, dans le cadre de PhotoSaintGermain, Métamorphoses expose quarante photos originales d’une douzaine de photographes publiés aux Éditions des Grandes Personnes : Ianna Andreadis, Ramona Bãdescu, Franck Bordas, Claire Dé, François Delebecque, Charles Fréger, Gabriele Galimberti, Jan von Holleben, Sarah Illenberger, Martin Parr, Jean-Baptiste Pellerin, Robin Schwartz, Laurie Simmons et William Wegman.
Avec l’arrivée de Jan von Holleben et la création de la collection KidsPhotography, il y a trois ans, la collaboration entre Les Grandes Personnes et les photographes s’est étendue aux plus célèbres d’entre eux, permettant ainsi aux plus jeunes de découvrir des artistes tel que Martin Parr ou encore Gabriele Galimberti.
En regard de l’exposition, les livres coups de cœur de l’éditrice Frédérique Destribats, pour une déambulation à la fois subjective et éclairée à travers l’histoire du livre photo jeunesse.
Cette joyeuse manifestation sera aussi l’occasion du lancement de trois nouveaux titres, dont ABC… Photographiez ! 200 ans de photographies_, texte et sélection de Jan von Holleben.
Cette exposition se déroule dans le cadre du festival PhotoSaintGermain. Organisé au cœur de Paris, dans le quartier emblématique de Saint‐Germain‐des‐Prés, PhotoSaintGermain est un festival annuel destiné à promouvoir la création photographique.
PhotoSaintGermain offre un parcours gratuit et libre d’accès d’expositions dans une sélection de musées, centres culturels, galeries et librairies de la rive gauche. Ce parcours met en lumière une programmation pointue et éclectique conçue par les galeries associées, ainsi que plusieurs expositions originales et projets inédits imaginés et produits par le festival.
© Martin Parr, Courtesy galerie Clémentine de la FéronnièreDates et horaires18 dates
- Mer. 4 novembre10h – 13h
- Mer. 4 novembre14h30 – 19h
- Jeu. 5 novembre10h – 13h
- Jeu. 5 novembre14h30 – 19h
- Ven. 6 novembre10h – 13h
- Ven. 6 novembre14h30 – 19h
- Sam. 7 novembre10h – 13h
- Sam. 7 novembre14h30 – 19h
- Mar. 10 novembre10h – 13h
- Mar. 10 novembre14h30 – 19h
- Mer. 11 novembre10h – 13h
- Mer. 11 novembre14h30 – 19h
- Jeu. 12 novembre10h – 13h
- Jeu. 12 novembre14h30 – 19h
- Ven. 13 novembre10h – 13h
- Ven. 13 novembre14h30 – 19h
- Sam. 14 novembre10h – 13h
- Sam. 14 novembre14h30 – 19h
- Lieu
- Métamorphoses17 Rue Jacob, 75006 Paris, 75006 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Courtesy galerie Clémentine de la Féronnière
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ThéâtreMer. 4 nov.
Ce matin-LÀ !
Théâtre Essaïon
Paris 4e (75)Distance : 16 km
Mer. 4 nov. · 2h
Solo de clown mêlant papier, peinture, théâtre d’ombres et musique baroque inspirée de Vivaldi !
Solo de clown mêlant papier, peinture, théâtre d’ombres et musique baroque inspirée de Vivaldi !
Dates et horaires
- Du 4 novembre au 19 novembre2h
- Lieu
- Théâtre Essaïon6, rue Pierre au lard, 75004 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
Voir le site de l'organisateurPhoto : © @Stephen-Zezza
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
A Wider Gaze - fotodok x Atelier Néerlandais
Paris 1er (75)Distance : 16 km
À l’invitation de l’ambassade des Pays-Bas en France, fotodok présentera, pendant la semainde Paris Photo, l’exposition collective A Wider Gaze à l’Atelier Néerlandais…
À l’invitation de l’ambassade des Pays-Bas en France, fotodok présentera, pendant la semainde Paris Photo, l’exposition collective A Wider Gaze à l’Atelier Néerlandais. À travers leurs œuvres, les… [A Wider Gaze](https://www.fotodok.org/en/a-wider-gaze-2/?utm_source=MailingLijst&utm_medium=email&utm_campaign=12-10-2026 "Ouverture dans un nouvel onglet") réunira dix artistes et photographes aux parcours variés, qui abordent l’Europe depuis ses marges et ses histoires entrelacées. Par la photographie, l’installation, la vidéo, le textile et des archives, ils interrogent des thèmes tels que les liens qui nous unissent, les héritages coloniaux, le travail et l’identité. Leurs récits ne proposent pas une vision unique de l’Europe : ils se chevauchent, se contredisent parfois, et restent ouverts à l’interprétation.
Selon une étymologie souvent citée, le nom « Europe » viendrait du grec ancien eurys-ops_ (« regard large », ou wide gaze_). Sommes-nous aujourd’hui encore à la hauteur de ce nom ? Pouvons-nous conserver ce regard large et, malgré les conflits, voir ce que nous partageons en tant qu’Européens ?
Dix perspectives sur l’Europe
Emilia Martin et Sanne van den Elzen examinent la transmission du travail féminin, des rituels et des gestes du quotidien de génération en génération. Julia Gat et Thana Faroq montrent comment la distance, la mémoire et le désir de retour au pays redéfinissent sans cesse l’identité. Maite Vanhellemont et Rafael Roncato s’intéressent à l’ombre portée du colonialisme et à ce qui en subsiste ou est passé sous silence. Giya Makondo-Wills et Pablo Lerma explorent la manière dont l’Europe détermine qui en fait partie et qui doit sans cesse prouver son appartenance. Mark Rammers observe comment les habitants vivent leur attachement à un lieu que tous disent mauvais pour la santé. Enfin, Sheng-Wen Lo suit la trace d’une simple plume pour révéler l’invisibilité des origines des biens de consommation courante.
Ce groupe d’artistes met en lumière des angles morts et des pans méconnus de l’Histoire. A Wider Gaze_ invite les visiteurs à établir eux-mêmes des liens entre les œuvres et à porter un regard neuf sur notre place dans le monde.
Exposition A Wider Gaze – du 6 au 15 novembre à [l’Atelier Néerlandais](https://atelierneerlandais.com/fr/ "Ouverture dans un nouvel onglet")
- Tous les jours à 11h30 : Visite guidée de l’exposition.
- 12 novembre, 11h30–13h30 : Blind Date with a Photobook_, une rencontre informelle autour du livre photo avec Sugar Paper. Entrée libre, sur inscription : [\[Réserver ici\]](https://www.eventbrite.it/e/blind-date-with-a-photobook-at-paris-photo-sugar-paper-fotodok-tickets-2003130540369 "Ouverture dans un nouvel onglet")
- 12 novembre, 16h30–18h30 : Vernissage officiel de l’exposition en présence des artistes.
- 13 novembre, 14h–15h30 : Présentation du livre My Sweet Elora_ de Luuk van Raamsdonk, suivie d’une discussion.
- 13 novembre, 16h–17h30 : book_talks\, rencontres autour du livre photo avec Lua Ribeira, Sophie Howell et d’autres invité·es, chez futures (13 rue de Sévigné, 75004 Paris).
- 14 novembre, 11h–13h : Discussion autour de trigger 7 Ocean_, en collaboration avec fomu – Musée de la Photographie d’Anvers.
- 15 novembre, 10h–14h : Atelier de photographie de rue animé par Wesley Verhoeve et Shane Taylor.Dates et horaires12 dates
- Mer. 4 novembre11h – 18h
- Jeu. 5 novembre11h – 18h
- Ven. 6 novembre11h – 18h
- Sam. 7 novembre11h – 18h
- Dim. 8 novembre11h – 18h
- Lun. 9 novembre11h – 18h
- Mar. 10 novembre11h – 18h
- Mer. 11 novembre11h – 18h
- Jeu. 12 novembre11h – 18h
- Ven. 13 novembre11h – 18h
- Sam. 14 novembre11h – 18h
- Dim. 15 novembre11h – 18h
- Lieu
- Atelier Néerlandais22 Avenue Victoria, 75001, Paris, 75001 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Julia Gat, Self Portrait, from: Mare Internum (2023-ongoing)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationSoirée dansanteMer. 4 nov.
Pratique Lindy Hop au Temple du Swing (gratuite)
Paris 15eDistance : 16 km
21h – 23hDanses : Lindy hopTemple du Swing
Dates et horaires
- Mercredi 4 novembre21h – 23h
- Lieu
- Temple du SwingParis 15e
- Danses
- Lindy hop
- Tarif
- Gratuit
Voir l'annonceItinéraireIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : agendadanse.com. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
Exposition 3 x photographes, Catherine Larré, Anaïs Tondeur, Silvana Reggiardo - Galerie la Ferronnerie/Brigitte Négrier
Paris 11e (75)Distance : 16 km
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le Comité Professionnel des Galeries d'Art. Le projet Tchernobyl…
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le Comité Professionnel des Galeries d'Art. Le projet Tchernobyl Herbarium d’Anaïs Tondeur est composé d'un rayogramme par année passée depuis l’explosion de Tchernobyl, (26.04.1986), créé par l’empreinte directe de spécimens d’un herbarium radioactif sur des plaques photosensibles. Ces végétaux furent au préalable cultivés dans le sol de la Zone d’Exclusion par l’équipe du bio-généticien Martin Hajduch qui étudie les conséquences de la radioactivité sur la flore dans les zones fortement irradiées, autour de la centrale. Comme pour nombre d'autres projets, Anaïs Tondeur s'inspire de la fragilité des débuts de la photographie, en particulier de la photographie de contact.
Catherine Larré expérimente l’épanouissement et le flétrissement de la fleur par le détournement du sujet. Elle nous plonge dans une sorte de collection d’images qu’elle découpe, altère, superpose ou suspend avant de les photographier en une construction aux fragiles et subtiles nuances qui nous plonge dans la rêverie et l’émerveillement, mais aussi dans des thèmes plus profonds comme la disparition et la réapparition, la transformation, le renouvellement ou la perpétuation. Par ailleurs, elle peut utiliser, comme un peintre le pinceau, ou manipuler le support photographique avant de réaliser de nouvelles prises de vue. Une profusion d’efflorescences qui n’est pas sans rappeler les clichés des artistes pictorialistes du début du XXe siècle ou les paysages impressionnistes.
Silvana Reggiardo ‘Ma relation à la photographie relève d’une expérience sensible : expérience de la marche, de l’espace, expérience visuelle, expérience instrumentée. Par cette approche phénoménologique, ma recherche explore la dimension optique de la photographie et/ou la relation de l’image à sa surface. Les espaces urbains sont mes terrains d’expérience privilégiés. L’acte photographique me permet d’accéder à leur dimension optique propre en jouant sur les oppositions transparence/opacité, intérieur/ extérieur, espace public/espace privé, en m’appuyant sur les propriétés des matériaux de l’architecture moderniste – le miroir, le miroir sans tain, la vitre et l’acier. J’appréhende l’outil photographique avant tout comme un objet de vision plutôt que comme un instrument de captation, sans chercher à documenter le réel, ni à en donner une représentation. J’amène le spectateur à se décentrer en permanence pour appréhender une oeuvre où les relations à la lumière, à la couleur, et aux limites du visible sont primordiales.
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le [Comité Professionnel des Galeries d'Art](https://www.comitedesgaleriesdart.com/).Dates et horaires25 dates
- Mer. 4 novembre14h – 19h
- Jeu. 5 novembre14h – 19h
- Ven. 6 novembre14h – 19h
- Sam. 7 novembre14h – 19h
- Mar. 10 novembre14h – 19h
- Mer. 11 novembre14h – 19h
- Jeu. 12 novembre14h – 19h
- Ven. 13 novembre14h – 19h
- Sam. 14 novembre14h – 19h
- Mar. 17 novembre14h – 19h
- Mer. 18 novembre14h – 19h
- Jeu. 19 novembre14h – 19h
- Ven. 20 novembre14h – 19h
- Sam. 21 novembre14h – 19h
- Mar. 24 novembre14h – 19h
- Mer. 25 novembre14h – 19h
- Jeu. 26 novembre14h – 19h
- Ven. 27 novembre14h – 19h
- Sam. 28 novembre14h – 19h
- Mar. 1er décembre14h – 19h
- Mer. 2 décembre14h – 19h
- Jeu. 3 décembre14h – 19h
- Ven. 4 décembre14h – 19h
- Sam. 5 décembre14h – 19h
- Dim. 6 décembre14h – 19h
- Lieu
- Galerie la Ferronnerie/Brigitte Négrier40 rue de la Folie-Méricourt, 75011 Paris, 75011 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : Caravaggio — Public domain, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Illustrationdès 4 €DanseMer. 4 nov.
Revival the 90’ : afterwork & party
Paris 4e (75)Distance : 16 km
On va te faire voyager aux sons des meilleurs hits des années 90 à 2000 ! Un florilège de tubes des dernières décennies, c’est que des hits que tu connais par coeur …
On va te faire voyager aux sons des meilleurs hits des années 90 à 2000 !
Un florilège de tubes des dernières décennies, c’est que des hits que tu connais par coeurPour ceux qui ne connaissent pas Casa Loca, c’est un lieu dépaysant, inédit et muy caliente… Une immersion dans un univers festif
19H - 21H // After-work, tapas & apéro
Dès 21H // Party timepinte de bière à 4€
cocktails dès 4€ (notre célèbre Frozen Margarita mais aussi plus de 20 cocktails)
tapas dès 6€ (une carte énorme et de recettes originales)
pizza maison dès 11€ (pizza au feu de bois)Casa Loca devient une Plaza Fiesta !
On tamise les lumières et on allume les effets : viens danser, chanter et t’amuser au son de nos DJs : International Hits, Disco, Dance, Pop, RnB, Hip-Hop, Latino, ReggatonCasa Loca, c’est à la fois, un bar à cocktails, un resto festif et des soirées à thèmes pour faire la fête !
Dates et horaires17 périodes
- Du 4 novembre au 4 novembre19h
- Du 9 novembre au 10 novembre19h
- Du 10 novembre au 11 novembre19h
- Du 16 novembre au 17 novembre19h
- Du 17 novembre au 18 novembre19h
- Du 23 novembre au 24 novembre19h
- Du 24 novembre au 25 novembre19h
- Du 30 novembre au 1er décembre19h
- Du 1er décembre au 2 décembre19h
- Du 7 décembre au 8 décembre19h
- Du 8 décembre au 9 décembre19h
- Du 14 décembre au 15 décembre19h
- Du 15 décembre au 16 décembre19h
- Du 21 décembre au 22 décembre19h
- Du 22 décembre au 23 décembre19h
- Du 28 décembre au 29 décembre19h
- Du 29 décembre au 30 décembre19h
- Lieu
- Casa Loca12 Boulevard de Sébastopol, 75004 Paris, France, 75004 Paris
- Tarif
- À partir de 4 €
- Organisateur
- Shotgun
Voir le site de l'organisateurSource : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
Exposition « Fantasmes colorés » — Annette Weber à Paris
Paris 1er (75)Distance : 16 km
Exposition de peintures abstraites « Fantasmes colorés » de l’artiste allemande Annette Weber à Paris, du 1er septembre au 7 novembre 2026. Exposition « Fantasmes…
Exposition de peintures abstraites « Fantasmes colorés » de l’artiste allemande Annette Weber à Paris, du 1er septembre au 7 novembre 2026. Exposition « Fantasmes colorés » — Annette Weber à Paris
J’ai le plaisir de partager l’annonce de l’exposition de Dr. Annette Weber, artiste allemande originaire de Bad Homburg, qui présente son univers pictural à Paris.
À travers une peinture abstraite, expressive et très colorée, Annette Weber joue avec les formes, les mouvements et les contrastes pour créer des œuvres qui invitent chacun à une interprétation personnelle.
Fantasmes colorés
Du 1er septembre au 7 novembre 2026
Atelier – Arnaud Marie
6 rue Bertin Poirée, 75001 ParisDu mardi au samedi : 9h00–19h00
Jeudi : 11h00–20h00Une belle rencontre entre art allemand et scène artistique parisienne.
Si vous êtes à Paris pendant cette période, n’hésitez pas à découvrir cette exposition et à partager cette invitation autour de vous.
Exposition ArtContemporain AnnetteWeber ArtAllemand Peinture Paris ArtParis BadHomburg
Dates et horaires4 dates
- Mer. 4 novembre9h – 19h
- Jeu. 5 novembre11h – 20h
- Ven. 6 novembre9h – 19h
- Sam. 7 novembre9h – 19h
- Lieu
- Atelier Arnaud Marie6 rue Bertin Poirée, 75001, Paris, 75001 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Annette Weber
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- IllustrationGratuit
ExpositionMer. 4 nov.
Exposition collective, Théâtre des possibles - le masque dans tous ses états - Galerie Dix9
Paris 3e (75)Distance : 16 km
Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie, la Galerie DIX9 présente en novembre une exposition personnelle à Paris de l’artiste tchèque Adela Součková, Une série…
Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie, la Galerie DIX9 présente en novembre une exposition personnelle à Paris de l’artiste tchèque Adela Součková, Une série d’apocalypses sous à… Qu’il dissimule, révèle ou métamorphose, le masque possède un pouvoir singulier : celui de rendre possible ce que la réalité ne permet pas. Il n’est pas une simple protection ou un artifice, mais un moyen de franchir les limites du réel, d’ouvrir d’autres espaces de représentation et de faire surgir d’autres identités, d’autres temporalités, d’autres récits. Cette exposition réunit des artistes d’horizons multiples pour explorer le masque « dans tous ses états », à la croisée de deux dimensions : Ses états physiques et matériels : à travers une pluralité de médiums — sculpture, peinture, photographie, vidéo, dessin, installation —, le masque se déploie dans une diversité de formes et de matières. Chaque œuvre en réinvente la plasticité et en déplace la fonction. Ses dimensions symboliques, sociales et conceptuelles : au-delà de l’objet, c’est ce que le masque permet qui est ici exploré. Il peut déplacer le temps, transformer la matière, révéler des structures sociales, faire dialoguer des cultures, donner forme à la mémoire ou au deuil, et permettre la métamorphose. Chaque œuvre ouvre ainsi un possible qui lui est propre.
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le [Comité Professionnel des Galeries d'Art](https://www.comitedesgaleriesdart.com/).
Dates et horaires14 dates
- Mer. 4 novembre11h – 19h
- Jeu. 5 novembre11h – 19h
- Ven. 6 novembre11h – 19h
- Sam. 7 novembre11h – 19h
- Mar. 10 novembre11h – 19h
- Mer. 11 novembre11h – 19h
- Jeu. 12 novembre11h – 19h
- Ven. 13 novembre11h – 19h
- Sam. 14 novembre11h – 19h
- Mar. 17 novembre11h – 19h
- Mer. 18 novembre11h – 19h
- Jeu. 19 novembre11h – 19h
- Ven. 20 novembre11h – 19h
- Sam. 21 novembre11h – 19h
- Lieu
- Galerie Dix919 rue des Filles du Calvaire, 75003 Paris, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
13 €ExpositionMer. 4 nov.
Ce qui reste. Lionel Sabatté
Paris 3e (75)Distance : 16 km
Lionel Sabatté investit l’ensemble du Musée de la Chasse et de la Nature avec une exposition monographique réunissant peintures, dessins, sculptures et tapisseries…
Lionel Sabatté investit l’ensemble du Musée de la Chasse et de la Nature avec une exposition monographique réunissant peintures, dessins, sculptures et tapisseries, dont une majorité d’œuvres… Une matière qui porte la mémoire du vivant
Poussière, rouille, laine, ongles, peaux mortes, ciment : Lionel Sabatté travaille des matériaux situés aux marges du vivant et du déchet. Sous ses mains, ces résidus deviennent le lieu d'une transformation permanente, brouillant les frontières entre règnes animal, végétal et humain. Au cœur de son travail, l'oxydation, soit la réaction du fer et de l'oxygène, fait naître des compositions où la rouille et les pigments deviennent les traces visibles d'une matière en perpétuel changement.
Réensauvager le regard
Cerfs, loups, sangliers, ours, chiens, oiseaux : les figures les plus emblématiques du musée traversent l'exposition, mais jamais sous leur forme attendue. Le chien y redevient loup, les brebis se métamorphosent en créatures sauvages, les oiseaux se font paysages. Entre construction et ruine, puissance et fragilité, ces figures interrogent la perte et l'altération comme des nécessités du vivant plutôt que comme des menaces.
Un parcours dans tout le musée
L'exposition s'ouvre dans la cour avec Mort fertile_, sculpture monumentale en bronze représentant un cerf dont les bois s'enfoncent dans la terre où l’image d'une perte qui devient promesse de renaissance. Le parcours se déploie ensuite à travers la salle d’exposition temoraire puis dans les salles du parcours permanents.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre11h – 21h30
- Jeu. 5 novembre11h – 18h
- Ven. 6 novembre11h – 18h
- Sam. 7 novembre11h – 18h
- Dim. 8 novembre11h – 18h
- Mar. 10 novembre11h – 18h
- Mer. 11 novembre11h – 21h30
- Jeu. 12 novembre11h – 18h
- Ven. 13 novembre11h – 18h
- Sam. 14 novembre11h – 18h
- Dim. 15 novembre11h – 18h
- Mar. 17 novembre11h – 18h
- Mer. 18 novembre11h – 21h30
- Jeu. 19 novembre11h – 18h
- Ven. 20 novembre11h – 18h
- Sam. 21 novembre11h – 18h
- Dim. 22 novembre11h – 18h
- Mar. 24 novembre11h – 18h
- Mer. 25 novembre11h – 21h30
- Jeu. 26 novembre11h – 18h
- Ven. 27 novembre11h – 18h
- Sam. 28 novembre11h – 18h
- Dim. 29 novembre11h – 18h
- Mar. 1er décembre11h – 18h
- Mer. 2 décembre11h – 21h30
- Jeu. 3 décembre11h – 18h
- Ven. 4 décembre11h – 18h
- Sam. 5 décembre11h – 18h
- Dim. 6 décembre11h – 18h
- Mar. 8 décembre11h – 18h
- Mer. 9 décembre11h – 21h30
- Jeu. 10 décembre11h – 18h
- Ven. 11 décembre11h – 18h
- Sam. 12 décembre11h – 18h
- Dim. 13 décembre11h – 18h
- Mar. 15 décembre11h – 18h
- Mer. 16 décembre11h – 21h30
- Jeu. 17 décembre11h – 18h
- Ven. 18 décembre11h – 18h
- Sam. 19 décembre11h – 18h
- Lieu
- Musée de la Chasse et de la Nature62, rue des Archives, 75003, Paris, 75003 Paris
- Tarif
- 13 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Lionel Sabatté, Adagp, Paris, 2026 / © Grégory Copitet
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Illustrationdès 4 €SpectacleMer. 4 nov.
