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ExpositionVen. 30 oct.
Entre deux vertiges, Gloria Friedmann
Paris (75)Distance : 4,6 km
L'artiste Gloria Friedmann à Transfo - Emmaüs Solidarité pour l'exposition Entre deux vertiges. "C'est une alerte et un constat. Je constate qu'en effet tout tombe." La…
L'artiste Gloria Friedmann à Transfo - Emmaüs Solidarité pour l'exposition Entre deux vertiges. "C'est une alerte et un constat. Je constate qu'en effet tout tombe."
La vigilance habite l'œuvre de Gloria Friedmann. En terre, en plâtre, en métal, en plumes ou en câbles électriques, ses sculptures composites évoquent depuis longtemps la figure humaine dans sa complexité et questionnent notre existence au monde.
Observatrice stupéfaite d'un présent bouleversant, elle déploie à Transfo un parcours d'œuvres comme un état d'âme, un regard inquiet posé sur notre humanité et son devenir dans un environnement menacé.
Cette exposition manifeste est commissariée par Yvon Le Mignan, coordinateur du centre culturel d'Emmaüs Solidarité. Elle est accompagnée d'un livret comprenant un texte de Philippe Dagen, critique d'art, que l'artiste a également illustré.
Elle est présentée par une équipe de bénévoles et de personnes accompagnées par l'association qui vous invitent à échanger, "face aux vertiges".
vernissage le jeudi 24 septembre entre 18h et 21h.
exposition du vendredi 25 septembre au samedi 21 novembre aux horaires d'ouverture.
À propos de l’artiste :
Née en 1950, à Kronach, Allemagne. Vit et travaille à Aignay-le-Duc, France.
Gloria Friedmann quitte l’Allemagne pour la France en 1977. Autodidacte et principalement sculpteure, cette artiste prolixe déploie une énergie expérimentale dans des pratiques aussi différentes que la peinture, l’installation, la photographie, la performance ou la vidéo. L’aspect volontairement protéiforme et l’esprit caustique de sa démarche, allient gravité et futilité, dans un langage qu’elle cultive sur un mode à la fois savant et drolatique. Se saisissant d’un genre historique – le paysage – désinvesti par la sculpture contemporaine, elle se fait reconnaître au début des années 1980 par ses installations et performances ayant pour sujet la nature, dont elle estime faire « partie ». C’est cependant sur la nature « non humaine », celle existant « en dehors » d’elle-même, selon ses propres mots, qu’elle se concentre, et notamment sur les violences qu’elle subit. Des œuvres telles que Vagues Normandie (1983), composée de pare-brise brisés, ou Paysage d’hiver (1986) relèvent à la fois d’une poétisation du lexique de l’art minimal et d’une certaine culture des matériaux propres à l’Arte povera. Des matières brutes et non conventionnelles représentent son message, le véhiculent dans une mise en scène imagée, dont les « scénarios existentiels » activent les forces antagonistes, sans compromis aucun. Associant l’ironie, la parodie, l’incongru, Gloria Friedmann développe la logique d’une métaphore naturaliste, en exposant les pièces d’une nature vraie, dont elle déplace des fragments selon la procédure du ready-made pour restituer davantage l’idée du chaos que celle d’une harmonie proverbiale.
Chantal Béret, extrait du Dictionnaire universel des créatrices © 2013 Des femmes – Antoinette Fouque
Dates et horaires17 dates
- Ven. 30 octobre14 h – 19 h
- Sam. 31 octobre14 h – 19 h
- Mar. 3 novembre14 h – 19 h
- Mer. 4 novembre14 h – 19 h
- Jeu. 5 novembre14 h – 21 h
- Ven. 6 novembre14 h – 19 h
- Sam. 7 novembre14 h – 19 h
- Mar. 10 novembre14 h – 19 h
- Mer. 11 novembre14 h – 19 h
- Jeu. 12 novembre14 h – 21 h
- Ven. 13 novembre14 h – 19 h
- Sam. 14 novembre14 h – 19 h
- Mar. 17 novembre14 h – 19 h
- Mer. 18 novembre14 h – 19 h
- Jeu. 19 novembre14 h – 21 h
- Ven. 20 novembre14 h – 19 h
- Sam. 21 novembre14 h – 19 h
- Lieu
- Transfo36 rue Jacques Louvel-Tessier, 75010, Paris, 75010 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Gloria Friedmann, Entre deux vertiges - 2026
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Exposition : « Prisonnières - Les dernières années de la prison Saint-Lazare (1919-1932) »
Paris (75)Distance : 4,6 km
Exposition du 17 septembre au 13 décembre 2026
Exposition du 17 septembre au 13 décembre 2026
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 14 décembre2 h
- Lieu
- Médiathèque Françoise Sagan8 rue Léon Schwartzenberg, 75010 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Médiathèque Françoise Sagan
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Charles Lansiaux / DHAAP - Ville de Paris
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationExpositionVen. 30 oct.
Exposition « Penser la paix » et parution du numéro éponyme de la revue area
Paris (75)Distance : 4,7 km
Exposition « Penser la paix » à la galerie Area.
Exposition « Penser la paix » à la galerie Area.
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 8 novembre2 h
- Lieu
- Galerie Area Paris46 B, rue de Paradis, 75010 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Galerie Area
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Photographier l'action : mémoire visuelle, performance et mise en scène de 1970 à nos jours - Galerie Dominique Fiat
Paris (75)Distance : 4,7 km
De la rue de Vienne en 1970 aux rituels contemporains du Bénin, cette exposition interroge la manière dont la photographie ne documente pas seulement la performance…
De la rue de Vienne en 1970 aux rituels contemporains du Bénin, cette exposition interroge la manière dont la photographie ne documente pas seulement la performance, mais en devient l’espace, la et … De la rue de Vienne en 1970 aux rituels contemporains du Bénin, cette exposition interroge la manière dont la photographie ne documente pas seulement la performance, mais en devient l’espace, la trace et parfois l’extension même.
À travers les œuvres de Günter Brus, Nicola Lo Calzo, Hannah Collins, John Goto, Chantal Regnault, Emo de Medeiros et Sue Williamson, le parcours montre comment, depuis plus de cinquante ans, l’image photographique accompagne, construit et prolonge des gestes performatifs, politiques, rituels et culturels.
