Expositions à Saint-Cloud et alentour
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481 sorties près de Saint-Cloud
13 €PatrimoineSam. 7 nov.
François Morellet, traits d'esprit
Paris 16e (75)Distance : 6,3 km
À l’occasion du centenaire de la naissance de François Morellet, la Cité de l’architecture et du patrimoine, en partenariat avec le Centre Pompidou et le cnap, propose…
À l’occasion du centenaire de la naissance de François Morellet, la Cité de l’architecture et du patrimoine, en partenariat avec le Centre Pompidou et le cnap, propose une exposition unique qui… L’œuvre monumentale intégrée à l’architecture
Depuis le début des années 1970, François Morellet a réalisé près de 140 œuvres monumentales, qu’il appelait ses « désintégrations ». Loin de se fondre dans le décor, ses interventions dialoguent avec l’espace, perturbant les perspectives, jouant avec la lumière et bousculant la rationalité des lignes. Son approche, à la fois rigoureuse et pleine d’humour, invite le spectateur à un parcours ludique au cœur de l’architecture, transformant la visite en véritable expérience sensorielle et intellectuelle.
Un dialogue entre art, patrimoine et public
L’exposition met en lumière l’influence de Morellet sur la manière dont l’art contemporain peut investir et transformer l’espace public et architectural. Ses œuvres, présentes dans des façades, des jardins, des gares et des places, témoignent d’un dialogue vivant entre abstraction géométrique et environnement urbain. En croisant le patrimoine architectural avec la création contemporaine, l’exposition permet de redécouvrir l’espace sous un regard inédit et stimulant.
Un hommage national
Cette exposition s’inscrit dans un vaste programme national, coordonné par le Centre Pompidou en collaboration avec le Studio Morellet et la galerie Mennour. Elle s’accompagne d’accrochages inédits, de redécouvertes d’œuvres dans l’espace public, de rencontres, de conférences et d’un colloque international. L’objectif : réinterroger l’héritage de François Morellet, sa place dans l’histoire de l’art, et l’influence durable de son œuvre sur les artistes contemporains.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre11h – 19h
- Jeu. 5 novembre11h – 21h
- Ven. 6 novembre11h – 19h
- Sam. 7 novembre11h – 19h
- Dim. 8 novembre11h – 19h
- Lun. 9 novembre11h – 19h
- Mer. 11 novembre11h – 19h
- Jeu. 12 novembre11h – 21h
- Ven. 13 novembre11h – 19h
- Sam. 14 novembre11h – 19h
- Dim. 15 novembre11h – 19h
- Lun. 16 novembre11h – 19h
- Mer. 18 novembre11h – 19h
- Jeu. 19 novembre11h – 21h
- Ven. 20 novembre11h – 19h
- Sam. 21 novembre11h – 19h
- Dim. 22 novembre11h – 19h
- Lun. 23 novembre11h – 19h
- Mer. 25 novembre11h – 19h
- Jeu. 26 novembre11h – 21h
- Ven. 27 novembre11h – 19h
- Sam. 28 novembre11h – 19h
- Dim. 29 novembre11h – 19h
- Lun. 30 novembre11h – 19h
- Mer. 2 décembre11h – 19h
- Jeu. 3 décembre11h – 21h
- Ven. 4 décembre11h – 19h
- Sam. 5 décembre11h – 19h
- Dim. 6 décembre11h – 19h
- Lun. 7 décembre11h – 19h
- Mer. 9 décembre11h – 19h
- Jeu. 10 décembre11h – 21h
- Ven. 11 décembre11h – 19h
- Sam. 12 décembre11h – 19h
- Dim. 13 décembre11h – 19h
- Lun. 14 décembre11h – 19h
- Mer. 16 décembre11h – 19h
- Jeu. 17 décembre11h – 21h
- Ven. 18 décembre11h – 19h
- Sam. 19 décembre11h – 19h
- Lieu
- Cité de l'architecture et du patrimoine1 , place du Trocadéro et du 11 Novembre, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- 13 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Morellet
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionSam. 7 nov.
Abstractions naturelles
Meudon (92)Distance : 6,4 km
Exposition de Karine Arnette, Nathalie Moizard, Christelle Ohl, Arnaud Pès et Anne Renauld Vernissage le mercredi 4 novembre à 19h Dans cette exposition, Nathalie…
Exposition de Karine Arnette, Nathalie Moizard, Christelle Ohl, Arnaud Pès et Anne Renauld Vernissage le mercredi 4 novembre à 19h
Dans cette exposition, Nathalie Moizard, Arnaud Pès, Christelle Ohl, Anne Renauld et Karine Arnette confrontent la puissance des éléments à leur inspiration poétique et partagent leurs visions de leur monde.
Cinq artistes – peintre et photographes - explorent les frontières entre abstraction et réalité. À travers leur travail, ils questionnent la place du réel dans l’art non figuratif. Ils font notamment référence à des formes biologiques et géologiques évoquant ainsi les forces secrètes : couches sédimentaires et ondulations aquatiques les plus folles. Dans un singulier dialogue, les œuvres interpellent avant de comprendre leur composition et les conditions de prise de vue.
Les jeux de couleurs fascinants et la puissance picturale des paysages abstraits présentés, stimulent notre imagination et nos rêves. Nous perdons toutes notions d'échelle et de distance.
Exposition du 20 octobre au 26 décembre 2026
Du mardi au vendredi 15h-19h
Samedi 14h30-18h30
Entrée libreDates et horaires40 dates
- Mar. 3 novembre15h – 19h
- Mer. 4 novembre15h – 19h
- Jeu. 5 novembre15h – 19h
- Ven. 6 novembre15h – 19h
- Sam. 7 novembre14h30 – 18h30
- Mar. 10 novembre15h – 19h
- Mer. 11 novembre15h – 19h
- Jeu. 12 novembre15h – 19h
- Ven. 13 novembre15h – 19h
- Sam. 14 novembre14h30 – 18h30
- Mar. 17 novembre15h – 19h
- Mer. 18 novembre15h – 19h
- Jeu. 19 novembre15h – 19h
- Ven. 20 novembre15h – 19h
- Sam. 21 novembre14h30 – 18h30
- Mar. 24 novembre15h – 19h
- Mer. 25 novembre15h – 19h
- Jeu. 26 novembre15h – 19h
- Ven. 27 novembre15h – 19h
- Sam. 28 novembre14h30 – 18h30
- Mar. 1er décembre15h – 19h
- Mer. 2 décembre15h – 19h
- Jeu. 3 décembre15h – 19h
- Ven. 4 décembre15h – 19h
- Sam. 5 décembre14h30 – 18h30
- Mar. 8 décembre15h – 19h
- Mer. 9 décembre15h – 19h
- Jeu. 10 décembre15h – 19h
- Ven. 11 décembre15h – 19h
- Sam. 12 décembre14h30 – 18h30
- Mar. 15 décembre15h – 19h
- Mer. 16 décembre15h – 19h
- Jeu. 17 décembre15h – 19h
- Ven. 18 décembre15h – 19h
- Sam. 19 décembre14h30 – 18h30
- Mar. 22 décembre15h – 19h
- Mer. 23 décembre15h – 19h
- Jeu. 24 décembre15h – 19h
- Ven. 25 décembre15h – 19h
- Sam. 26 décembre14h30 – 18h30
- Lieu
- Espace culturel Robert-Doisneau16 avenue du Maréchal de Lattre de Tassigny, Meudon, 92360 Meudon
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Saison culturelle
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Anne Renauld, Arnaud Pès, Christelle Ohl, Karine Arnette, Nathalie Moizard
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 31/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Illustrationdès 100 €ExpositionSam. 7 nov.
Concours Photo
Le Chesnay-Rocquencourt (78)Distance : 6,5 km
Le concours photo sur le thème « Traces » est organisé par l’upac Photoclub du Chesnay-Rocquencourt (78), à l’occasion du Festival Photo 120 declics concours photo…
Le concours photo sur le thème « Traces » est organisé par l’upac Photoclub du Chesnay-Rocquencourt (78), à l’occasion du Festival Photo 120 declics concours photo appel à participation
Pour participer : [https://120declics.fr/concours](https://120declics.fr/concours)
Le concours photo sur le thème « Traces » est organisé par l’upac Photoclub du Chesnay-Rocquencourt (78), à l’occasion du Festival Photo 120 declics
• La participation au concours est gratuite.
• Le concours est ouvert à tous les photographes amateurs âgés de plus de 12 ans.
calendrier
Ouverture : 1er septembre
Clôture des inscriptions: 31 décembre 2026prix et recompenses
Les 120 photos les mieux classées seront présentées dans la galerie sur le site web du Festival.
Les 20 photos les mieux classées seront exposées en extérieur au format 90x60 cm
Prix du jury
1er prix: lot d’un montant de 500 €
2ème prix: lot d’un montant de 250 €
3ème prix: lot d’un montant de 100 €Dates et horaires40 dates
- Mar. 3 novembre
- Mer. 4 novembre
- Jeu. 5 novembre
- Ven. 6 novembre
- Sam. 7 novembre
- Dim. 8 novembre
- Lun. 9 novembre
- Mar. 10 novembre
- Mer. 11 novembre
- Jeu. 12 novembre
- Ven. 13 novembre
- Sam. 14 novembre
- Dim. 15 novembre
- Lun. 16 novembre
- Mar. 17 novembre
- Mer. 18 novembre
- Jeu. 19 novembre
- Ven. 20 novembre
- Sam. 21 novembre
- Dim. 22 novembre
- Lun. 23 novembre
- Mar. 24 novembre
- Mer. 25 novembre
- Jeu. 26 novembre
- Ven. 27 novembre
- Sam. 28 novembre
- Dim. 29 novembre
- Lun. 30 novembre
- Mar. 1er décembre
- Mer. 2 décembre
- Jeu. 3 décembre
- Ven. 4 décembre
- Sam. 5 décembre
- Dim. 6 décembre
- Lun. 7 décembre
- Mar. 8 décembre
- Mer. 9 décembre
- Jeu. 10 décembre
- Ven. 11 décembre
- Sam. 12 décembre
- Lieu
- UpacLe Chesnay-Rocquencourt, 78150 Le Chesnay-Rocquencourt
- Tarif
- À partir de 100 €
- Organisateur
- Upac - Photo Club du Chesnay-Rocquencourt
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Illustrationdès 5 €PatrimoineSam. 7 nov.