L’Afterwork 80’-90’ Super Hits
Paris 1er (75)Distance : 16 km
Miami Boulevard c’est un bar / club & resto festif qui fait vibrer l’effervescence de Miami en plein Paris. L’after-work débute des 18h et l’ambiance va commencer à…
Miami Boulevard c’est un bar / club & resto festif qui fait vibrer l’effervescence de Miami en plein Paris.
L’after-work débute des 18h et l’ambiance va commencer à monter : des néons à vous faire tourner la tête, une féérie de boule à facettes, des tubes connus de tous… Vous allez être transporter dans un lieu totalement inédit !
C’est grand, c’est beau, il y a de la place et on adore faire la fête :)Pour les drinks :
happy hour non-stop jusqu’à 23H
Bières dès 4€ // Cocktails, Spritz, Sangria dès 5€ // Verre de vin dès 4€Pour la food :
géante carte de nourriture
Tapas : plus de 15 variétés // Pizza maison // Burger, Fajitas, Quesadillas…Super Hits 80’ 90’:
Flashback des tubes de ta jeunesse allant des années disco jusqu’à la fin des années 90’
Nos DJ vous concoctent une playlist 100% méga hits !
- 50% années 80 & 50% années 90
- Variété française & internationale
- Show live surprise
- Parole & clip sur les écransDes soirées à thème enflammées aux performances artistiques surprises, karaoke-party, disco-party… On transforme chaque soirée en un spectacle dynamique et interactif.
The place to be :
Miami Boulevard c’est très grand, deux niveaux, une belle véranda et une énorme terrasse. De nombreux espaces, tables et banquettes dans un univers digne de vos séries préférés.Dates et horaires16 périodes
- Du 4 novembre au 5 novembre19h
- Du 5 novembre au 6 novembre19h
- Du 11 novembre au 12 novembre19h
- Du 12 novembre au 13 novembre19h
- Du 18 novembre au 19 novembre19h
- Du 19 novembre au 20 novembre19h
- Du 25 novembre au 26 novembre19h
- Du 26 novembre au 27 novembre19h
- Du 2 décembre au 3 décembre19h
- Du 3 décembre au 4 décembre19h
- Du 9 décembre au 10 décembre19h
- Du 10 décembre au 11 décembre19h
- Du 16 décembre au 17 décembre19h
- Du 17 décembre au 18 décembre19h
- Du 23 décembre au 24 décembre19h
- Du 30 décembre au 31 décembre19h
- Lieu
- Miami Boulevard19 Boulevard de Sébastopol, 75001 Paris, France, 75001 Paris
- Tarif
- À partir de 4 €
- Organisateur
- Shotgun
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 31/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionMer. 4 nov.
Vernissage pédagogique de l'exposition Georges Kars
Paris 3e (75)Distance : 16 km
Présentation pédagogique puis visite guidée dans l'exposition. Mercredi 4 novembre à 14h Présentation du dossier pédagogique de l'exposition par Stéphanie Galloin et…
Présentation pédagogique puis visite guidée dans l'exposition. Mercredi 4 novembre à 14h
Présentation du dossier pédagogique de l'exposition par Stéphanie Galloin et Florence Hantzberg enseignantes- relais des académies de Paris et Versailles , suivie d'une visite guidée par Pascale Samuel, commissaire de l'exposition.Dates et horaires
- Mer. 4 novembre14h – 16h
- Lieu
- Musée d'art et d'histoire du Judaïsme71, rue du Temple 75003 Paris, 75003 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Daac Versailles - Appels à candidature / Partenariats / Ateliers et rencontres
Voir le site de l'organisateurPhoto : Georges Kars — Public domain, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionMer. 4 nov.
Georges Kars, 1880-1945. Un Bohémien à Paris
Paris 3e (75)Distance : 16 km
Avec cette grande rétrospective, le mahJ retrace le parcours singulier de Georges Kars, figure de l’École de Paris. Plus de 150 œuvres et archives dévoilent un artiste…
Avec cette grande rétrospective, le mahJ retrace le parcours singulier de Georges Kars, figure de l’École de Paris. Plus de 150 œuvres et archives dévoilent un artiste cosmopolite, entre Prague, Paris, Catalogne et exil.
Dates et horaires
- Du 4 novembre au 14 mars 2027
- Lieu
- 71 rue du temple Hôtel de Saint-Aignan Musée d'art et d'histoire du judaïsme, 75003 Paris 3e Arrondissement
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Choose Paris Region
Voir le site de l'organisateurPhoto : Georges Kars — Public domain, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : DATAtourisme (national) — Licence Ouverte 2.0 (Etalab) — DATAtourisme. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
dès 5 €ExpositionMer. 4 nov.
Georges Kars, un Bohémien à Paris
Paris 4e (75)Distance : 16 km
Peintre majeur de l'École de Paris aujourd'hui largement méconnu, le tchèque Georges Kars retrouve toute sa place au mahJ dans cette première grande rétrospective…
Peintre majeur de l'École de Paris aujourd'hui largement méconnu, le tchèque Georges Kars retrouve toute sa place au mahJ dans cette première grande rétrospective depuis plus de quarante ans. Georges Kars (Prague, 1880 – Genève, 1945) appartient à cette génération d'artistes venus d'Europe centrale qui firent de Paris l'un des principaux foyers de la modernité artistique. Formé à Munich avant de s'installer définitivement en France en 1919, il développe une œuvre originale où l'héritage de l'expressionnisme et du cubisme laisse progressivement place à une figuration profondément personnelle, fondée sur la robustesse des constructions et la plénitude des formes.
Entouré de Guillaume Apollinaire, Max Jacob, Berthe Weill, Paul Poiret, Jules Pascin, Juan Gris, Suzanne Valadon ou Chana Orloff, il participe pleinement à la vie artistique de l'entre-deux-guerres. Pourtant, son œuvre tombe peu à peu dans l'oubli après son suicide à Genève en 1945.
Réunissant des prêts exceptionnels des plus grandes institutions tchèques, cette exposition retrace son parcours, met en lumière les liens entre les scènes artistiques de Prague et de Paris et redonne à Georges Kars la place qu'il occupe dans l'histoire de l'art du XXe siècle.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre11h – 21h
- Jeu. 5 novembre11h – 18h
- Ven. 6 novembre11h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 19h
- Dim. 8 novembre10h – 19h
- Mar. 10 novembre11h – 18h
- Mer. 11 novembre11h – 21h
- Jeu. 12 novembre11h – 18h
- Ven. 13 novembre11h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 19h
- Dim. 15 novembre10h – 19h
- Mar. 17 novembre11h – 18h
- Mer. 18 novembre11h – 21h
- Jeu. 19 novembre11h – 18h
- Ven. 20 novembre11h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 19h
- Dim. 22 novembre10h – 19h
- Mar. 24 novembre11h – 18h
- Mer. 25 novembre11h – 21h
- Jeu. 26 novembre11h – 18h
- Ven. 27 novembre11h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 19h
- Dim. 29 novembre10h – 19h
- Mar. 1er décembre11h – 18h
- Mer. 2 décembre11h – 21h
- Jeu. 3 décembre11h – 18h
- Ven. 4 décembre11h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 19h
- Dim. 6 décembre10h – 19h
- Mar. 8 décembre11h – 18h
- Mer. 9 décembre11h – 21h
- Jeu. 10 décembre11h – 18h
- Ven. 11 décembre11h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 19h
- Dim. 13 décembre10h – 19h
- Mar. 15 décembre11h – 18h
- Mer. 16 décembre11h – 21h
- Jeu. 17 décembre11h – 18h
- Ven. 18 décembre11h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 19h
- Lieu
- Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme71 Rue du Temple, 75004, Paris, 75004 Paris
- Tarif
- À partir de 5 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Ville de Velvary
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
dès 9 €MuséeMer. 4 nov.
Chaïm Kaliski. « Jim d’Etterbeek »
Paris 4e (75)Distance : 16 km
Exposition d'une centaine de dessins à l'encre extraite d’une monumentale œuvre dessinée sur l’Occupation à Bruxelles, constituée de plus de cinq mille dessins de…
Exposition d'une centaine de dessins à l'encre extraite d’une monumentale œuvre dessinée sur l’Occupation à Bruxelles, constituée de plus de cinq mille dessins de Chaïm-Charles Kaliski (1929-2015),… Double graphique de l’artiste Chaïm Kaliski (1929-2015), Jim d’Etterbeek_ est le titre de cette œuvre dessinée sur l’Occupation à Bruxelles.
Aîné de quatre enfants, Chaïm Kaliski naît à Bruxelles en 1929 dans une famille juive polonaise. Son père, Abraham, est maroquinier, sa mère, Fradla, couturière. L’occupation de la Belgique en mai 1940 bouleverse leur existence. Après avoir fui en France devant l’avancée de la Wehrmacht, les Kaliski reviennent dans la capitale belge faute de ressources. Commence alors une survie qui tient du miracle puisqu’ils échappent aux contrôles, aux dénonciations et à la grande rafle du quartier juif de Cureghem, le 3 septembre 1942. Mais Abraham est arrêté le 12 février 1944. Fradla parvient alors à placer ses plus jeunes enfants et se cache avec Chaïm, jusqu’à la Libération en septembre 1944.
Pour Chaïm, la vie s’arrête le jour de l’arrestation de son père, dont il revivra le traumatisme toute son existence.
C’est à l’âge de soixante ans, en 1989, sur les conseils de sa sœur Sarah, elle-même artiste peintre, qu’il entreprendra de dessiner leur histoire, à laquelle il se consacrera pendant dix-huit années, produisant des milliers de dessins.
Le trait, au premier abord enfantin, n’en est pas moins sûr : scènes d’arrestations, de rafles qui obsèdent l’artiste, resté à jamais « enfant caché », marqué par la peur et l’angoisse liées aux images imprimées sur sa rétine.
Essentiellement tracées à l’encre de Chine, ces scènes déchirantes allient le texte et l’image. Elles consistent en des dessins « très sonores », qui évoquent les cris d’épouvante, les hurlements, le bruit des moteurs des camions ou le cliquetis des armes lors des rafles, formant un tourbillon auquel s’ajoutent des refrains récurrents, telles d’obsédantes litanies.
Le lecteur découvre une communauté juive en voie d’anéantissement à travers les conversations entre le père de l’artiste et les connaissances qu’il croise lors de ses déambulations.
Dates et horaires35 dates
- Mer. 4 novembre11h – 21h
- Jeu. 5 novembre11h – 18h
- Ven. 6 novembre11h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 19h
- Dim. 8 novembre10h – 19h
- Mar. 10 novembre11h – 18h
- Mer. 11 novembre11h – 21h
- Jeu. 12 novembre11h – 18h
- Ven. 13 novembre11h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 19h
- Dim. 15 novembre10h – 19h
- Mar. 17 novembre11h – 18h
- Mer. 18 novembre11h – 21h
- Jeu. 19 novembre11h – 18h
- Ven. 20 novembre11h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 19h
- Dim. 22 novembre10h – 19h
- Mar. 24 novembre11h – 18h
- Mer. 25 novembre11h – 21h
- Jeu. 26 novembre11h – 18h
- Ven. 27 novembre11h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 19h
- Dim. 29 novembre10h – 19h
- Mar. 1er décembre11h – 18h
- Mer. 2 décembre11h – 21h
- Jeu. 3 décembre11h – 18h
- Ven. 4 décembre11h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 19h
- Dim. 6 décembre10h – 19h
- Mar. 8 décembre11h – 18h
- Mer. 9 décembre11h – 21h
- Jeu. 10 décembre11h – 18h
- Ven. 11 décembre11h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 19h
- Dim. 13 décembre10h – 19h
- Lieu
- Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme71 Rue du Temple, 75004, Paris, 75004 Paris
- Tarif
- À partir de 9 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Collection particulière
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- IllustrationGratuit
ExpositionMer. 4 nov.
Exposition de Xènia Fuentes - Alzueta Gallery
Paris 6e (75)Distance : 16 km
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le Comité Professionnel des Galeries d'Art. Cette exposition s’inscrit…
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le Comité Professionnel des Galeries d'Art. Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le [Comité Professionnel des Galeries d'Art](https://www.comitedesgaleriesdart.com/).
Dates et horaires16 dates
- Mer. 4 novembre10h30 – 13h
- Mer. 4 novembre14h – 19h
- Jeu. 5 novembre10h30 – 13h
- Jeu. 5 novembre14h – 19h
- Ven. 6 novembre10h30 – 13h
- Ven. 6 novembre14h – 19h
- Sam. 7 novembre10h30 – 13h
- Sam. 7 novembre14h – 19h
- Mar. 10 novembre10h30 – 13h
- Mar. 10 novembre14h – 19h
- Jeu. 12 novembre10h30 – 13h
- Jeu. 12 novembre14h – 19h
- Ven. 13 novembre10h30 – 13h
- Ven. 13 novembre14h – 19h
- Sam. 14 novembre10h30 – 13h
- Sam. 14 novembre14h – 19h
- Lieu
- Alzueta Gallery8 rue des Beaux-Arts, 75006 Paris, 75006 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Illustrationdès 4 €ConcertMer. 4 nov.
Ladies night party
Paris 1er (75)Distance : 16 km
Les filles seront à l’honneur le mardi : on va vous gâter comme de véritables princesses ! Place à une soirée glam, des cocktails girly, des musiques comme tu aimes… 3…
Les filles seront à l’honneur le mardi : on va vous gâter comme de véritables princesses ! Place à une soirée glam, des cocktails girly, des musiques comme tu aimes… 3, 2, 1, on est prêt pour faire… Les filles seront à l’honneur le mardi : on va vous gâter comme de véritables princesses !
Place à une soirée glam, des cocktails girly, des musiques comme tu aimes… 3, 2, 1, on est prêt pour faire la fête comme sur les Champs.Rendez-vous dans un BiG club au centre de Paris :
2 niveaux / 2 ambiances / 2 bars / plusieurs salles / terrasse extérieur / espace fumeuropen drink
Pour toutes les filles élégantes = 1 drink offertladies night
> Cosmopolitan comme dans Sex in the City
> Barmens sexy - Hits girly
> Tournée de shooter pendant la soirée
> Show light & Mixprix light
> Drink / Conso (dès) 4€
> Bouteille (dès) 30€
> Happy-hours surprises pendant la nuitMiX & DJ
100% géneralist playlist : Rnb, Pop, Rap US, Latino, Dance, Hits & More !offres bouteilles offertes
Pour les anniversaires sur tout le mois en cours
Pour les groupes de plus de 10 personnes et/ou 6 filles
(conditions : la bouteille de bulles est offerte, à préciser lors de votre commande pour l’achat d’au moins 5 verres moyen en même temps)Dates et horaires9 périodes
- Du 4 novembre au 4 novembre22h
- Du 10 novembre au 11 novembre22h
- Du 17 novembre au 18 novembre22h
- Du 24 novembre au 25 novembre22h
- Du 1er décembre au 2 décembre22h
- Du 8 décembre au 9 décembre22h
- Du 15 décembre au 16 décembre22h
- Du 22 décembre au 23 décembre22h
- Du 29 décembre au 30 décembre22h
- Lieu
- California Avenue33 bis Rue des Lombards, 75001 Paris, France, 75001 Paris
- Tarif
- À partir de 4 €
- Organisateur
- Shotgun
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 04/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
28 €ThéâtreMer. 4 nov.
Yoni
Théâtre de Belleville
Paris 11e (75)Distance : 16 km
Mer. 4 nov. · 12h
"Seul-en-scène, ce remarquable spectacle d’Isaac Eder est souvent drôle en dépit d’un sujet grave, puisqu’il traite du “poids d’une destinée écrite d’avance"." A2S Oct…
"Seul-en-scène, ce remarquable spectacle d’Isaac Eder est souvent drôle en dépit d’un sujet grave, puisqu’il traite du “poids d’une destinée écrite d’avance"." A2S Oct. : Mar. 6 et 13 - mer. - jeu. 19h, sam. 21h15 - dim. 15h Nov. : Lun. 21h15 - mar. - mer. - jeu. 19h - dim. 15h
Dates et horaires
- Mer. 4 novembre12h
- Lieu
- Théâtre de Belleville16 passage Piver, 75011 Paris
- Tarif
- 28 €
- Organisateur
- Théâtre de Belleville
Voir le site de l'organisateurPhoto : Affiche : © Théâtre de Belleville
Source : Sites des lieux culturels (collecte) — Informations publiées par l'organisateur sur son site — voir la page source. Mise à jour le 28/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Illustrationdès 4 €ConcertMer. 4 nov.
2020s hits party
Paris 1er (75)Distance : 16 km
2020s hits party - dès 22h Le best des sons de 2020 à aujourd’hui Nos DJS vous ont programmé une playlist exclu de 2020 à maintenant : que du son récent et qui bouge !…
2020s hits party - dès 22h
Le best des sons de 2020 à aujourd’huiNos DJS vous ont programmé une playlist exclu de 2020 à maintenant : que du son récent et qui bouge !
Le Hide Châtelet c’est l’un des + gros pub club de la capitale :
2 niveaux / 1 club discothèque / 2 bars (et un bar à shot) / plusieurs salles / plusieurs pistes / 1 terrassehappy hour et petits prix
Pinte 4€ - Cocktail 5€ - Shooter 4€le concept ?
Le son va monter et l’ambiance aussi au fur et à mesure de la soirée, les tubes Français et internationaux vont s’enchaîner pour faire bouger ton body !
Thèmes surprises : blind test, disco, karaoké, goodies…
Club-discothèque sous les géantes voutes
Un speakeasy shot bar (bar caché)
Musique 100% récente : house, rnb, disco, dance, salsa, latino, tubes actuels…Bouteilles offertes !
Pour les anniversaires sur le mois en cours
C’est une bouteille de bulles offerte - valable sur présentation d’une pièce d’identité et lors de la commande d’au moins 5 moyens cocktails en même tempsDates et horaires9 périodes
- Du 4 novembre au 5 novembre22h
- Du 11 novembre au 12 novembre22h
- Du 18 novembre au 19 novembre22h
- Du 25 novembre au 26 novembre22h
- Du 2 décembre au 3 décembre22h
- Du 9 décembre au 10 décembre22h
- Du 16 décembre au 17 décembre22h
- Du 23 décembre au 24 décembre22h
- Du 30 décembre au 31 décembre22h
- Lieu
- Hide Pub / Club Châtelet46 Rue des Lombards, 75001 Paris, France, 75001 Paris
- Tarif
- À partir de 4 €
- Organisateur
- Shotgun
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
dès 2 €ConcertMer. 4 nov.
Shooter Party
Paris 1er (75)Distance : 16 km
O’chupito c’est un bar caché directement importé d’Espagne, d’Ibiza et de Barcelone. Mais aussi un gros club-discothèque sous d’énormes voutes historiques : un parfait…
O’chupito c’est un bar caché directement importé d’Espagne, d’Ibiza et de Barcelone. Mais aussi un gros club-discothèque sous d’énormes voutes historiques : un parfait mélange entre le Chupito-Bar et la boite pour faire la vraie fiesta comme au soleil !
Happy hour jusqu’à 2H du mat’
shot à 2€ // consos à 5€ // pinte de bière à 4€des centaines de recettes originales et inventives
des créations imbattables et exclusives
bonbon shooter pour les gourmands
le mètre de shot en promo
grand dancefloor sous les voûtes
carre vip et bouteilles dès 30€Musique généraliste et festive, ça veut dire de tout : house / rnb / disco / dance / pop / latino / reggaeton…
Comment est le lieu ?
O’chupito c’est en plein centre de Paris, dans l’un des quartiers les plus festifs et situé sous d’impressionnante voûtes de plusieurs mètres de haut. Vous l’aurez compris, on mise tout sur l’originalité mais aussi la fiesta avec notre grande discothèque et nos DJ pour danser jusqu’à l’aube !Viens fêter ton anniversaire !
Pour les annivs sur le mois en cours : on t’offre la bouteille de bulles (la condition est simple, il faut acheter au moins 15 shots en même temps)Dates et horaires9 périodes
- Du 4 novembre au 5 novembre19h
- Du 11 novembre au 12 novembre19h
- Du 18 novembre au 19 novembre19h
- Du 25 novembre au 26 novembre19h
- Du 2 décembre au 3 décembre19h
- Du 9 décembre au 10 décembre19h
- Du 16 décembre au 17 décembre19h
- Du 23 décembre au 24 décembre19h
- Du 30 décembre au 31 décembre19h
- Lieu
- O' Chupito Shots Bar46 Rue des Lombards, 75001 Paris, France, 75001 Paris
- Tarif
- À partir de 2 €
- Organisateur
- Shotgun
Voir le site de l'organisateurPhoto : Image fournie par l'organisateur
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
dès 15 €ConcertMer. 4 nov.
