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ExpositionSam. 31 oct.
Nadar : inventer Paris, des profondeurs au ciel
Paris (75)Distance : 6,8 km
À l’occasion du bicentenaire de la photographie, sera mise en lumière une facette peu connue du célèbre photographe et portraitiste Nadar, celle de l’inventeur…
À l’occasion du bicentenaire de la photographie, sera mise en lumière une facette peu connue du célèbre photographe et portraitiste Nadar, celle de l’inventeur prolifique qui a documenté Paris «… Dans le cadre de la rénovation récente du site, les Catacombes de Paris proposent désormais un nouveau parcours de visite complété par un programme d’expositions temporaires, mettant en lumière l’histoire singulière de ce site, célèbre dans le monde entier mais encore relativement méconnu des Français et Franciliens.
Présentées chaque automne dans l’espace d’accueil ou dans le parcours souterrain, ces expositions ont pour objectif d’approfondir différentes thématiques, périodes ou événements marquants grâce à des approches artistiques, historiques ou techniques et d’enrichir ainsi l’expérience de visite.
Nouveaux regards
Inscrit dans le cadre du Bicentenaire de la photographie, ce premier accrochage rend hommage au rôle pionnier de Félix Tournachon, dit Nadar (1820-1910). Entre 1858 et 1868,prenant Paris comme terrain privilégié de ses nombreuses expérimentations souterraines comme aériennes, Nadar a en effet profondément bouleversé l’usage de la photographie, en relevant d’immenses défis techniques.
Les photographies qu’il réalise dans les Catacombes, dont une vingtaine ont été acquises par Paris Musées en 20231, en constituent un témoignage exceptionnel. Premières images souterraines réalisées grâce à la lumière électrique, procédé dont Nadar est l’inventeur, elles constituent également les premières images connues du site.
En introduction à la visite du site des Catacombes, l’accrochage présente un ensemble d’une quinzaine de reproductions de ces photographies réalisées par l’artiste dans l’ossuaire en 1862 puis dans les égouts de Paris en 1865, mises en regard avec les premières vues aériennes de Paris immortalisées en 1868 depuis un ballon.
En raison de la grande fragilité des tirages et documents originaux, l’exposition présente uniquement des reproductions. Complétées par des archives (reproductions de brevets, affiches publicitaires, dessins et caricatures), ces images témoignent du rôle majeur de Nadar dans la formation de l’imaginaire de la Ville Lumière.
Les Catacombes révélées
D’abord auteur puis dessinateur et caricaturiste, Nadar est passé à la postérité comme un grand photographe portraitiste. Doté d’un tempérament curieux, il s’intéresse à toutes les avancées scientifiques et techniques de son époque. Il dépose plusieurs brevets et multiplie les expérimentations.
En 1861, Nadar dépose son brevet de photographie à la lumière électrique. Ernest Lamé- Fleury, l’inspecteur des carrières en charge des Catacombes, a alors l’idée de l’inviter à expérimenter son invention dans les profondeurs de Paris. Nadar accepte le défi technique en 1862 et passe trois mois à réaliser des dizaines d’images à vingt mètres sous terre dans des conditions inédites. La période est propice : autour de 1860, d’importants transferts d’ossements ont eu lieu dans l’ossuaire en raison des travaux haussmanniens qui remodèlent Paris. Nadar documente ces travaux en photographiant les nouveaux murs d’ossements édifiés par les carriers.
Il s’agit d’un moment important de l’histoire des Catacombes : celui où l’image fantasmée du site, diffusée par des dessinateurs et des graveurs qui n’y avaient parfois jamais mis les pieds, cède la place au rendu fidèle et incontestable des photographies. Les images présentées révèlent, souvent à la lisière des cadrages, l’équipement complexe (câbles, trépieds, lampes, bouteilles de produits chimiques) et rappellent les défis matériels qu’une telle entreprise implique.
Il reproduit ce dispositif dans les égouts de Paris en 1865, offrant ainsi un regard inédit sur la ville : celui de ses entrailles et de ses infrastructures modernes.
La conquête du ciel
En parallèle, Nadar envisage d’associer photographie et navigation aérienne. C’est en 1858 qu’il dépose sa demande de brevet de « photographie aérostatique…
Dates et horaires40 dates
- Sam. 31 octobre9 h 45 – 20 h 30
- Dim. 1er novembre9 h 45 – 20 h 30
- Mar. 3 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Mer. 4 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Jeu. 5 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Ven. 6 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Sam. 7 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Dim. 8 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Mar. 10 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Mer. 11 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Jeu. 12 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Ven. 13 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Sam. 14 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Dim. 15 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Mar. 17 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Mer. 18 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Jeu. 19 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Ven. 20 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Sam. 21 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Dim. 22 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Mar. 24 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Mer. 25 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Jeu. 26 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Ven. 27 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Sam. 28 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Dim. 29 novembre9 h 45 – 20 h 30
- Mar. 1er décembre9 h 45 – 20 h 30
- Mer. 2 décembre9 h 45 – 20 h 30
- Jeu. 3 décembre9 h 45 – 20 h 30
- Ven. 4 décembre9 h 45 – 20 h 30
- Sam. 5 décembre9 h 45 – 20 h 30
- Dim. 6 décembre9 h 45 – 20 h 30
- Mar. 8 décembre9 h 45 – 20 h 30
- Mer. 9 décembre9 h 45 – 20 h 30
- Jeu. 10 décembre9 h 45 – 20 h 30
- Ven. 11 décembre9 h 45 – 20 h 30
- Sam. 12 décembre9 h 45 – 20 h 30
- Dim. 13 décembre9 h 45 – 20 h 30
- Mar. 15 décembre9 h 45 – 20 h 30
- Mer. 16 décembre9 h 45 – 20 h 30
Lieu
Les Catacombes de Paris1 Avenue du Colonel Rol-Tanguy, 75014, Paris, 75014 Paris
Tarif
31 €
Organisateur
Que faire à Paris
Photo : © Les catacombes de Paris
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 31/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
ExpositionSam. 31 oct.
Vos vacances de la Toussaint au Jardin des Plantes
Paris (75)Distance : 6,8 km
Que faire à Paris pendant les vacances de la Toussaint ? Le Jardin des Plantes vous propose un programme riche en découvertes, entre dinosaures, palmiers, animaux…
Que faire à Paris pendant les vacances de la Toussaint ? Le Jardin des Plantes vous propose un programme riche en découvertes, entre dinosaures, palmiers, animaux étonnants et art. entre expositions, spectacles, ateliers, animations Halloween. Petits et grands auront de quoi s’émerveiller !
Dates et horaires
- Du 31 octobre au 2 novembre2 h
Lieu
Jardin des plantes57, rue Cuvier, 75005 Paris
Tarif
Tarif non communiqué
Photo : © MNHN - J.-C. Domenech
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
ExpositionSam. 31 oct.
« Robert Capa. Photographe de guerre »
Paris (75)Distance : 6,8 km
Robert Capa a inventé un style : le photographe de guerre, l’œil rivé à l’objectif, le scoop toujours à l’esprit. Témoin engagé, son regard a marqué durablement…
Robert Capa a inventé un style : le photographe de guerre, l’œil rivé à l’objectif, le scoop toujours à l’esprit. Témoin engagé, son regard a marqué durablement l’histoire du photojournalisme et a… Le musée de la Libération de Paris - musée du général Leclerc - musée Jean Moulin propose, avec la collaboration exceptionnelle de Magnum Photos, une relecture contextualisée de son oeuvre. Plus de soixante tirages de presse d’époque sont présentés aux côtés de magazines, ouvrages, documents et objets personnels. Ensemble, ces cent soixante pièces retracent ainsi le parcours d’un jeune immigré hongrois devenu une icône de la photographie moderne.
Le « style Capa », cette manière directe et immersive de photographier la guerre, a profondément influencé la profession, toujours exposée aux dangers du terrain. En 2024, selon Reporters sans frontières, cinquante-quatre journalistes ont encore perdu la vie dans l’exercice de leur mission, pour la plupart dans des zones de conflit.
En présentant l’oeuvre de Robert Capa, l’exposition offre un regard historique sur une réalité toujours actuelle : celle du risque à prendre pour rendre compte de la guerre.
Robert Capa est LE photographe de guerre aux images légendaires. Il en a inventé le modèle : forcément américain, désinvolte et séducteur, buveur et joueur, prêt à risquer sa vie pour prendre LA photographie iconique. Voilà pour le côté mythique du personnage et l’existence qu’il s’était choisie.
Cette représentation masque toutefois une autre histoire : celle d’un exilé hongrois à Paris dans l’entre-deux-guerres, qui se réinventa en Robert Capa, remarquable photographe de guerre. Capa en affina le métier, soucieux de produire des clichés diffusables par la presse, ainsi que le montrent les tirages et les magazines présentés. Au-delà du romanesque, interroger son parcours et ses images permet d’approcher sa vie, ses engagements et surtout de comprendre pourquoi, près d’un siècle plus tard, ses photographies restent légendaires.