En 1970, lors de Wiener Spaziergang, Günter Brus traverse Vienne, le corps peint aux couleurs autrichiennes. L’action est éphémère, scandaleuse, presque insaisissable. Ce sont les photographies qui en assurent la postérité, transformant un acte performatif en icône de l’Actionnisme viennois.
Avec le projet KAM, Nicola Lo Calzo explore les mémoires des résistances issues de l’esclavage à travers des mises en scène contemporaines. Ici, la photographie n’enregistre pas un événement : elle produit l’action, elle est le théâtre où se rejouent les histoires invisibilisées.
Dans Routes to Ferran Adrià, Hannah Collins met en scène les réseaux humains, géographiques et économiques qui relient la cuisine à ses origines. La performance devient diffuse, inscrite dans les circulations et les gestes du quotidien que l’image rend visibles.
Les tableaux photographiques de High Summer de John Goto rejouent, avec une précision quasi picturale, des scènes sociales et politiques. La mise en scène devient un outil critique, où la photographie construit une performance pensée pour l’image.
En 1990, Chantal Regnault photographie les balls de voguing à New York. Elle saisit une culture performative née dans les marges, où l’identité se construit dans l’instant du défilé. Ses images sont aujourd’hui des archives essentielles d’une scène dont la photographie a assuré la transmission.
Au Bénin, Emo de Medeiros documente des cérémonies vaudou où performance rituelle, mémoire ancestrale et contemporanéité se croisent. L’image devient médiation entre visible et invisible.
Avec All Our Mothers, Sue Williamson met en scène la mémoire des femmes sud-africaines ayant résisté à l’apartheid. La photographie devient espace de réparation symbolique, où la performance du souvenir se rejoue devant l’objectif.
Une histoire élargie de la performance par la photographie
L’exposition montre que, de 1970 à aujourd’hui, la photographie est passée du document de l’action à l’outil de mise en scène, puis à l’espace même où la performance existe.
Elle révèle comment l’image fixe peut contenir le mouvement, le politique, le rituel et l’intime, et comment la performance trouve dans la photographie une mémoire active plutôt qu’un simple enregistrement.
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le [Comité Professionnel des Galeries d'Art](https://www.comitedesgaleriesdart.com/).
Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre15 h – 19 h
- Mar. 3 novembre15 h – 19 h
- Mer. 4 novembre15 h – 19 h
- Jeu. 5 novembre15 h – 19 h
- Ven. 6 novembre15 h – 19 h
- Mar. 10 novembre15 h – 19 h
- Jeu. 12 novembre15 h – 19 h
- Ven. 13 novembre15 h – 19 h
- Mar. 17 novembre15 h – 19 h
- Mer. 18 novembre15 h – 19 h
- Jeu. 19 novembre15 h – 19 h
- Ven. 20 novembre15 h – 19 h
- Mar. 24 novembre15 h – 19 h
- Mer. 25 novembre15 h – 19 h
- Jeu. 26 novembre15 h – 19 h
- Ven. 27 novembre15 h – 19 h
- Mar. 1er décembre15 h – 19 h
- Mer. 2 décembre15 h – 19 h
- Jeu. 3 décembre15 h – 19 h
- Ven. 4 décembre15 h – 19 h
- Mar. 8 décembre15 h – 19 h
- Mer. 9 décembre15 h – 19 h
- Jeu. 10 décembre15 h – 19 h
- Ven. 11 décembre15 h – 19 h
- Mar. 15 décembre15 h – 19 h
- Mer. 16 décembre15 h – 19 h
- Jeu. 17 décembre15 h – 19 h
- Ven. 18 décembre15 h – 19 h
- Sam. 19 décembre15 h – 19 h
- Mar. 22 décembre15 h – 19 h
- Mer. 23 décembre15 h – 19 h
- Jeu. 24 décembre15 h – 19 h
- Sam. 26 décembre15 h – 19 h
- Mar. 29 décembre15 h – 19 h
- Mer. 30 décembre15 h – 19 h
- Jeu. 31 décembre15 h – 19 h
- Sam. 2 janvier 202715 h – 19 h
- Mar. 5 janvier 202715 h – 19 h
- Mer. 6 janvier 202715 h – 19 h
- Jeu. 7 janvier 202715 h – 19 h
- Lieu
- Galerie Dominique Fiat12 rue Martel, 75010 Paris, 75010 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Séries photos : Günter Brus, Balade dans Vienne, © Galerie Dominique Fiat
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationExpositionVen. 30 oct.
Le travail aux Archives
Bobigny (93)Distance : 4,7 km
"Les métiers des Archives" est une exposition photographique, réalisée par le photographe Olivier Culmann, de l'agence Tendance Floue. "Les métiers des Archives" est…
"Les métiers des Archives" est une exposition photographique, réalisée par le photographe Olivier Culmann, de l'agence Tendance Floue. "Les métiers des Archives" est une exposition photographique, réalisée par le photographe Olivier Culmann, de l'agence Tendance Floue.