L'âme de la parfumerie française : voyage au coeur de l'élégance et du savoir faire
Versailles (78)Distance : 6,6 km
Portée par l'expertise scientifique de l'Osmothèque, Conservatoire International des Parfums, installé à Versailles, cette exposition propose une plongée dans…
Portée par l'expertise scientifique de l'Osmothèque, Conservatoire International des Parfums, installé à Versailles, cette exposition propose une plongée dans l'histoire du parfum français. Bénéficiant de prêts de nombreux partenaires, institutions et collectionneurs privés et enrichie de dispositifs olfactifs inédits, la présentation faite au public est l’occasion de se laisser guider dans un voyage au cœur de ce qui fait l’Ame de la parfumerie française.
Cette exposition immersive propose une expérience sensorielle captivante à travers les grands sillages qui ont marqué l’histoire de la parfumerie, de ses origines royales à son rayonnement mondial actuel.
De la Renaissance à nos jours, des traités du XVIème aux créations contemporaines, le parfum a connu de nombreuses transformations. Entre histoire, luxe et création cette exposition témoigne de la vitalité et du prestige de la parfumerie française à travers le monde, d’hier à aujourd’hui.
Exposition co-produite par la ville de Versailles et l’Osmothèque, Conservatoire International des Parfums.
Autour de l’exposition :
Détails et inscriptions via [l'Agenda de l'Osmothèque.](https://www.osmotheque.fr/activites/)À l’espace Richaud : visites guidées pour tous les publics y compris pour les enfants
À l’Osmothèque, 8 rue Saint-Simon 78000 Versailles : conférences thématiques et ateliers pendant toute la durée de l’expositionDates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre12h – 19h
- Jeu. 5 novembre12h – 19h
- Ven. 6 novembre12h – 19h
- Sam. 7 novembre10h – 19h
- Dim. 8 novembre10h – 19h
- Jeu. 12 novembre12h – 19h
- Ven. 13 novembre12h – 19h
- Sam. 14 novembre10h – 19h
- Dim. 15 novembre10h – 19h
- Mer. 18 novembre12h – 19h
- Jeu. 19 novembre12h – 19h
- Ven. 20 novembre12h – 19h
- Sam. 21 novembre10h – 19h
- Dim. 22 novembre10h – 19h
- Mer. 25 novembre12h – 19h
- Jeu. 26 novembre12h – 19h
- Ven. 27 novembre12h – 19h
- Sam. 28 novembre10h – 19h
- Dim. 29 novembre10h – 19h
- Mer. 2 décembre12h – 19h
- Jeu. 3 décembre12h – 19h
- Ven. 4 décembre12h – 19h
- Sam. 5 décembre10h – 19h
- Dim. 6 décembre10h – 19h
- Mer. 9 décembre12h – 19h
- Jeu. 10 décembre12h – 19h
- Ven. 11 décembre12h – 19h
- Sam. 12 décembre10h – 19h
- Dim. 13 décembre10h – 19h
- Mer. 16 décembre12h – 19h
- Jeu. 17 décembre12h – 19h
- Ven. 18 décembre12h – 19h
- Sam. 19 décembre10h – 19h
- Dim. 20 décembre10h – 19h
- Mer. 23 décembre12h – 19h
- Jeu. 24 décembre12h – 19h
- Sam. 26 décembre10h – 19h
- Dim. 27 décembre10h – 19h
- Mer. 30 décembre12h – 19h
- Jeu. 31 décembre12h – 19h
- Lieu
- Espace Richaud78, boulevard de la Reine - 78000 Versailles, 78000 Versailles
- Tarif
- À partir de 5 €
- Organisateur
- Espace Richaud de Versailles
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
13 €ExpositionSam. 7 nov.
Le savoir en trompe-l’œil. Corée, 18e-20e siècle
Paris 16e (75)Distance : 6,7 km
Une plongée fascinante à la découverte d'un art du trompe-l'oeil en Corée, entre bibliothèques savantes et mondes oniriques ! Royale, universitaire ou muséale, la…
Une plongée fascinante à la découverte d'un art du trompe-l'oeil en Corée, entre bibliothèques savantes et mondes oniriques ! Royale, universitaire ou muséale, la bibliothèque demeure un trésor de savoir et d’évasion. À la fin du 18e siècle en Corée, dans le royaume du Joseon, le roi Jeongjo (r. 1776-1800) trouve dans la contemplation d’une peinture de bibliothèque un moyen de demeurer symboliquement entouré de ses livres : un trompe-l’œil prolongeant l’esprit du cabinet d’étude, stimulant la vertu, la curiosité et la conversation savante. Jeongjo confie alors aux peintres de l’Académie royale la réalisation des premières peintures de bibliothèques en trompe-l’œil, installées dans son cabinet de travail ou même derrière son trône. Les ambassades coréennes à Pékin jouent alors un rôle déterminant. Les envoyés de Joseon y découvrent les cabinets de trésors chinois, ainsi que l’art jésuite de la perspective, diffusé à la cour des Qing et dans les églises de la capitale impériale par les artistes européens. L’alliance entre l’accumulation érudite chinoise et le savoir-faire européen en matière de trompe-l’œil nourrit l’inventivité des peintres coréens, qui développent un usage singulier de la perspective, le chaekgeori_.
Rapidement, ce nouvel art du livre et des objets se diffuse dans les palais, les demeures aristocratiques et les foyers provinciaux. Livres, porcelaines, bronzes archaïsants, instruments d’écriture ou objets venus de Chine, du Japon ou d’Occident s’y accumulent dans un jeu d’illusions optiques savamment maîtrisé. Loin des vanités européennes, ces bibliothèques peintes ne renvoient pas à des collections réelles, mais à un cabinet des désirs, à ce que l’on aspire à posséder un jour. À partir de la fin du 18e siècle, le livre perd sa valeur savante pour devenir décoratif ; les perspectives se brisent, les formes se distordent, les animaux fantastiques apparaissent. La bibliothèque s’éloigne du réel pour rejoindre un univers à mi-chemin entre surréalisme, fauvisme et onirisme.
Pour la première fois au musée Guimet, une exposition redonne à ce mouvement pictural sa place centrale, loin de l’image folklorique ou purement décorative qui lui est trop souvent associée. Elle tisse des liens entre l’art jésuite et l’art coréen, montre l’impact des ambassades coréennes à la cour de Chine, notamment à travers un exceptionnel rouleau peint de plus de cinq mètres du 18e siècle présenté pour la première fois, et révèle la diffusion des codes de la perspective grâce à des œuvres provenant du Louvre et du Asian Civilisation Museum de Singapour. Elle démontre également que la Corée du Joseon était tout l’inverse d’un « royaume ermite » mais un pays ouvert, curieux, en dialogue constant avec le monde.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre10h – 18h
- Jeu. 5 novembre10h – 18h
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Lun. 9 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Lun. 16 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Lun. 23 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Lun. 30 novembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Lun. 7 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Lun. 14 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée Guimet6, place d'Iéna, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- 13 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © National Museum of Korea’s public work is used according to Kogl
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationExpositionSam. 7 nov.
Kerry James Marshall. The Histories
Paris 16e (75)Distance : 6,8 km
Première exposition en France consacrée à l’artiste américain Kerry James Marshall, cette rétrospective exceptionnelle réunit 70 œuvres, dont huit inédites, et retrace…
Première exposition en France consacrée à l’artiste américain Kerry James Marshall, cette rétrospective exceptionnelle réunit 70 œuvres, dont huit inédites, et retrace plus de quarante ans de création au Musée d’Art Moderne de Paris.
Dates et horaires
- Du 3 novembre au 24 janvier 2027
- Lieu
- 11 Avenue du Président Wilson, 75016 Paris 16e Arrondissement
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Choose Paris Region
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : DATAtourisme (national) — Licence Ouverte 2.0 (Etalab) — DATAtourisme. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- Gratuit
ExpositionSam. 7 nov.
Atelier jeux de figurines
Meudon (92)Distance : 6,8 km
Venez découvrir ou redécouvrir les jeux de figurines : depuis l'apprentissage de règles au montage et la peinture des figurines, en passant par la création de décors…
Venez découvrir ou redécouvrir les jeux de figurines : depuis l'apprentissage de règles au montage et la peinture des figurines, en passant par la création de décors. Un samedi après-midi par mois, de 16h à 18h, venez vous initiez et découvrir l'univers des jeux de figurines : découverte de jeux, initiation à la peinture, création de décors.
En novembre,Dates et horaires
- Sam. 7 novembre16h – 18h
- Lieu
- Ludothèque La Ruche9 avenue de Villacoublay, Meudon-la-Forêt, 92360 Meudon
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Ville de Meudon
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
dès 8 €MuséeSam. 7 nov.
Ma petite visite contée au musée du quai Branly
Paris 7e (75)Distance : 6,9 km
Une visite adaptée aux besoins des plus jeunes visiteurs, et de leurs parents ! Un conteur vous accompagne pour une première découverte du musée, en histoires et en…
Une visite adaptée aux besoins des plus jeunes visiteurs, et de leurs parents ! Un conteur vous accompagne pour une première découverte du musée, en histoires et en chansons.
Dates et horaires
- Du 3 novembre au 31 décembre2h
- Lieu
- Musée du quai Branly37 quai Jacques Chirac, 75007 Paris
- Tarif
- À partir de 8 €
Voir le site de l'organisateurPhoto : Jean-Pierre Dalbéra — CC BY 2.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
14 €ExpositionSam. 7 nov.
Voir Tahiti. Premières photographies 1859-1870
Paris 7e (75)Distance : 6,9 km
Deux regards, une décennie d'écart : les tout premiers clichés de la Polynésie française ressurgissent, signés d'un chirurgien de marine méconnu et d'un photographe…
Deux regards, une décennie d'écart : les tout premiers clichés de la Polynésie française ressurgissent, signés d'un chirurgien de marine méconnu et d'un photographe déjà reconnu. Une redécouverte… En 2023, le musée a acquis un ensemble exceptionnel de photographies, premières images réalisées en Polynésie françaises entre 1859 et 1870. Elles sont l’œuvre de deux officiers de marine, Gustave Viaud et Paul Émile Miot, dont les approches complémentaires offrent un témoignage rare sur un territoire encore très peu photographié à l’époque.