Dates et horaires40 dates
- Sam. 31 octobre10 h – 18 h
- Dim. 1er novembre10 h – 18 h
- Mar. 3 novembre10 h – 18 h
- Mer. 4 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 5 novembre10 h – 18 h
- Ven. 6 novembre10 h – 18 h
- Sam. 7 novembre10 h – 18 h
- Dim. 8 novembre10 h – 18 h
- Mar. 10 novembre10 h – 18 h
- Mer. 11 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 12 novembre10 h – 18 h
- Ven. 13 novembre10 h – 18 h
- Sam. 14 novembre10 h – 18 h
- Dim. 15 novembre10 h – 18 h
- Mar. 17 novembre10 h – 18 h
- Mer. 18 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 19 novembre10 h – 18 h
- Ven. 20 novembre10 h – 18 h
- Sam. 21 novembre10 h – 18 h
- Dim. 22 novembre10 h – 18 h
- Mar. 24 novembre10 h – 18 h
- Mer. 25 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 26 novembre10 h – 18 h
- Ven. 27 novembre10 h – 18 h
- Sam. 28 novembre10 h – 18 h
- Dim. 29 novembre10 h – 18 h
- Mar. 1er décembre10 h – 18 h
- Mer. 2 décembre10 h – 18 h
- Jeu. 3 décembre10 h – 18 h
- Ven. 4 décembre10 h – 18 h
- Sam. 5 décembre10 h – 18 h
- Dim. 6 décembre10 h – 18 h
- Mar. 8 décembre10 h – 18 h
- Mer. 9 décembre10 h – 18 h
- Jeu. 10 décembre10 h – 18 h
- Ven. 11 décembre10 h – 18 h
- Sam. 12 décembre10 h – 18 h
- Dim. 13 décembre10 h – 18 h
- Mar. 15 décembre10 h – 18 h
- Mer. 16 décembre10 h – 18 h
Lieu
Musée de la Libération de Paris - Musée du général Leclerc - Musée Jean Moulin4 avenue du colonel Henri Rol-Tanguy, 75014, Paris, 75014 Paris
Tarif
11 €
Organisateur
Que faire à Paris
Photo : © Robert Capa/International Center of Photography/Magnum Photos
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 31/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
Illustration
ExpositionSam. 31 oct.
Robert Capa. Photographe de guerre
Paris 14e Arrondissement (75)Distance : 6,9 km
Une exposition immersive consacrée à Robert Capa dévoile, du 18 février au 20 décembre 2026, 160 photographies, archives et objets personnels pour retracer la naissance…
Une exposition immersive consacrée à Robert Capa dévoile, du 18 février au 20 décembre 2026, 160 photographies, archives et objets personnels pour retracer la naissance du photojournalisme moderne et l’engagement d’un témoin majeur du XXᵉ siècle.
Dates et horaires
- Du 31 octobre au 20 décembre
Lieu
Musée de la Libération de Paris - musée du Général Leclerc - musée Jean Moulin 4, avenue du Général Rol Tanguy Place Denfert-Rochereau, 75014 Paris 14e Arrondissement
Tarif
Tarif non communiqué
Organisateur
Choose Paris Region
Illustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : DATAtourisme (national) — Licence Ouverte 2.0 (Etalab) — DATAtourisme. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
ExpositionSam. 31 oct.
Saison 2026-2027 : ouverture des inscriptions
Paris (75)Distance : 7,1 km
Les inscriptions aux ateliers à l'année, pour la saison 2026-2027 ouvrent le 8 juin 2026 ! Rendez-vous sur paris-ateliers.org
Les inscriptions aux ateliers à l'année, pour la saison 2026-2027 ouvrent le 8 juin 2026 !
Rendez-vous sur paris-ateliers.org
Dates et horaires
- Du 31 octobre au 28 juin 20272 h
Lieu
Paris-Ateliers7 rue Biscornet, 75012 Paris
Tarif
Tarif non communiqué
Organisateur
Paris-Ateliers
Photo : © Paris-Ateliers
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
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ExpositionSam. 31 oct.
U2 : Une histoire irlandaise
Paris (75)Distance : 7,1 km
À l’occasion du 50e anniversaire du légendaire groupe, le CCI est heureux d’accueillir dans sa cour l'exposition de photographies U2 : Une histoire irlandaise…
À l’occasion du 50e anniversaire du légendaire groupe, le CCI est heureux d’accueillir dans sa cour l'exposition de photographies U2 : Une histoire irlandaise, organisée conjointement par Tourisme Irlandais et Paris Match.
Dates et horaires
- Du 31 octobre au 19 décembre2 h
Lieu
Centre Culturel Irlandais5 Rue des Irlandais, 75005 Paris
Tarif
Gratuit
Photo : © Ivan Erskine
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
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ExpositionSam. 31 oct.
"U2, une histoire irlandaise" une exposition Paris Match pour le Tourisme Irlandais
Paris (75)Distance : 7,1 km
À l'occasion du 50e anniversaire de U2, le Tourisme Irlandais et Paris Match s'associent pour présenter au Centre Culturel Irlandais, à Paris, l'exposition…
À l'occasion du 50e anniversaire de U2, le Tourisme Irlandais et Paris Match s'associent pour présenter au Centre Culturel Irlandais, à Paris, l'exposition photographique : « U2, une histoire ». Cet… À l'occasion du 50e anniversaire de U2, le Tourisme Irlandais et Paris Match s'associent pour présenter au Centre Culturel Irlandais, à Paris, l'exposition photographique : « U2, une histoire irlandaise ». Cet événement invite les visiteurs sur les traces des débuts du groupe de Paris à Dublin.
Dates et horaires40 dates
- Sam. 31 octobre14 h – 19 h
- Dim. 1er novembre14 h – 19 h
- Lun. 2 novembre14 h – 19 h
- Mar. 3 novembre14 h – 19 h
- Mer. 4 novembre14 h – 19 h
- Jeu. 5 novembre14 h – 19 h
- Ven. 6 novembre14 h – 19 h
- Sam. 7 novembre14 h – 19 h
- Dim. 8 novembre14 h – 19 h
- Lun. 9 novembre14 h – 19 h
- Mar. 10 novembre14 h – 19 h
- Mer. 11 novembre14 h – 19 h
- Jeu. 12 novembre14 h – 19 h
- Ven. 13 novembre14 h – 19 h
- Sam. 14 novembre14 h – 19 h
- Dim. 15 novembre14 h – 19 h
- Lun. 16 novembre14 h – 19 h
- Mar. 17 novembre14 h – 19 h
- Mer. 18 novembre14 h – 19 h
- Jeu. 19 novembre14 h – 19 h
- Ven. 20 novembre14 h – 19 h
- Sam. 21 novembre14 h – 19 h
- Dim. 22 novembre14 h – 19 h
- Lun. 23 novembre14 h 30 – 19 h
- Mar. 24 novembre14 h 30 – 19 h
- Mer. 25 novembre14 h 30 – 19 h
- Jeu. 26 novembre14 h 30 – 19 h
- Ven. 27 novembre14 h 30 – 19 h
- Sam. 28 novembre14 h 30 – 19 h
- Dim. 29 novembre14 h 30 – 19 h
- Lun. 30 novembre14 h – 19 h
- Mar. 1er décembre14 h – 19 h
- Mer. 2 décembre14 h – 19 h
- Jeu. 3 décembre14 h – 19 h
- Ven. 4 décembre14 h – 19 h
- Sam. 5 décembre14 h – 19 h
- Dim. 6 décembre14 h – 19 h
- Lun. 7 décembre14 h – 19 h
- Mar. 8 décembre14 h – 19 h
- Mer. 9 décembre14 h – 19 h
Lieu
Centre Culturel Irlandais5 rue des Irlandais, 75005, 75005 Paris
Tarif
Tarif non communiqué
Organisateur
Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Photo : Mbzt — CC BY 3.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 31/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
Illustration
ExpositionSam. 31 oct.
Vanitas Today
Paris (75)Distance : 7,2 km
Vanities gallery dans l'exposition Vanitas Today présente les travaux de: Lei Shuang, Feng Xiangcheng, Qu Xin, Ding Ning et de Zhao Yanzhi « vanitas today » Fétiche &…
Vanities gallery dans l'exposition Vanitas Today présente les travaux de: Lei Shuang, Feng Xiangcheng, Qu Xin, Ding Ning et de Zhao Yanzhi « vanitas today »
Fétiche & Entropie · 物恋与消散_
Exposition collective du 15 au 31 octobre 2026
Vernissage : jeudi 15 octobre 2026 à partir de 18h30
Tout ce que nous gardons finira par nous quitter. Nous préservons tout de même. C'est de cette obstination que parle l'exposition. Les peintres hollandais la disaient avec un crâne, une chandelle, une tulipe. Cinq artistes chinois la disent aujourd'hui sans crâne et sans sablier : avec de la fumée, de la craie, du jade, des fleurs qui ont fini de faner.
Lei Shuang trace en blanc sur le noir des corolles sèches, et c'est quand la couleur s'est retirée que la fleur prend sa profondeur. Feng Xiangcheng laisse le rouge se disperser sur la toile jusqu'à n'être plus qu'un reste. Qu Xin dresse, près d'un soleil jaune, une figure sans visage qui ne renonce pas à se tenir debout. Ding Ning pose dans l'ombre les objets qu'une main a aimés, une statue, un jade, une pierre à encre, et regarde l'encens se défaire au-dessus d'eux. Zhao Yanzhi couche une jeune fille dans le dessin à la craie de sa mère, avant la pluie.
Vingt-et-une œuvres, et aucune ne montre la mort. Toutes montrent ce que l'on fait en l'attendant : on garde, on trace, on tient entre ses mains. Le fétiche est le nom de ce geste. L'entropie est le nom de ce qui le défait.
Li Qingzhao (1084-1155) l'écrivait il y a neuf siècles : « les choses demeurent, les êtres ont changé ». L'exposition se tient dans cet intervalle.