Mario Canonge et Michel Zenino – Duo jazz
Paris 1er (75)Distance : 16 km
Mario Canonge et Michel Zenino font revivre chaque mercredi au Baiser Salé leur résidence jazz, où improvisation, virtuosité et métissage musical se rencontrent.
Mario Canonge et Michel Zenino font revivre chaque mercredi au Baiser Salé leur résidence jazz, où improvisation, virtuosité et métissage musical se rencontrent.
Dates et horaires4 représentations
- Mer. 4 novembre18h – 20h
- Mer. 11 novembre18h – 20h
- Mer. 18 novembre18h – 20h
- Mer. 25 novembre18h – 20h
- Lieu
- Le Baiser Salé58 Rue des Lombards, 75001 Paris
- Tarif
- À partir de 15 €
Voir le site de l'organisateurPhoto : Image fournie par l'organisateur
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
PhotoSaintGermain-Académie des Beaux Arts : Exposition du Prix Marc Ladreit de Lacharrière Guillaume Herbaut
Paris 6e (75)Distance : 16 km
Organisé au cœur de Paris, dans le quartier emblématique de Saint‐Germain‐des‐Prés, PhotoSaintGermain est un festival annuel destiné à promouvoir la création…
Organisé au cœur de Paris, dans le quartier emblématique de Saint‐Germain‐des‐Prés, PhotoSaintGermain est un festival annuel destiné à promouvoir la création photographique, dirigé par Aurélia offre… Guillaume Herbaut, Ukraine, le mal qui reste
--------------------------------------------Prix Marc Ladreit de Lacharrière
Commissariat : Sylvie Hugues
Fruit d’un travail d’enquête et de documentation mené en Ukraine depuis le début de l’invasion russe dans divers territoires d’Ukraine, cette exposition interroge les conséquences profondes du conflit le plus dévastateur qu’a connu l’Europe depuis la Seconde Guerre mondiale. Elle documente la vie des Ukrainiens, des soldats engagés sur le front ou blessés et des populations civiles confrontées à l’exil ou à la vie sous la menace permanente des drones, au cœur de la nouvelle guerre technologique qui s’invente chaque jour sur le terrain.
À travers ses images, Guillaume Herbaut s’attache à révéler les traces visibles et invisibles de la guerre sur les populations mais aussi les paysages marqués par les combats. Au-delà de la destruction matérielle, l’exposition met en lumière les traumatismes humains durables laissés par le conflit : le deuil, la perte, l’arrachement, ainsi que les atteintes profondes à la santé mentale d’une société confrontée à l’épreuve de la guerre.
Par la force documentaire et sensible de son travail, Guillaume Herbaut propose une réflexion sur ce qui subsiste lorsque les combats s’éloignent : les blessures intimes, les mémoires fragmentées et les cicatrices durables inscrites dans les corps, les esprits et les territoires.Cette exposition se déroule dans le cadre du festival PhotoSaintGermain. Organisé au cœur de Paris, dans le quartier emblématique de Saint‐Germain‐des‐Prés, PhotoSaintGermain est un festival annuel destiné à promouvoir la création photographique.
PhotoSaintGermain offre un parcours gratuit et libre d’accès d’expositions dans une sélection de musées, centres culturels, galeries et librairies de la rive gauche. Ce parcours met en lumière une programmation pointue et éclectique conçue par les galeries associées, ainsi que plusieurs expositions originales et projets inédits imaginés et produits par le festival.Dates et horaires23 dates
- Mer. 4 novembre11h – 18h
- Jeu. 5 novembre11h – 18h
- Ven. 6 novembre11h – 18h
- Sam. 7 novembre11h – 18h
- Dim. 8 novembre11h – 18h
- Mar. 10 novembre11h – 18h
- Mer. 11 novembre11h – 18h
- Jeu. 12 novembre11h – 18h
- Ven. 13 novembre11h – 18h
- Sam. 14 novembre11h – 18h
- Dim. 15 novembre11h – 18h
- Mar. 17 novembre11h – 18h
- Mer. 18 novembre11h – 18h
- Jeu. 19 novembre11h – 18h
- Ven. 20 novembre11h – 18h
- Sam. 21 novembre11h – 18h
- Dim. 22 novembre11h – 18h
- Mar. 24 novembre11h – 18h
- Mer. 25 novembre11h – 18h
- Jeu. 26 novembre11h – 18h
- Ven. 27 novembre11h – 18h
- Sam. 28 novembre11h – 18h
- Dim. 29 novembre11h – 18h
- Lieu
- Académie des Beaux Arts23 Quai de Conti, 75006 Paris, 75006 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Guillaume Herbaut, Kharkiv, Ukraine, septembre 2024. Des clients du marché Barabachovo se réfugient dans le métro lors d’un bombardement russe. © Guillaume Herbaut / Agence VU / Prix de Photographie M
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
29 €ConcertMer. 4 nov.
Eleonore langelier quintet • “jazz loves amy”
Paris 1er (75)Distance : 16 km
Horaire de concert : 21h Avec jazz loves amy, le répertoire d’Amy Winehouse prend une nouvelle couleur, dans un registre Blues puissant, vibrant et largement ouvert à…
Horaire de concert : 21h
Avec jazz loves amy, le répertoire d’Amy Winehouse prend une nouvelle couleur, dans un registre Blues puissant, vibrant et largement ouvert à l’improvisation. De Back to Black à Rehab, ses chansons sont devenues des classiques, portées par cette voix immédiatement reconnaissable et par un univers qui mêle avec une liberté rare soul, jazz, blues et rhythm & blues. Ici, pas question de simplement reproduire ses morceaux : le projet s’empare de ses chansons pour les faire respirer autrement, avec des arrangements vivants, de longues plages d’improvisation et une vraie liberté laissée aux musicien·nes. On retrouve toute la force, la sensualité et la fragilité du répertoire d’Amy, mais avec l’énergie d’un concert de jazz où chaque morceau peut prendre une nouvelle direction. Un hommage généreux et instinctif à une artiste dont les chansons continuent, quinze ans après sa disparition, de toucher un public toujours aussi large.
Dates et horaires
- Mer. 4 novembre20h – 23h30
- Lieu
- Le Baiser Salé58 Rue des Lombards, 75001 Paris, France, 75001 Paris
- Tarif
- 28,26 €
- Organisateur
- Shotgun
Voir le site de l'organisateurPhoto : Image fournie par l'organisateur
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
12 €ConcertMer. 4 nov.
Jazz & goûter : toute la programmation
Paris 1er (75)Distance : 16 km
Jazz & Goûter, le concept qui cartonne chaque dimanche à l’heure du goûter est de retour! Vous avez le choix entre trois séances : 11h, 15h ou 17h. Dès 2 ans
Jazz & Goûter, le concept qui cartonne chaque dimanche à l’heure du goûter est de retour! Vous avez le choix entre trois séances : 11h, 15h ou 17h. Dès 2 ans
Dates et horaires
- Du 4 novembre au 28 décembre2h
- Lieu
- Le Sunset/Sunside60, rue des Lombards, 75001 Paris
- Tarif
- 12 €
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
Jean Marquis, arpenteur du quotidien. Photographies 1951-1983
Paris 6e (75)Distance : 16 km
La galerie Roger-Viollet explore pour la première fois le travail de Jean Marquis. Une sélection de 110 tirages contemporains proposés en édition limitée à 30…
La galerie Roger-Viollet explore pour la première fois le travail de Jean Marquis. Une sélection de 110 tirages contemporains proposés en édition limitée à 30 exemplaires. En 1951, Robert Capa conseille à Jean Marquis (1926-2019), comédien et animateur d’art dramatique, de regarder du côté de la photographie. Il a l’œil. Trois ans plus tard, il rejoint l’agence Magnum Photos au côté de Robert Capa, Henri Cartier-Bresson et Chim.
Des rues aux champs, des usines aux fenaisons, de Liverpool à Budapest, des colons algériens aux chameliers du marché de Touggourt et au bidonville du Clos Salembier (1958), Jean Marquis arpente le quotidien : revue de presse de Pierre Mendès France dans un train, fabrication du pain au village, direction d’acteur par Jean Renoir pour French Cancan.
Jean Marquis ordonne l’espace, agence ses personnages, cadre avec maestria : foule laborieuse de Merlebach de retour à la maison, vieilles dames à l’œil ravageur de la rue du Petit Musc, cheminot solitaire le long de la Deûle, premier grand reportage « initiatique » pour Magnum.Les photographies s’imposent dans l’évidence de leur pan de vie, symboles des coutumes ancestrales de la Corrèze, attestations de la modernité des Trente Glorieuses, documents de la permanence des luttes.
Edward Steichen, directeur du département de la photographie du MoMA, le repère et le sélectionne pour l’exposition La Grande Famille des hommes_ (The Family of Man_) en 1955. S’ensuivront de nombreuses rétrospectives dans des institutions en France et à l’étranger.
Jean Marquis couvre l’effervescence sociale et artistique : grèves sur le tas, meetings sur les lieux de travail, manifestations diverses en faveur de causes qui lui tiennent à cœur : soutien, à Paris place de la Nation, aux époux Rosenberg dans le couloir de la mort aux États-Unis (1953), enterrement des manifestants pour la paix en Algérie, victimes de la répression au métro Charonne (1962), agitation sociale de mai 1968, assemblée générale de paysans (1983), le jazz, les spectacles, les tournages de films, il est au rendez-vous de l’Histoire.
L’œil aux aguets, il saisit la jeunesse et sa déferlante contestataire au quartier Latin ; André Malraux à bout de forces tirant sa révérence à la scène politique dans la dernière manifestation gaulliste à l’Arc de Triomphe (30 mai 1968).La presse l’apprécie, le publie. Il entame une collaboration régulière avec L’Express_, Science et Vie_, Time_, Sports Illustrated_, Fortune Magazine_, Life_. Les couvertures se multiplient : l’actrice Gina Lollobrigida pour Le Grand Jeu_ de Robert Siodmak pour Match_ (1954), un ancien déporté des camps d’extermination en chemise rayée pour Life_ (1958), Brigitte Bardot, la star mondiale, pour L’Express_ (1962)…
Louis Aragon l’invite à le suivre dans les déambulations de son anthologie de poèmes Il ne m’est Paris que d’Elsa_ (1963). Jean Marquis décline l’animation des rues parisiennes, Montmartre encore comme autrefois avec son moulin.
Europe, Iran, Sénégal, Algérie, Jean Marquis voyage, envoyé spécial de la presse internationale. En Laponie (1956), il est au sommet de son art dans l’intimité des Samis, au cœur de leurs traditions et coutumes. Il traduit le bonheur fou et tendre des enfants, l’insouciance de leurs jeux, l’éclat de la beauté tranquille de leurs parents comme une ligne de vie, marque de son empathie, d’une éthique discrète mais prégnante aux sources de son œuvre.En 2011, Jean Marquis confie la distribution de ses photographies à l’agence Roger-Viollet dont un ensemble est issu de la collection de la Bibliothèque historique de la Ville de Paris.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre11h – 19h
- Jeu. 5 novembre11h – 19h
- Ven. 6 novembre11h – 19h
- Sam. 7 novembre11h – 19h
- Mar. 10 novembre11h – 19h
- Mer. 11 novembre11h – 19h
- Jeu. 12 novembre11h – 19h
- Ven. 13 novembre11h – 19h
- Sam. 14 novembre11h – 19h
- Mar. 17 novembre11h – 19h
- Mer. 18 novembre11h – 19h
- Jeu. 19 novembre11h – 19h
- Ven. 20 novembre11h – 19h
- Sam. 21 novembre11h – 19h
- Mar. 24 novembre11h – 19h
- Mer. 25 novembre11h – 19h
- Jeu. 26 novembre11h – 19h
- Ven. 27 novembre11h – 19h
- Sam. 28 novembre11h – 19h
- Mar. 1er décembre11h – 19h
- Mer. 2 décembre11h – 19h
- Jeu. 3 décembre11h – 19h
- Ven. 4 décembre11h – 19h
- Sam. 5 décembre11h – 19h
- Mar. 8 décembre11h – 19h
- Mer. 9 décembre11h – 19h
- Jeu. 10 décembre11h – 19h
- Ven. 11 décembre11h – 19h
- Sam. 12 décembre11h – 19h
- Mar. 15 décembre11h – 19h
- Mer. 16 décembre11h – 19h
- Jeu. 17 décembre11h – 19h
- Ven. 18 décembre11h – 19h
- Sam. 19 décembre11h – 19h
- Mar. 22 décembre11h – 19h
- Mer. 23 décembre11h – 19h
- Jeu. 24 décembre11h – 19h
- Ven. 25 décembre11h – 19h
- Sam. 26 décembre11h – 19h
- Mar. 29 décembre11h – 19h
- Lieu
- Galerie Roger-Viollet6, rue de Seine, 75006, Paris, 75006 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Jean Marquis / Bhvp / Roger-Viollet
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
Ré-amarrage – xeno-exposition / Retour de résidences
Paris 4e (75)Distance : 16 km
Huit artistes ayant réalisé des résidences en France en 2026 sont invité·e·s à ré-amarrer au Centre avec des projets esquissés, réalisés à la faveur de ces résidences.
Huit artistes ayant réalisé des résidences en France en 2026 sont invité·e·s à ré-amarrer au Centre avec des projets esquissés, réalisés à la faveur de ces résidences.
Dates et horaires10 dates
- Mer. 4 novembre10h – 18h
- Jeu. 5 novembre13h – 20h
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Lun. 9 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre13h – 20h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Lieu
- Centre Wallonie-Bruxelles127-129 rue Saint-Martin, 75004 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Centre Wallonie-Bruxelles
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Nadia Guerroui
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
dès 6 €ExpositionMer. 4 nov.
Susan Meiselas — Nicaragua, Histoire, Mémoire
Paris 3e (75)Distance : 16 km
Les images vivent leur vie indépendamment de ceux qui les créent. C’est au Nicaragua que Susan Meiselas l’a compris. En 1978, la photographe, tout juste âgée de 30 ans…
Les images vivent leur vie indépendamment de ceux qui les créent. C’est au Nicaragua que Susan Meiselas l’a compris. En 1978, la photographe, tout juste âgée de 30 ans, s’y rend pour la première Elle… Les images vivent leur vie indépendamment de ceux qui les créent. C’est au Nicaragua que Susan Meiselas l’a compris. En 1978, la photographe, tout juste âgée de 30 ans, s’y rend pour la première fois. Elle a auparavant étudié l’éducation par l’image à l’université de Harvard, publié un premier livre très remarqué sur les spectacles de strip-tease et rejoint l’agence Magnum. Dans ce pays d’Amérique centrale, l’insurrection d’inspiration marxiste se transforme alors en guerre révolutionnaire opposant le Front Sandiniste de Libération Nationale (fsln) à la Garde nationale du régime dictatorial du Président Anastasio Somoza Debayle soutenu par les États-Unis. Au cours de plusieurs séjours, elle photographie les entrainements, les combats de rue et la victoire de la Révolution. En 1981, une première sélection de ces documents pour l’Histoire est publiée dans un ouvrage sobrement intitulé Nicaragua, juin 1978-juillet 1979.
Depuis cette publication, Susan Meiselas a continué à documenter le destin politique du pays en retournant régulièrement sur place. À chaque fois, elle s’est appliquée à consigner l’usage qui était fait de ses images reproduites sur divers artefacts (T-shirts, timbres, boites d’allumettes, etc.) ou des fresques murales, le plus souvent à la gloire de la Révolution, mais aussi, parfois, pour la critiquer ou la combattre. Elle a ainsi constaté que ses photographies étaient désormais douées d’une existence autonome. Avec le temps, un sensible écart s’est instauré entre ce que ses images documentaient et ce qu’elles symbolisaient dans l’imaginaire collectif. Les photographies de Susan Meiselas sont ainsi devenues le lieu même d’une forme de tension entre Histoire et Mémoire. C’est précisément cette dialectique qu’à travers plus d’une centaine d’œuvres, de documents ou d’extraits de film, l’exposition de la Fondation Henri Cartier-Bresson et l'ouvrage qui l'accompagne ont pour ambition d’explorer.
Commissariat
Clément Chéroux, directeur de la Fondation Henri Cartier-BressonDates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre11h – 19h
- Jeu. 5 novembre11h – 19h
- Ven. 6 novembre11h – 19h
- Sam. 7 novembre11h – 19h
- Dim. 8 novembre11h – 19h
- Mar. 10 novembre11h – 19h
- Mer. 11 novembre11h – 19h
- Jeu. 12 novembre11h – 19h
- Ven. 13 novembre11h – 19h
- Sam. 14 novembre11h – 19h
- Dim. 15 novembre11h – 19h
- Mar. 17 novembre11h – 19h
- Mer. 18 novembre11h – 19h
- Jeu. 19 novembre11h – 19h
- Ven. 20 novembre11h – 19h
- Sam. 21 novembre11h – 19h
- Dim. 22 novembre11h – 19h
- Mar. 24 novembre11h – 19h
- Mer. 25 novembre11h – 19h
- Jeu. 26 novembre11h – 19h
- Ven. 27 novembre11h – 19h
- Sam. 28 novembre11h – 19h
- Dim. 29 novembre11h – 19h
- Mar. 1er décembre11h – 19h
- Mer. 2 décembre11h – 19h
- Jeu. 3 décembre11h – 19h
- Ven. 4 décembre11h – 19h
- Sam. 5 décembre11h – 19h
- Dim. 6 décembre11h – 19h
- Mar. 8 décembre11h – 19h
- Mer. 9 décembre11h – 19h
- Jeu. 10 décembre11h – 19h
- Ven. 11 décembre11h – 19h
- Sam. 12 décembre11h – 19h
- Dim. 13 décembre11h – 19h
- Mar. 15 décembre11h – 19h
- Mer. 16 décembre11h – 19h
- Jeu. 17 décembre11h – 19h
- Ven. 18 décembre11h – 19h
- Sam. 19 décembre11h – 19h
- Lieu
- Fondation Henri Cartier-Bresson79 Rue des Archives, 75003 Paris, France, 75003 Paris
- Tarif
- À partir de 6 €
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Sandinistas at the walls of the National Guard headquarters: ‘Molotov Man’ Estelí, Nicaragua, July 16th 1979 © Susan Meiselas
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
Exposition La mousse et la main - Martine Mougin, écrire le végétal, Louve Delfieu, Liens invisibles - papiers d'art
Paris 3e (75)Distance : 16 km
Louve Delfieu et Martine Mougin sont deux plasticiennes qui emploient la photographie pour composer des poèmes sur le paysage et le vivant indissociables. Louve Delfieu…
Louve Delfieu et Martine Mougin sont deux plasticiennes qui emploient la photographie pour composer des poèmes sur le paysage et le vivant indissociables. Louve Delfieu et Martine Mougin sont deux plasticiennes qui emploient la photographie pour composer des poèmes sur le paysage et le vivant indissociables.
Le nu, la plante et le ciel peuplent le verre et le papier qui révèlent un monde fantastique et onirique à travers un "pavé" de résine époxy. Une douzaine d'ambrotypes de Louve Delfieu seront exposés à l'occasion de cette exposition.
Martine Mougin, un des premiers photographes à introduire une dimension picturale dans la photographie, redonne une vie fraîche, lumineuse et translucide aux lichens et aux mousses, à l'eau stagnante et à l'immuable minéral, grâce au fin écran d'encre de couleur posé sur le tirage argentique noir et blanc. La galerie accueillera une quinzaine de photographies peintes de Martine Mougin.
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le [Comité Professionnel des Galeries d'Art.](https://www.comitedesgaleriesdart.com/)
Dates et horaires23 dates
- Mer. 4 novembre12h30 – 19h
- Jeu. 5 novembre12h30 – 19h
- Ven. 6 novembre12h30 – 19h
- Sam. 7 novembre12h30 – 19h
- Mar. 10 novembre12h30 – 19h
- Jeu. 12 novembre12h30 – 19h
- Ven. 13 novembre12h30 – 19h
- Sam. 14 novembre12h30 – 19h
- Mar. 17 novembre12h30 – 19h
- Mer. 18 novembre12h30 – 19h
- Jeu. 19 novembre12h30 – 19h
- Ven. 20 novembre12h30 – 19h
- Sam. 21 novembre12h30 – 19h
- Mar. 24 novembre12h30 – 19h
- Mer. 25 novembre12h30 – 19h
- Jeu. 26 novembre12h30 – 19h
- Ven. 27 novembre12h30 – 19h
- Sam. 28 novembre12h30 – 19h
- Mar. 1er décembre12h30 – 19h
- Mer. 2 décembre12h30 – 19h
- Jeu. 3 décembre12h30 – 19h
- Ven. 4 décembre12h30 – 19h
- Sam. 5 décembre12h30 – 19h
- Lieu
- Papiers d'ART30 rue Pastourelle, 75003 Paris, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Martine Mougin - Gal Papiers d'Art
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
Exposition monographique d'Isabelle Le Minh, A Rose is a Rose is the Last Rose of Summer
Pontault-Combault (77)Distance : 16 km
Dans le cadre des célébrations du Bicentenaire de la Photographie, le Centre photographique d’Île-de-France, centre d’art contemporain d’intérêt national, est heureux…
Dans le cadre des célébrations du Bicentenaire de la Photographie, le Centre photographique d’Île-de-France, centre d’art contemporain d’intérêt national, est heureux de présenter, à la suite de plusieurs collaborations, la première monographie dans un centre d’art contemporain en Île-de-France de l’artiste, à la reconnaissance internationale, Isabelle Le Minh.
Intitulée A Rose is a Rose is the Last Rose of Summer, l’exposition se compose de tirages, d’ensembles installatifs et de dispositifs variés. Elle articule de nouvelles créations spécifiques avec un ensemble d’œuvres emblématiques de la dernière décennie, explorant sous un angle aussi conceptuel que facétieux et décalé, les présupposés et limites d’une histoire de la photographie en perpétuelle actualisation.