Les négatifs sur papier de Gustave Viaud, produits entre 1859 et 1862, constituent un corpus inédit, longtemps conservé dans la famille Loti Viaud puis par un collectionneur privé. Frère aîné de Pierre Loti, Viaud joue un rôle majeur dans la naissance du goût de l’écrivain pour l’ailleurs, mais il est aussi un pionnier discret de la photographie. Installé à Tahiti comme chirurgien de marine, il expérimente rapidement ce nouveau médium. Ses images, entre paysages maîtrisés, scènes topographiques familières et effets subtils du vent sur la végétation, révèlent un véritable sens de la composition. Il réalise également en 1859 un portrait remarquable de Teriimaevarua II, reine de Bora Bora.
Dix ans plus tard, Paul Émile Miot, officier déjà reconnu comme photographe accompli, séjourne à Tahiti et aux Marquises. Utilisant le négatif sur verre au collodion, il capture côtes, paysages et visages de la société polynésienne, notamment la famille royale. Son regard précis, presque moderne, confère à ses compositions une force singulière.
Réunies, ces deux séries composent un matériau visuel saisissant, antérieur au développement massif de la photographie dans ces archipels. L’exposition propose de mettre en avant la beauté graphique des négatifs, tout en présentant agrandissements, positifs et tirages anciens. Les images de Viaud restées presque totalement inédites, et celles de Miot, jamais montrées dans une exposition dédiée jusqu'ici, dialoguent pour la première fois dans un même parcours.
Dates et horaires40 dates
- Mar. 3 novembre10h30 – 19h
- Mer. 4 novembre10h30 – 19h
- Jeu. 5 novembre10h30 – 19h
- Ven. 6 novembre10h30 – 19h
- Sam. 7 novembre10h30 – 19h
- Dim. 8 novembre10h30 – 19h
- Mar. 10 novembre10h30 – 19h
- Mer. 11 novembre10h30 – 19h
- Jeu. 12 novembre10h30 – 19h
- Ven. 13 novembre10h30 – 19h
- Sam. 14 novembre10h30 – 19h
- Dim. 15 novembre10h30 – 19h
- Mar. 17 novembre10h30 – 19h
- Mer. 18 novembre10h30 – 19h
- Jeu. 19 novembre10h30 – 19h
- Ven. 20 novembre10h30 – 19h
- Sam. 21 novembre10h30 – 19h
- Dim. 22 novembre10h30 – 19h
- Mar. 24 novembre10h30 – 19h
- Mer. 25 novembre10h30 – 19h
- Jeu. 26 novembre10h30 – 19h
- Ven. 27 novembre10h30 – 19h
- Sam. 28 novembre10h30 – 19h
- Dim. 29 novembre10h30 – 19h
- Mar. 1er décembre10h30 – 19h
- Mer. 2 décembre10h30 – 19h
- Jeu. 3 décembre10h30 – 19h
- Ven. 4 décembre10h30 – 19h
- Sam. 5 décembre10h30 – 19h
- Dim. 6 décembre10h30 – 19h
- Mar. 8 décembre10h30 – 19h
- Mer. 9 décembre10h30 – 19h
- Jeu. 10 décembre10h30 – 19h
- Ven. 11 décembre10h30 – 19h
- Sam. 12 décembre10h30 – 19h
- Dim. 13 décembre10h30 – 19h
- Mar. 15 décembre10h30 – 19h
- Mer. 16 décembre10h30 – 19h
- Jeu. 17 décembre10h30 – 19h
- Ven. 18 décembre10h30 – 19h
- Lieu
- Musée du quai Branly - Jacques Chirac37, quai Jacques Chirac, 75007, Paris, 75007 Paris
- Tarif
- 14 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Musée du quai Branly - Jacques Chirac
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
14 €ExpositionSam. 7 nov.
Premières Nations. Arts et cultures du Nord-Ouest de l’Amérique
Paris 7e (75)Distance : 6,9 km
Sur près de 1 800 kilomètres de littoral et à travers une quarantaine de langues, les Premières Nations du Nord-Ouest américain ont fait de leur art un langage sacré…
Sur près de 1 800 kilomètres de littoral et à travers une quarantaine de langues, les Premières Nations du Nord-Ouest américain ont fait de leur art un langage sacré, peuplé d'esprits et de figures… Les Premières Nations du Nord Ouest américain ont développé, sans agriculture ni écriture, des sociétés sédentaires complexes fondées sur l’abondance des ressources naturelles : saumons, poissons chandelles, mammifères marins et vastes forêts de cèdres. Cette richesse a permis un mode de vie élaboré et une pensée originale.
Leur art, profondément lié à leur vision du monde, met en scène êtres prodigieux et animaux esprits tel Corbeau, créateur et ancêtre des clans. Ces figures, garantes d’histoires et de droits ancestraux, ornent mâts héraldiques (totems), maisons, masques, vêtements et objets quotidiens. Leur production suit des règles symboliques et stylistiques précises, faisant de cet art un langage sacré.
Au 18ᵉ siècle, lors des premiers contacts avec les Européens, ces peuples formaient une mosaïque de clans où la filiation se transmettait le plus souvent par les femmes. Droits, savoirs et obligations structuraient un vaste réseau social qui reliait les communautés bien au-delà du cadre de chaque village.
Leur pensée et leurs créations ont profondément marqué anthropologues et artistes, de Boas et Lévi Strauss aux surréalistes comme Max Ernst et André Breton. Aujourd’hui, leurs traditions artistiques et spirituelles demeurent vivantes, témoignant d’un héritage exceptionnel.
Dates et horaires40 dates
- Mar. 3 novembre10h30 – 19h
- Mer. 4 novembre10h30 – 19h
- Jeu. 5 novembre10h30 – 22h
- Ven. 6 novembre10h30 – 19h
- Sam. 7 novembre10h30 – 19h
- Dim. 8 novembre10h30 – 19h
- Mar. 10 novembre10h30 – 19h
- Mer. 11 novembre10h30 – 19h
- Jeu. 12 novembre10h30 – 22h
- Ven. 13 novembre10h30 – 19h
- Sam. 14 novembre10h30 – 19h
- Dim. 15 novembre10h30 – 19h
- Mar. 17 novembre10h30 – 19h
- Mer. 18 novembre10h30 – 19h
- Jeu. 19 novembre10h30 – 22h
- Ven. 20 novembre10h30 – 19h
- Sam. 21 novembre10h30 – 19h
- Dim. 22 novembre10h30 – 19h
- Mar. 24 novembre10h30 – 19h
- Mer. 25 novembre10h30 – 19h
- Jeu. 26 novembre10h30 – 22h
- Ven. 27 novembre10h30 – 19h
- Sam. 28 novembre10h30 – 19h
- Dim. 29 novembre10h30 – 19h
- Mar. 1er décembre10h30 – 19h
- Mer. 2 décembre10h30 – 19h
- Jeu. 3 décembre10h30 – 22h
- Ven. 4 décembre10h30 – 19h
- Sam. 5 décembre10h30 – 19h
- Dim. 6 décembre10h30 – 19h
- Mar. 8 décembre10h30 – 19h
- Mer. 9 décembre10h30 – 19h
- Jeu. 10 décembre10h30 – 22h
- Ven. 11 décembre10h30 – 19h
- Sam. 12 décembre10h30 – 19h
- Dim. 13 décembre10h30 – 19h
- Mar. 15 décembre10h30 – 19h
- Mer. 16 décembre10h30 – 19h
- Jeu. 17 décembre10h30 – 22h
- Ven. 18 décembre10h30 – 19h
- Lieu
- Musée du quai Branly - Jacques Chirac37, quai Jacques Chirac, 75007, Paris, 75007 Paris
- Tarif
- 14 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Melissa Bermudez
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
14 €ExpositionSam. 7 nov.
Plumes du paradis. Voyages d'un oiseau extraordinaire de Nouvelle-Guinée
Paris 7e (75)Distance : 6,9 km
Des forêts de Nouvelle-Guinée aux tableaux des grands maîtres de l’école du Nord, une traversée fascinante sur les traces des oiseaux de paradis, créatures flamboyantes…
Des forêts de Nouvelle-Guinée aux tableaux des grands maîtres de l’école du Nord, une traversée fascinante sur les traces des oiseaux de paradis, créatures flamboyantes qui captivent le monde depuis… Cette exposition retrace la circulation des plumes et des représentations des oiseaux de paradis, oiseaux- artistes faiseurs d’enchantement originaires des forêts luxuriantes de Nouvelle-Guinée. Objet de convoitise, de contemplation et d’inspiration, ces êtres spectaculaires ont traversé les époques et les continents.
Réunissant près de 190 œuvres – parures, peintures, spécimens naturalisés, pièces et accessoires de mode, objets d’art et ouvrages illustrés, le parcours croise les regards de l’histoire naturelle, de l’art, de l’ethnologie, de la mode et de l’écologie. Il éclaire la manière dont ces oiseaux ont été collectés, représentés, admirés ou transformés au fil du temps, en Océanie, en Asie et en Europe.
Conçue en collaboration avec des scientifiques, universitaires et artistes de Nouvelle-Guinée, l’exposition propose des lectures locales contemporaines. Elle invite à repenser nos liens avec le vivant et les savoirs en tenant compte des enjeux impérieux de ce siècle, et à découvrir ces plumes éclatantes sous un regard renouvelé.
Dates et horaires6 dates
- Mar. 3 novembre10h30 – 19h
- Mer. 4 novembre10h30 – 19h
- Jeu. 5 novembre10h30 – 22h
- Ven. 6 novembre10h30 – 19h
- Sam. 7 novembre10h30 – 19h
- Dim. 8 novembre10h30 – 19h
- Lieu
- Musée du quai Branly - Jacques Chirac37, quai Jacques Chirac, 75007, Paris, 75007 Paris
- Tarif
- 14 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Museon, La Haye © Collection Museon-Omniversum The Hague
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
MuséeSam. 7 nov.