Pendant plusieurs mois, Olivier Culmann est venu photographier les agents des Archives départementales pour saisir leur quotidien, la diversité des métiers exercés, dans une approche à la fois esthétique et technique.Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre9 h – 17 h
- Lun. 2 novembre9 h – 17 h
- Mar. 3 novembre9 h – 17 h
- Mer. 4 novembre9 h – 17 h
- Jeu. 5 novembre9 h – 17 h
- Ven. 6 novembre9 h – 17 h
- Lun. 9 novembre9 h – 17 h
- Mar. 10 novembre9 h – 17 h
- Mer. 11 novembre9 h – 17 h
- Jeu. 12 novembre9 h – 17 h
- Ven. 13 novembre9 h – 17 h
- Lun. 16 novembre9 h – 17 h
- Mar. 17 novembre9 h – 17 h
- Mer. 18 novembre9 h – 17 h
- Jeu. 19 novembre9 h – 17 h
- Ven. 20 novembre9 h – 17 h
- Lun. 23 novembre9 h – 17 h
- Mar. 24 novembre9 h – 17 h
- Mer. 25 novembre9 h – 17 h
- Jeu. 26 novembre9 h – 17 h
- Ven. 27 novembre9 h – 17 h
- Lun. 30 novembre9 h – 17 h
- Mar. 1er décembre9 h – 17 h
- Mer. 2 décembre9 h – 17 h
- Jeu. 3 décembre9 h – 17 h
- Ven. 4 décembre9 h – 17 h
- Lun. 7 décembre9 h – 17 h
- Mar. 8 décembre9 h – 17 h
- Mer. 9 décembre9 h – 17 h
- Jeu. 10 décembre9 h – 17 h
- Ven. 11 décembre9 h – 17 h
- Lun. 14 décembre9 h – 17 h
- Mar. 15 décembre9 h – 17 h
- Mer. 16 décembre9 h – 17 h
- Jeu. 17 décembre9 h – 17 h
- Ven. 18 décembre9 h – 17 h
- Lun. 21 décembre9 h – 17 h
- Mar. 22 décembre9 h – 17 h
- Mer. 23 décembre9 h – 17 h
- Jeu. 24 décembre9 h – 17 h
- Lieu
- Archives départementales de la Seine-Saint-Denis54 avenue du président Salvador-Allende 93000 Bobigny, 93000 Bobigny
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Exposition « Parigi… une histoire d’amour » : à la rencontre des talents italiens à Paris
Paris (75)Distance : 4,9 km
Jusqu’au 15 novembre, découvrez dans le hall de la Mairie du 10e l’exposition Parigi… une histoire d’amour. À travers vingt portraits photographiques et des…
Jusqu’au 15 novembre, découvrez dans le hall de la Mairie du 10e l’exposition Parigi… une histoire d’amour. À travers vingt portraits photographiques et des témoignages, Cristina Dogliani célèbre les talents italiens qui ont choisi Paris, leurs parcours singuliers et les liens culturels qui unissent les deux pays.
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 16 novembre2 h
- Lieu
- Mairie du 10e arrondissement72 Rue du Faubourg Saint-Martin, 75010 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Ateliers Cribeau
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Ateliers Cribeau
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationExpositionVen. 30 oct.
Exposition "Fugato, l'instant suspendu" à l'espace Longue-Vue
L'Île-Saint-Denis (93)Distance : env. 5 km
L'artiste Cécilia Carreño expose ses peintures à l'espace Longue-Vue du 9 octobre au 3 novembre ! Son univers mêle son héritage musical en tant que violoncelliste et…
L'artiste Cécilia Carreño expose ses peintures à l'espace Longue-Vue du 9 octobre au 3 novembre ! Son univers mêle son héritage musical en tant que violoncelliste et professeure de musique, les mouvements changeants de…
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 3 novembre18 h
- Lieu
- Espace Longue-Vue16 rue Méchin 93450 L'Île-Saint-Denis, France, 93450 L'Île-Saint-Denis
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Mairie de l'Île-Saint-Denis
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : Sites des lieux culturels (collecte) — Informations publiées par l'organisateur sur son site — voir la page source. Mise à jour le 28/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Exposition de Justine Kurland & Mariah Robertson, Antiphoto - Galerie Miranda
Paris (75)Distance : 5,0 km
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le Comité Professionnel des Galeries d'Art. Pour inaugurer sa saison…
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le Comité Professionnel des Galeries d'Art. Pour inaugurer sa saison d’automne 2026, la Galerie Miranda présente une exposition en duo réunissant les artistes contemporaines Justine Kurland (1969, américaine) et Mariah Robertson (1975, américaine), toutes deux reconnues pour leur remise en question des conventions établies de la photographie. Dans l’exposition Antiphoto, Justine Kurland et Mariah Robertson ne se contentent pas de défier le canon photographique : elles l’assiègent en découpant, recouvrant de peinture, photocopiant et réemployant ses piliers fondateurs.
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le [Comité Professionnel des Galeries d'Art](https://www.comitedesgaleriesdart.com/).
Dates et horaires9 dates
- Ven. 30 octobre14 h – 19 h
- Sam. 31 octobre14 h – 19 h
- Mer. 4 novembre14 h – 19 h
- Jeu. 5 novembre14 h – 19 h
- Ven. 6 novembre14 h – 19 h
- Sam. 7 novembre14 h – 19 h
- Jeu. 12 novembre14 h – 19 h
- Ven. 13 novembre14 h – 19 h
- Sam. 14 novembre14 h – 19 h
- Lieu
- Galerie Miranda21 rue du Chateau d'Eau, 75010 Paris, 75010 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Justine Kurland & Mariah Robertson courtesy Galerie Miranda
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
L'Espace entre nous
Paris (75)Distance : 5,0 km
À l’occasion du Bicentenaire de la naissance de la photographie, le bal consacre pour la première fois une exposition à une collection : celle du Wilson Centre for…
À l’occasion du Bicentenaire de la naissance de la photographie, le bal consacre pour la première fois une exposition à une collection : celle du Wilson Centre for Photography, constituée par Michael et Jane Wilson. À travers cet ensemble rare de 120 tirages, pour la plupart d’époque, l’exposition explore le lien parfois trouble, parfois lumineux, toujours instable, qui unit celui qui photographie à celui qui est photographié.
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 4 janvier 20272 h
- Lieu
- Le BAL6, impasse de la Défense, 75018 Paris
- Tarif
- 10 €
- Organisateur
- LE BAL
Voir le site de l'organisateurPhoto : © John Gutmann, Haussement d’épaules, 1935 © Center for Creative Photography, Arizona Board of Regents, Courtesy Wilson Centre for Photography
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Dessin vital : exposition
Paris (75)Distance : 5,1 km
Exposition de production graphique et de photographie pendant l’acte de dessiner, issue d’un cycle d’ateliers de peinture avec les résidents des Parentèles mené par…
Exposition de production graphique et de photographie pendant l’acte de dessiner, issue d’un cycle d’ateliers de peinture avec les résidents des Parentèles mené par Philippe Millet au centre… Les Parentèles rue Blanche accueille des personnes atteintes de la maladie d'Alzheimer. Loin de rester enfermés, les résidents profitent de sorties, d'ateliers et présentent leurs productions à la bibliothèque.