Dates et horaires17 dates
- Sam. 31 octobre10 h 30 – 18 h 30
- Mar. 3 novembre10 h 30 – 18 h 30
- Mer. 4 novembre10 h 30 – 18 h 30
- Jeu. 5 novembre10 h 30 – 18 h 30
- Ven. 6 novembre10 h 30 – 18 h 30
- Sam. 7 novembre10 h 30 – 18 h 30
- Mar. 10 novembre10 h 30 – 18 h 30
- Mer. 11 novembre10 h 30 – 18 h 30
- Jeu. 12 novembre10 h 30 – 18 h 30
- Ven. 13 novembre10 h 30 – 18 h 30
- Sam. 14 novembre10 h 30 – 18 h 30
- Mar. 17 novembre10 h 30 – 18 h 30
- Mer. 18 novembre10 h 30 – 18 h 30
- Jeu. 19 novembre10 h 30 – 18 h 30
- Ven. 20 novembre10 h 30 – 18 h 30
- Sam. 21 novembre10 h 30 – 18 h 30
- Mar. 24 novembre10 h 30 – 18 h 30
Lieu
Vanities Gallery17 rue Biscornet 75012 Paris, 75012 Paris
Tarif
Tarif non communiqué
Organisateur
Vanities Gallery
Illustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 31/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
Illustration
ExpositionSam. 31 oct.
Exposition les imprimés du cinéma - Vidocq, Fantômas, James Bond et autres univers transmédiatiques
Paris (75)Distance : 7,2 km
La BiLiPo expose une partie de ses collections autour des imprimés du cinéma : affiches, ciné-romans, fascicules…
La BiLiPo expose une partie de ses collections autour des imprimés du cinéma : affiches, ciné-romans, fascicules…
Dates et horaires
- Du 31 octobre au 20 décembre2 h
Lieu
Bibliothèque des littératures policières (BiLiPo)48 rue Cardinal Lemoine, 75005 Paris
Tarif
Gratuit
Organisateur
Bibliothèque des littératures policières
Illustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
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ExpositionSam. 31 oct.
Exposition : la palestine photographiée par joss dray
Paris (75)Distance : 7,2 km
Dans le cadre des Journées européennes du patrimoine 2026 et en l'honneur du nouveau nom de la bibliothèque de l'IMA, rebaptisée Bibliothèque Leïla Shahid Exposition La…
Dans le cadre des Journées européennes du patrimoine 2026 et en l'honneur du nouveau nom de la bibliothèque de l'IMA, rebaptisée Bibliothèque Leïla Shahid Exposition
La palestine
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photographiée par joss dray
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Exposition organisée dans le cadre des Journées européennes du patrimoine 2026 et en l'honneur du nouveau nom de la bibliothèque de l'IMA, rebaptisée Bibliothèque Leïla Shahid, du nom de la grande voix de la Palestine en France et en Europe disparue en février dernier.
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En 2001, Joss Dray est missionnée par l’IMA pour réaliser un reportage photographique en Palestine. À travers ses photographies, elle documente la vie quotidienne des Palestiniens, qu’ils vivent dans les territoires palestiniens, dans les camps de réfugiés ou au sein de la diaspora. Son travail traverse notamment les camps de Jabalia, Shati, Kalandia, Dheisheh, Jénine, ainsi que plusieurs camps au Liban.
Un témoignage précieux de la vie quotidienne palestinienne, de ses visages, de ses lieux et de sa mémoire, à travers un reportage photos réalisé il y a vingt-cinq ans et encore jamais montré au public.
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Joss Dray, photographe française, commence dès 1987 à documenter le quotidien et les formes de résistance du peuple palestinien. Son travail a fait l’objet de nombreuses expositions et publications, dont “Revenir à Jénine. Une histoire vivante du camp de réfugiés (1989-2018)“, paru en 2020, préfaces de Leïla Shahid et Sari Hanafi, postface d’Edgar Morin. Edition bilingue français-arabe. [Scribest éditions](https://www.scribest.fr/article-226-revenir-a-jenine)
Dates et horaires2 dates
- Sam. 31 octobre13 h – 19 h
- Dim. 1er novembre13 h – 19 h
Lieu
Institut du Monde Arabe1 Rue des Fossés Saint-Bernard, 75005 Paris, 75005 Paris
Tarif
Gratuit
Organisateur
La Palestine à l'Affiche
Photo : © IMA / Joss Dray
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 31/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
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ExpositionSam. 31 oct.
Vive la mariée !
Paris (75)Distance : 7,3 km
Algérie, Maroc, Tunisie Le mariage est un moment pivot dans la vie intime et sociale de femmes et d’hommes du monde entier. Au Maghreb, cet évènement se célèbre en…
Algérie, Maroc, Tunisie Le mariage est un moment pivot dans la vie intime et sociale de femmes et d’hommes du monde entier. Au Maghreb, cet évènement se célèbre en grande pompe car il est l’occasion de faire communauté en se rassemblant autour d’une joie collective. L'un des mots qui désigne le mariage est d’ailleurs farah, “joie” en arabe.
A découvrir : des costumes et parures jamais montrés en France
L’exposition s’organise autour d’œuvres patrimoniales et présentera une sélection d’une quarantaine de costumes et parures jamais présentée en France, issue de collections marocaines, algériennes et tunisiennes. Ces pièces d’exception datant du XIXe au XXe siècle célèbrent la mariée et les femmes qui l’entourent tout en mettant en lumière les spécificités nationales et régionales, la richesse des héritages et les pratiques partagées notamment entre musulmans et juifs. L’évolution du costume, la persistance et spécificité des rituels, la symbolique et l’aspect prophylactique sont autant de sujets abordés.
Mettant au cœur du propos la mariée mais également le rôle des femmes lors de ces célébrations – de la constitution du trousseau à la confection des pièces ou encore à l’accompagnement de la mariée –, l’exposition cherche également à confronter ces œuvres patrimoniales aux regards d’artistes et ainsi mettre en lumière les persistances ou évolutions sociétales contemporaines.
La parole à 27 artistes contemporain(e)s
Afin de capter l’essence de ces fêtes dans toute leur diversité, l’exposition, en miroir à ces collections rares et exceptionnelles, donne la parole à vingt-sept artistes contemporains, principalement des femmes, originaires de Tunisie, d’Algérie, du Maroc et de leurs diasporas, qui posent leur regard, subjectif, sur ce moment important dans la vie sociale et intime, et nous font parcourir les étapes codifiées du mariage et comprendre ce que ces fêtes rituelles disent aujourd’hui des sociétés qui les pratiquent.
L’exposition Vive la mariée !, organisée à l’IMA dans le cadre de la Saison Méditerranée mise en œuvre par l’Institut Français, explore le mariage comme un rituel social en constante évolution. Certains artistes célèbrent les traditions, les moments de joie collective que permettent ces fêtes, et questionnent l’héritage de ces traditions et leurs survivances. D’autres mettent en perspective certaines pratiques du mariage avec les sociétés qui les pratiquent et les idéologies qu’elles véhiculent.
Mêlant objets patrimoniaux, créations artistiques, archives et une scénographie immersive pour valoriser les dimensions matérielles et immatérielles (danses, musiques, costumes, nourriture...) de ce patrimoine culturel, l’exposition sera accompagnée d’une programmation culturelle et de médiation foisonnante, inaugurée par une grande parade placée sous la direction artistique de Mohamed Bourouissa, le cortège festif “Raconte-moi ton mariage”.
Site web :
[https://www.imarabe.org/fr/agenda/expositions-musee/vive-mariee](https://www.imarabe.org/fr/agenda/expositions-musee/vive-mariee)
Dates et horaires40 dates
- Sam. 31 octobre10 h – 19 h
- Mar. 3 novembre10 h – 18 h
- Mer. 4 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 5 novembre10 h – 18 h
- Ven. 6 novembre10 h – 18 h
- Sam. 7 novembre10 h – 19 h
- Dim. 8 novembre10 h – 19 h
- Mar. 10 novembre10 h – 18 h
- Mer. 11 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 12 novembre10 h – 18 h
- Ven. 13 novembre10 h – 18 h
- Sam. 14 novembre10 h – 19 h
- Dim. 15 novembre10 h – 19 h
- Mar. 17 novembre10 h – 18 h
- Mer. 18 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 19 novembre10 h – 18 h
- Ven. 20 novembre10 h – 18 h
- Sam. 21 novembre10 h – 19 h
- Dim. 22 novembre10 h – 19 h
- Mar. 24 novembre10 h – 18 h
- Mer. 25 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 26 novembre10 h – 18 h
- Ven. 27 novembre10 h – 18 h
- Sam. 28 novembre10 h – 19 h
- Dim. 29 novembre10 h – 19 h
- Mar. 1er décembre10 h – 18 h
- Mer. 2 décembre10 h – 18 h
- Jeu. 3 décembre10 h – 18 h
- Ven. 4 décembre10 h – 18 h
- Sam. 5 décembre10 h – 19 h
- Dim. 6 décembre10 h – 19 h
- Mar. 8 décembre10 h – 18 h
- Mer. 9 décembre10 h – 18 h
- Jeu. 10 décembre10 h – 18 h
- Ven. 11 décembre10 h – 18 h
- Sam. 12 décembre10 h – 19 h
- Dim. 13 décembre10 h – 19 h
- Mar. 15 décembre10 h – 18 h
- Mer. 16 décembre10 h – 18 h
- Jeu. 17 décembre10 h – 18 h
Lieu
Institut du monde arabe1 rue des Fossés-Saint-Bernard, 75005 Paris, 75005 Paris
Tarif
À partir de 6 €
Organisateur
Expositions Mode - BU de Cholet
Photo : ActuaLitté — CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 31/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
ExpositionSam. 31 oct.