Reflet du processus de création d’Isabelle Le Minh, le titre A Rose is a Rose is the Last Rose of Summer, convoque la citation, l’assemblage, la répétition, la boucle, la référence et l’hommage, ici à la figure féminine encore trop rarement évoquée par l’histoire des inventions.En effet, en puisant ses matériaux et son inspiration dans l’histoire de l’art - notamment de la photographie -, ses mythes fondateurs, ses objets, techniques et usages, ses fondements théoriques, l'artiste a élaboré un vaste ensemble de pièces. Dans une approche conceptuelle, aussi humoristique que sensible, la photographie constitue son propre motif et objet de réflexion.
Ainsi, la série Traumachromes_ (2019) présente des vues de Rochester, berceau des usines Kodak aujourd’hui fermées, tirées sur soie dans de grands cadres blancs qui produisent un effet inattendu, entre diapositive géante et écran. L’artiste les a tirées à partir de film Kodak, puis a choisi de montrer les saturations chromatiques et les trames apparues accidentellement lors de leur numérisation, comme en écho au devenir numérique de la photographie qui a entraîné la chute de Kodak.
Cette histoire est également une histoire sociale, et l’artiste s’attache à évoquer les mains, souvent invisibles, qui font fonctionner l’industrie de la photographie depuis son essor : dans Raw Loop_ (2023), les mains manucurées qui illustrent les modes d’emploi d’appareils photographiques répondent à celles des ouvrières sur les chaînes de montage, autant qu’aux images de dirigeants, tous masculins, signant des contrats.
Feedback Loop_ (2023) est un assemblage d’images et d’éléments réalisé à partir des archives de l’entreprise Pentacon, fabricant d’appareils photographique est-allemand connu pour avoir produit des appareils à visée réflex à partir de pentaprismes, également visibles sur des dessins techniques sur fond noir. La pièce convoque également des collages détournés de Moholo-Nagy, qui anticipait en 1923 la possibilité de traduire une image en données numériques, en faisant réaliser un dessin à distance à partir de coordonnées spatiales. Sorte de schéma mental du fonctionnement du mécanisme optique du réflex et de ses développements conceptuels, l’assemblage fonctionne comme une boucle réflexive, dans une répétition foisonnante d’idées, de références et d’évocations historiques.
Cette même logique de boucle et de rétroaction est à l’œuvre dans le titre de l’exposition ; un assemblage d’une phrase extraite d’un poème en prose de Gertrude Stein, « A rose is a rose is a rose » (1913), et d’un vers du poète irlandais Thomas Moore « The Last Rose of Summer » (1805). Quelques vers typographiés de ce poème ont été reproduits par Constance Talbot, épouse et assistante d’Henry Fox Talbot, sur ce qui est souvent considéré comme la première image a procédé photographique réalisée par une femme. Ce poème, intégré au patrimoine populaire irlandais, a été repris en musique à maintes reprises. À travers ce jeu de références, qui traduit bien la façon dont Isabelle…Dates et horaires35 dates
- Mer. 4 novembre13h – 18h
- Jeu. 5 novembre13h – 18h
- Ven. 6 novembre13h – 18h
- Sam. 7 novembre14h – 18h
- Dim. 8 novembre14h – 18h
- Mer. 11 novembre13h – 18h
- Jeu. 12 novembre13h – 18h
- Ven. 13 novembre13h – 18h
- Sam. 14 novembre14h – 18h
- Dim. 15 novembre14h – 18h
- Mer. 18 novembre13h – 18h
- Jeu. 19 novembre13h – 18h
- Ven. 20 novembre13h – 18h
- Sam. 21 novembre14h – 18h
- Dim. 22 novembre14h – 18h
- Mer. 25 novembre13h – 18h
- Jeu. 26 novembre13h – 18h
- Ven. 27 novembre13h – 18h
- Sam. 28 novembre14h – 18h
- Dim. 29 novembre14h – 18h
- Mer. 2 décembre13h – 18h
- Jeu. 3 décembre13h – 18h
- Ven. 4 décembre13h – 18h
- Sam. 5 décembre14h – 18h
- Dim. 6 décembre14h – 18h
- Mer. 9 décembre13h – 18h
- Jeu. 10 décembre13h – 18h
- Ven. 11 décembre13h – 18h
- Sam. 12 décembre14h – 18h
- Dim. 13 décembre14h – 18h
- Mer. 16 décembre13h – 18h
- Jeu. 17 décembre13h – 18h
- Ven. 18 décembre13h – 18h
- Sam. 19 décembre14h – 18h
- Dim. 20 décembre14h – 18h
- Lieu
- Centre photographique d'Île-de-France107 avenue de la République, 77340 Pontault-Combault, France, 77340 Pontault-Combault
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Isabelle Le Minh, Raw Loop 1, 2023. Détail, installation visuelle et sonore, 6 modules commandés par Arduino, 60 Impressions par module, 32 x 24 x 26 cm. Courstesy Isabelle Le Minh, Adagp, et Galerie
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
45 €ExpositionMer. 4 nov.
Atelier cyanotype pour les groupes
Pontault-Combault (77)Distance : 16 km
À la suite de la visite de l’exposition ou en amont, l’équipe du cpif vous propose des ateliers créatifs collectifs autour de la photographie. Ce temps dure entre 30 et…
À la suite de la visite de l’exposition ou en amont, l’équipe du cpif vous propose des ateliers créatifs collectifs autour de la photographie. Ce temps dure entre 30 et 45 minutes. À la suite de la visite de l’exposition ou en amont, l’équipe du cpif vous propose des ateliers créatifs collectifs autour de la photographie. Ce temps dure entre 30 et 45 minutes.
Le cyanotype est une technique de tirage photographique qui produit des images monochromes bleu cyan. Cette couleur en fait sa principale spécificité. Inventé en 1842 par John Herschel, le cyanotype est l'un des plus anciens procédés en photographie. Sa réalisation repose sur une solution de ferricyanure de potassium et de citrate d'ammonium ferrique, sensible à la lumière. Ce mélange photosensible est ensuite appliqué sur une surface, une feuille de papier ou de tissu par exemple, et des objets peuvent y être déposés. Après quelques minutes d'exposition à des rayons ultraviolets, le fer est réduit et forme une couleur bleu cyan sur le support excepté à l'emplacement de l'objet. Les cyanotypes réalisés sont ensuite rincés à l'eau puis séchés. Après avoir réalisé un cyanotype, chacun·e pourra observer les productions avec les autres membres du groupe et exprimer son avis.
Nous fournissons le matériel nécessaire à l’atelier et l’ensemble des images produites sera transmis à la fin.Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre9h – 18h
- Jeu. 5 novembre9h – 18h
- Ven. 6 novembre9h – 18h
- Mar. 10 novembre9h – 18h
- Mer. 11 novembre9h – 18h
- Jeu. 12 novembre9h – 18h
- Ven. 13 novembre9h – 18h
- Mar. 17 novembre9h – 18h
- Mer. 18 novembre9h – 18h
- Jeu. 19 novembre9h – 18h
- Ven. 20 novembre9h – 18h
- Mar. 24 novembre9h – 18h
- Mer. 25 novembre9h – 18h
- Jeu. 26 novembre9h – 18h
- Ven. 27 novembre9h – 18h
- Mar. 1er décembre9h – 18h
- Mer. 2 décembre9h – 18h
- Jeu. 3 décembre9h – 18h
- Ven. 4 décembre9h – 18h
- Mar. 8 décembre9h – 18h
- Mer. 9 décembre9h – 18h
- Jeu. 10 décembre9h – 18h
- Ven. 11 décembre9h – 18h
- Mar. 15 décembre9h – 18h
- Mer. 16 décembre9h – 18h
- Jeu. 17 décembre9h – 18h
- Ven. 18 décembre9h – 18h
- Mar. 22 décembre9h – 18h
- Mer. 23 décembre9h – 18h
- Jeu. 24 décembre9h – 18h
- Ven. 25 décembre9h – 18h
- Mar. 29 décembre9h – 18h
- Mer. 30 décembre9h – 18h
- Jeu. 31 décembre9h – 18h
- Ven. 1er janvier 20279h – 18h
- Mar. 5 janvier 20279h – 18h
- Mer. 6 janvier 20279h – 18h
- Jeu. 7 janvier 20279h – 18h
- Ven. 8 janvier 20279h – 18h
- Mar. 12 janvier 20279h – 18h
- Lieu
- Centre photographique d'Île-de-France107 avenue de la République, 77340 Pontault-Combault, France, 77340 Pontault-Combault
- Tarif
- 45 €
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
32 €PatrimoineMer. 4 nov.
Visite commentée pour les groupes de l'exposition d'Isabelle Le Minh, A Rose is a Rose is the Last Rose of Summer
Pontault-Combault (77)Distance : 16 km
Adaptée au niveau, à la nature de votre groupe et aux objectifs pédagogiques que vous poursuivez, ces visites prennent la forme d'un échange autour des oeuvres. Elles…
Adaptée au niveau, à la nature de votre groupe et aux objectifs pédagogiques que vous poursuivez, ces visites prennent la forme d'un échange autour des oeuvres. Elles s'appuient sur l'apprentissage à… Adaptée au niveau, à la nature de votre groupe et aux objectifs pédagogiques que vous poursuivez, ces visites prennent la forme d'un échange autour des oeuvres. Elles s'appuient sur l'apprentissage du regard et visent à mettre en lumière les enjeux de l'exposition.
Gratuit / Adhésion obligatoire (32 euros pour la classe)
Durée : 45min - 1hDates et horaires27 dates
- Mer. 4 novembre9h – 18h
- Jeu. 5 novembre9h – 18h
- Ven. 6 novembre9h – 18h
- Mar. 10 novembre9h – 18h
- Mer. 11 novembre9h – 18h
- Jeu. 12 novembre9h – 18h
- Ven. 13 novembre9h – 18h
- Mar. 17 novembre9h – 18h
- Mer. 18 novembre9h – 18h
- Jeu. 19 novembre9h – 18h
- Ven. 20 novembre9h – 18h
- Mar. 24 novembre9h – 18h
- Mer. 25 novembre9h – 18h
- Jeu. 26 novembre9h – 18h
- Ven. 27 novembre9h – 18h
- Mar. 1er décembre9h – 18h
- Mer. 2 décembre9h – 18h
- Jeu. 3 décembre9h – 18h
- Ven. 4 décembre9h – 18h
- Mar. 8 décembre9h – 18h
- Mer. 9 décembre9h – 18h
- Jeu. 10 décembre9h – 18h
- Ven. 11 décembre9h – 18h
- Mar. 15 décembre9h – 18h
- Mer. 16 décembre9h – 18h
- Jeu. 17 décembre9h – 18h
- Ven. 18 décembre9h – 18h
- Lieu
- Centre photographique d'Île-de-France107 avenue de la République, 77340 Pontault-Combault, France, 77340 Pontault-Combault
- Tarif
- 32 €
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Visite de l'exposition Le monde est un abri de Valérie Jouve, 2024
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
Quinzaine de l'accessibilité et de l'inclusion : exposition "ce corps qui échappe" de Hélène Mastrandréas
Paris 3e (75)Distance : 16 km
L'exposition « Ce corps qui échappe » présente une série photographique qui montre le handicap invisible.
L'exposition « Ce corps qui échappe » présente une série photographique qui montre le handicap invisible.
Dates et horaires40 périodes
- Du 4 novembre au 4 novembre23h
- Du 4 novembre au 5 novembre23h
- Du 5 novembre au 6 novembre23h
- Du 6 novembre au 7 novembre23h
- Du 7 novembre au 8 novembre23h
- Du 8 novembre au 9 novembre23h
- Du 9 novembre au 10 novembre23h
- Du 10 novembre au 11 novembre23h
- Du 11 novembre au 12 novembre23h
- Du 12 novembre au 13 novembre23h
- Du 13 novembre au 14 novembre23h
- Du 14 novembre au 15 novembre23h
- Du 15 novembre au 16 novembre23h
- Du 16 novembre au 17 novembre23h
- Du 17 novembre au 18 novembre23h
- Du 18 novembre au 19 novembre23h
- Du 19 novembre au 20 novembre23h
- Du 20 novembre au 21 novembre23h
- Du 21 novembre au 22 novembre23h
- Du 22 novembre au 23 novembre23h
- Du 23 novembre au 24 novembre23h
- Du 24 novembre au 25 novembre23h
- Du 25 novembre au 26 novembre23h
- Du 26 novembre au 27 novembre23h
- Du 27 novembre au 28 novembre23h
- Du 28 novembre au 29 novembre23h
- Du 29 novembre au 30 novembre23h
- Du 30 novembre au 1er décembre23h
- Du 1er décembre au 2 décembre23h
- Du 2 décembre au 3 décembre23h
- Du 3 décembre au 4 décembre23h
- Du 4 décembre au 5 décembre23h
- Du 5 décembre au 6 décembre23h
- Du 6 décembre au 7 décembre23h
- Du 7 décembre au 8 décembre23h
- Du 8 décembre au 9 décembre23h
- Du 9 décembre au 10 décembre23h
- Du 10 décembre au 11 décembre23h
- Du 11 décembre au 12 décembre23h
- Du 12 décembre au 13 décembre23h
- Lieu
- Mairie de Paris Centre2 rue Eugene Spuller, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Mairie de Paris Centre
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Hélène Mastrandréas
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
Elmar Trenkwalder, WVZ et la suite…
Paris (75)Distance : 16 km
Qu’il s’agisse de rondes-bosses, de reliefs ou de dessins, qu’elles soient réalisées en céramique ou au crayon, à taille humaine ou à une échelle monumentale, qu’elles…
Qu’il s’agisse de rondes-bosses, de reliefs ou de dessins, qu’elles soient réalisées en céramique ou au crayon, à taille humaine ou à une échelle monumentale, qu’elles s’apparentent à des éléments architecturaux, à du…
Dates et horaires
- Du 4 novembre au 19 décembre2h
- Lieu
- Galerie Bernard JordanParis
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Galerie Bernard Jordan
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : Sites des lieux culturels (collecte) — Informations publiées par l'organisateur sur son site — voir la page source. Mise à jour le 28/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
dès 5 €DanseMer. 4 nov.
Jam de Carreau
Paris 3e (75)Distance : 16 km
Anqa propose un espace partagé dédié à la danse, en sortant des limites normatives. La jam est guidée par un artiste invité ou par les membres du collectif Anqa. Elle…
Anqa propose un espace partagé dédié à la danse, en sortant des limites normatives. La jam est guidée par un artiste invité ou par les membres du collectif Anqa. Elle est fréquentée par des danseurs de tous niveaux: de débutants aux professionnels, de capacités diverses: en situation de handicap ou non, ainsi que par des plasticiens et des musiciens…
Dates et horaires
- Du 4 novembre au 22 juin 20272h
- Lieu
- Carreau du Temple2, rue Perrée, 75003 Paris
- Tarif
- À partir de 5 €
- Organisateur
- Anqa
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Anqa
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitLectureMer. 4 nov.
La bibliothèque Marguerite Audoux fait son cinéma
Paris 3e (75)Distance : 16 km
Retrouvez le calendrier de toutes nos projections gratuites pour petits ou grands, voire les deux !
Retrouvez le calendrier de toutes nos projections gratuites pour petits ou grands, voire les deux !
Dates et horaires
- Du 4 novembre au 1er septembre 20272h
- Lieu
- Bibliothèque Marguerite Audoux10 rue Portefoin, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bibliothèque Marguerite Audoux
Voir le site de l'organisateurPhoto : Marguerite Audoux. No picture credit. — Public domain, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
Exposition de Gilles Caron, Hommage à Gilles Caron - Galerie Anne-Laure Buffard
Paris 3e (75)Distance : 16 km
A l'occasion du Bicentenaire de la Photographie, la Galerie Anne-Laure Buffard est heureuse de présenter une exposition hommage à Gilles Caron, dans la galerie du 6 rue…
A l'occasion du Bicentenaire de la Photographie, la Galerie Anne-Laure Buffard est heureuse de présenter une exposition hommage à Gilles Caron, dans la galerie du 6 rue Chapon 75003 Paris… A l'occasion du Bicentenaire de la Photographie, la Galerie Anne-Laure Buffard est heureuse de présenter une exposition hommage à Gilles Caron, dans les deux espaces de la galerie, au 6 et 13 rue Chapon 75003 Paris. Photographe majeur de la deuxième moitié du XXème siècle, sa carrière, écourtée par sa tragique disparition au Cambodge en 1970 alors qu'il n'était âgé que de 30 ans, a profondément marqué l'histoire du photo-reportage et l'esprit de générations d'artistes. Nous mettrons en regard des tirages emblématique de Gilles Caron avec des oeuvres d'artistes qui l'ont inspiré, de contemporains qui ont, comme lui, contribué à façonner le monde de la photographie au XXème siècle, ainsi que d'artistes actuels qui continuent de s'inscrire dans son sillage.
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le [Comité Professionnel des Galeries d'Art](https://www.comitedesgaleriesdart.com/).
Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre11h – 19h
- Jeu. 5 novembre11h – 19h
- Ven. 6 novembre11h – 19h
- Sam. 7 novembre11h – 19h
- Mar. 10 novembre11h – 19h
- Jeu. 12 novembre11h – 19h
- Ven. 13 novembre11h – 19h
- Sam. 14 novembre11h – 19h
- Mar. 17 novembre11h – 19h
- Mer. 18 novembre11h – 19h
- Jeu. 19 novembre11h – 19h
- Ven. 20 novembre11h – 19h
- Sam. 21 novembre11h – 19h
- Mar. 24 novembre11h – 19h
- Mer. 25 novembre11h – 19h
- Jeu. 26 novembre11h – 19h
- Ven. 27 novembre11h – 19h
- Sam. 28 novembre11h – 19h
- Mar. 1er décembre11h – 19h
- Mer. 2 décembre11h – 19h
- Jeu. 3 décembre11h – 19h
- Ven. 4 décembre11h – 19h
- Sam. 5 décembre11h – 19h
- Mar. 8 décembre11h – 19h
- Mer. 9 décembre11h – 19h
- Jeu. 10 décembre11h – 19h
- Ven. 11 décembre11h – 19h
- Sam. 12 décembre11h – 19h
- Mar. 15 décembre11h – 19h
- Mer. 16 décembre11h – 19h
- Jeu. 17 décembre11h – 19h
- Ven. 18 décembre11h – 19h
- Sam. 19 décembre11h – 19h
- Mar. 22 décembre11h – 19h
- Mer. 23 décembre11h – 19h
- Jeu. 24 décembre11h – 19h
- Sam. 26 décembre11h – 19h
- Mar. 29 décembre11h – 19h
- Mer. 30 décembre11h – 19h
- Jeu. 31 décembre11h – 19h
- Lieu
- Galerie Anne-Laure Buffard6 Rue Chapon, 75003 Paris, France, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Gilles Caron Autoportrait, Guerre d’indépendance de la Guinée-Bissau, Décembre 1968 Courtesy de la Galerie Anne-Laure Buffard et de la Fondation Gilles Caron
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ThéâtreMer. 4 nov.
La Loi du Marché
Plateaux Sauvages
Paris 20e (75)Distance : 16 km
Mer. 4 nov. · 20h30 (+ 14 dates)
Compagnie 28 - Elise Noiraud La Loi du Marché est une adaptation théâtrale du film de Stéphane Brizé, avec 8 comédiens et comédiennes. Carine est une ex-ouvrière…
Compagnie 28 - Elise Noiraud La Loi du Marché est une adaptation théâtrale du film de Stéphane Brizé, avec 8 comédiens et comédiennes. Carine est une ex-ouvrière devenue chômeuse suite à un plan de licenciement dans son usine. Désormais demandeuse d’emploi, elle navigue d’entretiens d’embauches infructueux en formations inutiles, et redoute de plus en plus de tomber dans la pauvreté. À son grand soulagement, elle finit par trouver un boulot de vigile dans un supermarché. Mais pour garder cet emploi tant attendu, elle va se retrouver obligée de lutter contre plus pauvre qu'elle (un retraité qui vole un bifteck, une collègue caissière qui dérobe un bon de réduction...). La dignité et l’humanité restent-elles possibles lorsque la précarité menace, dans un monde où les êtres sont mis en concurrence plutôt qu’en fraternité ?
Après Les Fils de la Terre_ (sur le monde agricole) et Ressources Humaines_ (sur le monde ouvrier), Elise Noiraud s’attaque avec La Loi du Marché_ à la question de la précarité, et se penche sur l’atomisation des parcours individuels et l’isolement des êtres, que provoque le néo-libéralisme.
La Compagnie 28 (composée de la même équipe artistique que pour les deux spectacles précédents) clôt donc avec ce projet une trilogie de spectacles à forte dimension sociale, croisant des parcours individuels et de puissantes questions collectives.Dates et horaires15 représentations
- Mer. 4 novembre20h30
- Jeu. 5 novembre20h30
- Ven. 6 novembre20h30
- Lun. 9 novembre20h30
- Mar. 10 novembre20h30
- Mer. 11 novembre20h30
- Jeu. 12 novembre20h30
- Ven. 13 novembre20h30
- Sam. 14 novembre17h30
- Lun. 16 novembre20h30
- Mar. 17 novembre20h30
- Mer. 18 novembre20h30
- Jeu. 19 novembre20h30
- Ven. 20 novembre20h30
- Sam. 21 novembre17h30
- Lieu
- Plateaux Sauvages7 Rue des Plâtrières, 75020 Paris, France, 75020 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Tableau de bord - Agenda du Département théâtre - Service régional de la création - Drac Île-de-France
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- IllustrationGratuit
ExpositionMer. 4 nov.