L'entrée est libre aux heures d'ouverture de la bibliothèque.
Dates et horaires2 dates
- Ven. 30 octobre13 h – 18 h
- Sam. 31 octobre13 h – 18 h
- Lieu
- Bibliothèque Louise Walser-Gaillard26, rue Chaptal, 75009, Paris, 75009 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Les Parentèles
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Exposition Anna Maria Sibylla Merian
Paris (75)Distance : 5,2 km
L'illustration pour comprendre la nature.
L'illustration pour comprendre la nature.
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 1er novembre2 h
- Lieu
- Bibliothèque Colette Vivier6 rue Fourneyron, 75017 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bibliothèque Colette Vivier
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Anna Maria Sibylla Merian
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Exposition des photographies de Karl Blossfeldt
Paris (75)Distance : 5,2 km
Partez à la découverte d'un jardin merveilleux…
Partez à la découverte d'un jardin merveilleux…
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 1er novembre2 h
- Lieu
- Bibliothèque Colette Vivier6 rue Fourneyron, 75017 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bibliothèque Colette Vivier
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Karl Blossfeldt
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
En compagnie de Senghor
Paris (75)Distance : 5,4 km
Exposition autour de Léopold Sédar Senghor - du 13 octobre au 31 décembre dans l'espace adulte de la bibliothèque accès libre
Exposition autour de Léopold Sédar Senghor - du 13 octobre au 31 décembre dans l'espace adulte de la bibliothèque
accès libreDates et horaires
- Du 30 octobre au 1er janvier 20272 h
- Lieu
- Bibliothèque des Batignolles18, rue des Batignolles, 75017 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bibliothèque des Batignolles
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Expo-Senghor
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Expo Photos : La fièvre du samedi soir à la mdph de Paris
Paris (75)Distance : 5,5 km
Et si la fête était aussi un espace de liberté et de rencontres pour les jeunes adultes handicapés ? Jusqu’à fin octobre, les photographies de Patricia Lecomte…
Et si la fête était aussi un espace de liberté et de rencontres pour les jeunes adultes handicapés ? Jusqu’à fin octobre, les photographies de Patricia Lecomte s'exposent sur les murs de la mdph de… On connaît la chanson " Elle danse, Marie, elle danse… " Comme tous les autres jeunes de leur génération, les adhérents de l'association HandinamiK, jeunes adultes en situation de handicap mental et cognitif, se rencontrent ou se retrouvent plusieurs fois par an, pour faire la fête ! Patricia Lecomte, photographe professionnelle, a capté ces moments de joie, de convivialité, d'amour et d'amitié qui s'exposent jusqu'à la fin de l 'année sur les murs de la mdph de Paris.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre9 h – 12 h
- Ven. 30 octobre13 h – 16 h
- Lun. 2 novembre9 h – 12 h
- Lun. 2 novembre13 h – 16 h
- Mar. 3 novembre9 h – 12 h
- Mar. 3 novembre13 h – 16 h
- Mer. 4 novembre9 h – 12 h
- Mer. 4 novembre13 h – 16 h
- Ven. 6 novembre9 h – 12 h
- Ven. 6 novembre13 h – 16 h
- Lun. 9 novembre9 h – 12 h
- Lun. 9 novembre13 h – 16 h
- Mar. 10 novembre9 h – 12 h
- Mar. 10 novembre13 h – 16 h
- Mer. 11 novembre9 h – 12 h
- Mer. 11 novembre13 h – 16 h
- Ven. 13 novembre9 h – 12 h
- Ven. 13 novembre13 h – 16 h
- Lun. 16 novembre9 h – 12 h
- Lun. 16 novembre13 h – 16 h
- Mar. 17 novembre9 h – 12 h
- Mar. 17 novembre13 h – 16 h
- Mer. 18 novembre9 h – 12 h
- Mer. 18 novembre13 h – 16 h
- Ven. 20 novembre9 h – 12 h
- Ven. 20 novembre13 h – 16 h
- Lun. 23 novembre9 h – 12 h
- Lun. 23 novembre13 h – 16 h
- Mar. 24 novembre9 h – 12 h
- Mar. 24 novembre13 h – 16 h
- Mer. 25 novembre9 h – 12 h
- Mer. 25 novembre13 h – 16 h
- Ven. 27 novembre9 h – 12 h
- Ven. 27 novembre13 h – 16 h
- Lun. 30 novembre9 h – 12 h
- Lun. 30 novembre13 h – 16 h
- Mar. 1er décembre9 h – 12 h
- Mar. 1er décembre13 h – 16 h
- Mer. 2 décembre9 h – 12 h
- Mer. 2 décembre13 h – 16 h
- Lieu
- MDPH69 rue de la Victoire, 75009, Paris, 75009 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Patricia LECOMTE
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Finally, Something Good. par Stefan Sagmeister
Paris (75)Distance : 5,5 km
13 ans après l'exposition The Happy Show à la Gaîté Lyrique, Stefan Sagmeister revient avec la fantaisie qui le caractérise ! L'artiste allie design et datas pour nous…
13 ans après l'exposition The Happy Show à la Gaîté Lyrique, Stefan Sagmeister revient avec la fantaisie qui le caractérise ! L'artiste allie design et datas pour nous délivrer un message optimiste… Dans un contexte géopolitique et climatique mondial en tension, alors qu'un flot continu d'informations nous inonde et met à mal notre vision du futur, la Gaîté Lyrique opte pour la joie et l'optimisme comme moteur d'engagement.
Octobre 2026 marque le retour des grandes expositions de la Gaîté Lyrique à travers l’invitation lancée à l’artiste Stefan Sagmeister. Connu du grand public pour ses créations visuelles pour des musiciens tels que les Rolling Stones, Lou Reed ou les Talking Heads, Stefan Sagmeister navigue du design graphique à l’art contemporain, de la pop culture aux grands enjeux actuels.
Stefan Sagmeister nous propose avec cette nouvelle exposition de faire un pas de côté pour voir le monde et son évolution depuis le temps long, et non plus par le prisme d'une information en continu qui manque souvent de recul. Avec la fantaisie qui le caractérise, Sagmeister allie design et datas pour délivrer un message optimiste sur de nombreux sujets qui tendent à s'améliorer avec le temps. Et nous pousse à sortir de la sidération pour passer en mode action.