Vive la mariée ! Algérie.Maroc.Tunisie
Paris (75)Distance : 7,3 km
Mêlant objets patrimoniaux, créations artistiques et archives visuelles et sonores, une immersion dans ce moment pivot qu'est le mariage. Un événement qui se célèbre en…
Mêlant objets patrimoniaux, créations artistiques et archives visuelles et sonores, une immersion dans ce moment pivot qu'est le mariage. Un événement qui se célèbre en grande pompe au Maghreb, où il est l’occasion de faire communauté en se rassemblant autour d’une joie collective.
Une sélection exceptionnelle de costumes et parures
L’exposition s’organise autour d’œuvres patrimoniales et présente une sélection d’une quarantaine de costumes et parures jamais présentée en France, issue de collections marocaines, algériennes et tunisiennes. Ces pièces d’exception datant des XIXe et XXe siècles célèbrent la mariée et les femmes qui l’entourent tout en mettant en lumière les spécificités nationales et régionales, la richesse des héritages et les pratiques partagées notamment entre musulmans et juifs.
Mettant au cœur du propos la mariée mais également le rôle des femmes lors de ces célébrations – de la constitution du trousseau à la confection des pièces ou encore à l’accompagnement de la mariée –, l’exposition cherche également à confronter ces œuvres patrimoniales aux regards d’artistes et ainsi mettre en lumière les persistances ou évolutions sociétales contemporaines.
La parole à 18 artistes contemporain(e)s
Afin de capter l’essence de ces fêtes dans toute leur diversité, l’exposition, en miroir à ces collections rares et exceptionnelles, donne la parole à dix-huit artistes contemporains, principalement des femmes, originaires de Tunisie, d’Algérie, du Maroc et de leurs diasporas, qui posent leur regard, subjectif, sur ce moment important dans la vie sociale et intime, et nous font parcourir les étapes codifiées du mariage et comprendre ce que ces fêtes rituelles disent aujourd’hui des sociétés qui les pratiquent.
Certains artistes célèbrent les traditions, les moments de joie collective que permettent ces fêtes, et questionnent l’héritage de ces traditions et leurs survivances. D’autres mettent en perspective certaines pratiques du mariage avec les sociétés qui les pratiquent et les idéologies qu’elles véhiculent.
L'exposition s'accompagne d’une programmation culturelle et de médiation foisonnante, inaugurée le 4 juillet 2026 par une grande parade placée sous la direction artistique de Mohamed Bourouissa.
Dates et horaires40 dates
- Sam. 31 octobre10 h – 19 h
- Dim. 1er novembre10 h – 19 h
- Mar. 3 novembre10 h – 18 h
- Mer. 4 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 5 novembre10 h – 18 h
- Ven. 6 novembre10 h – 18 h
- Sam. 7 novembre10 h – 19 h
- Dim. 8 novembre10 h – 19 h
- Mar. 10 novembre10 h – 18 h
- Mer. 11 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 12 novembre10 h – 18 h
- Ven. 13 novembre10 h – 18 h
- Sam. 14 novembre10 h – 19 h
- Dim. 15 novembre10 h – 19 h
- Mar. 17 novembre10 h – 18 h
- Mer. 18 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 19 novembre10 h – 18 h
- Ven. 20 novembre10 h – 18 h
- Sam. 21 novembre10 h – 19 h
- Dim. 22 novembre10 h – 19 h
- Mar. 24 novembre10 h – 18 h
- Mer. 25 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 26 novembre10 h – 18 h
- Ven. 27 novembre10 h – 18 h
- Sam. 28 novembre10 h – 19 h
- Dim. 29 novembre10 h – 19 h
- Mar. 1er décembre10 h – 18 h
- Mer. 2 décembre10 h – 18 h
- Jeu. 3 décembre10 h – 18 h
- Ven. 4 décembre10 h – 18 h
- Sam. 5 décembre10 h – 19 h
- Dim. 6 décembre10 h – 19 h
- Mar. 8 décembre10 h – 18 h
- Mer. 9 décembre10 h – 18 h
- Jeu. 10 décembre10 h – 18 h
- Ven. 11 décembre10 h – 18 h
- Sam. 12 décembre10 h – 19 h
- Dim. 13 décembre10 h – 19 h
- Mar. 15 décembre10 h – 18 h
- Mer. 16 décembre10 h – 18 h
Lieu
Institut du monde arabe1 Rue des Fossés Saint-Bernard, 75005 Paris, France, 75005 Paris
Tarif
À partir de 7 €
Organisateur
Saison Méditerranée 2026
Photo : Guilhem Vellut from Paris, France — CC BY 2.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 31/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
ExpositionSam. 31 oct.
Parcours Bijoux : Exposition « Métal Pièce Rouge »
Paris (75)Distance : 7,3 km
L’exposition « Métal Pièce Rouge » réunit les travaux d’étudiant·es et de diplômé·es de l’ensad Limoges et de la Haute École des Arts du Rhin, à l’occasion de Parcours…
L’exposition « Métal Pièce Rouge » réunit les travaux d’étudiant·es et de diplômé·es de l’ensad Limoges et de la Haute École des Arts du Rhin, à l’occasion de Parcours Bijoux. Découvrez, à la Galerie des Ateliers de Paris, le travail d’une cinquantaine de jeunes créateur·rices, entre recherches, expérimentations et nouvelles approches du bijou contemporain.
Informations pratiques :
Entrée libre
Galerie des Ateliers de Paris, 30 rue du Faubourg Saint-Antoine, 75012 Paris
Du 10 au 31 octobre 2026
Du mardi au samedi de 14h à 19h
Rencontre autour de l'exposition le samedi 17 octobre à 16h
Dates et horaires
- Sam. 31 octobre14 h – 19 h
Lieu
Galerie des Ateliers de Paris30 rue du Faubourg Saint-Antoine, 75012, Paris, 75012 Paris
Tarif
Gratuit
Organisateur
Que faire à Paris
Photo : © PARCOURS BIJOUX
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 31/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
ExpositionSam. 31 oct.
Vive la mariée !
Paris 5e Arrondissement (75)Distance : 7,3 km
Du Maghreb aux diasporas, l’exposition de l’Institut du monde arabe explore les rituels du mariage à travers costumes, parures, archives et œuvres contemporaines…
Du Maghreb aux diasporas, l’exposition de l’Institut du monde arabe explore les rituels du mariage à travers costumes, parures, archives et œuvres contemporaines, révélant un patrimoine vivant où se mêlent mémoire, transmission et création.
Dates et horaires
- Du 31 octobre au 28 février 2027
Lieu
1 rue des Fossés Saint-Bernard Institut du monde arabe, 75005 Paris 5e Arrondissement
Tarif
Tarif non communiqué
Organisateur
Choose Paris Region
Photo : Serge Melki from Indianapolis, USA — CC BY 2.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : DATAtourisme (national) — Licence Ouverte 2.0 (Etalab) — DATAtourisme. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
ExpositionSam. 31 oct.
Vive la mariée !
Paris (75)Distance : 7,3 km
Pour explorer ce moment pivot qu'est le mariage au Maghreb, découvrez une sélection exceptionnelle de costumes et parures jamais montrée en France, mise en miroir avec…
Pour explorer ce moment pivot qu'est le mariage au Maghreb, découvrez une sélection exceptionnelle de costumes et parures jamais montrée en France, mise en miroir avec les créations de 27 artistes contemporains originaire du Maghreb et de ses diasporas, qui posent leur regard subjectif sur ce moment important dans la vie sociale et intime.
Dates et horaires
- Du 31 octobre au 1er mars 20272 h
Lieu
L'Institut du Monde Arabe1, rue des Fossés-Saint-Bernard, 75005 Paris
Tarif
11 €
Organisateur
Institut du monde Arabe
Photo : © hourouk-rhaiem-nuptiae-neapolis-2026
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
ExpositionSam. 31 oct.
La grande aventure du savoir médical
Paris (75)Distance : 7,3 km
Sous le commissariat du Dr Philippe Abastado, cardiologue clinicien et directeur de recherche en épistémologie appliquée à la médecine à l’Université Paris 7…
Sous le commissariat du Dr Philippe Abastado, cardiologue clinicien et directeur de recherche en épistémologie appliquée à la médecine à l’Université Paris 7, l’exposition explore la transmission du savoir médical, de l’Antiquité aux Temps modernes. Aventure de l’homme pour l’homme, la médecine passe d’une civilisation à l’autre, malgré les guerres et les conflits, malgré les vicissitudes politiques et économiques, au-delà parfois des réserves religieuses et morales.
Dates et horaires
- Du 31 octobre au 11 janvier 20272 h
Lieu
L'Institut du Monde Arabe1, rue des Fossés-Saint-Bernard, 75005 Paris
Tarif
Gratuit
Organisateur
Institut du monde Arabe
Photo : © DR
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
ExpositionSam. 31 oct.