Vanuatu, archipel sous tension, premières photographies (1885-1895) dans les collections du Musée du quai Branly - Jacques Chirac
Paris 7e (75)Distance : 6,9 km
Du 15 octobre 2026 au 5 avril 2027, en boite arts graphiques, musée du quai Branly - Jacques Chirac Du 15 octobre 2026 au 5 avril 2027, en boite arts graphiques, musée…
Du 15 octobre 2026 au 5 avril 2027, en boite arts graphiques, musée du quai Branly - Jacques Chirac Du 15 octobre 2026 au 5 avril 2027, en boite arts graphiques, musée du quai Branly - Jacques Chirac
À la fin du XIXᵉ siècle, Français et Britanniques se disputent la souveraineté sur l’archipel des Nouvelles-Hébrides, futur Vanuatu, situé à proximité de la Nouvelle-Calédonie. Cette rivalité coloniale, nourrie par l’action des missions religieuses et par des intérêts commerciaux concurrents, conduit à la mise en place d’un régime unique de co-administration : le condominium franco-britannique, instauré en 1906 et maintenu jusqu’à l’indépendance en 1980.
Composée d’albums, de tirages issus de collections historiques ou de fonds récemment acquis, cette présentation rassemble les plus anciennes photographies du Vanuatu conservées par le musée. Réalisées en l’espace d’une décennie, entre 1885 et 1895, par des opérateurs aux parcours variés - Français ou Britanniques, amateurs ou professionnels - elles donnent à voir le territoire et les communautés ni-Vanuatu dans un contexte de tensions coloniales.
Commissaires : Carine Peltier-Caroff, responsable de l'iconothèque, musée du quai Branly - Jacques Chirac et Marie Durand, Maîtresse de conférences en anthropologie à l'Institut d'ethnologie de l'Université de Strasbourg, Laboratoire interdisciplinaire en études culturelles (UMR7069).Dates et horaires40 dates
- Mar. 3 novembre10h30 – 19h
- Mer. 4 novembre10h30 – 19h
- Jeu. 5 novembre10h30 – 19h
- Ven. 6 novembre10h30 – 19h
- Sam. 7 novembre10h30 – 19h
- Dim. 8 novembre10h30 – 19h
- Mar. 10 novembre10h30 – 19h
- Mer. 11 novembre10h30 – 19h
- Jeu. 12 novembre10h30 – 19h
- Ven. 13 novembre10h30 – 19h
- Sam. 14 novembre10h30 – 19h
- Dim. 15 novembre10h30 – 19h
- Mar. 17 novembre10h30 – 19h
- Mer. 18 novembre10h30 – 19h
- Jeu. 19 novembre10h30 – 19h
- Ven. 20 novembre10h30 – 19h
- Sam. 21 novembre10h30 – 19h
- Dim. 22 novembre10h30 – 19h
- Mar. 24 novembre10h30 – 19h
- Mer. 25 novembre10h30 – 19h
- Jeu. 26 novembre10h30 – 19h
- Ven. 27 novembre10h30 – 19h
- Sam. 28 novembre10h30 – 19h
- Dim. 29 novembre10h30 – 19h
- Mar. 1er décembre10h30 – 19h
- Mer. 2 décembre10h30 – 19h
- Jeu. 3 décembre10h30 – 19h
- Ven. 4 décembre10h30 – 19h
- Sam. 5 décembre10h30 – 19h
- Dim. 6 décembre10h30 – 19h
- Mar. 8 décembre10h30 – 19h
- Mer. 9 décembre10h30 – 19h
- Jeu. 10 décembre10h30 – 19h
- Ven. 11 décembre10h30 – 19h
- Sam. 12 décembre10h30 – 19h
- Dim. 13 décembre10h30 – 19h
- Mar. 15 décembre10h30 – 19h
- Mer. 16 décembre10h30 – 19h
- Jeu. 17 décembre10h30 – 19h
- Ven. 18 décembre10h30 – 19h
- Lieu
- Musée du Quai Branly - Jacques Chirac37 quai Branly, 75007 Paris, France, 75007 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : Photograph by Mike Peel (www.mikepeel.net). — CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- IllustrationGratuit
ExpositionSam. 7 nov.
161e Salon de la Société Versaillaise des Artistes d'Ile-de-France
Versailles (78)Distance : 6,9 km
La plus ancienne société d’artistes française réunit plus de soixante-dix artistes autour de deux invités mis à l’honneur : Oksana Yambykh, en peinture et Tibo…
La plus ancienne société d’artistes française réunit plus de soixante-dix artistes autour de deux invités mis à l’honneur : Oksana Yambykh, en peinture et Tibo Lesink en sculpture. Depuis 1855, la société des Amis des Arts au fil des siècles a vu bien des courants artistiques se renouveler, présentant les tendances de chaque époque, réunissant des artistes talentueux qui deviendront de renom.
Depuis dix ans et sous la présidence de Françoise Frugier, le Salon met en avant les Artistes de l’Ile de France tant en sculpture, peinture, gravure et dessin, qui se voient décerner des prix.
Plus de cent artistes ont présenté leur candidature. Pour cette édition le jury à dû faire un choix difficile, compte tenu du niveau artistique des œuvres présentées.
Abstraction, naturalisme, portraits, la couleur fuse cette année avec une majorité de femmes artistes !
Le Salon des Artistes de l’Ile de France, au Carré à la Farine, est devenu un moment privilégié de rencontres entre artistes et amateurs d’art d’une région de talents, celle de l’Ile de France.
Vernissage : Samedi 7 novembre de 15h à 19h_Dates et horaires12 dates
- Mar. 3 novembre11h – 18h
- Mer. 4 novembre11h – 18h
- Jeu. 5 novembre11h – 18h
- Ven. 6 novembre11h – 18h
- Sam. 7 novembre11h – 19h
- Dim. 8 novembre11h – 18h
- Lun. 9 novembre11h – 18h
- Mar. 10 novembre11h – 18h
- Jeu. 12 novembre11h – 18h
- Ven. 13 novembre11h – 18h
- Sam. 14 novembre11h – 18h
- Dim. 15 novembre11h – 18h
- Lieu
- Carré à la Farine70bis rue de la paroisse 78000 Versailles, 78000 Versailles
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Carré à la Farine
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
dès 5 €MuséeSam. 7 nov.
Le costume à Versailles au XVIIIᵉ siècle
Versailles (78)Distance : 6,9 km
De la parure à la loque La Ville de Versailles accueille au musée Lambinet l’exposition Le costume à Versailles au XVIIIᵉ siècle : De la parure à la loque du 14 octobre…
De la parure à la loque La Ville de Versailles accueille au musée Lambinet l’exposition Le costume à Versailles au XVIIIᵉ siècle : De la parure à la loque du 14 octobre 2026 au 14 février 2027.
Des pièces inédites conservées dans les archives et les collections muséales de Versailles, complétées par des prêts sollicités auprès d'institutions françaises, étrangères et de collections privées, seront présentées au public. Parmi elles figurent notamment des portraits peints par Antoine Vestier, Adélaïde Labille-Guiard ou Léonard Defrance, ainsi que des vêtements d'époque comme une robe à la polonaise, un gilet à la turque ou encore un corset orthopédique du XVIIᵉ siècle.
Cette exposition propose un parcours thématique inédit déployé à la fois dans les salles d’exposition temporaire et au sein du parcours permanent du musée. Elle invite à porter un regard renouvelé sur les liens étroits entre apparence, métier et identité dans la société versaillaise de l’Ancien Régime.
Site web :
[https://www.versailles.fr/2050/culture/musee-lambinet/le-costume-a-versailles-au-xviiie-siecle-de-la-parure-a-la-loque.htm](https://www.versailles.fr/2050/culture/musee-lambinet/le-costume-a-versailles-au-xviiie-siecle-de-la-parure-a-la-loque.htm)Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre12h – 19h
- Jeu. 5 novembre12h – 19h
- Ven. 6 novembre12h – 19h
- Sam. 7 novembre10h – 19h
- Dim. 8 novembre10h – 19h
- Mer. 11 novembre12h – 19h
- Jeu. 12 novembre12h – 19h
- Ven. 13 novembre12h – 19h
- Sam. 14 novembre10h – 19h
- Dim. 15 novembre10h – 19h
- Mer. 18 novembre12h – 19h
- Jeu. 19 novembre12h – 19h
- Ven. 20 novembre12h – 19h
- Sam. 21 novembre10h – 19h
- Dim. 22 novembre10h – 19h
- Mer. 25 novembre12h – 19h
- Jeu. 26 novembre12h – 19h
- Ven. 27 novembre12h – 19h
- Sam. 28 novembre10h – 19h
- Dim. 29 novembre10h – 19h
- Mer. 2 décembre12h – 19h
- Jeu. 3 décembre12h – 19h
- Ven. 4 décembre12h – 19h
- Sam. 5 décembre10h – 19h
- Dim. 6 décembre10h – 19h
- Mer. 9 décembre12h – 19h
- Jeu. 10 décembre12h – 19h
- Ven. 11 décembre12h – 19h
- Sam. 12 décembre10h – 19h
- Dim. 13 décembre10h – 19h
- Mer. 16 décembre12h – 19h
- Jeu. 17 décembre12h – 19h
- Ven. 18 décembre12h – 19h
- Sam. 19 décembre10h – 19h
- Dim. 20 décembre10h – 19h
- Mer. 23 décembre12h – 19h
- Jeu. 24 décembre12h – 19h
- Sam. 26 décembre10h – 19h
- Dim. 27 décembre10h – 19h
- Mer. 30 décembre12h – 19h
- Lieu
- Musée Lambinet54 Boulevard de la Reine, 78000 Versailles, 78000 Versailles
- Tarif
- À partir de 5 €
- Organisateur
- Expositions Mode - BU de Cholet
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
13 €PatrimoineSam. 7 nov.