En s'appuyant sur des datas issues de l'Organisation des Nations unies, de la Banque mondiale et d'autres bases de données mondiales et nationales, Sagmeister transforme des chiffres en représentations visuelles captivantes, accessibles au grand public. L'intégration de ces visualisations de données saisissantes sur des supports éclectiques - peintures anciennes, vêtements, objets sculpturaux et installations - crée un pont entre passé et présent, tout en racontant une histoire pleine d'espoir sur le progrès au fil du temps.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre11 h – 20 h
- Sam. 31 octobre11 h – 20 h
- Dim. 1er novembre11 h – 20 h
- Mar. 3 novembre11 h – 20 h
- Mer. 4 novembre11 h – 20 h
- Jeu. 5 novembre11 h – 20 h
- Ven. 6 novembre11 h – 20 h
- Sam. 7 novembre11 h – 20 h
- Dim. 8 novembre11 h – 20 h
- Mar. 10 novembre11 h – 20 h
- Mer. 11 novembre11 h – 20 h
- Jeu. 12 novembre11 h – 20 h
- Ven. 13 novembre11 h – 20 h
- Sam. 14 novembre11 h – 20 h
- Dim. 15 novembre11 h – 20 h
- Mar. 17 novembre11 h – 20 h
- Mer. 18 novembre11 h – 20 h
- Jeu. 19 novembre11 h – 20 h
- Ven. 20 novembre11 h – 20 h
- Sam. 21 novembre11 h – 20 h
- Dim. 22 novembre11 h – 20 h
- Mar. 24 novembre11 h – 20 h
- Mer. 25 novembre11 h – 20 h
- Jeu. 26 novembre11 h – 20 h
- Ven. 27 novembre11 h – 20 h
- Sam. 28 novembre11 h – 20 h
- Dim. 29 novembre11 h – 20 h
- Mar. 1er décembre11 h – 20 h
- Mer. 2 décembre11 h – 20 h
- Jeu. 3 décembre11 h – 20 h
- Ven. 4 décembre11 h – 20 h
- Sam. 5 décembre11 h – 20 h
- Dim. 6 décembre11 h – 20 h
- Mar. 8 décembre11 h – 20 h
- Mer. 9 décembre11 h – 20 h
- Jeu. 10 décembre11 h – 20 h
- Ven. 11 décembre11 h – 20 h
- Sam. 12 décembre11 h – 20 h
- Dim. 13 décembre11 h – 20 h
- Mar. 15 décembre11 h – 20 h
- Lieu
- La Gaîté Lyrique3 bis Rue Papin, 75003, Paris, 75003 Paris
- Tarif
- 13 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Stefan Sagmeister
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Finally, Something Good.
Paris (75)Distance : 5,5 km
13 ans après l'exposition The Happy Show à la Gaîté Lyrique, Stefan Sagmeister revient avec la fantaisie qui le caractérise ! L'artiste allie design et datas pour nous…
13 ans après l'exposition The Happy Show à la Gaîté Lyrique, Stefan Sagmeister revient avec la fantaisie qui le caractérise ! L'artiste allie design et datas pour nous délivrer un message optimiste sur de nombreux sujets qui tendent à s'améliorer avec le temps. Finally, Something Good. nous pousse ainsi à sortir de la sidération pour passer en mode action !
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 19 avril 20272 h
- Lieu
- La Gaîté Lyrique3 bis Rue Papin, 75003 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- La Gaîté Lyrique
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Henry Leutwyler
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Thủy Tiên Nguyễn: Quel mois sommes-nous, mon amour?
Paris (75)Distance : 5,5 km
À partir des débuts méconnus de Paris By Night tournés à Paris, Thủy Tiên Nguyễn compose une exposition où sculpture, mouvement et mémoire s'entrelacent. La Galerie Bao…
À partir des débuts méconnus de Paris By Night tournés à Paris, Thủy Tiên Nguyễn compose une exposition où sculpture, mouvement et mémoire s'entrelacent. La Galerie Bao devient le théâtre d'une… Pour sa première exposition personnelle à la Galerie Bao à Paris, Thủy Tiên Nguyễn (née en 1993 à Hanoï) mène une réflexion artistique sur la culture, la diaspora et le divertissement. Partageant sa vie et son travail entre Hanoï et Francfort-sur-le-Main, l'artiste recontextualise l'émission de variété culte Paris By Night, poursuivant une exploration cinétique de la mise en scène et de la mémoire.
Dans la continuation de son exploration de la sculpture, Thủy Tiên présente une série de monuments en verre installés sur des socles motorisés. Dans ce nouvel ensemble d'œuvres, conçu pour l'espace de la Galerie Bao, elle se penche sur les 21 premiers épisodes de l'émission, filmés à Paris au studio Taratata.
Bien plus qu'une simple émission de télévision, Paris By Night a occupé une place singulière dans l'histoire culturelle vietnamienne. Pour les communautés de la diaspora (les Việt Kiều), elle a servi de lieu de mémoire, préservant des répertoires musicaux, des esthétiques visuelles et des expressions culturelles qui avaient disparu de la vie publique au Vietnam après la chute de Saigon en 1975. Pour le public resté au pays — où l'émission circulait via des réseaux informels et de piratage —, elle offrait, durant les années 1980, 1990 et au début des années 2000, une rare fenêtre sur l'extérieur et un horizon culturel alternatif. Avant la généralisation de la culture pop mondiale portée par MTV et la domination des adaptations vietnamiennes de musiques populaires chinoises et internationales, Paris By Night constituait un espace audiovisuel partagé, reliant des publics séparés par la géographie, la politique et le vécu historique.
L'absence de documentation précise sur cette période de tournage confère une dimension mythologique à l'architecture des coulisses et aux mécanismes d'éclairage de Paris By Night, permettant à l'artiste de déployer une profonde réflexion sur la lisibilité, l'exil et la boucle mécanique perpétuelle de l'histoire. Dans cette exposition, Thủy Tiên Nguyễn transforme la Galerie Bao à la fois en une capsule temporelle et en espace scénique. Suspendue entre immobilité et mouvement, l'exposition réactive des fragments d'une mémoire culturelle partagée.