Exposition collective, Détour photographique - Galerie Papillon
Paris 3e (75)Distance : 16 km
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le Comité Professionnel des Galeries d'Art. Pour célébrer les deux…
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le Comité Professionnel des Galeries d'Art. Pour célébrer les deux cents ans de la photographie, la Galerie Papillon a imaginé Détour photographique, un accrochage présentant un corpus d’images qui explorent nos perceptions du réel au-delà du visible à travers les œuvres de 9 artistes : Cathryn Boch, Céline Cléron, Erik Dietman, Hreinn Friðfinnsson, Mehdi-Georges Lahlou, Raphaëlle Peria, Linda Sanchez, Didier Trénet et void. Loin de se plier à l’objectif de la caméra, ces artistes s’affranchissent de toutes copies parfaites du monde matériel. Sur ce terrain où l’image devient réaction, ils captent des temporalités et révèlent ce qui demeure caché.
Vernissage le dimanche 18 octobre 2026.
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le [Comité Professionnel des Galeries d'Art](https://www.comitedesgaleriesdart.com/).
Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre11h – 19h
- Jeu. 5 novembre11h – 19h
- Ven. 6 novembre11h – 19h
- Sam. 7 novembre11h – 19h
- Mar. 10 novembre11h – 19h
- Jeu. 12 novembre11h – 19h
- Ven. 13 novembre11h – 19h
- Sam. 14 novembre11h – 19h
- Mar. 17 novembre11h – 19h
- Mer. 18 novembre11h – 19h
- Jeu. 19 novembre11h – 19h
- Ven. 20 novembre11h – 19h
- Sam. 21 novembre11h – 19h
- Mar. 24 novembre11h – 19h
- Mer. 25 novembre11h – 19h
- Jeu. 26 novembre11h – 19h
- Ven. 27 novembre11h – 19h
- Sam. 28 novembre11h – 19h
- Mar. 1er décembre11h – 19h
- Mer. 2 décembre11h – 19h
- Jeu. 3 décembre11h – 19h
- Ven. 4 décembre11h – 19h
- Sam. 5 décembre11h – 19h
- Mar. 8 décembre11h – 19h
- Mer. 9 décembre11h – 19h
- Jeu. 10 décembre11h – 19h
- Ven. 11 décembre11h – 19h
- Sam. 12 décembre11h – 19h
- Mar. 15 décembre11h – 19h
- Mer. 16 décembre11h – 19h
- Jeu. 17 décembre11h – 19h
- Ven. 18 décembre11h – 19h
- Sam. 19 décembre11h – 19h
- Mar. 22 décembre11h – 19h
- Mer. 23 décembre11h – 19h
- Jeu. 24 décembre11h – 19h
- Sam. 26 décembre11h – 19h
- Mar. 29 décembre11h – 19h
- Mer. 30 décembre11h – 19h
- Jeu. 31 décembre11h – 19h
- Lieu
- Galerie Papillon13 rue Chapon, 75003 Paris, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
Exposition monographique consacrée à l’artiste australienne gw bot | glyphmaker - La métamorphose des signes
Paris 3e (75)Distance : 16 km
La galerie Arts d’Australie • Stéphane Jacob présente gw bot | glyphmaker — La métamorphose des signes, une exposition monographique consacrée à l’artiste australienne…
La galerie Arts d’Australie • Stéphane Jacob présente gw bot | glyphmaker — La métamorphose des signes, une exposition monographique consacrée à l’artiste australienne GW Bot, du 15 octobre 2026 au… Née en 1954 à Quetta, au Pakistan, de parents australiens, GW Bot est une artiste australienne dont l’oeuvre explore les liens entre l’être humain, le paysage et le monde intérieur. Son enfance passée dans plusieurs pays nourrit très tôt son intérêt pour les cultures et les territoires. Elle étudie l’art à Londres, Paris et en Australie, et obtient en 1982 son diplôme de l’Australian National University de Canberra. Depuis1985, elle se consacre pleinement à sa pratique artistique. Installée à Canberra, au coeur d’un environnement qui devient la source majeure de son inspiration, elle adopte le wombat comme animal totémique, en référence à la relation d’unité entre l’être humain et son environnement présente dans certaines traditions aborigènes. Elle forge son nom d’artiste à partir de l’une des premières appellations écrites du wombat dans une source française : « le Grand Wam Bot ».
Avant-propos de l'exposition
À travers ses œuvres, GW Bot développe un langage visuel singulier fondé sur les « glyphes », des signes qu’elle invente et transforme au contact des paysages australiens. Un glyphe est un signe graphique qui porte en lui une forme et une signification. À mi-chemin entre formes végétales, animales et humaines, ces signes constituent un alphabet ouvert, dont le sens reste volontairement mystérieux.
L’artiste ne cherche pas à représenter la nature de manière réaliste. Elle en traduit plutôt les rythmes, les forces et les transformations. Forêts, prairies, falaises, terres brûlées ou paysages arides deviennent ainsi les sources d’une écriture personnelle.
Son univers s’est également construit au fil de nombreux voyages en Europe et au Moyen-Orient. L’art byzantin, les sculptures d’Aghtamar, les motifs des tapis orientaux ou encore La Dame à la licorne ont nourri son imaginaire et enrichi son vocabulaire de formes et de symboles. La littérature et la poésie, notamment l’œuvre d’Alexandre Pouchkine, accompagnent également sa réflexion sur la création et sur la figure du poète.
Peu à peu, son travail s’est orienté vers le thème du jardin. Celui-ci devient un espace à la fois extérieur et intérieur, où se rencontrent la nature, l’intime et la spiritualité. En s’inspirant notamment de la tradition de l’hortus conclusus et des représentations religieuses, GW Bot fait du jardin un lieu de contemplation et de passage entre le visible et l’invisible. Cette attention portée au jardin peut, par certains aspects, évoquer celle de Bonnard, pour qui cet espace devient également un territoire sensible et pictural.
Toutes ces influences se mêlent dans une œuvre profondément ancrée dans le territoire australien et attentive à sa fragilité. Le feu, la sécheresse, la disparition et la renaissance deviennent les expressions des cycles qui traversent le monde vivant.
Le « soleil noir », motif récurrent dans son œuvre, introduit une dimension à la fois cosmique et symbolique. Il évoque les relations entre obscurité et lumière, disparition et renaissance, et accompagne l’idée de transformation.
Linogravure, pigments, graphite, découpes et tapa participent à cette écriture visuelle faite d’empreintes, de superpositions et de transparences. Le choix du papier occupe lui aussi une place essentielle dans son processus de création. GW Bot le considère comme un véritable « sol » : sa texture, sa densité et sa capacité à recevoir l’image influencent directement le résultat. Chaque papier possède ainsi ses qualités propres et, comme un sol, peut accueillir certaines formes et en transformer d’autres.
L’œuvre de GW Bot compose ainsi une véritable cartographie poétique, dans laquelle le paysage, la mémoire, la spiritualité et le langage se rencontrent et se transforment sans cesse.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre10h – 18h
- Jeu. 5 novembre10h – 18h
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Lun. 9 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Lun. 16 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Lun. 23 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Lun. 30 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Lun. 7 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Lun. 14 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Lieu
- Arts d’Australie • Stéphane Jacob13 rue Chapon, 75003, Paris, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © GW Bot ©Arts d’Australie • Stéphane Jacob
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
dès 7 €ExpositionMer. 4 nov.
Admirez les tous ! Une exposition hommage à Pokémon
Paris 1er (75)Distance : 16 km
Quel meilleur endroit que le Musée en Herbe — lieu ludique, joyeux et intergénérationnel — pour célébrer les 30 ans de Pokémon ? Munis d’un jeu de piste et coiffés d’un…
Quel meilleur endroit que le Musée en Herbe — lieu ludique, joyeux et intergénérationnel — pour célébrer les 30 ans de Pokémon ? Munis d’un jeu de piste et coiffés d’un masque Pokémon, les enfants (et les grands enfants !) entament leur visite par un retour aux origines de la saga. Direction 1996: naissance d’un phénomène mondial, une véritable Pokémania qui, depuis près de trente ans, rassemble toutes les générations.
La première partie de l’exposition se déploie comme une capsule temporelle immersive, plongeant les visiteurs dans les années 1990. On y découvre le portrait de son créateur, Satoshi Tajiri, les toutes premières cartes japonaises et françaises, des dessins préparatoires du dessin animé, ainsi que des boosters et goodies vintage devenus cultes. Des Game Boy géantes permettront même de rejouer aux tout premiers jeux Pokémon.
L’exposition explore ensuite l’influence profonde de la culture japonaise sur l’univers Pokémon. Masques de yōkai, estampes et sculptures dialogueront avec leurs équivalents issus du jeu, révélant les liens étroits entre folklore, spiritualité et imagination contemporaine. Les visiteurs pourront ainsi s’amuser des ressemblances entre Ludicolo et le Kappa, Barbicha et le Namazu, ou encore Tengalice et le Tengu.
Des clins d’œil à l’histoire de l’art jalonnent également le parcours : Alphonse Mucha, Piet Mondrian, Edvard Munch ou Vincent van Gogh ont été subtilement détournés par les illustrateurs de cartes Pokémon. Leurs œuvres dialogueront avec ces facétieuses créatures dans un jeu de miroirs inattendu.
L’exposition mettra aussi à l’honneur des artistes contemporains qui rendent hommage à la pop culture japonaise et à l’univers Pokémon, soulignant combien les frontières entre art, jeu vidéo et culture populaire sont désormais poreuses. Takashi Murakami en est l’un des exemples les plus emblématiques ; Jean-Michel Basquiat rendait déjà hommage à Gigantor au début des années 1980.
Enfin, le parcours s’achève sur une sélection d’œuvres montrant comment l’imaginaire Pokémon continue d’inspirer la création contemporaine. Daniel Arsham, Katherine Bernhardt, Brusk, Hervé Di Rosa, Erró, David Heo, Thimothée Humbert, Mwoaa, Onemizer ou encore Speedy Graphito offrent à ces personnages légendaires une nouvelle évolution artistique.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre10h – 19h
- Jeu. 5 novembre10h – 19h
- Ven. 6 novembre10h – 19h
- Sam. 7 novembre10h – 19h
- Dim. 8 novembre10h – 19h
- Lun. 9 novembre10h – 19h
- Mar. 10 novembre10h – 19h
- Mer. 11 novembre10h – 19h
- Jeu. 12 novembre10h – 19h
- Ven. 13 novembre10h – 19h
- Sam. 14 novembre10h – 19h
- Dim. 15 novembre10h – 19h
- Lun. 16 novembre10h – 19h
- Mar. 17 novembre10h – 19h
- Mer. 18 novembre10h – 19h
- Jeu. 19 novembre10h – 19h
- Ven. 20 novembre10h – 19h
- Sam. 21 novembre10h – 19h
- Dim. 22 novembre10h – 19h
- Lun. 23 novembre10h – 19h
- Mar. 24 novembre10h – 19h
- Mer. 25 novembre10h – 19h
- Jeu. 26 novembre10h – 19h
- Ven. 27 novembre10h – 19h
- Sam. 28 novembre10h – 19h
- Dim. 29 novembre10h – 19h
- Lun. 30 novembre10h – 19h
- Mar. 1er décembre10h – 19h
- Mer. 2 décembre10h – 19h
- Jeu. 3 décembre10h – 19h
- Ven. 4 décembre10h – 19h
- Sam. 5 décembre10h – 19h
- Dim. 6 décembre10h – 19h
- Lun. 7 décembre10h – 19h
- Mar. 8 décembre10h – 19h
- Mer. 9 décembre10h – 19h
- Jeu. 10 décembre10h – 19h
- Ven. 11 décembre10h – 19h
- Sam. 12 décembre10h – 19h
- Dim. 13 décembre10h – 19h
- Lieu
- Musée en herbe23, rue de l'Arbre-Sec, 75001, Paris, 75001 Paris
- Tarif
- À partir de 7 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Pika ©Daniel Arsham, 2019-2020
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ThéâtreMer. 4 nov.
Sourdre, ou l'enterrement de mes oreilles
Les Plateaux Sauvages
Paris 20e (75)Distance : 16 km
Mer. 4 nov. · 19h30 (+ 9 dates)
Zoé Besmond de Senneville - L'Assaut des Poètes J’ai été diagnostiquée d’une maladie appelée otospongiose en 2018, à 30 ans, c’est une maladie invisible qui touche l’os…
Zoé Besmond de Senneville - L'Assaut des Poètes J’ai été diagnostiquée d’une maladie appelée otospongiose en 2018, à 30 ans, c’est une maladie invisible qui touche l’os de l’oreille, qui me fait perdre l’audition progressivement. Ce diagnostic n’a pas seulement modifié mon rapport au son. Il a transformé ma manière d’habiter le monde, mon rapport au langage, aux autres, au temps, au corps. J’ai eu la sensation très concrète de changer de peau, de cerveau, de perception, comme si tous les curseurs sensoriels avaient été déplacés. J’ai décidé d’embrasser peu à peu ce sujet dans mon travail, pour le rendre visible et parce qu’il me semble riche dans la manière dont il peut immerger/investir des formes littéraires ou scéniques.
Avec Sourdre je souhaite raconter le passage d’un corps entendant vers un corps sourd, partager mon nouveau rapport au monde et faire vivre une expérience collective du son et de la poésie, de manière horizontale, par un dispositif multisensoriel et un surtitrage intégré à la création visuelle.
Le spectacle vivant est pour moi la plus puissante manière de sensibiliser. Comment créer des objets artistiques accessibles et différents, parler de nos corps différents et singuliers ? Ouvrir des espaces d’inclusion, d’écoute, d’échange, de partage, de réflexion, d’éveil ? Pour entendants, sourds, et malentendants de manière horizontale, collective, inclusive.
Sourdre est le fruit de trois années de recherche, d’écriture, de réécriture, de collaborations artistiques, d’un désir de créer un spectacle qui amène la question de la perte de l’audition sur nos scènes françaises, dans son fond comme dans sa forme, racontant le passage d’un corps entendant vers un corps sourd, sa mue, son bouleversement, son nouveau paradigme sensoriel, d’un désir de sensibilisation par l’art, par l’émotion, et d’une expérience collective et inclusive du son et de la poésie.Dates et horaires10 représentations
- Mer. 4 novembre19h30
- Jeu. 5 novembre19h30
- Ven. 6 novembre19h30
- Sam. 7 novembre16h30
- Lun. 9 novembre19h30
- Mar. 10 novembre19h30
- Mer. 11 novembre19h30
- Jeu. 12 novembre19h30
- Ven. 13 novembre19h30
- Sam. 14 novembre16h30
- Lieu
- Les Plateaux Sauvages5, rue des Platrières 75020 Paris, 75020 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Tableau de bord - Agenda du Département théâtre - Service régional de la création - Drac Île-de-France
Voir le site de l'organisateurPhoto : Affiche : © Marie Charbonnier
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
38 €ExpositionMer. 4 nov.
Zurbarán, 1598-1664
Paris 1er (75)Distance : 16 km
Du 7 octobre 2026 au 25 janvier 2027, le Louvre consacre une vaste rétrospective à Francisco de Zurbarán. Entre chefs-d'œuvre monumentaux, figures mystiques et natures…
Du 7 octobre 2026 au 25 janvier 2027, le Louvre consacre une vaste rétrospective à Francisco de Zurbarán. Entre chefs-d'œuvre monumentaux, figures mystiques et natures mortes saisissantes, une plongée dans le Siècle d'or espagnol.
Dates et horaires
- Du 4 novembre au 25 janvier 2027
- Lieu
- Musée du Louvre Pyramide du Louvre, 75001 Paris
- Tarif
- 38 €
- Organisateur
- Choose Paris Region
Voir le site de l'organisateurPhoto : Sailko — CC BY 3.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : DATAtourisme (national) — Licence Ouverte 2.0 (Etalab) — DATAtourisme. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationGratuitConcertMer. 4 nov.
Les auditions du département musique
Paris 1er (75)Distance : 16 km
Conservatoire Municipal W. A. Mozart (Centre) 7, passage de la Canopée, Paris 1e Un moment de partage autour du travail réalisé par les élèves d'une même classe
Conservatoire Municipal W. A. Mozart (Centre) 7, passage de la Canopée, Paris 1e Un moment de partage autour du travail réalisé par les élèves d'une même classe
Dates et horaires
- Du 4 novembre au 27 juin 20272h
- Lieu
- Conservatoire Municipal W. A. Mozart (Centre)7, passage de la Canopée, 75001 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Conservatoire Mozart
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- Illustration11 €
SpectacleMer. 4 nov.
Hugo dbk, robin gomez & caroline seba
Paris 11e (75)Distance : 16 km
La morezienne comedy club : Hugo DBK @hugodbk Robin Gomez @robingomez Caroline Seba @caroline_seba_la_vraie Prévente en ligne uniquement. Consommation obligatoire à…
La morezienne comedy club :
Hugo DBK
@hugodbkRobin Gomez
@robingomezCaroline Seba
@caroline_seba_la_vraiePrévente en ligne uniquement.
Consommation obligatoire à l'entrée du spectacle.
50 places disponibles.Dates et horaires
- Mer. 4 novembre19h30 – 20h30
- Lieu
- La Morézienne13 Rue Marguerite Moret, 75011 Paris, France, 75011 Paris
- Tarif
- 10,99 €
- Organisateur
- Shotgun
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- IllustrationGratuit
ConférenceMer. 4 nov.
Les Jeux Olympiques de la Jeunesse à QJ
Paris 1er (75)Distance : 16 km
Quartier Jeunes célèbre les Jeux Olympiques de la Jeunesse Dakar 2026 Pendant deux semaines, Quartier Jeunes (QJ) devient le lieu incontournable pour vivre l'esprit des…
Quartier Jeunes célèbre les Jeux Olympiques de la Jeunesse Dakar 2026 Pendant deux semaines, Quartier Jeunes (QJ) devient le lieu incontournable pour vivre l'esprit des Jeux Olympiques de la Jeunesse Dakar 2026.
Dates et horaires
- Du 4 novembre au 14 novembre1h
- Lieu
- QJ - Quartier Jeunes4, place du Louvre, 75001 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Quartier Jeunes
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionMer. 4 nov.
Réalisation d’une œuvre collaborative, fresque, sculpture textile
Issy-les-Moulineaux (92)Distance : 16 km
Avec l'association La Source Garouste En novembre, le Moulin des Minots laisse place à la réalisation d’une fresque/sculpture textile collaborative et…
Avec l'association La Source Garouste En novembre, le Moulin des Minots laisse place à la réalisation d’une fresque/sculpture textile collaborative et intergénérationnelle qui met en valeur les droits de l’enfant, avec un artiste et l’association La Source Garouste des Brillants. Les enfants, accompagnés de leurs amis et de leurs familles, peuvent s’épanouir et s’exprimer pleinement, sans jugement, en laissant se déployer leur imagination, créativité et enthousiasme. Période : pendant le mois de novembre.
Pour enfants et familles
Inscription sur place_Dates et horaires8 dates
- Mer. 4 novembre14h30 – 17h
- Jeu. 5 novembre17h – 19h
- Ven. 6 novembre17h – 19h
- Mar. 17 novembre17h – 19h
- Mer. 18 novembre14h30 – 17h
- Jeu. 19 novembre17h – 19h
- Mer. 25 novembre14h – 17h
- Dim. 29 novembre17h – 19h
- Lieu
- Au Moulin des Minots7 allée Sainte Lucie, Issy-les-Moulineaux, 92130, 92130 Issy-les-Moulineaux
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Au Moulin des Minots
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Getty Images
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- IllustrationGratuit
ExpositionMer. 4 nov.
Exposition de Charles Fréger, Silhouettes - Galerie Les filles du calvaire
Paris 3e (75)Distance : 16 km
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le Comité Professionnel des Galeries d'Art. Depuis plusieurs années…
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le Comité Professionnel des Galeries d'Art. Depuis plusieurs années, Charles Fréger, connu pour ses séries dédiés aux mascarades, explore parallèlement une autre voie par le biais d’une photographie traitée en silhouette. Ce sont alors les figures d’une culture visuelle commune qu’il prend pour sujet. L’exposition Silhouettes présente ainsi une sélection d’œuvres issues des séries réalisées entre 2011 et 2025 : Bretonnes, Les Normandes, L’Épopée de Jeanne d’Arc, La Préhistoire, La Suite basque, Souvenir d’Alsace et Kalevipoeg.
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le [Comité Professionnel des Galeries d'Art](https://www.comitedesgaleriesdart.com/).
Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre11h – 18h30
- Jeu. 5 novembre11h – 18h30
- Ven. 6 novembre11h – 18h30
- Sam. 7 novembre11h – 18h30
- Mar. 10 novembre11h – 18h30
- Mer. 11 novembre11h – 18h30
- Jeu. 12 novembre11h – 18h30
- Ven. 13 novembre11h – 18h30
- Sam. 14 novembre11h – 18h30
- Mar. 17 novembre11h – 18h30
- Mer. 18 novembre11h – 18h30
- Jeu. 19 novembre11h – 18h30
- Ven. 20 novembre11h – 18h30
- Sam. 21 novembre11h – 18h30
- Mar. 24 novembre11h – 18h30
- Mer. 25 novembre11h – 18h30
- Jeu. 26 novembre11h – 18h30
- Ven. 27 novembre11h – 18h30
- Sam. 28 novembre11h – 18h30
- Mar. 1er décembre11h – 18h30
- Mer. 2 décembre11h – 18h30
- Jeu. 3 décembre11h – 18h30
- Ven. 4 décembre11h – 18h30
- Sam. 5 décembre11h – 18h30
- Mar. 8 décembre11h – 18h30
- Mer. 9 décembre11h – 18h30
- Jeu. 10 décembre11h – 18h30
- Ven. 11 décembre11h – 18h30
- Sam. 12 décembre11h – 18h30
- Mar. 15 décembre11h – 18h30
- Mer. 16 décembre11h – 18h30
- Jeu. 17 décembre11h – 18h30
- Ven. 18 décembre11h – 18h30
- Sam. 19 décembre11h – 18h30
- Mar. 22 décembre11h – 18h30
- Mer. 23 décembre11h – 18h30
- Jeu. 24 décembre11h – 18h30
- Ven. 25 décembre11h – 18h30
- Sam. 26 décembre11h – 18h30
- Mar. 29 décembre11h – 18h30
- Lieu
- Galerie Les filles du calvaire21 rue Chapon 75003 Paris, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitConférenceMer. 4 nov.