La Palestine photographiée par Joss Dray
Paris (75)Distance : 7,3 km
Exposé à la bibliothèque de l'IMA, un témoignage précieux de la vie quotidienne palestinienne, de ses visages, de ses lieux et de sa mémoire, à travers un reportage…
Exposé à la bibliothèque de l'IMA, un témoignage précieux de la vie quotidienne palestinienne, de ses visages, de ses lieux et de sa mémoire, à travers un reportage photos réalisé il y a vingt-cinq… Exposition organisée dans le cadre des Journées europénnes du patrimoine 2026 et en l'honneur du nouveau nom de la bibliothèque de l'IMA, rebaptisée Bibliothèque Leïla Shahid, du nom de la grande voix de la Palestine en France et en Europe disparue en février dernier.
En 2001, Joss Dray est missionnée par l’IMA pour réaliser un reportage photographique en Palestine. À travers ses photographies, elle documente la vie quotidienne des Palestiniens, qu’ils vivent dans les territoires palestiniens, dans les camps de réfugiés ou au sein de la diaspora. Son travail traverse notamment les camps de Jabalia, Shati, Kalandia, Dheisheh, Jénine, ainsi que plusieurs camps au Liban.
Joss Dray
Photographe française, Joss Dray commence dès 1987 à documenter le quotidien et les formes de résistance du peuple palestinien. Son travail a fait l’objet de nombreuses expositions et publications, dont Revenir à Jénine. Une histoire vivante du camp de réfugiés (1989-2018), paru en 2020 et préfacé par Leïla Shahid.
Dates et horaires2 dates
- Sam. 31 octobre13 h – 19 h
- Dim. 1er novembre13 h – 19 h
Lieu
Institut du Monde Arabe1, rue des Fossés Saint-Bernard, 75005, Paris, 75005 Paris
Tarif
Gratuit
Organisateur
Que faire à Paris
Photo : © Joss Dray
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 31/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
ExpositionSam. 31 oct.
Exposition « La fabrique des collections » : les dons à la bibliothèque Sainte-Geneviève
Paris (75)Distance : 7,4 km
Retrouvez dans le hall de la bibliothèque Sainte-Geneviève cette nouvelle exposition qui dévoile, à travers une centaine d’ouvrages et d'archives, l’histoire des dons…
Retrouvez dans le hall de la bibliothèque Sainte-Geneviève cette nouvelle exposition qui dévoile, à travers une centaine d’ouvrages et d'archives, l’histoire des dons et du précieux enrichissement… Héritière des collections de l’abbaye du même nom, qui portent l’empreinte de grands dons et sont préservées au profit de la Nation par la Révolution française, la bibliothèque Sainte-Geneviève voit son rôle conforté par l’attribution du Dépôt légal imprimeur en 1828 puis l’installation en 1851 dans l’écrin construit sur mesure par Henri Labrouste. Les administrateurs et conservateurs vont alors affirmer une politique ambitieuse et cohérente d’enrichissement des fonds ainsi rassemblés.
Parallèlement aux achats courants et entrées institutionnelles que sont les souscriptions et autres échanges, les dons occupent une place essentielle, ensembles conséquents constitués au fil des ans par des collectionneurs, savants ou professionnels de l’édition mais aussi quelques livres offerts par des lecteurs modestes qui souhaitent rendre à la bibliothèque ce qu’elle leur a donné : l’accès le plus large possible à une collection encyclopédique et universelle. Ce sont cette dynamique, toujours à l’œuvre, et ces relations privilégiées avec un lectorat pluriel que vous invite à découvrir l’exposition d’une centaine d’ouvrages, objets et pièces d’archives.
Entrée gratuite [sur réservation](https://affluences.com/fr/sites/bsg/reservation?type=5434 "Ouverture dans un nouvel onglet") aux horaires de la bibliothèque Sainte-Geneviève.
Dates et horaires40 dates
- Sam. 31 octobre10 h 30 – 21 h
- Lun. 2 novembre10 h 30 – 21 h
- Mar. 3 novembre10 h 30 – 21 h
- Mer. 4 novembre10 h 30 – 21 h
- Jeu. 5 novembre10 h 30 – 21 h
- Ven. 6 novembre10 h 30 – 21 h
- Sam. 7 novembre10 h 30 – 21 h
- Dim. 8 novembre13 h 30 – 18 h 30
- Lun. 9 novembre10 h 30 – 21 h
- Mar. 10 novembre10 h 30 – 21 h
- Mer. 11 novembre10 h 30 – 21 h
- Jeu. 12 novembre10 h 30 – 21 h
- Ven. 13 novembre10 h 30 – 21 h
- Sam. 14 novembre10 h 30 – 21 h
- Dim. 15 novembre13 h 30 – 18 h 30
- Lun. 16 novembre10 h 30 – 21 h
- Mar. 17 novembre10 h 30 – 21 h
- Mer. 18 novembre10 h 30 – 21 h
- Jeu. 19 novembre10 h 30 – 21 h
- Ven. 20 novembre10 h 30 – 21 h
- Sam. 21 novembre10 h 30 – 21 h
- Dim. 22 novembre13 h 30 – 18 h 30
- Lun. 23 novembre10 h 30 – 21 h
- Mar. 24 novembre10 h 30 – 21 h
- Mer. 25 novembre10 h 30 – 21 h
- Jeu. 26 novembre10 h 30 – 21 h
- Ven. 27 novembre10 h 30 – 21 h
- Sam. 28 novembre10 h 30 – 21 h
- Dim. 29 novembre13 h 30 – 18 h 30
- Lun. 30 novembre10 h 30 – 21 h
- Mar. 1er décembre10 h 30 – 21 h
- Mer. 2 décembre10 h 30 – 21 h
- Jeu. 3 décembre10 h 30 – 21 h
- Ven. 4 décembre10 h 30 – 21 h
- Sam. 5 décembre10 h 30 – 21 h
- Dim. 6 décembre13 h 30 – 18 h 30
- Lun. 7 décembre10 h 30 – 21 h
- Mar. 8 décembre10 h 30 – 21 h
- Mer. 9 décembre10 h 30 – 21 h
- Jeu. 10 décembre10 h 30 – 21 h
Lieu
Bibliothèque Sainte-Geneviève10, place du Panthéon, 75005, Paris, 75005 Paris
Tarif
Gratuit
Organisateur
Que faire à Paris
Photo : © Bibliothèque Sainte-Geneviève
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 31/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
Illustration
ExpositionSam. 31 oct.
Saving Daylight - Fred Goyeau
Paris (75)Distance : 7,5 km
Les Trois Bains accueillent un cycle dédié au tirage argentique traditionnel noir & blanc autour de Fred Goyeau, tireur indépendant reconnu (plus de 25 ans de métier…
Les Trois Bains accueillent un cycle dédié au tirage argentique traditionnel noir & blanc autour de Fred Goyeau, tireur indépendant reconnu (plus de 25 ans de métier, collaborations avec Sebastião et… Les Trois Bains accueillent un cycle dédié au tirage argentique traditionnel noir & blanc autour de Fred Goyeau, tireur indépendant reconnu (plus de 25 ans de métier, collaborations avec Sebastião Salgado et Sophie Calle) et photographe-auteur. Le cycle s’articule autour de sa dernière série, « Saving Daylight », journal intime en noir & blanc sur la lumière, le foyer et la filiation.
Les cinq moments forts du cycle :
• Exposition d’une série issue de l’ouvrage Saving Daylight, du 8 octobre au 5 novembre
• Table ronde des tireurs N&B sur les enjeux de la profession, le 21 octobre
• Cycle de workshops animés par Fred Goyeau (membres + grand public), les week-ends
• Initiation au virage argentique animée par les membres de l’association, les week-ends
• Projection du documentaire de Thomas Savary consacrée à Fred Goyeau, le 21 octobre
Dates et horaires3 dates
- Sam. 31 octobre10 h – 18 h
- Dim. 1er novembre10 h – 18 h
- Jeu. 5 novembre18 h – 22 h 30
Lieu
Les Trois Bains80 rue des Vignoles, 75020 Paris
Tarif
Tarif non communiqué
Organisateur
Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Illustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
Illustration
ExpositionSam. 31 oct.
Exposition collective, L'envers du visible - Galerie XII
Paris (75)Distance : 7,6 km
Galerie XII est heureuse de présenter L’Envers du visible, une exposition collective réunissant des artistes de la galerie et des artistes invités issus de différentes…
Galerie XII est heureuse de présenter L’Envers du visible, une exposition collective réunissant des artistes de la galerie et des artistes invités issus de différentes disciplines. Galerie XII est heureuse de présenter L’Envers du visible, une exposition collective réunissant des artistes de la galerie et des artistes invités issus de différentes disciplines.
En confrontant la photographie contemporaine à la peinture, à la sculpture, au textile ou au dessin, l’exposition explore ce qui demeure d’un geste lorsque celui-ci n’est plus visible. Entre empreintes, strates et transformations, les œuvres révèlent les formes de persistance qui habitent la matière et les images.
Longtemps considérée comme l’empreinte du réel, la photographie entretient un rapport singulier à la trace. Pourtant, contrairement à d’autres disciplines, elle ne laisse pas toujours apparaître le geste qui l’a produite. La photographie contemporaine déplace cette relation : manipulée, brodée, découpée, rehaussée, elle devient à son tour le théâtre d’une intervention sensible. En dialogue avec d’autres disciplines, la photographie n’apparaît plus seulement comme un médium d’enregistrement, mais comme un espace où se manifeste ce qui subsiste du geste, même lorsqu’il semble avoir disparu.