Cœur sauvage. Sonia Gomes
Paris 16e (75)Distance : 6,9 km
Sonia Gomes transforme des textiles, porteurs de mémoire et d’histoires, en sculptures quasi-organiques. Nourrie par son héritage afro-brésilien, son œuvre tisse des…
Sonia Gomes transforme des textiles, porteurs de mémoire et d’histoires, en sculptures quasi-organiques. Nourrie par son héritage afro-brésilien, son œuvre tisse des récits sensibles, à la fois… La pratique de Sonia Gomes s’inscrit dans son héritage afro-brésilien et repose sur l’usage de textiles usagés, qu’elle métamorphose en sculptures aux formes quasi organiques. Nourrie par des récits et des rituels transmis de génération en génération, son œuvre fait du textile un langage de soin, de [mémoire](https://palaisdetokyo.com/glossaire/memoire/) et de résistance. Entre art et artisanat, elle explore les liens entre histoires individuelles et collectives, révélant la charge émotionnelle des objets. Au Palais de Tokyo, une sélection d’œuvres des vingt dernières années dialogue avec l’architecture du lieu.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre12h – 22h
- Jeu. 5 novembre12h – 14h
- Ven. 6 novembre12h – 22h
- Sam. 7 novembre12h – 22h
- Dim. 8 novembre12h – 22h
- Lun. 9 novembre12h – 22h
- Mer. 11 novembre12h – 22h
- Jeu. 12 novembre12h – 14h
- Ven. 13 novembre12h – 22h
- Sam. 14 novembre12h – 22h
- Dim. 15 novembre12h – 22h
- Lun. 16 novembre12h – 22h
- Mer. 18 novembre12h – 22h
- Jeu. 19 novembre12h – 14h
- Ven. 20 novembre12h – 22h
- Sam. 21 novembre12h – 22h
- Dim. 22 novembre12h – 22h
- Lun. 23 novembre12h – 22h
- Mer. 25 novembre12h – 22h
- Jeu. 26 novembre12h – 14h
- Ven. 27 novembre12h – 22h
- Sam. 28 novembre12h – 22h
- Dim. 29 novembre12h – 22h
- Lun. 30 novembre12h – 22h
- Mer. 2 décembre12h – 22h
- Jeu. 3 décembre12h – 14h
- Ven. 4 décembre12h – 22h
- Sam. 5 décembre12h – 22h
- Dim. 6 décembre12h – 22h
- Lun. 7 décembre12h – 22h
- Mer. 9 décembre12h – 22h
- Jeu. 10 décembre12h – 14h
- Ven. 11 décembre12h – 22h
- Sam. 12 décembre12h – 22h
- Dim. 13 décembre12h – 22h
- Lun. 14 décembre12h – 22h
- Mer. 16 décembre12h – 22h
- Jeu. 17 décembre12h – 14h
- Ven. 18 décembre12h – 22h
- Sam. 19 décembre12h – 22h
- Lieu
- Palais de Tokyo13 Avenue du Président Wilson, 75116, Paris, 75116 Paris
- Tarif
- 13 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Bruno Lopes
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
13 €ExpositionSam. 7 nov.
Toi et ta bande. Exposition collective
Paris 16e (75)Distance : 6,9 km
L’exposition « Toi et ta bande » rassemble des pratiques d’artistes et de collectifs situé·es sur des territoires variés – campagne, haute montagne, insularité – et…
L’exposition « Toi et ta bande » rassemble des pratiques d’artistes et de collectifs situé·es sur des territoires variés – campagne, haute montagne, insularité – et dont le point commun est de… L’exposition réunit une trentaine d’œuvres qui dessinent les contours d’un champ social et artistique, manifestant la singularité des territoires où elles prennent forme : Limousin, Cévennes, Corse, Hautes-Pyrénées, Pays Basque, etc. Le titre, emprunté à une œuvre de Gina Proenza, évoque les multiples bandes qui traversent l’exposition : collectifs d’artistes, communautés de vie, de travail et de lutte, autant de formes qui interrogent des manières d’être ensemble.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre12h – 22h
- Jeu. 5 novembre12h – 14h
- Ven. 6 novembre12h – 22h
- Sam. 7 novembre12h – 22h
- Dim. 8 novembre12h – 22h
- Lun. 9 novembre12h – 22h
- Mer. 11 novembre12h – 22h
- Jeu. 12 novembre12h – 14h
- Ven. 13 novembre12h – 22h
- Sam. 14 novembre12h – 22h
- Dim. 15 novembre12h – 22h
- Lun. 16 novembre12h – 22h
- Mer. 18 novembre12h – 22h
- Jeu. 19 novembre12h – 14h
- Ven. 20 novembre12h – 22h
- Sam. 21 novembre12h – 22h
- Dim. 22 novembre12h – 22h
- Lun. 23 novembre12h – 22h
- Mer. 25 novembre12h – 22h
- Jeu. 26 novembre12h – 14h
- Ven. 27 novembre12h – 22h
- Sam. 28 novembre12h – 22h
- Dim. 29 novembre12h – 22h
- Lun. 30 novembre12h – 22h
- Mer. 2 décembre12h – 22h
- Jeu. 3 décembre12h – 14h
- Ven. 4 décembre12h – 22h
- Sam. 5 décembre12h – 22h
- Dim. 6 décembre12h – 22h
- Lun. 7 décembre12h – 22h
- Mer. 9 décembre12h – 22h
- Jeu. 10 décembre12h – 14h
- Ven. 11 décembre12h – 22h
- Sam. 12 décembre12h – 22h
- Dim. 13 décembre12h – 22h
- Lun. 14 décembre12h – 22h
- Mer. 16 décembre12h – 22h
- Jeu. 17 décembre12h – 14h
- Ven. 18 décembre12h – 22h
- Sam. 19 décembre12h – 22h
- Lieu
- Palais de Tokyo13 Avenue du Président Wilson, 75116, Paris, 75116 Paris
- Tarif
- 13 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Adagp, Paris, 2026
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
13 €ExpositionSam. 7 nov.
Toutes les colonnes n'ont pas un coeur de pierre. Céleste Richard-Zimmermann
Paris 16e (75)Distance : 6,9 km
Lauréate du Prix des Amis du Palais de Tokyo 2026-2027, Céleste Richard-Zimmermann propose d’explorer un monde commun en ruine, où les symboles de pouvoir se délitent…
Lauréate du Prix des Amis du Palais de Tokyo 2026-2027, Céleste Richard-Zimmermann propose d’explorer un monde commun en ruine, où les symboles de pouvoir se délitent. Une réflexion irrévérente sur… Depuis 2008, l’Association des Amis du Palais de Tokyo décerne un prix à un·e artiste émergent·e afin de soutenir et valoriser la création contemporaine en France. La proposition lauréate de cette édition, signée Céleste Richard-Zimmermann, est une réflexion sur les symboles de pouvoir autour d’une colonne brisée, creuse et instable. Sculptures, fragments et dispositifs sonores composent un espace traversé par des gestes de destruction et de transformation, où se rejouent la [mémoire](https://palaisdetokyo.com/glossaire/memoire/) et le devenir de nos édifices, interrogeant la résistance et la circulation des formes.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre12h – 22h
- Jeu. 5 novembre12h – 14h
- Ven. 6 novembre12h – 22h
- Sam. 7 novembre12h – 22h
- Dim. 8 novembre12h – 22h
- Lun. 9 novembre12h – 22h
- Mer. 11 novembre12h – 22h
- Jeu. 12 novembre12h – 14h
- Ven. 13 novembre12h – 22h
- Sam. 14 novembre12h – 22h
- Dim. 15 novembre12h – 22h
- Lun. 16 novembre12h – 22h
- Mer. 18 novembre12h – 22h
- Jeu. 19 novembre12h – 14h
- Ven. 20 novembre12h – 22h
- Sam. 21 novembre12h – 22h
- Dim. 22 novembre12h – 22h
- Lun. 23 novembre12h – 22h
- Mer. 25 novembre12h – 22h
- Jeu. 26 novembre12h – 14h
- Ven. 27 novembre12h – 22h
- Sam. 28 novembre12h – 22h
- Dim. 29 novembre12h – 22h
- Lun. 30 novembre12h – 22h
- Mer. 2 décembre12h – 22h
- Jeu. 3 décembre12h – 14h
- Ven. 4 décembre12h – 22h
- Sam. 5 décembre12h – 22h
- Dim. 6 décembre12h – 22h
- Lun. 7 décembre12h – 22h
- Mer. 9 décembre12h – 22h
- Jeu. 10 décembre12h – 14h
- Ven. 11 décembre12h – 22h
- Sam. 12 décembre12h – 22h
- Dim. 13 décembre12h – 22h
- Lun. 14 décembre12h – 22h
- Mer. 16 décembre12h – 22h
- Jeu. 17 décembre12h – 14h
- Ven. 18 décembre12h – 22h
- Sam. 19 décembre12h – 22h
- Lieu
- Palais de Tokyo13 Avenue du Président Wilson, 75116, Paris, 75116 Paris
- Tarif
- 13 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Yves Becrez. © Adagp, Paris, 2026.
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
13 €PatrimoineSam. 7 nov.
I Telman nwè ki i blé (Si noir que cela en devient bleu)
Paris 16e (75)Distance : 6,9 km
Valérie John propose une exploration du bleu indigo comme matière, mémoire et geste. De la Martinique à l’Afrique de l’Ouest, son œuvre tisse les identités et les…
Valérie John propose une exploration du bleu indigo comme matière, mémoire et geste. De la Martinique à l’Afrique de l’Ouest, son œuvre tisse les identités et les récits dans des assemblages vus… L’exposition monographique « I telman nwè ki i blé (Si noir que cela en devient bleu) » présente la création de Valérie John depuis les années 1990 et son retour en Martinique, où elle fait le choix d’établir son « atelier-œuvre ». Cet acte est alors un engagement à « faire œuvre » en immersion au sein de son milieu et en prise avec la [mémoire](https://palaisdetokyo.com/glossaire/memoire/) translocale du lieu, dans un geste de construction identitaire mouvante.
Au Palais de Tokyo, à travers assemblages de papiers et textiles, installations, vêtements, objets et livres, l’artiste propose une plongée dans les métamorphoses de l’indigo : une expérience esthétique et sensorielle allant des tonalités bleues les plus profondes au noir le plus éclatant.