Le cimetière, lieu de vi(ll)e
Paris 7e (75)Distance : 16 km
Trois professionnels partagent leurs expériences et leurs regards sur la place du cimetière dans la ville, les nouvelles fonctions qu’il accueille et les enjeux liés à…
Trois professionnels partagent leurs expériences et leurs regards sur la place du cimetière dans la ville, les nouvelles fonctions qu’il accueille et les enjeux liés à son évolution
Dates et horaires
- Mer. 4 novembre16h – 17h30
- Lieu
- Sciences Po28 rue de l'université, 75007 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Maison des Arts & de la Création de Sciences Po
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Claire Dorn
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
22 €SpectacleMer. 4 nov.
Kabarè Z, cabaret de Nadia Chonville au Carreau du Temple
Paris 3e (75)Distance : 16 km
Nadia Chonville et la troupe du Kabarè Z célèbrent sur scène les danses, chants et couleurs de la Martinique pour en faire un acte de résistance jouissif !
Nadia Chonville et la troupe du Kabarè Z célèbrent sur scène les danses, chants et couleurs de la Martinique pour en faire un acte de résistance jouissif !
Dates et horaires2 représentations
- Mer. 4 novembre18h30 – 19h30
- Jeu. 5 novembre18h30 – 19h30
- Lieu
- Le Carreau du Temple2 rue Perrée, 75003 Paris
- Tarif
- 22 €
- Organisateur
- Le Carreau du Temple
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Adeline Rapon
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
PatrimoineMer. 4 nov.
Vénération des reliques d’Élisabeth de la Trinité
Paris 20e (75)Distance : 16 km
Dans le cadre de la pérégrination des reliques durant 2 semaines à Paris Le 4 novembre de 18h30 à 22h à N.-D. de la Croix.
Dans le cadre de la pérégrination des reliques durant 2 semaines à Paris Le 4 novembre de 18h30 à 22h à N.-D. de la Croix.
Dates et horaires
- Mer. 4 novembre18h30 – 22h
- Lieu
- Église Notre-Dame de la Croix3 place de Ménilmontant, 75020 Paris, 75020 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Notre-Dame de la Croix
Voir le site de l'organisateurPhoto : © D. R.
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
« Cabaret(s) - Histoire d'une transmission vivante », une exposition photo sur les grilles du square du Temple Elie-Wiesel
Paris 3e (75)Distance : 16 km
L’exposition « Cabaret(s) – Histoire d’une transmission vivante » a pour objectifs de valoriser le cabaret sous toutes ses formes, de démontrer sa capacité à traverser…
L’exposition « Cabaret(s) – Histoire d’une transmission vivante » a pour objectifs de valoriser le cabaret sous toutes ses formes, de démontrer sa capacité à traverser les époques, à transmettre ses savoir-faire, ses imaginaires et ses espaces de liberté, tout en se réinventant sans cesse.
Dates et horaires
- Du 4 novembre au 19 décembre2h
- Lieu
- Square du Temple - Elie Wiesel64, rue de Bretagne, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Le Carreau du Temple
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Vlada Krassilnikova
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- 7 €
ConcertMer. 4 nov.
Jam Session et Bal Folk
Paris 20e (75)Distance : 16 km
Organisé par Jam session et bal folk La date de la prochaine «Jam Session et Bal Folk» est ce mercredi 4 novembre 2026. Vous êtes nombreux à venir, venez dès 19h00 pour…
Organisé par Jam session et bal folk La date de la prochaine «Jam Session et Bal Folk» est ce mercredi 4 novembre 2026.
Vous êtes nombreux à venir, venez dès 19h00 pour les ventes sur places.
La jam est guidée par 2 musicien(NE)S de niveau professionnel !!!
Venez danser, venez avec votre instrument !
Billetterie, prix and co
Entrée: …
Source: [Jam Session et Bal Folk - AgendaTrad](https://agendatrad.org/e_2026-11/jam-session-et-bal-folk.9fgzdqnk)
Dates et horaires
- Mer. 4 novembre19h30 – 23h
- Lieu
- Le Dorothy Café Associatif, Paris (75)85 bis rue de Ménilmontant, 75020 Paris, France, 75020 Paris
- Tarif
- 7 €
- Organisateur
- AgendaTrad
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
Exposition "Stratigraphie des recherches en santé"
Palaiseau (91)Distance : 16 km
Quels imaginaires avons-nous des recherches en santé ? Avons-nous conscience qu’un scientifique travaillant sur le réchauffement climatique, l’intelligence…
Quels imaginaires avons-nous des recherches en santé ? Avons-nous conscience qu’un scientifique travaillant sur le réchauffement climatique, l’intelligence artificielle, la robotique ou l’hibernation de l’ours contribue directement à transformer notre compréhension de la santé ?
Cette exposition invite à explorer ces questions à travers des montages d’images superposées, présentés comme une stratigraphie des recherches en santé au CNRS.
Issu du latin stratum, « couche », et du grec ancien graphein, « écrire », le terme « stratigraphie » évoque l’étude des strates successives et de leurs relations. Les images empilées ont des fonctions, des usages et des régimes hétérogènes : résultats scientifiques, modélisations mathématiques, photographies prises sur le terrain, représentations de l’infiniment petit, imagerie in vivo, carnets de notes, graphiques ou encore images spectaculaires et pédagogiques destinées au grand public. Elles témoignent de la diversité des approches, des méthodes et des techniques d’observation mises en lien dans les travaux en santé. Dans ces montages, les champs disciplinaires – bien qu’éloignés en apparence – s’interconnectent autour d’un même enjeu : la santé.
Mais ce qui est su, ou reste à découvrir, n’est pas immédiatement visible ni aisément interprétable. Certains fragments se superposent ou se masquent, laissant entrevoir à la fois les limites de notre propre vision et celles des méthodologies scientifiques. Le dispositif souligne ainsi le caractère construit, multidimensionnel et complexe de toute approche de la santé. Juxtaposés et accumulés, ces assemblages traversent les frontières scalaires, disciplinaires et géographiques pour figurer une santé globale, sociale et environnementale. À la fois fenêtres ouvertes et obstacles à la représentation, ils sollicitent le regard actif du spectateur et invitent à réfléchir aux cadres d’interprétation actuels de la santé. En engageant une autre manière de voir et de repérer la santé, l’exposition cherche à renouveler notre lisibilité et notre intelligibilité du concept, en reliant la matérialité des recherches scientifiques à la diversité de leurs formes visuelles. Une manière, donc, de déplacer les regards et décloisonner les disciplines, dans l’esprit d’exploration qui anime les recherches au CNRS.
Le C2N a le plaisir de vous convier à la découverte de cette exposition présentée dans le hall du C2N du 8 septembre au 15 octobre.
N'hésitez pas à prendre un moment lors de votre journée pour venir la parcourir.Dates et horaires8 dates
- Mer. 4 novembre10h – 16h
- Jeu. 5 novembre10h – 16h
- Ven. 6 novembre10h – 16h
- Lun. 9 novembre10h – 16h
- Mar. 10 novembre10h – 16h
- Mer. 11 novembre10h – 16h
- Jeu. 12 novembre10h – 16h
- Ven. 13 novembre10h – 16h
- Lieu
- Centre de Nanosciences et de Nanotechnologies10 boulevard Thomas Gobert, 91120 Palaiseau
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Université Paris-Saclay
Voir le site de l'organisateurPhoto : Michel Rémon & Associés — CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitSpectacleMer. 4 nov.
Cabaret(s), Histoire d’une transmission vivante
Paris 3e (75)Distance : 16 km
La Saison Cabaret initiée et soutenue par le ministère de la Culture s’inscrit pleinement dans la dynamique de renforcement de la visibilité et de la connaissance de ce…
La Saison Cabaret initiée et soutenue par le ministère de la Culture s’inscrit pleinement dans la dynamique de renforcement de la visibilité et de la connaissance de ce secteur impulsée en 2025 dans le cadre du Plan cabaret. Elle se déploie en fédérant des acteurs culturels publics et privés à travers
diverses manifestations du 18 septembre au 18 décembre 2026 dans l’ensemble du territoire métropolitain et en Martinique, Guadeloupe et Guyane.
L’objectif de la Saison Cabaret est avant tout de visibiliser les cabarets et leurs multiples projets mais également de montrer sa richesse et sa diversité, ainsi que de développer un regard sur ses évolutions et son histoire à travers une programmation diverse, ouverte et conviviale portée par de très nombreuses structures culturelles. Les fils rouges de la Saison Cabaret sont : le cancan, les créatures / personnages de cabaret, les ambassadeurs et ambassadrices de la Saison Cabaret. Ils prennent appui sur les fondamentaux du Plan Cabaret porté par le ministère de la Culture s’articulant autour des enjeux de soutien à la création, de valorisation du patrimoine et de renforcement de la connaissance du cabaret dans ses multiples formes.
Dans le cadre de la Saison Cabaret, l’exposition photographique Cabaret(s) – Histoire d’une transmission vivante propose un parcours entre archives et créations contemporaines, entre mémoire et regard d’aujourd’hui, pour raconter un art en perpétuelle évolution. Des grandes revues aux scènes actuelles, elle explore ce
qui se transmet — gestes, savoir-faire, spectacles, personnages et imaginaires — et la manière dont chaque génération s’en empare pour faire vivre, transformer et réinventer le cabaret à travers les territoires.Dates et horaires40 représentations
- Mer. 4 novembre7h – 22h
- Jeu. 5 novembre7h – 22h
- Ven. 6 novembre7h – 22h
- Sam. 7 novembre7h – 22h
- Dim. 8 novembre7h – 22h
- Lun. 9 novembre7h – 22h
- Mar. 10 novembre7h – 22h
- Mer. 11 novembre7h – 22h
- Jeu. 12 novembre7h – 22h
- Ven. 13 novembre7h – 22h
- Sam. 14 novembre7h – 22h
- Dim. 15 novembre7h – 22h
- Lun. 16 novembre7h – 22h
- Mar. 17 novembre7h – 22h
- Mer. 18 novembre7h – 22h
- Jeu. 19 novembre7h – 22h
- Ven. 20 novembre7h – 22h
- Sam. 21 novembre7h – 22h
- Dim. 22 novembre7h – 22h
- Lun. 23 novembre7h – 22h
- Mar. 24 novembre7h – 22h
- Mer. 25 novembre7h – 22h
- Jeu. 26 novembre7h – 22h
- Ven. 27 novembre7h – 22h
- Sam. 28 novembre7h – 22h
- Dim. 29 novembre7h – 22h
- Lun. 30 novembre7h – 22h
- Mar. 1er décembre7h – 22h
- Mer. 2 décembre7h – 22h
- Jeu. 3 décembre7h – 22h
- Ven. 4 décembre7h – 22h
- Sam. 5 décembre7h – 22h
- Dim. 6 décembre7h – 22h
- Lun. 7 décembre7h – 22h
- Mar. 8 décembre7h – 22h
- Mer. 9 décembre7h – 22h
- Jeu. 10 décembre7h – 22h
- Ven. 11 décembre7h – 22h
- Sam. 12 décembre7h – 22h
- Dim. 13 décembre7h – 22h
- Lieu
- square du templeparis 3, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- IllustrationGratuit
PatrimoineMer. 4 nov.
Patrimoine Photo d'AgroParisTech
Palaiseau (91)Distance : 16 km
Du 7 octobre au 13 novembre 2026, le Musée du Vivant et le Pôle Images d’AgroParisTech célèbrent les 200 ans de la photographie au travers des collections conservées au…
Du 7 octobre au 13 novembre 2026, le Musée du Vivant et le Pôle Images d’AgroParisTech célèbrent les 200 ans de la photographie au travers des collections conservées au sein de l’établissement. Du 7 octobre au 13 novembre 2026, le Musée du Vivant et le Pôle Images d’AgroParisTech célèbrent les 200 ans de la photographie au travers des collections conservées au sein de l’établissement !
En 1827, près de Chalon-sur-Saône, un paysage était fixé sur une plaque d’étain par l’ingénieur français Nicéphore Niépce. Cette image nouvelle, intitulée « le Point de vue du Gras », constitue la plus ancienne prise de vue au monde existante à ce jour.
Du 1er septembre 2026 au 30 septembre 2027, la photographie fête ses 200 ans à travers de nombreux évènements et manifestations mettant à l’honneur la création ancienne et contemporaine.Supports de mémoires minutieusement conservées, les photographies présentées à l'occasion de l’exposition “patrimoine photo d’AgroParisTech” mettent en lumière, des femmes et des hommes, des agricultures et industries agro-alimentaires, des territoires et sociétés. Elles dévoilent un monde qui change et se transforme.
Une sélection de clichés du XIXe au XXIe siècle est exposée à la bibliothèque du campus Agro Paris-Saclay : images scientifiques ou d’archive, témoignages de la vie de l’école, photographies documentaires, de terrain ou d’art.
Si le Bicentenaire de la Photographie est l’occasion de regarder en arrière, il invite aussi à penser l’avenir de la photographie, et plus largement de l’image, dans un contexte de proliférations des visuels et de transformation des techniques.Dates et horaires8 dates
- Mer. 4 novembre8h – 19h
- Jeu. 5 novembre8h – 19h
- Ven. 6 novembre8h – 19h
- Lun. 9 novembre8h – 19h
- Mar. 10 novembre8h – 19h
- Mer. 11 novembre8h – 19h
- Jeu. 12 novembre8h – 19h
- Ven. 13 novembre8h – 19h
- Lieu
- Bibliothèque du Campus Agro Paris-Saclay22 place de l'agronomie - 91123 Palaiseau, 91120 Palaiseau
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Université Paris-Saclay
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- Illustration
ConcertMer. 4 nov.
Développement de carrière & Network
Paris 1er (75)Distance : 16 km
Wisseloord Academy Dans ces cours collectifs, les étudiants participent à des master classes animées par des représentants reconnus de l’industrie musicale française et…
Wisseloord Academy Dans ces cours collectifs, les étudiants participent à des master classes animées par des représentants reconnus de l’industrie musicale française et européenne. Cela inclut les directeurs artistiques, les éditeurs, les managers, les artistes, les producteurs, les tournées et plus encore. Dans ce module, nous vous offrons la possibilité de comprendre les facteurs importants de l’industrie de la musique, ainsi que d’entrer en contact avec des professionnels qui sont actifs dans l’industrie de la musique au quotidien.
Les horaires indiquées ici sont indicatifs. Contactez directement Wisseloord pour connaître le calendrier.
Dates et horaires5 représentations
- Mer. 4 novembre18h – 22h
- Mer. 18 novembre18h – 22h
- Mer. 2 décembre18h – 22h
- Mer. 16 décembre18h – 22h
- Mer. 30 décembre18h – 22h
- Lieu
- La Place10 passage de la Canopée 1 Paris, 75001 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- SACEM Universite
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
Exposition de Nicolas Henry, Cabanes imaginaires, 20 ans de mise en scène autour du monde - H gallery
Paris 3e (75)Distance : 16 km
L'exposition résumera 20 ans de photographies de Nicolas Henry. L'exposition résumera 20 ans de photographies de Nicolas Henry. Nicolas Henry est un artiste…
L'exposition résumera 20 ans de photographies de Nicolas Henry. L'exposition résumera 20 ans de photographies de Nicolas Henry.
Nicolas Henry est un artiste photographe, metteur en scène et plasticien français diplômé des Beaux Arts de Paris. Son écriture, très personnelle, se développe à la frontière entre le portrait, le théâtre et l’installation. Il fait jouer des personnages dans des univers oniriques construits par des communautés entières. Ses travaux mixant écriture, photographies, et sculptures ont été exposés dans le monde entier.
Parallèlement à une carrière d’éclairagiste et de scénographe dans le spectacle, il a parcouru le monde en tant que réalisateur pour le projet "6 milliards d'autres" de Yann Arthus-Bertrand, il en a assuré la direction artistique lors de l'exposition au grand Palais à Paris. Suite à sa série de portraits des ancêtres du monde entier «Les cabanes de nos grands parents" (Editions Actes Sud), son livre sur les communautés «Contes imaginaires autour du monde - World’s in the making» est sorti en 2016 aux Editions Albin Michel et a reçu le prix Méditerranée du livre d’art 2017. Il est aussi le fondateur de la manifestation Photo Climat.Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le [Comité Professionnel des Galeries d'Art](https://www.comitedesgaleriesdart.com).
Dates et horaires14 dates
- Mer. 4 novembre13h – 18h
- Jeu. 5 novembre13h – 18h
- Ven. 6 novembre13h – 18h
- Sam. 7 novembre13h – 18h
- Mar. 10 novembre13h – 18h
- Mer. 11 novembre13h – 18h
- Jeu. 12 novembre13h – 18h
- Ven. 13 novembre13h – 18h
- Sam. 14 novembre13h – 18h
- Mar. 17 novembre13h – 18h
- Mer. 18 novembre13h – 18h
- Jeu. 19 novembre13h – 18h
- Ven. 20 novembre13h – 18h
- Sam. 21 novembre13h – 18h
- Lieu
- H Gallery39 rue Chapon, 75003 Paris, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Courtesy L'Artiste et H Gallery, Paris
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
Exposition : Albert Lebourg (1849-1928), un impressionniste oublié
Meudon (92)Distance : 16 km
L’exposition met en avant le parcours artistique d’Albert Lebourg, en exposant une soixantaine d’œuvres, sélectionnées rigoureusement au sein de la très riche…
L’exposition met en avant le parcours artistique d’Albert Lebourg, en exposant une soixantaine d’œuvres, sélectionnées rigoureusement au sein de la très riche production de l’artiste.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre14h – 18h
- Jeu. 5 novembre14h – 18h
- Ven. 6 novembre14h – 18h
- Sam. 7 novembre14h – 18h
- Dim. 8 novembre14h – 18h
- Mar. 10 novembre14h – 18h
- Mer. 11 novembre14h – 18h
- Jeu. 12 novembre14h – 18h
- Ven. 13 novembre14h – 18h
- Sam. 14 novembre14h – 18h
- Dim. 15 novembre14h – 18h
- Mar. 17 novembre14h – 18h
- Mer. 18 novembre14h – 18h
- Jeu. 19 novembre14h – 18h
- Ven. 20 novembre14h – 18h
- Sam. 21 novembre14h – 18h
- Dim. 22 novembre14h – 18h
- Mar. 24 novembre14h – 18h
- Mer. 25 novembre14h – 18h
- Jeu. 26 novembre14h – 18h
- Ven. 27 novembre14h – 18h
- Sam. 28 novembre14h – 18h
- Dim. 29 novembre14h – 18h
- Mar. 1er décembre14h – 18h
- Mer. 2 décembre14h – 18h
- Jeu. 3 décembre14h – 18h
- Ven. 4 décembre14h – 18h
- Sam. 5 décembre14h – 18h
- Dim. 6 décembre14h – 18h
- Mar. 8 décembre14h – 18h
- Mer. 9 décembre14h – 18h
- Jeu. 10 décembre14h – 18h
- Ven. 11 décembre14h – 18h
- Sam. 12 décembre14h – 18h
- Dim. 13 décembre14h – 18h
- Mar. 15 décembre14h – 18h
- Mer. 16 décembre14h – 18h
- Jeu. 17 décembre14h – 18h
- Ven. 18 décembre14h – 18h
- Sam. 19 décembre14h – 18h
- Lieu
- Musée d'art et d'histoire11 rue des Pierres, Meudon, 92190 Meudon
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Musée d'art et d'histoire de Meudon
Voir le site de l'organisateurPhoto : Albert Lebourg — CC0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
Exposition d'Annika Elisabeth von Hausswolff, A Song for Europe - Galerie Andréhn-Schiptjenko
Paris 3e (75)Distance : 16 km
Andréhn-Schiptjenko Paris est fière de présenter A Song for Europe, la deuxième exposition personnelle d’Annika Elisabeth von Hausswolff à la galerie parisienne…
Andréhn-Schiptjenko Paris est fière de présenter A Song for Europe, la deuxième exposition personnelle d’Annika Elisabeth von Hausswolff à la galerie parisienne. Andréhn-Schiptjenko Paris est fière de présenter A Song for Europe, la deuxième exposition personnelle d’Annika Elisabeth von Hausswolff à la galerie parisienne.
Annika Elisabeth von Hausswolff est une artiste majeure de la scène nordique, dont le travail a été largement exposé en Europe et aux États-Unis. Elle est notamment connue pour ses images méticuleusement composées, souvent caractérisées par une esthétique documentaire, et plusieurs de ses séries puisent leur inspiration dans la photographie de scènes de crime. Les structures patriarcales, la criminologie, le capitalisme mondialisé, le subconscient, ainsi qu’un intérêt profond pour l’image photographique elle-même, sont autant de thèmes récurrents dans son œuvre. Sa pratique s’intéresse également au passage de la photographie analogique à la photographie numérique, interrogeant la nature et les conditions d’existence du médium photographique.
Ces dernières années, son travail s’est de plus en plus construit à partir de photographies existantes, puisant principalement dans des archives de presse et de police. Cette nouvelle exposition repose presque exclusivement sur des photographies trouvées et des documents d’archives, qui constituent aujourd’hui le mode de travail privilégié de l’artiste. Le passage de ses premières images, soigneusement mises en scène et qu’elle photographiait elle-même, à cette nouvelle approche s’inscrit dans un intérêt croissant pour le monde des images et pour l’image en tant que telle, plutôt que pour la réalité elle-même. Ce passage de la prise de vue à l’utilisation d’images réalisées par d’autres ne constitue peut-être pas une rupture aussi importante qu’il n’y paraît, puisque son travail antérieur s’intéressait lui aussi davantage à l’image qu’à une « réalité » particulière.