Dates et horaires14 dates
- Ven. 30 octobre11 h – 19 h
- Sam. 31 octobre11 h – 19 h
- Mer. 4 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 5 novembre11 h – 19 h
- Ven. 6 novembre11 h – 19 h
- Sam. 7 novembre11 h – 19 h
- Mer. 11 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 12 novembre11 h – 19 h
- Ven. 13 novembre11 h – 19 h
- Sam. 14 novembre11 h – 19 h
- Mer. 18 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 19 novembre11 h – 19 h
- Ven. 20 novembre11 h – 19 h
- Sam. 21 novembre11 h – 19 h
- Lieu
- Galerie Bao49 avenue Parmentier, 75011, Paris, 75011 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Thủy Tiên Nguyễn, Quel mois sommes-nous, mon amour?, 2026, Galerie Bao, Paris. Design graphique par Dan Ni
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Elmar Trenkwalder, WVZ et la suite…
Paris (75)Distance : 5,5 km
Qu’il s’agisse de rondes-bosses, de reliefs ou de dessins, qu’elles soient réalisées en céramique ou au crayon, à taille humaine ou à une échelle monumentale, qu’elles…
Qu’il s’agisse de rondes-bosses, de reliefs ou de dessins, qu’elles soient réalisées en céramique ou au crayon, à taille humaine ou à une échelle monumentale, qu’elles s’apparentent à des éléments architecturaux, à du…
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 19 décembre2 h
- Lieu
- Galerie Bernard JordanParis
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Galerie Bernard Jordan
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : Sites des lieux culturels (collecte) — Informations publiées par l'organisateur sur son site — voir la page source. Mise à jour le 28/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Exposition d'art contemporain au K.A.B
Paris (75)Distance : 5,5 km
À l’intérieur du square des Batignolles, d’étranges créatures ont élu domicile dans une serre. Sous cet abri de verre, les œuvres de Louise-Margot Décombas semblent…
À l’intérieur du square des Batignolles, d’étranges créatures ont élu domicile dans une serre. Sous cet abri de verre, les œuvres de Louise-Margot Décombas semblent veiller discrètement sur les… Exposition du 21 octobre au 15 novembre 2026
Une datura sous l'oreiller
Installation in situ de Louise-Margot DécombasCommissariat et texte : la collective glitch (Zélia Bajaj & Chloé Bonannini)
Direction artistique : Nathalie Borowski - Hubert RiveyVernissage ouvert à tous.tes le mercredi 21 octobre de 17h à 19h
À l’intérieur du square des Batignolles, d’étranges créatures ont élu domicile dans une serre. Sous cet abri de verre, les œuvres de Louise-Margot Décombas semblent veiller discrètement sur les passant·es, à moins qu’elles ne les épient, attendant le soir pour se mettre en mouvement.
Leur présence transforme le Kiosque en un lieu d’hybridation, à la lisière de la chambre, du jardin et du laboratoire. En son centre, les formes organiques et usuelles fusionnent, se distordent et changent de couleurs pour faire naître de nouvelles entités. Au crépuscule, les créatures s’éveillent : les plantes respirent ou diffusent une lueur, les surfaces douces se hérissent de picots et les objets changent d’échelle comme pour affirmer leur subjectivité. Face à cette nature fantasmée, difficile de savoir si notre esprit nous joue des tours ou si nous rêvons les yeux ouverts. Peut-on se fier à ce mobilier hybride pour y trouver refuge, ou faut-il rester sur nos gardes ?
Les trois sculptures de Louise-Margot Décombas brouillent nos repères tout en nouant une relation matérielle et affective avec les objets qui nous entourent. D’une œuvre à l’autre, le mobilier devient abri, corps ou organisme, faisant affleurer derrière les usages coutumiers des formes de vie inattendues. Les œuvres nous invitent à considérer les objets du quotidien comme des présences actives et familières, agissant sur l’espace et les autres corps. Ces entités semblent alors moins habiter la serre qu’y développer leur propre monde, à la fois intime et autonome.
Rappelant un songe ou un souvenir d’enfance, Une datura sous l’oreiller_ prolonge cette atmosphère onirique et étrange : une fleur issue du jardin s’est glissée dans l’espace intime de la chambre. L’oreiller, associé au sommeil, aux souvenirs et aux rêveries, suggère ce moment où les frontières entre ce qui est vécu, imaginé et remémoré deviennent poreuses. Fleur nocturne et toxique, la datura est associée à l’hallucination et au trouble. Surnommée « herbe aux sorcières », elle évoque aussi des savoirs empiriques liés aux plantes, transmis en marge des savoirs institutionnels. Comme les œuvres de l’exposition, elle fait surgir, derrière l’ordinaire, une vie insoupçonnée, chargée d’affects et de souvenirs.
A propos :
Louise-Magot Décombas est diplômée des Beaux-Arts de Paris et de l’Ecole nationale supérieure des beaux-arts de Lyon. Elle vit à Paris et travaille à La Cyberrance à Romainville. Dans sa pratique artistique, elle met en scène des récits qui traduisent un attachement aux mobiliers du quotidien et incorporent des lieux de vie issus à la fois de la sphère intime et de l’espace public. Dans ses installations mêlant régulièrement sculptures et photographies, elle s’attache à faire ressortir les affects et les souvenirs qui les traversent. Ses recherches portent sur le détournement des habitats standardisés par l’appropriation individuelle à l’image des quartiers résidentiels, des villes ouvrières et des cités balnéaires, ainsi que sur les formes désuètes bien qu’ordinaires du mobilier extérieur.
Avec le soutien de la Ville de Paris et le soutien de la Fondation des Artistes.