Dans ses œuvres, Charlotte Mano (France) tente de faire survivre la mémoire des lieux de son enfance. Dans la série Linceul, le drap, présence fragile et fantomatique, devient l’empreinte d’un corps absent, une trace silencieuse qui persiste lorsque le paysage et les souvenirs semblent s’effacer. Une interrogation partagée avec Susanne Wellm (Danemark), pour qui le paysage devient une archive sensible du temps. Ses images, collectées via différents canaux, puis retissées, font apparaître, sous la surface du visible, les traces d’un monde en transformation, où mémoire et absence dialoguent dans une même matière.
Jean-Baptiste Brueder (Belgique) crée quant à lui un dialogue avec la matière. Par des actions répétées de gravure, d’altération ou d’assemblage, il invoque, par strates, différentes temporalités. Les surfaces conservent les marques du processus de création et deviennent l'archive d'un geste désormais invisible. Un concept partagé par Wesley Stringer (USA), qui fait de la photographie un matériau à manipuler. Par des gestes de découpe, d’entrelacement et de recomposition, il altère l'intégrité de l'image et révèle sa dimension physique.
En rehaussant leurs photographies, Antoni Taulé (France) et Patrizia Mussa (Italie) s’intéressent à ce qui demeure lorsque la présence s’est retirée : chez Taulé, la lumière révèle des espaces suspendus, comme les vestiges d’une mémoire immatérielle tandis que chez Patrizia Mussa, les architectures et les objets deviennent les témoins silencieux d’histoires disparues, où chaque détail semble conserver la trace d’un usage, d’un passage, d’une existence passée.
Le temps ne disparait pas non plus chez Sophie Zénon (France), il se dépose par couches, puis sédimente. Sa série Fugace interroge ce qui demeure d’un lieu, d’une présence mais la photographie ne restitue pas un instant figé. Elle révèle des formes de persistance, aussi fragiles qu'éphémères, qui continuent d'habiter le présent. Une approche que partage Anne Commet (France), peintre, ou Audrey Schaditzki (France) céramiste, dont les œuvres se construisent par superpositions : chaque strate conserve l’empreinte d’un geste antérieur, une mémoire de la matière transformée par le passage du temps.
Qu’elles s’inscrivent dans la photographie, la peinture, la sculpture ou le textile, ces pratiques explorent une même question : comment un geste, une matière ou une présence continuent-ils d’exister au-delà de leur apparition première ?
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le [Comité Professionnel des Galeries d'Art](https://www.comitedesgaleriesdart.com/).
Dates et horaires
- Sam. 31 octobre14 h – 19 h
Lieu
Galerie XII14 rue des Jardins Saint Paul, 75004 Paris, 75004 Paris
Tarif
Tarif non communiqué
Organisateur
Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Illustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 31/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
ExpositionSam. 31 oct.
Lucky Jim : James Barnor
Paris (75)Distance : 7,6 km
Sept ans après la dernière exposition de James Barnor à la galerie, le photographe, âgé de 97 ans, continue de nous surprendre. Ce nouveau chapitre issu de son archive…
Sept ans après la dernière exposition de James Barnor à la galerie, le photographe, âgé de 97 ans, continue de nous surprendre. Ce nouveau chapitre issu de son archive présente un ensemble de tirages inédits, autour de la question de l’autoportrait et de sa propre mise en scène. Son parcours, du Ghana pré-indépendance au Royaume-Uni, aller-retour, est jalonné d’images devenues iconiques. Des classiques prises de vue de studio des années 1950, on ressentait déjà la personnalité et la malice du photographe. La proximité et l’aisance des images de presse, de l’indépendance en 1957, puis celles teintées fashion des années 1960, faisaient deviner sa personnalité entraînante. Les photographies de la diaspora en Grande-Bretagne sont quant à elles des témoins de grands moments d’amitié que le photographe a vécus, ces rencontres qui ont changé sa vie. Enfin, lors de son retour au Ghana au début des années 1970, il excellait dans la mise en scène, que ce soit pour faire poser une assistante avec des bidons de chimie de développement à la place d’une charte de couleurs, ou encore la série qui servit à illustrer le calendrier de la marque Agip en 1974.
Dans cette exposition, c’est ainsi James Barnor que nous retrouvons dans les images témoins de sa vie : jeune père droit sur ses jambes posant avec son premier fils en robe de baptême dans la cour de son studio au Ghana ; lui encore, portant son kente devant un panneau de signalisation « England », saisi par son grand ami Dennis Kemp ; lui déjà, dans les années 1950, en costume à rayures, saisissant un évènement. Plus que des clins d’œil, ces images semblent être l’âme de l’archive, exhumées aujourd’hui à la lumière de sa vie.
L’archive de James Barnor, qui a été classée et enregistrée avec James Barnor à la galerie, entre 2017 et 2021, fut ces dernières années, le fruit de nombreuses études, recherches et expositions, qui ont permis une reconnaissance du grand public de son travail.
C’est une grande joie d’en présenter à ses côtés un volet inédit. Le 22 octobre ouvrira à la Fondation Cartier l’exposition Le temps des récoltes_, par Ibrahim Mahama. Les liens entre James Barnor et Ibrahim Mahama sont multiples : le Ghana oui, mais aussi la conscience de l’importance de l’archive, de l’enregistrement, et la question du retour et de la participation des jeunes générations au Ghana. Ibrahim Mahama a sélectionné pour cette présentation dans le nouvel espace de la Fondation Cartier plusieurs volets de l’œuvre du photographe, notamment les images de la série Agip, les mêmes images que nous avions exposées dans son centre d’art de Tamale en 2024 lors du festival que nous avions produit à l’occasion de ses 95 ans et qui y sont toujours visibles. Cet évènement signera le retour de James Barnor à Paris, un programme de rencontre sera annoncé ultérieurement.
Dates et horaires16 dates
- Sam. 31 octobre11 h – 19 h
- Mar. 3 novembre11 h – 19 h
- Mer. 4 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 5 novembre11 h – 19 h
- Ven. 6 novembre11 h – 19 h
- Sam. 7 novembre11 h – 19 h
- Mar. 10 novembre11 h – 19 h
- Mer. 11 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 12 novembre11 h – 19 h
- Ven. 13 novembre11 h – 19 h
- Sam. 14 novembre11 h – 19 h
- Mar. 17 novembre11 h – 19 h
- Mer. 18 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 19 novembre11 h – 19 h
- Ven. 20 novembre11 h – 19 h
- Sam. 21 novembre11 h – 19 h
Lieu
Galerie Clémentine de la Féronnière51, rue Saint-Louis en l'Île, 75004, Paris, 75004 Paris
Tarif
Gratuit
Organisateur
Que faire à Paris
Photo : © James Barnor
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 31/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
Illustration
ExpositionSam. 31 oct.
Exposition de James Barnor, Lucky Jim, Galerie Clémentine de la Féronnière
Paris (75)Distance : 7,6 km
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le Comité Professionnel des Galeries d'Art. Sept ans après la dernière…
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le Comité Professionnel des Galeries d'Art. Sept ans après la dernière exposition de James Barnor à la galerie, le photographe, âgé de 97 ans, continue de nous surprendre. Ce nouveau chapitre issu de son archive présente un ensemble de tirages inédits, autour de la question de l’autoportrait et de sa propre mise en scène. Son parcours, du Ghana pré-indépendance au Royaume-Uni, aller-retour, est jalonné d’images devenues iconiques. Des classiques prises de vue de studio des années 1950, on ressentait déjà la personnalité et la malice du photographe. La proximité et l’aisance des images de presse, de l’indépendance en 1957, puis celles teintées fashion des années 1960, faisaient deviner sa personnalité entraînante. Les photographies de la diaspora en Grande-Bretagne sont quant à elles des témoins de grands moments d’amitié que le photographe a vécus, ces rencontres qui ont changé sa vie. Enfin, lors de son retour au Ghana au début des années 1970, il excellait dans la mise en scène, que ce soit pour faire poser une assistante avec des bidons de chimie de développement à la place d’une charte de couleurs, ou encore la série qui servit à illustrer le calendrier de la marque Agip en 1974.
Dans cette exposition, c’est ainsi James Barnor que nous retrouvons dans les images témoins de sa vie : jeune père droit sur ses jambes posant avec son premier fils en robe de baptême dans la cour de son studio au Ghana ; lui encore, portant son kente devant un panneau de signalisation « England », saisi par son grand ami Dennis Kemp ; lui déjà, dans les années 1950, en costume à rayures, saisissant un évènement. Plus que des clins d’œil, ces images semblent être l’âme de l’archive, exhumées aujourd’hui à la lumière de sa vie.
L’archive de James Barnor, qui a été classée et enregistrée avec James Barnor à la galerie, entre 2017 et 2021, fut ces dernières années, le fruit de nombreuses études, recherches et expositions, qui ont permis une reconnaissance du grand public de son travail. C’est une grande joie d’en présenter à ses côtés un volet inédit.
Le 22 octobre ouvrira à la Fondation Cartier l’exposition Le temps des récoltes , par Ibrahim Mahama. Les liens entre James Barnor et Ibrahim Mahama sont multiples : le Ghana oui, mais aussi la conscience de l’importance de l’archive, de l’enregistrement, et la question du retour et de la participation des jeunes générations au Ghana. Ibrahim Mahama a sélectionné pour cette présentation dans le nouvel espace de la Fondation Cartier plusieurs volets de l’œuvre du photographe, notamment les images de la série Agip , les mêmes images que nous avions exposées dans son centre d’art Portrait de James Barnor par Tyler Mitchell pour loewe, Londres, 2023 de Tamale en 2024 lors du festival que nous avions produit à l’occasion de ses 95 ans et qui y sont toujours visibles. Cet évènement signera le retour de James Barnor à Paris, un programme de rencontre sera annoncé ultérieurement.