Von Hausswolff décrit même son utilisation d’images réalisées par d’autres comme une forme de laboratoire de Frankenstein : assembler des fragments et intervenir sur des photographies existantes devient un acte de réanimation. Les choix opérés au cours de ce processus constituent le cœur de sa méthode artistique. Parallèlement, les titres de ses œuvres participent pleinement à la transformation de l’image et à la construction de sa nouvelle identité.
Travaillant exclusivement à partir d’images physiques (trouvées dans des archives, achetées en ligne ou dans des marchés aux puces), l’artiste accorde une importance primordiale à la matérialité des photographies. Cette dimension physique se retrouve également dans les photographies de téléphones analogiques, apparues pour la première fois dans son travail lors de sa rétrospective de mi-carrière à la Fondation Hasselblad en 2016. Le combiné, dont la forme ergonomique est conçue pour être tenu à la main, établit une connexion corporelle par l’intermédiaire du fil, enroulé presque comme un cordon ombilical. La communication implique, à son tour, de rester plus ou moins sur place, à proximité de l’appareil.
Le berger allemand, motif récurrent du travail de von Hausswolff depuis le début des années 1990, est également présent dans ce nouvel ensemble d’œuvres. Cette race, privilégiée aussi bien par les forces de l’ordre que par les milices et les criminels, et ainsi associée à la fois à la menace et à la protection, est le témoin silencieux par excellence : le compagnon qui voit et entend tout, mais qui est condamné au silence.Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le [Comité Professionnel des Galeries d'Art.](https://www.comitedesgaleriesdart.com/)
Dates et horaires13 dates
- Mer. 4 novembre11h – 18h
- Jeu. 5 novembre11h – 18h
- Ven. 6 novembre11h – 18h
- Sam. 7 novembre11h – 18h
- Mar. 10 novembre11h – 18h
- Jeu. 12 novembre11h – 18h
- Ven. 13 novembre11h – 18h
- Sam. 14 novembre11h – 18h
- Mar. 17 novembre11h – 18h
- Mer. 18 novembre11h – 18h
- Jeu. 19 novembre11h – 18h
- Ven. 20 novembre11h – 18h
- Sam. 21 novembre11h – 18h
- Lieu
- Andréhn-Schiptjenko56 rue Chapon, 75003 Paris, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Annika Elisabeth von Hausswolff, Untitled (Shapeshifter), 2026, Inkjet print and matte plexiglass, 86 x 62 cm. © Artproof
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationGratuitLectureMer. 4 nov.
Le lien
Issy-les-Moulineaux (92)Distance : 16 km
Exposition : Association Zoom92130 du samedi 19 septembre au dimanche 15 novembre L’association isséenne de photographes amateurs célèbre ses 70 ans ! Elle propose à…
Exposition : Association Zoom92130 du samedi 19 septembre au dimanche 15 novembre L’association isséenne de photographes amateurs célèbre ses 70 ans ! Elle propose à ses membres de multiples ateliers pour enrichir la pratique et le regard de chacun. Riche de ces échanges et rencontres, Zoom92130 a souhaité mettre la notion de lien au cœur de son exposition anniversaire.
Intime ou universel, tangible ou symbolique, le lien se déploie en mille éclats, du noir et blanc à la couleur. Chaque image devient un dialogue et nous rappelle les mots d’Henri
Cartier-Bresson : « Photographier, c’est aligner l’âme, l’œil et le monde ».Entrée libre dans la limite des places disponibles.
Dates et horaires10 dates
- Mer. 4 novembre10h – 19h
- Jeu. 5 novembre13h – 19h
- Ven. 6 novembre13h – 19h
- Sam. 7 novembre10h30 – 18h
- Dim. 8 novembre10h30 – 18h
- Mar. 10 novembre13h – 19h
- Jeu. 12 novembre13h – 19h
- Ven. 13 novembre13h – 19h
- Sam. 14 novembre10h30 – 18h
- Dim. 15 novembre10h30 – 18h
- Lieu
- Médiathèque des Chartreux2 rue du Clos-Munier, 92130 Issy-les-Moulineaux, 92130 Issy-les-Moulineaux
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Les Médiathèques d'Issy-les-Moulineaux
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- Illustration
LectureMer. 4 nov.
Mini Books
Issy-les-Moulineaux (92)Distance : 16 km
P'tits Ateliers : Initiation ludique à l'anglais pour les 7-9 ans. Apprendre l’anglais en s’amusant et en chantant, c’est possible : welcome to Mini Books ! Pour le…
P'tits Ateliers : Initiation ludique à l'anglais pour les 7-9 ans. Apprendre l’anglais en s’amusant et en chantant, c’est possible : welcome to Mini Books !
Pour le confort de tous, aucune entrée ne sera possible après le début de l'animation. Merci de votre compréhension.Dates et horaires
- Mer. 4 novembre16h30 – 17h15
- Lieu
- Médiathèque des Chartreux2 rue du Clos-Munier, 92130 Issy-les-Moulineaux, 92130 Issy-les-Moulineaux
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Les Médiathèques d'Issy-les-Moulineaux
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitNatureMer. 4 nov.
Grand marché vintage japonais
Paris 3e (75)Distance : 16 km
Grand marché vintage organisé par le brocanteur japonais Koji et son équipe, qui s'installent au sein de la galerie Joseph au 7 Rue Bailly à Paris, du 29 octobre au 09…
Grand marché vintage organisé par le brocanteur japonais Koji et son équipe, qui s'installent au sein de la galerie Joseph au 7 Rue Bailly à Paris, du 29 octobre au 09 novembre 2026. Objets de brocante, vêtements vintage, vaisselles japonaises, artisanat, le tout importé du Japon !
Grand marché vintage japonais
\- Du 29 octobre au 09 novembre 2026
\- Au 7 Rue Bailly, 75003 Paris
\- Entrée gratuite, sans réservation, ouvert tous les jours (11h-19h)
Retrouvez toutes nos actualités, calendriers et contenu sur instagram et facebook : [@Koji.japon](https://www.instagram.com/koji.japon/ "Ouverture dans un nouvel onglet")
et sur notre site web : https://koji-japon.fr/Dates et horaires6 dates
- Mer. 4 novembre11h – 19h
- Jeu. 5 novembre11h – 19h
- Ven. 6 novembre11h – 19h
- Sam. 7 novembre11h – 19h
- Dim. 8 novembre11h – 19h
- Lun. 9 novembre11h – 19h
- Lieu
- Rue Bailly7 Rue Bailly, 75003, Paris, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Ilias Mohsni
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
150 €AtelierMer. 4 nov.
Ateliers réguliers de clown de théâtre
Paris 15e (75)Distance : 17 km
Venez découvrir ou retrouver le clown qui se cache en vous. Ce personnage, libre et décalé pourrait tout à fait vous surprendre ! Chaque atelier commence par un…
Venez découvrir ou retrouver le clown qui se cache en vous. Ce personnage, libre et décalé pourrait tout à fait vous surprendre ! Chaque atelier commence par un échauffement et une mise en jeu, puis après s'être costumés et avoir chaussé le nez, les clowns improvisent à partir de situations proposées.
Séances de 3h un mercredi soir sur 2, de 19h à 22h.
Pour en savoir plus et/ou s'inscrire suivez ce lien.Dates et horaires4 dates
- Mer. 4 novembre19h – 22h
- Mer. 18 novembre19h – 22h
- Mer. 2 décembre19h – 22h
- Mer. 16 décembre19h – 22h
- Lieu
- Residence Anselme Payen9 place Violet, 75015 Paris, 75015 Paris
- Tarif
- 150 €
- Organisateur
- OpenAgenda en Île-de-France
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Claire Lepage
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationExpositionMer. 4 nov.
Lumière divine, installation de Jiang Qiong er
Paris 1er (75)Distance : 17 km
jusqu'au printemps 2027 Jusqu'au printemps 2027, l'église Saint-Eustache accueille "Lumière divine", une installation monumentale de l'artiste chinoise Jiang Qiong Er…
jusqu'au printemps 2027 Jusqu'au printemps 2027, l'église Saint-Eustache accueille "Lumière divine", une installation monumentale de l'artiste chinoise Jiang Qiong Er, sur la façade Ouest et à l'intérieur (chapelle Sainte-Geneviève).
Des saints liés à l'histoire de Saint-Eustache et à l'histoire de Paris sont évoqués à travers des symboles : saint Eustache (la croix, les bois de cerf, la forêt), sainte Agnès (la palme du martyre, l'agneau), saint Louis (la couronne d'épines, la balance, les livres) et à l'intérieur de l'église, sainte Geneviève (la Seine, le Panthéon, une flamme éternelle).Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre8h30 – 18h30
- Jeu. 5 novembre8h30 – 18h30
- Ven. 6 novembre8h30 – 18h30
- Sam. 7 novembre10h – 18h30
- Dim. 8 novembre10h – 18h30
- Mar. 10 novembre8h30 – 18h30
- Mer. 11 novembre8h30 – 18h30
- Jeu. 12 novembre8h30 – 18h30
- Ven. 13 novembre8h30 – 18h30
- Sam. 14 novembre10h – 18h30
- Dim. 15 novembre10h – 18h30
- Mar. 17 novembre8h30 – 18h30
- Mer. 18 novembre8h30 – 18h30
- Jeu. 19 novembre8h30 – 18h30
- Ven. 20 novembre8h30 – 18h30
- Sam. 21 novembre10h – 18h30
- Dim. 22 novembre10h – 18h30
- Mar. 24 novembre8h30 – 18h30
- Mer. 25 novembre8h30 – 18h30
- Jeu. 26 novembre8h30 – 18h30
- Ven. 27 novembre8h30 – 18h30
- Sam. 28 novembre10h – 18h30
- Dim. 29 novembre10h – 18h30
- Mar. 1er décembre8h30 – 18h30
- Mer. 2 décembre8h30 – 18h30
- Jeu. 3 décembre8h30 – 18h30
- Ven. 4 décembre8h30 – 18h30
- Sam. 5 décembre10h – 18h30
- Dim. 6 décembre10h – 18h30
- Mar. 8 décembre8h30 – 18h30
- Mer. 9 décembre8h30 – 18h30
- Jeu. 10 décembre8h30 – 18h30
- Ven. 11 décembre8h30 – 18h30
- Sam. 12 décembre10h – 18h30
- Dim. 13 décembre10h – 18h30
- Mar. 15 décembre8h30 – 18h30
- Mer. 16 décembre8h30 – 18h30
- Jeu. 17 décembre8h30 – 18h30
- Ven. 18 décembre8h30 – 18h30
- Sam. 19 décembre10h – 18h30
- Lieu
- Église Saint-Eustache146 rue Rambuteau, 75001 Paris, 75001 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Saint-Eustache
Voir le site de l'organisateurSource : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitPatrimoineMer. 4 nov.
Visites guidées en anglais
Paris 1er (75)Distance : 17 km
Venez découvrir le patrimoine de l'église Saint-Eustache Visite guidée gratuite par des étudiants du Greta
Venez découvrir le patrimoine de l'église Saint-Eustache Visite guidée gratuite par des étudiants du Greta
Dates et horaires20 dates
- Mer. 4 novembre14h30 – 15h30
- Mer. 4 novembre16h – 17h
- Sam. 7 novembre14h30 – 15h30
- Sam. 7 novembre16h – 17h
- Dim. 8 novembre15h30 – 16h30
- Mer. 11 novembre13h30 – 14h30
- Mer. 11 novembre16h – 17h
- Jeu. 12 novembre14h30 – 15h30
- Jeu. 12 novembre16h – 17h
- Sam. 14 novembre16h – 17h
- Dim. 15 novembre15h30 – 16h30
- Mer. 18 novembre14h30 – 15h30
- Mer. 18 novembre16h – 17h
- Sam. 21 novembre14h30 – 15h30
- Sam. 21 novembre16h – 17h
- Mar. 24 novembre14h30 – 15h30
- Mar. 24 novembre16h – 17h
- Mer. 25 novembre14h30 – 15h30
- Mer. 25 novembre16h – 17h
- Dim. 29 novembre15h30 – 16h30
- Lieu
- Église Saint-Eustache146 rue Rambuteau, 75001 Paris, 75001 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Saint-Eustache
Voir le site de l'organisateurAffiche fournie par l'organisateur
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
dès 5 €ExpositionMer. 4 nov.
Exposition la mode au moyen age
Paris 2e (75)Distance : 17 km
L'exposition La mode au Moyen Âge offre un voyage dans l’univers vestimentaire médiéval, où les tailleurs rivalisent d'ingéniosité pour mettre en valeur la silhouette…
L'exposition La mode au Moyen Âge offre un voyage dans l’univers vestimentaire médiéval, où les tailleurs rivalisent d'ingéniosité pour mettre en valeur la silhouette et la richesse du propriétaire.… L'exposition plonge le spectateur dans l'univers de la mode médiévale à travers trois thématiques présentant l'évolution de la silhouette, l'importance des accessoires, des coiffes jusqu'au raffinement des chaussures et enfin les normes sociales qui régissent l'apparence vestimentaire dans la société médiévale. Une dernière partie est consacrée à la confection et à l'entretien des vêtements.
Autour de l'exposition :
De mai à décembre 2026 sont proposés de nombreux événements autour de la mode et du textile au Moyen Âge : cycle de conférences, week-end médiéval en juillet, mini-exposition sur la tapisserie en juin et juillet en partenariat avec l'iesa etc….Programmation à suivre sur [www.tourjeansanspeur.com
](http://www.tourjeansanspeur.com/)Billetterie programmation : [https://www.payasso.fr/tourjsp/programmation2026](https://www.payasso.fr/tourjsp/programmation2026 "Ouverture dans un nouvel onglet")Paraître\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\
Si, jusqu’au XIIIe siècle, les vêtements se portent larges, avec parfois un laçage permettant de souligner le torse, à l’aube du XIVe siècle débute une véritable révolution.
Les vêtements amples font désormais place à des tenues ajustées, obéissant à une même esthétique : un corps fin et élancé. Celui des femmes est souligné par le port d’une cotte resserrée au niveau du torse et pourvue d’un décolleté tandis que le corps masculin est mis en valeur par un pourpoint ajusté et des chausses montantes. Les moralistes ont très tôt fustigé cette mode effrontée, comparant la silhouette masculine à celle d’un lévrier.
Au XVe siècle, le pourpoint, élément principal de la garde-robe masculine remonte à mi- fesses. Cette évolution demande un réajustement des chausses qui finissent par se rejoindre, complétées par la braguette, apparaissant au même moment !
En guide de soutien-gorge, les femmes bandent leur buste ou bien usent de « robes à sachet de poitrine » lorsque les seins sont tombants ou bien trop opulents.
Se jouer du vêtement\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\
Les cours sont les lieux privilégiés de l’excentricité. Reflet de celles-ci, le vêtement aristocratique comprend de nombreux accessoires et artifices caractéristiques à la fin du Moyen Âge : ceintures d’orfèvreries à clochettes, découpures pour orner la collerette des chaperons, le bas des robes ou bien les poignets des manches, pierres précieuses, fourrures, plumes, etc…
Boutons ou noyaux_ et lacets viennent accentuer la finesse de la silhouette tandis que des ouvertures bordées de fourrures sur les côtés des houppelandes laissent voir le vêtement du dessous. Ces fentes permettent aussi accessoirement de récupérer les objets accrochés à la ceinture. Les couvre-chefs suivent ces excentricités. Les élégants jouent sur les multiples manières de porter leur chaperon tandis que les élégantes portent des coiffes de plus en plus aériennes, comparables aux voilures d’un navire !
La chaussure, comme le vêtement, s’affine, donnant naissance au XVe siècle à la poulaine, puis par la suite à la patte d'ours. Pour déambuler dans les rues boueuses, il est possible d’user de patins ou « socques », sorte de sur-chaussure à semelle épaisse munie d’une lanière.
L'habit fait le moine\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\
Pour les moralistes, le vêtement est le reflet de l’âme. Les autorités religieuses et laïques veillent ainsi au respect des normes sociales et limitent les excès. Dès le XIIIe siècle, des lois somptuaires sont promulguées obligeant chacun à être vêtu d’une façon qui reflète son rang dans la société. En Italie, des bûchers sont installés en place publique afin d’exhorter les fidèles à brûler leurs parures outrancières. Pour les prostituées, les voiles ou les couvre-chefs sont…
Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre13h30 – 18h
- Jeu. 5 novembre13h30 – 18h
- Ven. 6 novembre13h30 – 18h
- Sam. 7 novembre13h30 – 18h
- Dim. 8 novembre13h30 – 18h
- Mer. 11 novembre13h30 – 18h
- Jeu. 12 novembre13h30 – 18h
- Ven. 13 novembre13h30 – 18h
- Sam. 14 novembre13h30 – 18h
- Dim. 15 novembre13h30 – 18h
- Mer. 18 novembre13h30 – 18h
- Jeu. 19 novembre13h30 – 18h
- Ven. 20 novembre13h30 – 18h
- Sam. 21 novembre13h30 – 18h
- Dim. 22 novembre13h30 – 18h
- Mer. 25 novembre13h30 – 18h
- Jeu. 26 novembre13h30 – 18h
- Ven. 27 novembre13h30 – 18h
- Sam. 28 novembre13h30 – 18h
- Dim. 29 novembre13h30 – 18h
- Mer. 2 décembre13h30 – 18h
- Jeu. 3 décembre13h30 – 18h
- Ven. 4 décembre13h30 – 18h
- Sam. 5 décembre13h30 – 18h
- Dim. 6 décembre13h30 – 18h
- Mer. 9 décembre13h30 – 18h
- Jeu. 10 décembre13h30 – 18h
- Ven. 11 décembre13h30 – 18h
- Sam. 12 décembre13h30 – 18h
- Dim. 13 décembre13h30 – 18h
- Mer. 16 décembre13h30 – 18h
- Jeu. 17 décembre13h30 – 18h
- Ven. 18 décembre13h30 – 18h
- Sam. 19 décembre13h30 – 18h
- Dim. 20 décembre13h30 – 18h
- Mer. 23 décembre13h30 – 18h
- Jeu. 24 décembre13h30 – 18h
- Ven. 25 décembre13h30 – 18h
- Sam. 26 décembre13h30 – 18h
- Dim. 27 décembre13h30 – 18h
- Lieu
- Tour Jean sans Peur20 rue Étienne Marcel, 75002, Paris, 75002 Paris
- Tarif
- À partir de 5 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Asso Amis Tour Jean sans Peur - BnF
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
Exposition de Sam Samore - Galerie Anne de Villepoix
Paris 11e (75)Distance : 17 km
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le Comité Professionnel des Galeries d'Art. Cette exposition s’inscrit…
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le Comité Professionnel des Galeries d'Art. Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le [Comité Professionnel des Galeries d'Art](https://www.comitedesgaleriesdart.com/).
Dates et horaires9 dates
- Mer. 4 novembre10h – 18h
- Jeu. 5 novembre10h – 18h
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Lieu
- Galerie Anne de Villepoix18 rue du Moulin Joly, 75011 Paris, 75011 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Sam Samore, Les Sorcières n°5, 1999, Photographie couleur, 116.6 x 218 cm encadré, Edition 1/2, (SS00 1)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitMuséeMer. 4 nov.
Formation des relais du champ social au musée des Arts et Métiers (MuAM)
Paris 3e (75)Distance : 17 km
Formation dédiée aux relais du champ social pour découvrir l'exposition permanente Le MuAM propose régulièrement des sessions de formation aux relais du champ social…
Formation dédiée aux relais du champ social pour découvrir l'exposition permanente Le MuAM propose régulièrement des sessions de formation aux relais du champ social, pour préparer leur venue en toute autonomie avec un groupe. Ces formations gratuites leur permettent :
\- de se familiariser avec le MuAM - Musée des Arts et Métiers ;
\- d’approfondir leurs connaissances par une visite découverte des collections, de connaître l’offre culturelle ;
\- de découvrir des ressources, notamment un livret d’aide à la visite.Dates et horaires2 dates
- Mer. 4 novembre10h – 12h30
- Mer. 2 décembre10h – 12h30
- Lieu
- Musée des arts et métiers - CNAM60 Rue Réaumur, 75003 Paris, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Mission Vivre ensemble
Voir le site de l'organisateurPhoto : Arnaud 25 — CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
21 €MuséeMer. 4 nov.
Lady Liberty. De la sueur, de l’audace, du génie
Paris 3e (75)Distance : 17 km
Lady Liberty. De la sueur, de l’audace, du génie au Musée des Arts et Métiers Exposition temporaire Du 22 septembre 2026 au 1er août 2027 \> Une expérience immersive au…
Lady Liberty. De la sueur, de l’audace, du génie au Musée des Arts et Métiers Exposition temporaire
Du 22 septembre 2026 au 1er août 2027
\> Une expérience immersive au cœur de la construction de la Statue de la Liberté
La Statue de la Liberté ou Lady Liberty, n’est pas seulement l’icône de New York et des États-Unis : elle est aussi un chef-d’œuvre d’ingéniosité… À la française ! Née dans le Paris de la fin du XIXᵉ siècle, au sein des ateliers Gaget et de celui d’Auguste Bartholdi, son édification a mobilisé des savoir-faire, des métiers et des hommes capables de repousser les limites techniques de leur époque.
À l’occasion du 250e anniversaire de la Déclaration d’Indépendance des États-Unis, le MuAM vous invite à plonger dans les coulisses de ce chantier exceptionnel, à travers un parcours de visite inédit et immersif. Entre projections vidéo, dispositifs 3D et décors réels, entrez dans les coulisses d’une œuvre façonnée dans la sueur, animée par l’audace et portée par le génie.En immersion dans les ateliers
Des premières techniques d’agrandissement au grand départ pour New-York, l’exposition vous fait vivre, étape par étape, l’édification de Lady Liberty ! Fracas du martelage, odeur de plâtre mouillée, apparition d’Auguste Bartholdi… La déambulation sensorielle vous entraine dans l’effervescence des ateliers Gaget.