Dates et horaires17 dates
- Ven. 30 octobre9 h – 19 h 30
- Sam. 31 octobre9 h – 19 h 30
- Dim. 1er novembre9 h – 19 h 30
- Lun. 2 novembre9 h – 19 h 30
- Mar. 3 novembre9 h – 19 h 30
- Mer. 4 novembre9 h – 19 h 30
- Jeu. 5 novembre9 h – 19 h 30
- Ven. 6 novembre9 h – 19 h 30
- Sam. 7 novembre9 h – 19 h 30
- Dim. 8 novembre9 h – 19 h 30
- Lun. 9 novembre9 h – 19 h 30
- Mar. 10 novembre9 h – 19 h 30
- Mer. 11 novembre9 h – 19 h 30
- Jeu. 12 novembre9 h – 19 h 30
- Ven. 13 novembre9 h – 19 h 30
- Sam. 14 novembre9 h – 19 h 30
- Dim. 15 novembre9 h – 19 h 30
- Lieu
- Le K.A.BPlace Charles Fillion, 75017, Paris, 75017 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © @Louise-Margot Decombas
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Lady Liberté. De la sueur, de l’audace, du génie
Paris 3e Arrondissement (75)Distance : 5,5 km
Née dans les ateliers parisiens avant de rejoindre New York, la Statue de la Liberté se dévoile autrement. Cette exposition immersive du musée des Arts et Métiers vous…
Née dans les ateliers parisiens avant de rejoindre New York, la Statue de la Liberté se dévoile autrement. Cette exposition immersive du musée des Arts et Métiers vous plonge au cœur d’une aventure humaine, technique et artistique hors norme.
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 1er août 2027
- Lieu
- 60 rue Réaumur Musée des Arts et Métiers, 75003 Paris 3e Arrondissement
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Choose Paris Region
Voir le site de l'organisateurPhoto : Arnaud 25 — CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : DATAtourisme (national) — Licence Ouverte 2.0 (Etalab) — DATAtourisme. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Zeus, le cheval métallique au MuAM - L'installation
Paris (75)Distance : 5,5 km
Le Musée des Arts et Métiers accueille sur son parvis du 17 décembre 2025 au 10 janvier 2027 le cheval métallique Zeus, œuvre monumentale qui a marqué les esprits lors…
Le Musée des Arts et Métiers accueille sur son parvis du 17 décembre 2025 au 10 janvier 2027 le cheval métallique Zeus, œuvre monumentale qui a marqué les esprits lors de la cérémonie d’ouverture… Après sa traversée de la Seine sur un trimaran lors de la cérémonie d'ouverture des Jeux Olympiques et sa pérégrination dans des lieux emblématiques comme Versailles, le Mont Saint-Michel ou le Mucem, Zeus s'installe sur le parvis du MuAM et s'offre à tous jusqu'en janvier 2027.
Sous l'impulsion du metteur en scène Thomas Jolly, imaginé et réalisé par [Atelier blam](https://bl-am.fr/fr/accueil/), Zeus_ est bien plus qu’une sculpture : c’est un manifeste de l’excellence française, un symbole de maîtrise technique et de poésie mécanique.
Laissez-vous émerveiller par cette prouesse artistique, devenue symbole de beauté, d'ingéniosité et d’innovation.
- Du mercredi 17 décembre 2025 au dimanche 10 janvier 2027
- En accès libre, sur le parvis du muséeDates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre10 h – 18 h
- Sam. 31 octobre10 h – 18 h
- Dim. 1er novembre10 h – 18 h
- Mar. 3 novembre10 h – 18 h
- Mer. 4 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 5 novembre10 h – 18 h
- Ven. 6 novembre10 h – 18 h
- Sam. 7 novembre10 h – 18 h
- Dim. 8 novembre10 h – 18 h
- Mar. 10 novembre10 h – 18 h
- Mer. 11 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 12 novembre10 h – 18 h
- Ven. 13 novembre10 h – 18 h
- Sam. 14 novembre10 h – 18 h
- Dim. 15 novembre10 h – 18 h
- Mar. 17 novembre10 h – 18 h
- Mer. 18 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 19 novembre10 h – 18 h
- Ven. 20 novembre10 h – 18 h
- Sam. 21 novembre10 h – 18 h
- Dim. 22 novembre10 h – 18 h
- Mar. 24 novembre10 h – 18 h
- Mer. 25 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 26 novembre10 h – 18 h
- Ven. 27 novembre10 h – 18 h
- Sam. 28 novembre10 h – 18 h
- Dim. 29 novembre10 h – 18 h
- Mar. 1er décembre10 h – 18 h
- Mer. 2 décembre10 h – 18 h
- Jeu. 3 décembre10 h – 18 h
- Ven. 4 décembre10 h – 18 h
- Sam. 5 décembre10 h – 18 h
- Dim. 6 décembre10 h – 18 h
- Mar. 8 décembre10 h – 18 h
- Mer. 9 décembre10 h – 18 h
- Jeu. 10 décembre10 h – 18 h
- Ven. 11 décembre10 h – 18 h
- Sam. 12 décembre10 h – 18 h
- Dim. 13 décembre10 h – 18 h
- Mar. 15 décembre10 h – 18 h
- Lieu
- Musée des arts et métiers60 rue Réaumur, 75003, Paris, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © @Agreestudio
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Lady Liberté. De la sueur, de l’audace, du génie
Paris (75)Distance : 5,5 km
Une expérience immersive au cœur de la construction de la Statue de la Liberté. La Statue de la Liberté ou Lady Liberty, n’est pas seulement l’icône de New York et des…
Une expérience immersive au cœur de la construction de la Statue de la Liberté. La Statue de la Liberté ou Lady Liberty, n’est pas seulement l’icône de New York et des États-Unis : elle est aussi un chef-d’œuvre d’ingéniosité… À la française ! Née dans le Paris de la fin du XIXᵉ siècle, au sein des ateliers Gaget et de celui d’Auguste Bartholdi, son édification a mobilisé des savoir-faire, des métiers et des hommes capables de repousser les limites techniques de leur époque.
À l’occasion du 250e anniversaire de la Déclaration d’Indépendance des États-Unis, le MuAM vous invite à plonger dans les coulisses de ce chantier exceptionnel, à travers un parcours de visite inédit et immersif. Entre projections vidéo, dispositifs 3D et décors réels, entrez dans les coulisses d’une œuvre façonnée dans la sueur, animée par l’audace et portée par le génie.