Dates et horaires40 dates
- Mer. 4 novembre12h – 22h
- Jeu. 5 novembre12h – 14h
- Ven. 6 novembre12h – 22h
- Sam. 7 novembre12h – 22h
- Dim. 8 novembre12h – 22h
- Lun. 9 novembre12h – 22h
- Mer. 11 novembre12h – 22h
- Jeu. 12 novembre12h – 14h
- Ven. 13 novembre12h – 22h
- Sam. 14 novembre12h – 22h
- Dim. 15 novembre12h – 22h
- Lun. 16 novembre12h – 22h
- Mer. 18 novembre12h – 22h
- Jeu. 19 novembre12h – 14h
- Ven. 20 novembre12h – 22h
- Sam. 21 novembre12h – 22h
- Dim. 22 novembre12h – 22h
- Lun. 23 novembre12h – 22h
- Mer. 25 novembre12h – 22h
- Jeu. 26 novembre12h – 14h
- Ven. 27 novembre12h – 22h
- Sam. 28 novembre12h – 22h
- Dim. 29 novembre12h – 22h
- Lun. 30 novembre12h – 22h
- Mer. 2 décembre12h – 22h
- Jeu. 3 décembre12h – 14h
- Ven. 4 décembre12h – 22h
- Sam. 5 décembre12h – 22h
- Dim. 6 décembre12h – 22h
- Lun. 7 décembre12h – 22h
- Mer. 9 décembre12h – 22h
- Jeu. 10 décembre12h – 14h
- Ven. 11 décembre12h – 22h
- Sam. 12 décembre12h – 22h
- Dim. 13 décembre12h – 22h
- Lun. 14 décembre12h – 22h
- Mer. 16 décembre12h – 22h
- Jeu. 17 décembre12h – 14h
- Ven. 18 décembre12h – 22h
- Sam. 19 décembre12h – 22h
- Lieu
- Palais de Tokyo13 Avenue du Président Wilson, 75116, Paris, 75116 Paris
- Tarif
- 13 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Adagp, Paris, 2026
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationExpositionSam. 7 nov.
Photoromance - Paul Kodjo
Paris 16e (75)Distance : 6,9 km
« Paul Kodjo : Photoromance » est la première exposition personnelle d’ampleur du photographe ivoirien Paul Kodjo en France. Figure majeure de la construction d’une…
« Paul Kodjo : Photoromance » est la première exposition personnelle d’ampleur du photographe ivoirien Paul Kodjo en France. Figure majeure de la construction d’une culture visuelle ivoirienne il est… « Paul Kodjo : Photoromance » est la première exposition personnelle d’ampleur du photographe ivoirien Paul Kodjo en France. Figure majeure de la construction d’une culture visuelle ivoirienne postindépendance, il est l’un des premiers photographes africains à avoir exploré le genre du photoroman, non seulement pour son potentiel narratif, mais également pour les possibilités nouvelles qu’offre le langage cinématographique à la création d’images fixes. À découvrir à partir du 21 octobre au Palais de Tokyo.
Dates et horaires40 dates
- Mar. 3 novembre12h – 22h
- Mer. 4 novembre12h – 22h
- Jeu. 5 novembre12h – 22h
- Ven. 6 novembre12h – 22h
- Sam. 7 novembre12h – 22h
- Dim. 8 novembre12h – 22h
- Lun. 9 novembre12h – 22h
- Mar. 10 novembre12h – 22h
- Mer. 11 novembre12h – 22h
- Jeu. 12 novembre12h – 22h
- Ven. 13 novembre12h – 22h
- Sam. 14 novembre12h – 22h
- Dim. 15 novembre12h – 22h
- Lun. 16 novembre12h – 22h
- Mar. 17 novembre12h – 22h
- Mer. 18 novembre12h – 22h
- Jeu. 19 novembre12h – 22h
- Ven. 20 novembre12h – 22h
- Sam. 21 novembre12h – 22h
- Dim. 22 novembre12h – 22h
- Lun. 23 novembre12h – 22h
- Mar. 24 novembre12h – 22h
- Mer. 25 novembre12h – 22h
- Jeu. 26 novembre12h – 22h
- Ven. 27 novembre12h – 22h
- Sam. 28 novembre12h – 22h
- Dim. 29 novembre12h – 22h
- Lun. 30 novembre12h – 22h
- Mar. 1er décembre12h – 22h
- Mer. 2 décembre12h – 22h
- Jeu. 3 décembre12h – 22h
- Ven. 4 décembre12h – 22h
- Sam. 5 décembre12h – 22h
- Dim. 6 décembre12h – 22h
- Lun. 7 décembre12h – 22h
- Mar. 8 décembre12h – 22h
- Mer. 9 décembre12h – 22h
- Jeu. 10 décembre12h – 22h
- Ven. 11 décembre12h – 22h
- Sam. 12 décembre12h – 22h
- Lieu
- Palais de Tokyo13 Avenue du Président Wilson, 75016 Paris, France, 75016 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurSource : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
PatrimoineSam. 7 nov.
Les baby visite du MAM
Paris 16e (75)Distance : 6,9 km
Le Musée d'Art Moderne de Paris vous propose des visites et des ateliers d'arts plastiques en lien avec les expositions et les collections permanentes. Découvrez les…
Le Musée d'Art Moderne de Paris vous propose des visites et des ateliers d'arts plastiques en lien avec les expositions et les collections permanentes. Découvrez les baby-visites à faire avec les tout-petits.
Dates et horaires
- Du 3 novembre au 31 juillet 20272h
- Lieu
- Musée d'Art Moderne de Paris11, avenue du Président Wilson, 75016 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
Voir le site de l'organisateurPhoto : © mamaneveille
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
17 €ExpositionSam. 7 nov.
Simone Fattal. Des villes au fond d’un lac
Paris 16e (75)Distance : 6,9 km
À l’automne 2026, le Musée d’Art Moderne de Paris dédie une importante exposition à Simone Fattal, artiste libano-étatsunienne née en 1942 à Damas et installée à Paris…
À l’automne 2026, le Musée d’Art Moderne de Paris dédie une importante exposition à Simone Fattal, artiste libano-étatsunienne née en 1942 à Damas et installée à Paris depuis de nombreuses années. Rassemblant une centaine d’œuvres, l’exposition retrace plus de cinquante ans de son parcours artistique, des premières peintures de paysage aux céramiques et collages. Organisé selon une succession d’ensembles et hors de toute chronologie, le parcours de l'exposition invite les visiteurs à explorer les lignes de force d'une œuvre aux aspects divers et en constant renouvellement.
Passionnée de littérature et d’archéologie, Simone Fattal a d’abord mené des études de philosophie à l’École des Lettres de Beyrouth, puis à La Sorbonne, complétant sa formation par des cours à l’École du Louvre.
À la fin des années 1960, c'est à Beyrouth qu’elle s’initie à la peinture en peignant inlassablement des arbres, le front de mer et les montagnes, repoussant les limites de la figuration. En 1972, elle rencontre Etel Adnan (1925-2021), poétesse et peintre libanaise, avec qui elle partage près de cinquante ans de vie et de complicité. En 1980, contrainte de quitter le Liban en raison de la guerre civile, Simone Fattal s’installe en Californie, à Sausalito au Nord de la baie de San Francisco. Elle abandonne alors temporairement la peinture pour se consacrer pleinement à la fondation des éditions The Post-Apollo Press (1982-2017), dont le nom s’inspire du programme spatial Apollo dans lequel elle perçoit l'amorce d'une nouvelle ère dans l'histoire de l'humanité.
À partir de 1988, elle s’engage dans une pratique de la céramique après avoir suivi les cours du College of Marin et du San Francisco Art Institute. De l’argile émergent des figures archaïques aux lignes anthropomorphes ou animales qui puisent leur inspiration dans les épopées mythologiques du bassin méditerranéen, principalement de la Mésopotamie ou de la Grèce antique, de l’Épopée de Gilgamesh à l’Iliade et l’Odyssée.
Les années 2010 marquent la fin de la parenthèse éditoriale de The Post-Apollo Press et le retour définitif à Paris. En marge de la sculpture et de la production de collages aux récits intimes et collectifs, la peinture de paysage réapparaît. Exécutées à traits vifs, des aquarelles colorées et des encres noires aux motifs végétaux traduisent sa vision d’une nature animée d’une force vitale sans limites.
Cette première exposition dans un musée parisien rend hommage à une artiste majeure internationalement reconnue mais restée peu montrée en France.
Dates et horaires40 dates
- Mar. 3 novembre10h – 18h
- Mer. 4 novembre10h – 18h
- Jeu. 5 novembre10h – 21h30
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 21h30
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 21h30
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 21h30
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 21h30
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 21h30
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 21h30
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée d'Art Moderne de Paris11, avenue du Président Wilson, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- 17 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Collection Simone Fattal Photo : François Fernandez © Adagp, Paris, 2026
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
17 €ExpositionSam. 7 nov.
À vous les places pour l'exposition « Kerry James Marshall. The Histories »
Paris 16e (75)Distance : 6,9 km
Le Musée d’Art Moderne de Paris présente du 18 septembre 2026 au 24 janvier 2027 la première exposition en France consacrée à l’artiste américain Kerry James Marshall…
Le Musée d’Art Moderne de Paris présente du 18 septembre 2026 au 24 janvier 2027 la première exposition en France consacrée à l’artiste américain Kerry James Marshall (né en 1955 à Birmingham,… Organisée par la Royal Academy of Arts de Londres, et en collaboration avec la Kunsthaus de Zurich, l’exposition Kerry James Marshall : The Histories\ présente soixante-dix œuvres, dont huit peintures inédites réalisées spécialement pour l’exposition.