Sous ses verrières, les dispositifs immersifs révèlent la mise en forme des modèles en plâtre ainsi que la réalisation des premiers gabarits en bois, à échelle réelle. Plus loin, c’est au cœur des forges que vous êtes plongés, où chaque plaque de cuivre vient s’assembler sur des armatures métalliques. Le parcours de visite s’achève dans les entrailles de la statue, qui donnent à voir l’ingénieuse ossature conçue par Gustave Eiffel… Avant sa mise en caisse, pour son voyage outre-Atlantique.Des matériaux et des hommes
Forgerons, menuisiers, sculpteurs, chaudronniers… Près d’une dizaine de corps de métiers, dont la plupart existent encore, s’activent alors pour donner vie à cette géante de cuivre et de fer ! Dans le tumulte des ateliers, chaque geste compte, chaque savoir-faire s’imbrique au service d’une véritable épopée collective faite de défis, de prouesses artisanales et d’expérimentations techniques.
Des morceaux de Lady Liberty
L’exposition présente des pièces iconiques, issues des collections du MuAM et sorties pour l’occasion, de ses réserves ! Modèles de la tête en cuivre et en plâtre, moulage d’une oreille, index en cuivre grandeur nature… Autant de témoins précieux qui donnent à voir, au plus près, la matière, les gestes et l’ingéniosité à l’œuvre dans cette aventure humaine et technique hors-norme.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre10h – 17h
- Jeu. 5 novembre10h – 17h
- Ven. 6 novembre10h – 17h
- Sam. 7 novembre10h – 17h
- Dim. 8 novembre10h – 17h
- Lun. 9 novembre10h – 17h
- Mar. 10 novembre10h – 17h
- Mer. 11 novembre10h – 17h
- Jeu. 12 novembre10h – 17h
- Ven. 13 novembre10h – 17h
- Sam. 14 novembre10h – 17h
- Dim. 15 novembre10h – 17h
- Lun. 16 novembre10h – 17h
- Mar. 17 novembre10h – 17h
- Mer. 18 novembre10h – 17h
- Jeu. 19 novembre10h – 17h
- Ven. 20 novembre10h – 17h
- Sam. 21 novembre10h – 17h
- Dim. 22 novembre10h – 17h
- Lun. 23 novembre10h – 17h
- Mar. 24 novembre10h – 17h
- Mer. 25 novembre10h – 17h
- Jeu. 26 novembre10h – 17h
- Ven. 27 novembre10h – 17h
- Sam. 28 novembre10h – 17h
- Dim. 29 novembre10h – 17h
- Lun. 30 novembre10h – 17h
- Mar. 1er décembre10h – 17h
- Mer. 2 décembre10h – 17h
- Jeu. 3 décembre10h – 17h
- Ven. 4 décembre10h – 17h
- Sam. 5 décembre10h – 17h
- Dim. 6 décembre10h – 17h
- Lun. 7 décembre10h – 17h
- Mar. 8 décembre10h – 17h
- Mer. 9 décembre10h – 17h
- Jeu. 10 décembre10h – 17h
- Ven. 11 décembre10h – 17h
- Sam. 12 décembre10h – 17h
- Dim. 13 décembre10h – 17h
- Lieu
- Musée des arts et métiers60 rue reaumur 75003 Paris, 75003 Paris
- Tarif
- 21 €
- Organisateur
- Unidivers Oui sortir, vos deux agendas !
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Musée des Arts et Métiers
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionMer. 4 nov.
Lady Liberté. De la sueur, de l’audace, du génie
Paris 3e (75)Distance : 17 km
Née dans les ateliers parisiens avant de rejoindre New York, la Statue de la Liberté se dévoile autrement. Cette exposition immersive du musée des Arts et Métiers vous…
Née dans les ateliers parisiens avant de rejoindre New York, la Statue de la Liberté se dévoile autrement. Cette exposition immersive du musée des Arts et Métiers vous plonge au cœur d’une aventure humaine, technique et artistique hors norme.
Dates et horaires
- Du 4 novembre au 1er août 2027
- Lieu
- 60 rue Réaumur Musée des Arts et Métiers, 75003 Paris 3e Arrondissement
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Choose Paris Region
Voir le site de l'organisateurPhoto : Paul.schrepfer — CC BY 4.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : DATAtourisme (national) — Licence Ouverte 2.0 (Etalab) — DATAtourisme. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionMer. 4 nov.
Zeus, le cheval métallique au MuAM - L'installation
Paris 3e (75)Distance : 17 km
Le Musée des Arts et Métiers accueille sur son parvis du 17 décembre 2025 au 10 janvier 2027 le cheval métallique Zeus, œuvre monumentale qui a marqué les esprits lors…
Le Musée des Arts et Métiers accueille sur son parvis du 17 décembre 2025 au 10 janvier 2027 le cheval métallique Zeus, œuvre monumentale qui a marqué les esprits lors de la cérémonie d’ouverture… Après sa traversée de la Seine sur un trimaran lors de la cérémonie d'ouverture des Jeux Olympiques et sa pérégrination dans des lieux emblématiques comme Versailles, le Mont Saint-Michel ou le Mucem, Zeus s'installe sur le parvis du MuAM et s'offre à tous jusqu'en janvier 2027.
Sous l'impulsion du metteur en scène Thomas Jolly, imaginé et réalisé par [Atelier blam](https://bl-am.fr/fr/accueil/), Zeus_ est bien plus qu’une sculpture : c’est un manifeste de l’excellence française, un symbole de maîtrise technique et de poésie mécanique.
Laissez-vous émerveiller par cette prouesse artistique, devenue symbole de beauté, d'ingéniosité et d’innovation.
- Du mercredi 17 décembre 2025 au dimanche 10 janvier 2027
- En accès libre, sur le parvis du muséeDates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre10h – 18h
- Jeu. 5 novembre10h – 18h
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée des arts et métiers60 rue Réaumur, 75003, Paris, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © @Agreestudio
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
15 €ExpositionMer. 4 nov.
Remember Me
Paris 1er (75)Distance : 17 km
Alors que l’invention de la photographie célèbre son bicentenaire, Pinault Collection présente une grande exposition collective réunissant environ 700 œuvres de plus de…
Alors que l’invention de la photographie célèbre son bicentenaire, Pinault Collection présente une grande exposition collective réunissant environ 700 œuvres de plus de 70 artistes à la Bourse de… Intitulée « Remember Me », en référence à une œuvre originale de Barbara Kruger qui investit la Rotonde du musée, l’exposition propose un hommage au médium photographique. À travers des chefs-d’œuvre et des icônes de la Collection Pinault, le parcours s’apparente à une fugue : une traversée libre, sans chronologie, qui s’autorise des correspondances inattendues, des dialogues entre les genres et les époques, offrant au visiteur une expérience sensible et ouverte de l’histoire de la photographie.
De la photographie patrimoniale à l'image contemporaine, de Gustave Le Gray à Cindy Sherman, de Dorothea Lange à Wolfgang Tillmans, en passant par Man Ray ou Louise Lawler, la Collection Pinault embrasse toute l’histoire du médium photographique. Elle en reflète aussi toutes les esthétiques et techniques. La présenter dans son ensemble à l’occasion du bicentenaire de l’invention de la photographie revêt une forme d’évidence. À travers une sélection d’environ sept cents œuvres, c’est ce que fait pour la première fois l’exposition « Remember Me », dont le titre résonne de mille façons.
« Parmi les objets qui entretiennent un rapport particulier avec la mémoire, la photographie occupe aujourd’hui une place toute particulière. En 1827, ce procédé est d’abord loué pour ses capacités à reproduire le réel avec une fidélité inédite. Elle saura néanmoins très vite incarner la meilleure représentation matérielle des images mnésiques, et Charles Baudelaire, dès 1859, discerna cette valeur mémorielle. Figer un instant T, immortaliser un visage, faire vivre et survivre l’inéluctable éphémère de l’existence : c’est ce que la photographie implique dans son essence. Ne pas oublier. Faire disparaître les lacunes de nos souvenirs. Raviver et nourrir notre histoire en déjouant la mort. Car si une évocation est par nature évanescente, une photographie, elle, au contraire demeure. Telle une relique de papier, la photographie célèbre à la fois le présent et permet de contempler ce qui fut mais n’est plus. »
— Matthieu Humery, conseiller en photographie, Pinault CollectionDates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre11h – 19h
- Jeu. 5 novembre11h – 19h
- Ven. 6 novembre11h – 21h
- Sam. 7 novembre11h – 19h
- Dim. 8 novembre11h – 19h
- Lun. 9 novembre11h – 19h
- Mer. 11 novembre11h – 19h
- Jeu. 12 novembre11h – 19h
- Ven. 13 novembre11h – 21h
- Sam. 14 novembre11h – 19h
- Dim. 15 novembre11h – 19h
- Lun. 16 novembre11h – 19h
- Mer. 18 novembre11h – 19h
- Jeu. 19 novembre11h – 19h
- Ven. 20 novembre11h – 21h
- Sam. 21 novembre11h – 19h
- Dim. 22 novembre11h – 19h
- Lun. 23 novembre11h – 19h
- Mer. 25 novembre11h – 19h
- Jeu. 26 novembre11h – 19h
- Ven. 27 novembre11h – 21h
- Sam. 28 novembre11h – 19h
- Dim. 29 novembre11h – 19h
- Lun. 30 novembre11h – 19h
- Mer. 2 décembre11h – 19h
- Jeu. 3 décembre11h – 19h
- Ven. 4 décembre11h – 21h
- Sam. 5 décembre11h – 19h
- Dim. 6 décembre11h – 19h
- Lun. 7 décembre11h – 19h
- Mer. 9 décembre11h – 19h
- Jeu. 10 décembre11h – 19h
- Ven. 11 décembre11h – 21h
- Sam. 12 décembre11h – 19h
- Dim. 13 décembre11h – 19h
- Lun. 14 décembre11h – 19h
- Mer. 16 décembre11h – 19h
- Jeu. 17 décembre11h – 19h
- Ven. 18 décembre11h – 21h
- Sam. 19 décembre11h – 19h
- Lieu
- Bourse de commerce - Pinault Collection2, rue de Viarmes, 75001, Paris, 75001 Paris
- Tarif
- 15 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Courtesy de l’artiste et de Sprüth Magers. Pinault Collection
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
9 €ExpositionMer. 4 nov.
Le monde selon Penn
Paris 1er (75)Distance : 17 km
Des années 1940 au début des années 2000, « Le monde selon Penn » retrace dans la Galerie 2 le parcours d’Irving Penn grâce à un ensemble exceptionnel de photographies…
Des années 1940 au début des années 2000, « Le monde selon Penn » retrace dans la Galerie 2 le parcours d’Irving Penn grâce à un ensemble exceptionnel de photographies issues de la Collection Pinault. Dans le cadre de l'exposition « [Remember Me](https://www.pinaultcollection.com/fr/boursedecommerce/remember-me) », la Galerie 2 réunit près de 450 photographies d’Irving Penn issues de la Collection Pinault. Dans une configuration inédite, l’installation « Le monde selon Penn » offre l’occasion rare d’embrasser l’immensité d’une production réalisée entre les années 1940 et le début des années 2000.
Irving Penn (1917-2009), photographe américain majeur du 20e siècle, est reconnu pour avoir profondément renouvelé la photographie de mode et le portrait en imposant une esthétique sobre, directe et intemporelle. Plutôt que d’un parcours chronologique ou strictement thématique, il s’agit ici d’une immersion au cœur de l’univers visuel de l’artiste, où portraits de personnalités, photographies de mode, reportages ethnographiques, études de nus, natures mortes ou encore compositions florales dialoguent librement les uns avec les autres. Ces rapprochements révèlent les constantes de son œuvre : la rigueur de la composition, l’attention aux matières, le goût de l’épure, ainsi qu’une capacité unique à saisir la présence humaine et la beauté des formes les plus simples. Les célèbres Corner Portraits_ côtoient les cigarettes, les fleurs fanées ou encore les silhouettes de mode, formant une vaste mosaïque visuelle qui invite les visiteurs à pénétrer dans l’atelier mental d’Irving Penn. À travers cette installation inédite se dévoilent la cohérence et la modernité d’une œuvre qui n’a eu de cesse de redéfinir les possibilités de la photographie et notre manière de regarder le monde.
Perfectionniste, humaniste et éclectique. C’est ainsi que l’on pourrait qualifier, s’il fallait les résumer, l’œuvre et l’immense carrière photographique d’Irving Penn. Irving Penn est avant tout un photographe de studio. La « zone neutre » qu’il y conçoit méthodiquement à l’aide d’un simple fond de toile ou de papier blanc baigné de lumière naturelle définit un cadre spatial décontextualisant et mettant à la fois en exergue la présence physique de ses multiples sujets. Ce principe de travail d’une grande modestie dans sa mise en œuvre le suivra tout au long de sa carrière.
Constituant un héritage inestimable pour le monde de la photographie, l’œuvre d’Irving Penn est représenté au sein de la Collection Pinault par un fonds important de ses images, déjà rendues visibles en 2014-2015 à l’occasion de l’exposition monographique « Irving Penn, Resonance » au Palazzo Grassi, à Venise.
Commissariat : Matthieu Humery, conseiller en photographie auprès de la Collection Pinault, avec la collaboration de Lola Regard, chargée de projets.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre11h – 19h
- Jeu. 5 novembre11h – 19h
- Ven. 6 novembre11h – 19h
- Sam. 7 novembre11h – 19h
- Dim. 8 novembre11h – 19h
- Lun. 9 novembre11h – 19h
- Mer. 11 novembre11h – 19h
- Jeu. 12 novembre11h – 19h
- Ven. 13 novembre11h – 19h
- Sam. 14 novembre11h – 19h
- Dim. 15 novembre11h – 19h
- Lun. 16 novembre11h – 19h
- Mer. 18 novembre11h – 19h
- Jeu. 19 novembre11h – 19h
- Ven. 20 novembre11h – 19h
- Sam. 21 novembre11h – 19h
- Dim. 22 novembre11h – 19h
- Lun. 23 novembre11h – 19h
- Mer. 25 novembre11h – 19h
- Jeu. 26 novembre11h – 19h
- Ven. 27 novembre11h – 19h
- Sam. 28 novembre11h – 19h
- Dim. 29 novembre11h – 19h
- Lun. 30 novembre11h – 19h
- Mer. 2 décembre11h – 19h
- Jeu. 3 décembre11h – 19h
- Ven. 4 décembre11h – 19h
- Sam. 5 décembre11h – 19h
- Dim. 6 décembre11h – 19h
- Lun. 7 décembre11h – 19h
- Mer. 9 décembre11h – 19h
- Jeu. 10 décembre11h – 19h
- Ven. 11 décembre11h – 19h
- Sam. 12 décembre11h – 19h
- Dim. 13 décembre11h – 19h
- Lun. 14 décembre11h – 19h
- Mer. 16 décembre11h – 19h
- Jeu. 17 décembre11h – 19h
- Ven. 18 décembre11h – 19h
- Sam. 19 décembre11h – 19h
- Lieu
- Bourse de commerce - Pinault Collection2, rue de Viarmes, 75001, Paris, 75001 Paris
- Tarif
- 9 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Irving Penn, Condé Nast Pinault Collection
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
15 €ExpositionMer. 4 nov.
The History of Tears
Paris 1er (75)Distance : 17 km
Pinault Collection présente dans la Rotonde et les vingt-quatre vitrines de la Bourse de Commerce une exposition de l'artiste américaine Barbara Kruger, « The History…
Pinault Collection présente dans la Rotonde et les vingt-quatre vitrines de la Bourse de Commerce une exposition de l'artiste américaine Barbara Kruger, « The History of Tears ». Conçue spécifiquement pour la Rotonde et les vitrines du musée, l'exposition « The History of Tears » (« L’histoire des larmes », en français) de Barbara Kruger confronte les visiteurs à un flux ininterrompu de mots, de phrases et d’injonctions, de séquences filmées et de voix.
Au cœur du musée, les murs courbes de Tadao Ando deviennent le support de citations monumentales empruntées notamment aux œuvres littéraires 1984_ (1949) de George Orwell et Cahier d’un retour au pays natal_ (1947) d’Aimé Césaire, tandis que les vingt-quatre vitrines du Passage, transformées en boîtes lumineuses, scandent l’espace d’injonctions éclatantes écrites par Barbara Kruger (née en 1945).
À cet ensemble viennent se mêler deux vidéos, réinstallées aujourd’hui dans ce nouveau dispositif. Réalisée et montée par l’artiste au Wexner Center for the Arts de Columbus (États-Unis), Power, Pleasure, Desire, Disgust_ fut présentée pour la première fois en 1996 avant d’être montrée à plusieurs reprises dans différents contextes, toujours liés à un environnement textuel. Les œuvres confrontent le visiteur à une succession de visages, de regards et de paroles où se mêlent désir, domination, peur et violence. Entre saturation verbale et immersion visuelle, Barbara Kruger compose une œuvre totale où l’intime et le politique, le corps et le langage, se heurtent dans un tourbillon hypnotique dont la portée résonne aujourd’hui avec une saisissante acuité.
« Un infini déluge des yeux. Une fontaine de perte et de peur. Mais aussi de pouvoir, de plaisir, de désir et de dégoût. Un réservoir qui s’emplit à travers la domination et la conquête, sur le plan mondial comme à l’échelle domestique. Une fontaine qui jaillit dans des moments de grande violence et de brutalité, mais aussi au cœur des cruautés les plus intimes. Elle peut être triomphaliste par son ampleur, ou bruiner, tel un mélodrame mesquin émaillé de caricatures de séduction et de rejet grotesques. C’est une production corporelle à la fois mémorisée et oubliée. C’est un corps en larmes, perdu au milieu des décombres de batailles menées pour l’argent, la terre, l’amour et d’autres corps. Cartographier cette fontaine émotionnelle, l’inscrire dans son contexte historique, conduit à dire la lutte profonde entre les puissants et les démunis, les aimés et les mal-aimés, les gagnants et les perdants. Cela laisse transparaître la honte, la fierté, la conviction et le doute d’une manière intensément menaçante et tragiquement comique. Cela peut nous montrer et nous dire comment nous étions, comment nous sommes et comment nous serons les uns envers les autres. »
— Barbara Kruger,
à propos de « The History of Tears ».Commissariat : Matthieu Humery, conseiller en photographie auprès de la Collection Pinault, avec la collaboration de Lola Regard, chargée de projets.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre11h – 19h
- Jeu. 5 novembre11h – 19h
- Ven. 6 novembre11h – 21h
- Sam. 7 novembre11h – 19h
- Dim. 8 novembre11h – 19h
- Lun. 9 novembre11h – 19h
- Mer. 11 novembre11h – 19h
- Jeu. 12 novembre11h – 19h
- Ven. 13 novembre11h – 21h
- Sam. 14 novembre11h – 19h
- Dim. 15 novembre11h – 19h
- Lun. 16 novembre11h – 19h
- Mer. 18 novembre11h – 19h
- Jeu. 19 novembre11h – 19h
- Ven. 20 novembre11h – 21h
- Sam. 21 novembre11h – 19h
- Dim. 22 novembre11h – 19h
- Lun. 23 novembre11h – 19h
- Mer. 25 novembre11h – 19h
- Jeu. 26 novembre11h – 19h
- Ven. 27 novembre11h – 21h
- Sam. 28 novembre11h – 19h
- Dim. 29 novembre11h – 19h
- Lun. 30 novembre11h – 19h
- Mer. 2 décembre11h – 19h
- Jeu. 3 décembre11h – 19h
- Ven. 4 décembre11h – 21h
- Sam. 5 décembre11h – 19h
- Dim. 6 décembre11h – 19h
- Lun. 7 décembre11h – 19h
- Mer. 9 décembre11h – 19h
- Jeu. 10 décembre11h – 19h
- Ven. 11 décembre11h – 21h
- Sam. 12 décembre11h – 19h
- Dim. 13 décembre11h – 19h
- Lun. 14 décembre11h – 19h
- Mer. 16 décembre11h – 19h
- Jeu. 17 décembre11h – 19h
- Ven. 18 décembre11h – 21h
- Sam. 19 décembre11h – 19h
- Lieu
- Bourse de commerce - Pinault Collection2, rue de Viarmes, 75001, Paris, 75001 Paris
- Tarif
- 15 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : Gerda Arendt — CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 03/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
dès 7 €MuséeMer. 4 nov.
Mostre 2026 Palazzo Grassi - Punta della Dogana
Paris 1er (75)Distance : 17 km
Mostre 2026 a Palazzo Grassi e Punta della Dogana: Michael Armitage - The Promise of Change, Amar Kanwar - Co-travellers, Lorna Simpson - Third Person e Paulo Nazareth…
Mostre 2026 a Palazzo Grassi e Punta della Dogana: Michael Armitage - The Promise of Change, Amar Kanwar - Co-travellers, Lorna Simpson - Third Person e Paulo Nazareth - Algebra.
Dates et horaires
- Du 4 novembre au 10 janvier 2027
- Lieu
- Palazzo Grassi - Punta della Dogana75001 Paris
- Tarif
- À partir de 7 €
- Organisateur
- Bourse de Commerce - Pinault Collection
Voir le site de l'organisateurPhoto : Ryan.UA — CC0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : Sites des lieux culturels (collecte) — Informations publiées par l'organisateur sur son site — voir la page source. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Événements issus de sources ouvertes (DATAtourisme, agendas publics des villes et métropoles, OpenAgenda, sites des lieux culturels). Vérifiez les informations auprès de l'organisateur avant de vous déplacer. Photographies et affiches : organisateurs, Wikimedia Commons (crédits dans chaque annonce) ou bibliothèque du site.