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le [Comité Professionnel des Galeries d'Art](https://www.comitedesgaleriesdart.com/).
Dates et horaires15 dates
- Sam. 31 octobre11 h – 19 h
- Mar. 3 novembre11 h – 19 h
- Mer. 4 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 5 novembre11 h – 19 h
- Ven. 6 novembre11 h – 19 h
- Sam. 7 novembre11 h – 19 h
- Mar. 10 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 12 novembre11 h – 19 h
- Ven. 13 novembre11 h – 19 h
- Sam. 14 novembre11 h – 19 h
- Mar. 17 novembre11 h – 19 h
- Mer. 18 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 19 novembre11 h – 19 h
- Ven. 20 novembre11 h – 19 h
- Sam. 21 novembre11 h – 19 h
Lieu
Galerie Clémentine de la Féronnière51 rue Saint-Louis-en-l’Île, 75004, 75004 Paris
Tarif
Tarif non communiqué
Organisateur
Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Illustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 31/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
ExpositionSam. 31 oct.
Paris 20e Nature : Le Peuple Invisible du 20e
Paris (75)Distance : 7,7 km
Exposition photo & sonore en plein air sur les grilles du Jardin de la Cité Aubry. Partez à la rencontre de la faune sauvage qui partage nos rues du 20e !
Exposition photo & sonore en plein air sur les grilles du Jardin de la Cité Aubry. Partez à la rencontre de la faune sauvage qui partage nos rues du 20e !
Dates et horaires
- Du 31 octobre au 1er février 20272 h
Lieu
Jardin de la Cité AubryCité Aubry, 75020 Paris
Tarif
Gratuit
Organisateur
Thibault Noirot
Photo : © Thibault Noirot
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
ExpositionSam. 31 oct.
La slow Galerie fête les 1 an de son espace Luxembourg !
Paris (75)Distance : 7,7 km
Pour célébrer le premier anniversaire de son adresse rive gauche, la slow Galerie présente l'exposition "Un petit coin de paradis" avec une sélection d'œuvres qui…
Pour célébrer le premier anniversaire de son adresse rive gauche, la slow Galerie présente l'exposition "Un petit coin de paradis" avec une sélection d'œuvres qui composent autant d'espaces où se réfugier : paysages réconfortants, architectures rêvées, scènes de lenteur ou jardins imaginaires. Des images habitées par le calme et la présence, pensées comme des invitations à ralentir et à se reconnecter à une forme d'intériorité.
Dates et horaires
- Du 31 octobre au 22 novembre2 h
Lieu
SLOW Galerie Luxembourg60 rue Monsieur le Prince, 75006 Paris
Tarif
Gratuit
Organisateur
SLOW Galerie
Photo : © SLOW Galerie
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
ExpositionSam. 31 oct.
Exposition Les "Arbres de Paris" - La nature comme source d'inspiration
Paris (75)Distance : 7,7 km
Aquarelles et dessins à l'encre sépia de Yanosh kaldy, architecte, artiste-graphiste
Aquarelles et dessins à l'encre sépia de Yanosh kaldy, architecte, artiste-graphiste
Dates et horaires
- Du 31 octobre au 15 novembre2 h
Lieu
Bibliothèque Aimé Césaire5 rue de Ridder, 75014 Paris
Tarif
Gratuit
Organisateur
Bibliothèque Aimé Césaire
Photo : © Yanosh KALDY
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
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ExpositionSam. 31 oct.
Galerie du Haut Pavé : Exposition de Guillaume chocu
Paris (75)Distance : 7,7 km
Guillaume chocu, né à Laval en 1995 vit à Fontenay-sous-Bois (94) depuis 20 ans. Il dessine en autodidacte depuis 2013, et est artiste professionnel depuis février 2018…
Guillaume chocu, né à Laval en 1995 vit à Fontenay-sous-Bois (94) depuis 20 ans. Il dessine en autodidacte depuis 2013, et est artiste professionnel depuis février 2018 sous le pseudonyme yaume-c.… Par ailleurs, il a un Titre Professionnel d’infographiste - metteur en page, ce qui l’a amené à expérimenter la peinture digitale : une première série de 12 natures mortes qui représente des fruits, puis une autre de 12 légumes sur des fonds de motifs textiles.
En 2022, il a commencé à développer des abstractions au feutre à alcool. Puis, en août 2024, il s’est lancé dans la peinture acrylique sur toile et revisite plusieurs de ses thèmes de prédilection avec cette nouvelle technique.
Il poursuit son travail artistique en alternant toutes les techniques précédemment citées, sans jamais en laisser une de côté, et a même ajouté depuis un an la céramique.
Depuis 2018, il participe très régulièrement à des expositions et des salons à Fontenay-sous-Bois (Halle Roublot, Maison du Citoyen), à Paris (Halle des Blancs Manteaux, Grand Palais, Espace Commines, Bastille Design Center, Salle Royale de l’Eglise de la Madeleine, bar américain le select – Montparnasse), dans des centres d’art (Espace Saint-Jean de Melun, Hôtel-Dieu de Brie-Comte-Robert, et début 2027 il aura une exposition solo à l’Hôtel Flottes de Sébasan à Pézenas).
Depuis 2023, il expose également en province comme dans les écuries de l’abbaye de Cluny avec le collectif artec Art mondial ou encore à Vaison-la-Romaine lors du parcours d’art autre ville dans les jardins de la cité médiévale en 2025.
Il est lauréat 2020 suite à l’appel à candidature de l’association EgArt parmi les 14 artistes retenus sur 80 candidats.
Trois de ses grands dessins au pastel gras sélectionnés par Françoise adamsbaum, experte et Directrice du miam à Sète, ont été acquis par le Fonds Art Sans Exclusion en 2020, puis exposés à l’Espace Jeanne de Flandreysy à Valence en 2022. Dans un deuxième temps, son carnet d’artiste a lui aussi été acquis par le Fonds Art Sans Exclusion en 2023.
☛ [https://www.yaume-c.com/](https://www.yaume-c.com/)
Dates et horaires6 dates
- Sam. 31 octobre14 h 30 – 18 h 30
- Mar. 3 novembre14 h 30 – 18 h 30
- Mer. 4 novembre14 h 30 – 18 h 30
- Jeu. 5 novembre14 h 30 – 18 h 30
- Ven. 6 novembre14 h 30 – 18 h 30
- Sam. 7 novembre14 h 30 – 18 h 30
Lieu
Galerie du Haut pavé3, quai Montebello, 75005, Paris, 75005 Paris
Tarif
Gratuit
Organisateur
Que faire à Paris
Photo : © @Guillaume CHOCU
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 31/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
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ExpositionSam. 31 oct.
Les métiers d'art dans les photographies de François Kollar
Paris (75)Distance : 7,7 km
L'exposition vise à explorer le processus de création dans les métiers d’art, à partir d’un point de départ commun, le dessin, qui fixe l’idée, jusqu’à la réalisation…
L'exposition vise à explorer le processus de création dans les métiers d’art, à partir d’un point de départ commun, le dessin, qui fixe l’idée, jusqu’à la réalisation (manuelle ou mécanique, à… La bibliothèque Forney propose une exposition de photographies de François Kollar qui, entre 1931 et 1934, a immortalisé la France au travail.
Cette exposition en extérieur propose une vingtaine d'agrandissements de photographies de François Kollar (1904-1979), commandées en 1931 par les éditions Horizons de France et publiées dans un ouvrage intitulé La France travaille_.
Il en résulte un travail documentaire d’une grande valeur et sans doute unique en France, mais aussi une série de portraits d’hommes et de femmes, présentés avec sensibilité et respect. Plus de 1.800 tirages originaux et près de 2.000 négatifs, publiés ou non, ont été donnés en 1975 par Pierre Lagrange, directeur des Horizons de France, à la bibliothèque Forney.
L'exposition est centrée sur le processus de création dans les métiers d’art, à partir d’un point de départ commun, le dessin, jusqu’à la réalisation, manuelle ou mécanique. L’exemple le plus classique est donné, dans les arts graphiques, par le graveur (sur bois, sur cuivre) et le lithographe, dont l’action va permettre la diffusion de l’œuvre originelle. Trois autres univers sont présentés, au titre des arts appliqués : la décoration de la céramique, la création textile selon diverses techniques (tissage, impression, tapisserie, broderie), et enfin la haute couture.