Considéré comme l'un des peintres contemporains les plus influents, Kerry James Marshall est connu pour ses compositions monumentales qui donnent une place centrale aux personnes noires, élevant fréquemment le banal au rang d'épopée. En inscrivant ces figures dans des archétypes de l’histoire de l’art, l’artiste invite le spectateur à prendre la mesure de la puissance incontestable de leur présence. Kerry James Marshall aborde des thèmes tels que la traversée forcée des Africains réduits en esclavage vers les Amériques, l'héritage des mobilisations noires américaines comme les mouvements des droits civiques et du Black Power, sans jamais représenter directement la violence et l’aliénation. Son œuvre puise son inspiration aussi bien dans le canon établi par l’histoire de l’art occidental que dans d'autres formes d'expression visuelle issues de la culture populaire, notamment la peinture française du XIXe siècle, la culture contemporaine, l'Afrofuturisme, la bande dessinée, et la science-fiction.
Conçue avec le soutien de l’artiste, l’exposition a pour ambition de retracer plus de quatre décennies de sa carrière. Elle présente de nombreux cycles d’un travail qui se déploie principalement dans le champ de la peinture mais aussi à travers des gravures, des dessins et une sculpture, provenant de musées et de collections privées d’Amérique du Nord et d’Europe.
Le Musée d’Art Moderne de Paris met à l’honneur l’œuvre de Kerry James Marshall, poursuivant ainsi une série d’expositions monographiques pionnières en France consacrées aux artistes noirs américains, notamment Kara Walker (2007) et Jean-Michel Basquiat (2010). Kerry James Marshall travaille par séries et par cycles, comme en témoigne l'organisation chrono-thématique de l'exposition, qui présente onze groupes d'œuvres réalisées entre 1980 et aujourd'hui.
Dates et horaires40 dates
- Mar. 3 novembre10h – 18h
- Mer. 4 novembre10h – 18h
- Jeu. 5 novembre10h – 21h30
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 21h30
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 21h30
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 21h30
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 21h30
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 21h30
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 21h30
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée d'Art Moderne de Paris11, avenue du Président Wilson, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- 17 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Kerry James Marshall Courtesy de l’artiste et Jack Shainman Gallery, New York Photo : M. Sean Pathasema
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionSam. 7 nov.
Florian Krewer woven thin
Paris 16e (75)Distance : 6,9 km
Le Musée d’Art Moderne de Paris présente Florian Krewer : woven thin* , première exposition personnelle de l’artiste en France. Organisée suite au don de plusieurs…
Le Musée d’Art Moderne de Paris présente Florian Krewer : woven thin* , première exposition personnelle de l’artiste en France. Organisée suite au don de plusieurs œuvres de l'artiste au musée,… La pratique de Krewer est profondément autobiographique, nourrie par une confrontation directe avec le monde qui l’entoure, dans toute sa beauté brute comme dans sa violence. Puisant à la fois dans son expérience vécue et dans son imaginaire, la galerie de personnages qui peuple ses paysages et intérieurs éthérés est dépouillée de tout contexte et semble mener une existence autonome. Danseurs, performeurs, animaux et figures solitaires traversent des paysages urbains en mutation. Ils apparaissent détachés, comme libérés de la gravité du monde physique et de ses contraintes sociales. Dans cet univers en apesanteur, les peintures de Krewer célèbrent des moments d’intimité et une résilience collective au milieu d’un environnement le plus souvent hostile. Au Musée d'Art Moderne de Paris, sont exposées seize toiles monumentales récentes, dont certaines inédites. Accrochées de manière resserrées, elles produisent un panorama pictural dense qui reflète l'intensité de la pratique de l'artiste.
Florian Krewer (né en 1986 à Gerolstein, Allemagne) a étudié la peinture à la Kunstakademie de Düsseldorf. Parmi ses expositions institutionnelles récentes figurent Nice Dog, M woods Museum, Pékin (2023) ; everybody rise, Aspen Art Museum (2023) ; et Es liebt Dich und Deine Körperlichkeit ein Verwirrter, Kunsthalle Düsseldorf (2022). Ses œuvres sont présentes dans les collections du Musée d’Art Moderne de Paris ; du Musée national d'art moderne - Centre Georges Pompidou, Paris ; du Metropolitan Museum of Art, New York ; du Hammer Museum, Los Angeles ; du Los Angeles County Museum of Art ; et de l’Albertina Museum, Vienne. En 2022, Krewer a reçu le Prix Jean-François Prat du fonds de dotation Bredin Prat. Il vit et travaille dans le South Bronx, à New York.
L’exposition sera accompagnée d’un catalogue publié par la galerie VeneKlasen, dont la parution est prévue en octobre 2026.
Avec le soutien de Arif et Dianne Suherman et de The Kiki Collection.
\Finement tissé
Dates et horaires40 dates
- Mar. 3 novembre10h – 18h
- Mer. 4 novembre10h – 18h
- Jeu. 5 novembre10h – 18h
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée d'Art Moderne de Paris11, avenue du Président Wilson, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Florian Krewer Paris Musées / Musée d'Art Moderne de Paris
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionSam. 7 nov.
Jean-François Bauret
Paris 16e (75)Distance : 6,9 km
Jean-François Bauret (1932-2014) est l’un des photographes français les plus connus de sa génération. Il est principalement passé à la postérité pour ses nus et son…
Jean-François Bauret (1932-2014) est l’un des photographes français les plus connus de sa génération. Il est principalement passé à la postérité pour ses nus et son travail pour la publicité. Dans… À ses débuts, à partir de 1959, il a également photographié de nombreux artistes, célèbres ou encore inconnus du grand public, chez eux ou dans leur atelier. Il immortalise ainsi des moments d’intimité avec le même sens de la composition et la même volonté de montrer « l’individu tel qu’il est ».
Certains portraits traduisent des recherches formelles plus affirmées, comme dans la série consacrée à la peintre Geneviève Asse, tandis que, dans d’autres, ce sont les pinceaux ou les palettes qui se substituent à l’artiste et l’incarnent. Les portraits présentés dans cette salle montrent tous des artistes dont au moins une œuvre est conservée dans les collections du musée d’Art Moderne de Paris.
Le travail de Jean-François Bauret a été présenté pour la première fois au musée d’Art Moderne de Paris en 1971 lors d'une exposition monographique organisée par la section de l’ARC (Animation – Recherche – Confrontation).
L’accrochage actuel fait suite au généreux don au musée par Madame Claude Bauret Allard, en 2017, de 80 tirages.
Dates et horaires40 dates
- Mar. 3 novembre10h – 18h
- Mer. 4 novembre10h – 18h
- Jeu. 5 novembre10h – 18h
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée d'Art Moderne de Paris11, avenue du Président Wilson, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Jean-François Bauret - Paris Musées / Musée d'Art Moderne de Paris / Saif Images
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitMuséeSam. 7 nov.
Stéphane Bordarier
Paris 16e (75)Distance : 6,9 km
Depuis le milieu des années 1980, Stéphane Bordarier (né en 1953) développe une œuvre s’inscrivant dans cette mouvance historique qui voit la peinture devenir son…
Depuis le milieu des années 1980, Stéphane Bordarier (né en 1953) développe une œuvre s’inscrivant dans cette mouvance historique qui voit la peinture devenir son propre sujet. Singulière dans le… Réduisant progressivement son langage pictural à l’essentiel — une couleur, une forme — Stéphane Bordarier explore les potentialités d’une peinture à la fois rigoureuse et profondément sensible. Ses œuvres naissent d’un processus immuable : sur une toile tendue sur châssis et enduite de colle de peau tiède, il applique le pigment pendant le temps de prise de la colle. L’artiste se dit alors « chassé » de la toile par la matière qui se fixe, déterminant l’achèvement du tableau : couleur et forme s’accordent dans une résolution propre à chaque œuvre. Généralement réduite à une seule tonalité, la surface de la toile acquiert, par l’imprégnation du pigment mêlé à la colle, un aspect mat et une intensité particulière. Le tableau se construit ainsi dans une relation étroite au temps.
Dans la série des Noires, la couleur, issue d’un mélange de deux tons à même la toile, n’apparaît jamais comme une valeur fixe ou absolue mais révèle une profondeur chromatique subtile. Ces œuvres, traversées de nuances changeantes, sensibles à la lumière et au déplacement du regard, laissent percevoir leur processus de réalisation.
Pendant près de trente ans, la Galerie Jean Fournier à Paris a accompagné et présenté le travail de Stéphane Bordarier. Il est aujourd’hui représenté par la Galerie Dina Vierny.
Grâce à une acquisition récente complétée par un don de l’artiste, cinq œuvres de Stéphane Bordarier ont intégré les collections du musée en 2026. Elles sont présentées ici aux côtés de plusieurs prêts provenant de l’atelier, offrant un aperçu significatif de son parcours et de ses recherches picturales.
Dates et horaires40 dates
- Mar. 3 novembre10h – 18h
- Mer. 4 novembre10h – 18h
- Jeu. 5 novembre10h – 18h
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée d'Art Moderne de Paris11, avenue du Président Wilson, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Paris Musées / Musée d'Art Moderne de Paris. Photo François Deladerrière
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitExpositionSam. 7 nov.
Mariella Simoni
Paris 16e (75)Distance : 6,9 km
La trajectoire artistique singulière de Mariella Simoni (née en 1948) revisite les articulations entre art conceptuel et abstraction, entre poésie et matière…
La trajectoire artistique singulière de Mariella Simoni (née en 1948) revisite les articulations entre art conceptuel et abstraction, entre poésie et matière. Originaire de la région du lac de Garde… Son passage à la peinture en 1982 peut être perçu comme le prolongement dans l’espace pictural de ces questionnements. La matière conserve dans ses tableaux cette même vivacité. La trace des gestes de l’artiste, la sédimentation des couches de peinture, témoignent de la temporalité parfois longue de leur conception. Elle s’installe à Vienne à cette époque et se lie avec plusieurs artistes qui partagent ses préoccupations, comme Herbert Brandl, Otto Zitko, proches des Junge Wilde, ou Franz West. Elle participe à plusieurs expositions organisées dans la galerie de Peter Pakesch, puis est invitée à exposer à la Documenta IX, manifestation internationale d’art contemporain, à Kassel, en 1992.
Artiste en mouvement, l’œuvre de Mariella Simoni évolue au fil des villes où elle séjourne : Athènes, Paris, Gand, New York… Elle se tourne occasionnellement vers la sculpture ou l’installation. Les variations de formats, de supports, de dominantes de couleurs, de contrastes, viennent constamment remettre en jeu sa pratique, comme le montrent ses récentes productions, qui manifestent une plus grande économie dans l’usage des matières, et un autre rapport au relief. La présentation de cet ensemble d’œuvres nouvellement acquises auprès de l’artiste et de Peter Pakesch témoigne de l’intensité de cette recherche artistique.
Dates et horaires40 dates
- Mar. 3 novembre10h – 18h
- Mer. 4 novembre10h – 18h
- Jeu. 5 novembre10h – 18h
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée d'Art Moderne de Paris11, avenue du Président Wilson, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Paris Musées / Musée d'Art Moderne de Paris © Mariella Simoni
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitMuséeSam. 7 nov.
Daniel Dezeuze
Paris 16e (75)Distance : 6,9 km
Le Musée d’Art Moderne de Paris entretient, par son histoire, un lien privilégié avec le groupe Supports/Surfaces, qu’il présenta pour la première fois sous cette…
Le Musée d’Art Moderne de Paris entretient, par son histoire, un lien privilégié avec le groupe Supports/Surfaces, qu’il présenta pour la première fois sous cette appellation à l’ARC en 1970. Parmi… Fils du peintre Georges Dezeuze (1905-2004), il suit librement les cours des Beaux-Arts de Montpellier, où il rencontre Arnal, Bioulès, Grand, Rouan et Viallat. Son séjour au Mexique en 1964‑65 marque profondément sa peinture, nourrie des cultures préhispaniques. En Amérique du Nord il découvre ensuite l’école de New York, de Pollock à Rothko.
Installé à Paris en 1967, il élabore avec Saytour et Viallat les bases de Supports/Surfaces, menant une réflexion radicale sur l’avenir de la peinture. Cette remise en question de la structure traditionnelle du tableau l’amène à concentrer son travail sur le support lui‑même. Il entreprend alors une véritable « déconstruction » de la toile envisagée comme objet, affirmant le matérialisme des œuvres et la primauté du processus de création.
Dezeuze quitte le groupe en 1972 et poursuit une recherche personnelle centrée sur la construction du tableau, la fragilité des matériaux, l’économie des moyens et une expérimentation continue.
Vingt œuvres récentes rejoignent aujourd’hui les collections du Musée d’Art moderne, une acquisition exceptionnelle qui permet de retraçer son parcours depuis 1982. Elles témoignent de son goût pour le remploi (portes, panneaux, skis), l’assemblage, la couleur génératrice de formes et l’importance du vide. Les références à l’histoire de l’art (Mondrian), au Moyen Âge, aux cultures mésoaméricaines ou à la calligraphie traversent et nourrissent l’ensemble de son travail des quarante dernières années.
Dates et horaires40 dates
- Mar. 3 novembre10h – 18h
- Mer. 4 novembre10h – 18h
- Jeu. 5 novembre10h – 18h
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée d'Art Moderne de Paris11, avenue du Président Wilson, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Pierre Schwartz
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
PatrimoineSam. 7 nov.
Visite guidée pour les enseignants
Paris 16e (75)Distance : 6,9 km
La visite guidée permet de découvrir l’exposition dédiée à l’appropriation, par les femmes du 19e siècle, des codes vestimentaires masculins de leur temps à travers ses…
La visite guidée permet de découvrir l’exposition dédiée à l’appropriation, par les femmes du 19e siècle, des codes vestimentaires masculins de leur temps à travers ses principales thématiques. La visite guidée permet de découvrir l’exposition dédiée à l’appropriation, par les femmes du 19e siècle, des codes vestimentaires masculins de leur temps à travers ses principales thématiques : l’anglomanie, le costume d’amazone, le port la culotte ou encore les inspirations militaires.
Riche de plus de 350 œuvres, le parcours dévoile de nombreuses pièces de mode et accessoires emblématiques tels que des pantalons, costumes tailleurs, cravates, nœuds, hauts-de-forme ou encore la garde-robe de Rosa Bonheur, dévoilée pour la première fois.Dates et horaires
- Sam. 7 novembre10h30 – 12h
- Lieu
- Palais Galliera, musée de la mode de Paris10 avenue Pierre 1er de Serbie, 75116 Paris, 75116 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Daac Versailles - Appels à candidature / Partenariats / Ateliers et rencontres
Voir le site de l'organisateurPhoto : Cyberjunkie — CC BY 2.5, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
14 €ExpositionSam. 7 nov.
Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e siècle
Paris 16e (75)Distance : 6,9 km
Cet automne, le Palais Galliera présente l’exposition « Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e siècle » et met en lumière un phénomène encore largement…
Cet automne, le Palais Galliera présente l’exposition « Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e siècle » et met en lumière un phénomène encore largement méconnu : l’appropriation, par les… Pensée comme une réponse aux approches souvent normatives de la féminité dans les expositions de mode, Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e siècle entend combler un manque important dans l’histoire de la mode. L’exposition dévoile comment l’adoption de plus en plus prononcée des codes du vestiaire masculin accompagne une volonté de transformation profonde de la place des femmes dans la société du 19e siècle, notamment en France et dans le monde anglo-saxon.
Riche de près de 500 œuvres, l’exposition présente de nombreuses pièces de mode et des accessoires emblématiques : costumes d’amazone, pantalons, costumes tailleurs, cravates, nœuds, hauts-de-forme… L’exposition révèle également un ensemble exceptionnel et jamais exposé jusqu’ici : la garde-robe de Rosa Bonheur, dévoilée dans son intégralité. Le parcours donne une place de choix à l'iconographie, avec une sélection de peintures, d’affiches de mode et 150 photographies amateur inédites, rassemblées pour l’occasion. Cette confrontation entre silhouettes et images offre une meilleure appréhension des significations culturelles et sociales des modes de l’époque, et souligne combien la masculinisation de la mode féminine questionne les binarités de genre qui structurent la société du 19e siècle.
L’exposition a pour ambition de renouveler le regard sur l’évolution de la mode féminine du 19e siècle. Des femmes portant le costume masculin aux modes du Paris artistique et lesbien de 1900, en passant par les femmes actives en tailleur et bottines, elle interroge l’impact des expressions dissidentes de la féminité et la manière dont elles ont contribué à redéfinir les garde-robes féminines de cette période. Le parcours fait dialoguer des figures historiques majeures, de Marie-Antoinette à Natalie Clifford Barney, de George Sand à Rosa Bonheur avec une multitude d’anonymes révélées par la photographie vernaculaire, invitant à s’identifier et à s’approprier cet héritage. Au-delà de son ancrage historique, l’exposition entre en résonance avec des enjeux contemporains et invite à une réflexion sur la place du vêtement et de la mode dans la transformation des identités et des rôles sociaux, au 19e comme au 21e siècle.
Dates et horaires40 dates
- Mar. 3 novembre10h – 18h
- Mer. 4 novembre10h – 18h
- Jeu. 5 novembre10h – 18h
- Ven. 6 novembre10h – 21h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 21h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 21h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 21h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 21h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 21h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 21h
- Lieu
- Palais Galliera - musée de la Mode de Paris10 avenue Pierre 1er de Serbie, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- 14 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Palais Galliera / Paris Musées
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationGratuitExpositionSam. 7 nov.
Anima : L’Odyssée d’une Étoile entre deux Mondes
Versailles (78)Distance : 6,9 km
Après presque 3 années passées dans le Haut-Jura, Anima revient à Versailles pour raconter une aventure artistique toujours en cours de création, à travers différentes…
Après presque 3 années passées dans le Haut-Jura, Anima revient à Versailles pour raconter une aventure artistique toujours en cours de création, à travers différentes toiles exposées. C’est à Prémanon, village d’une partie de ses origines familiales et l’un des rares lieux qu’il ait toujours reconnu comme un chez-soi, que l’artiste a progressivement déplacé son atelier au cœur d’espaces isolés, parfois endormis, profondément habités par leur histoire et leur mémoire : une cabane emblématique du village, un chalet d’alpage aux Rousses, la chapelle Sainte-Marie-Madeleine des Jouvencelles, jusqu’au premier et ancien Musée de l’Exploration Polaire Paul-Émile Victor.
À chacun de ces passages, Anima fait le choix de l’immersion. Il investit ces lieux sans savoir exactement ce qui pourra y naître, faisant confiance à la création plutôt que de chercher à la maîtriser. L’œuvre ne vient plus seulement de l’artiste : elle se construit dans la rencontre avec un lieu, son histoire, sa matière et ce qui s’y produit. Créer devient alors autant une manière de transformer que d’accepter d’être transformé. Ce n’est pas qu’un trajet, c’est une narration.
De cette traversée est né un nom : L’Étoile de Magdala. Une installation en construction, composée d’un ensemble d’œuvres, de matières, d’objets et de lumière. Ancrée dans le Haut-Jura, elle explore la mémoire dans ce qu’elle peut avoir d’intime et de collectif, et questionne à travers elle notre conception de l’amour universel, tout en laissant ouvertes les multiples formes et interprétations qu’elle peut prendre.
À travers des œuvres plus intimes, des couleurs, des matières et des fragments, Anima partage dans cette exposition les traces de ces trois années d’immersion et ouvre une fenêtre sur une œuvre-scénographie qui prend forme.
Un retour à Versailles pour raconter ce qui, depuis trois ans, émerge des entrailles d’un territoire : une Étoile façonnée à travers les âges et les âmes du Jura, portée par une création en mouvement et par le regard que Myriam de Magdala inspire à l’artiste.
Une Étoile en devenir, quelque part entre deux mondes.Dates et horaires2 dates
- Sam. 7 novembre15h – 19h
- Dim. 8 novembre15h – 18h
- Lieu
- Galerie Saint Simon10, rue Saint-Simon, 78000 Versailles, 78000 Versailles
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Culture Versailles
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Événements issus de sources ouvertes (DATAtourisme, agendas publics des villes et métropoles, OpenAgenda, sites des lieux culturels). Vérifiez les informations auprès de l'organisateur avant de vous déplacer. Photographies et affiches : organisateurs, Wikimedia Commons (crédits dans chaque annonce) ou bibliothèque du site.