Dates et horaires36 dates
- Sam. 31 octobre9 h – 17 h 20
- Dim. 1er novembre9 h – 17 h 20
- Lun. 2 novembre9 h – 17 h 20
- Mar. 3 novembre9 h – 17 h 20
- Mer. 4 novembre9 h – 17 h 20
- Jeu. 5 novembre9 h – 17 h 20
- Ven. 6 novembre9 h – 17 h 20
- Sam. 7 novembre9 h – 17 h 20
- Dim. 8 novembre9 h – 17 h 20
- Lun. 9 novembre9 h – 17 h 20
- Mar. 10 novembre9 h – 17 h 20
- Mer. 11 novembre9 h – 17 h 20
- Jeu. 12 novembre9 h – 17 h 20
- Ven. 13 novembre9 h – 17 h 20
- Sam. 14 novembre9 h – 17 h 20
- Dim. 15 novembre9 h – 17 h 20
- Lun. 16 novembre9 h – 17 h 20
- Mar. 17 novembre9 h – 17 h 20
- Mer. 18 novembre9 h – 17 h 20
- Jeu. 19 novembre9 h – 17 h 20
- Ven. 20 novembre9 h – 17 h 20
- Sam. 21 novembre9 h – 17 h 20
- Dim. 22 novembre9 h – 17 h 20
- Lun. 23 novembre9 h – 17 h 20
- Mar. 24 novembre9 h – 17 h 20
- Mer. 25 novembre9 h – 17 h 20
- Jeu. 26 novembre9 h – 17 h 20
- Ven. 27 novembre9 h – 17 h 20
- Sam. 28 novembre9 h – 17 h 20
- Dim. 29 novembre9 h – 17 h 20
- Lun. 30 novembre9 h – 17 h 20
- Mar. 1er décembre9 h – 17 h 20
- Mer. 2 décembre9 h – 17 h 20
- Jeu. 3 décembre9 h – 17 h 20
- Ven. 4 décembre9 h – 17 h 20
- Sam. 5 décembre9 h – 17 h 20
Lieu
Jardin Monica Vitti7 rue des Nonnains d'Hyères 75004 Paris, 75004 Paris
Tarif
Tarif non communiqué
Organisateur
Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Photo : © François Kollar © Ville de Paris / Bibliothèque Forney
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 31/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
ExpositionSam. 31 oct.
Exposition de Laurence Aëgerter, Les diachroniques - Galerie Binome
Paris (75)Distance : 7,7 km
« Le travail de Laurence Aëgerter est fait de rencontres, de découvertes, de hasards, qui agissent tels des stimuli pour réveiller chez elle des images et des formes…
« Le travail de Laurence Aëgerter est fait de rencontres, de découvertes, de hasards, qui agissent tels des stimuli pour réveiller chez elle des images et des formes, qu’elle va s’employer à par la …… "Depuis ses premiers pas artistiques au début des années 2000, Laurence Aëgerter use de multiples techniques pour faire dialoguer le réel et ses représentations. Son travail est fait de rencontres, de découvertes, de hasards, qui agissent tels des stimuli pour réveiller chez elle des images et des formes, qu’elle va s’employer à restituer par la lithophanie, la tapisserie, le livre d’artiste … La photographie occupe une place centrale dans sa démarche, ses œuvres démontrant l’extraordinaire malléabilité du médium. Les pas de côté, les décalages, les jeux, les interventions plus ou moins suggestives rendent ses œuvres universelles, inquiétantes et rassurantes à la fois. Ses interventions (l’ombre d’une main, des fils phosphorescents), ses changements de supports (du tirage à la tapisserie, du daguerréotype à la lithophanie), ses assemblages (un planisphère et un autochrome) parfois contre-intuitifs, déstabilisent mais nous encouragent à nous projeter au-delà des apparences. En recourant à des archives et en les détournant, l’artiste suggère des passerelles entre les grandes préoccupations de notre temps (la mort, la guerre, la santé mentale) et l’histoire de leur représentation. Elle fait appel à notre imaginaire commun et des formes douces (la porcelaine, la laine, le papier) pour nous faire glisser dans d’autres temporalités afin d’apaiser notre rapport au monde."
Extraits du texte Les diachroniques, Sylvain Besson, Directeur des collections, musée Nicéphore Niépce
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le [Comité Professionnel des Galeries d'Art](https://www.comitedesgaleriesdart.com/).
Dates et horaires21 dates
- Sam. 31 octobre13 h – 19 h
- Mar. 3 novembre13 h – 19 h
- Mer. 4 novembre13 h – 19 h
- Jeu. 5 novembre13 h – 19 h
- Ven. 6 novembre13 h – 19 h
- Sam. 7 novembre13 h – 19 h
- Mar. 10 novembre13 h – 19 h
- Mer. 11 novembre13 h – 19 h
- Jeu. 12 novembre13 h – 19 h
- Ven. 13 novembre13 h – 19 h
- Sam. 14 novembre13 h – 19 h
- Mar. 17 novembre13 h – 19 h
- Mer. 18 novembre13 h – 19 h
- Jeu. 19 novembre13 h – 19 h
- Ven. 20 novembre13 h – 19 h
- Sam. 21 novembre13 h – 19 h
- Mar. 24 novembre13 h – 19 h
- Mer. 25 novembre13 h – 19 h
- Jeu. 26 novembre13 h – 19 h
- Ven. 27 novembre13 h – 19 h
- Sam. 28 novembre13 h – 19 h
Lieu
Galerie Binome19 Rue Charlemagne, 75004 Paris, 75004 Paris
Tarif
Tarif non communiqué
Organisateur
Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Photo : © Laurence Aëgerter, courtoisie Galerie Binome
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 31/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
ExpositionSam. 31 oct.
Les métiers d'art dans les photographies de François Kollar
Paris (75)Distance : 7,8 km
Dans le cadre du bicentenaire de la photographie (2026-2027), la bibliothèque Forney propose une exposition de photographies de François Kollar qui, entre 1931 et 1934…
Dans le cadre du bicentenaire de la photographie (2026-2027), la bibliothèque Forney propose une exposition de photographies de François Kollar qui, entre 1931 et 1934, a immortalisé la France au travail.
Dates et horaires
- Du 31 octobre au 6 décembre2 h
Lieu
Jardin Monica Vitti (de l'Hôtel de Sens)7 rue des Nonnains d'Hyères, 75004 Paris
Tarif
Gratuit
Organisateur
Bibliothèque Forney
Photo : © Ville de Paris/bibliothèque Forney
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur
ExpositionSam. 31 oct.
p. 39 de Nina Wakeford à la Cité internationale des arts
Paris (75)Distance : 7,8 km
La Cité internationale des arts présente l'installation p. 39 de Nina Wakeford, du 20 octobre au 21 novembre 2026 dans la Vitrine. Nina Wakeford utilise la performance…
La Cité internationale des arts présente l'installation p. 39 de Nina Wakeford, du 20 octobre au 21 novembre 2026 dans la Vitrine. Nina Wakeford utilise la performance, l’installation et l’image en mouvement pour aborder les combats non résolus des mouvements sociaux du passé, ainsi que les défis déclenchés par leur réactivation. Son inspiration lui vient d’archives historiques, mais aussi de ses amis, de ses amants et de leurs obsessions.
Dans ce projet, son point de départ a été le décès d’une amie, Anna Livia Brawn, et un livre oublié. Anna avait traduit en anglais un roman de 1930 écrit par une autrice parisienne ouvertement lesbienne, Lucie Delarus-Mardrus. Dans ce roman, le personnage principal vit à la fois en tant qu’homme et femme. L’autrice y intègre des caricatures de « célébrités » lesbiennes bourgeoises, dont certaines étaient connues pour partager des moments intimes lors de leurs promenades à cheval dans le Bois de Boulogne. Pourtant, l’autrice est morte presque sans le sou, après s’être aliénée sa famille et ses amis en refusant de mettre fin à sa relation avec une chanteuse de music-hall à l’accent « parigot » de la classe ouvrière et au « langage vulgaire ». Après avoir enfin déniché une première édition du roman à la Librairie Vignes à Paris, Nina a eu le sentiment de renouer avec Anna.
En réponse aux enjeux de réinterpréter et de raconter des moments de rencontres furtives entre femmes et dans un élan bibliophile, Nina met en relation un assemblage de matériaux récemment collectés, chantés, parlés, mis en scène.
Nina Wakeford (Royaume-Uni) est en résidence par le biais du programme 2–12
Site du Marais → Vitrine
Cité internationale des arts
Dates et horaires19 dates
- Sam. 31 octobre10 h – 19 h
- Lun. 2 novembre10 h – 19 h
- Mar. 3 novembre10 h – 19 h
- Mer. 4 novembre10 h – 19 h
- Jeu. 5 novembre10 h – 19 h
- Ven. 6 novembre10 h – 19 h
- Sam. 7 novembre10 h – 19 h
- Lun. 9 novembre10 h – 19 h
- Mar. 10 novembre10 h – 19 h
- Mer. 11 novembre10 h – 19 h
- Jeu. 12 novembre10 h – 19 h
- Ven. 13 novembre10 h – 19 h
- Sam. 14 novembre10 h – 19 h
- Lun. 16 novembre10 h – 19 h
- Mar. 17 novembre10 h – 19 h
- Mer. 18 novembre10 h – 19 h
- Jeu. 19 novembre10 h – 19 h
- Ven. 20 novembre10 h – 19 h
- Sam. 21 novembre10 h – 19 h
Lieu
Cité internationale des arts18, rue de l’Hôtel de Ville, 75004, Paris, 75004 Paris
Tarif
Gratuit
Organisateur
Que faire à Paris
Photo : © Joseph-Charles Mardrus, portrait photographique de Lucie Delarue-Mardrus, à cheval, 1904 Fondation Catherine Gide, PH-21-123 CC BY-SA 4.0 - image colorisée.
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 31/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Voir le site de l'organisateur

Événements issus de sources ouvertes (DATAtourisme, agendas publics des villes et métropoles, OpenAgenda, sites des lieux culturels). Vérifiez les informations auprès de l'organisateur avant de vous déplacer. Photographies et affiches : organisateurs, Wikimedia Commons (crédits dans chaque annonce) ou bibliothèque du site.