En immersion dans les ateliers
Des premières techniques d’agrandissement au grand départ pour New-York, l’exposition vous fait vivre, étape par étape, l’édification de Lady Liberty ! Fracas du martelage, odeur de plâtre mouillé, apparition d’Auguste Bartholdi… La déambulation sensorielle vous entraine dans l’effervescence des ateliers Gaget.
Sous ses verrières, les dispositifs immersifs révèlent la mise en forme des modèles en plâtre ainsi que la réalisation des premiers gabarits en bois, à échelle réelle. Plus loin, c’est au cœur des forges que vous êtes plongés, où chaque plaque de cuivre vient s’assembler sur des armatures métalliques. Le parcours de visite s’achève dans les entrailles de la statue, qui donnent à voir l’ingénieuse ossature conçue par Gustave Eiffel… Avant sa mise en caisse, pour son voyage outre-Atlantique.
Des matériaux et des hommes
Forgerons, menuisiers, sculpteurs, chaudronniers… Près d’une dizaine de corps de métiers, dont la plupart existent encore, s’activent alors pour donner vie à cette géante de cuivre et de fer ! Dans le tumulte des ateliers, chaque geste compte, chaque savoir-faire s’imbrique au service d’une véritable épopée collective faite de défis, de prouesses artisanales et d’expérimentations techniques.
Des morceaux de Lady Liberty_
L’exposition présente des pièces iconiques, issues des collections du MuAM et sorties pour l’occasion, de ses réserves ! Modèles de la tête en cuivre et en plâtre, moulage d’une oreille, index en cuivre grandeur nature… Autant de témoins précieux qui donnent à voir, au plus près, la matière, les gestes et l’ingéniosité à l’œuvre dans cette aventure humaine et technique hors-norme.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre11 h – 18 h
- Sam. 31 octobre11 h – 18 h
- Dim. 1er novembre11 h – 18 h
- Mar. 3 novembre11 h – 18 h
- Mer. 4 novembre11 h – 18 h
- Jeu. 5 novembre11 h – 21 h
- Ven. 6 novembre11 h – 18 h
- Sam. 7 novembre11 h – 18 h
- Dim. 8 novembre11 h – 18 h
- Mar. 10 novembre11 h – 18 h
- Mer. 11 novembre11 h – 18 h
- Jeu. 12 novembre11 h – 21 h
- Ven. 13 novembre11 h – 18 h
- Sam. 14 novembre11 h – 18 h
- Dim. 15 novembre11 h – 18 h
- Mar. 17 novembre11 h – 18 h
- Mer. 18 novembre11 h – 18 h
- Jeu. 19 novembre11 h – 21 h
- Ven. 20 novembre11 h – 18 h
- Sam. 21 novembre11 h – 18 h
- Dim. 22 novembre11 h – 18 h
- Mar. 24 novembre11 h – 18 h
- Mer. 25 novembre11 h – 18 h
- Jeu. 26 novembre11 h – 21 h
- Ven. 27 novembre11 h – 18 h
- Sam. 28 novembre11 h – 18 h
- Dim. 29 novembre11 h – 18 h
- Mar. 1er décembre11 h – 18 h
- Mer. 2 décembre11 h – 18 h
- Jeu. 3 décembre11 h – 21 h
- Ven. 4 décembre11 h – 18 h
- Sam. 5 décembre11 h – 18 h
- Dim. 6 décembre11 h – 18 h
- Mar. 8 décembre11 h – 18 h
- Mer. 9 décembre11 h – 18 h
- Jeu. 10 décembre11 h – 21 h
- Ven. 11 décembre11 h – 18 h
- Sam. 12 décembre11 h – 18 h
- Dim. 13 décembre11 h – 18 h
- Mar. 15 décembre11 h – 18 h
- Lieu
- Musée des arts et métiers60 rue Réaumur, 75003, Paris, 75003 Paris
- Tarif
- 21 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Musée des Arts et Métiers
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
« Cabaret(s) - Histoire d'une transmission vivante », une exposition photo sur les grilles du square du Temple Elie-Wiesel
Paris (75)Distance : 5,6 km
L’exposition « Cabaret(s) – Histoire d’une transmission vivante » a pour objectifs de valoriser le cabaret sous toutes ses formes, de démontrer sa capacité à traverser…
L’exposition « Cabaret(s) – Histoire d’une transmission vivante » a pour objectifs de valoriser le cabaret sous toutes ses formes, de démontrer sa capacité à traverser les époques, à transmettre ses savoir-faire, ses imaginaires et ses espaces de liberté, tout en se réinventant sans cesse.
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 19 décembre2 h
- Lieu
- Square du Temple - Elie Wiesel64, rue de Bretagne, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Le Carreau du Temple
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Vlada Krassilnikova
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Cinq ans du Prix ellipse
Paris (75)Distance : 5,6 km
Ellipse art projects célèbre cinq années de création contemporaine entre l’Afrique et la France
Ellipse art projects célèbre cinq années de création contemporaine entre l’Afrique et la France
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 1er novembre2 h
- Lieu
- Galerie62 rue Charlot, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Ellipse art projects
Voir le site de l'organisateurPhoto : © White V, Keren Lasme, courtesy ellipse art projects, 2026
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Quinzaine de l'accessibilité et de l'inclusion : exposition "ce corps qui échappe" de Hélène Mastrandréas
Paris (75)Distance : 5,6 km
L'exposition « Ce corps qui échappe » présente une série photographique qui montre le handicap invisible.
L'exposition « Ce corps qui échappe » présente une série photographique qui montre le handicap invisible.
Dates et horaires40 périodes
- Du 30 octobre au 30 octobre23 h
- Du 30 octobre au 31 octobre23 h
- Du 31 octobre au 1er novembre23 h
- Du 1er novembre au 2 novembre23 h
- Du 2 novembre au 3 novembre23 h
- Du 3 novembre au 4 novembre23 h
- Du 4 novembre au 5 novembre23 h
- Du 5 novembre au 6 novembre23 h
- Du 6 novembre au 7 novembre23 h
- Du 7 novembre au 8 novembre23 h
- Du 8 novembre au 9 novembre23 h
- Du 9 novembre au 10 novembre23 h
- Du 10 novembre au 11 novembre23 h
- Du 11 novembre au 12 novembre23 h
- Du 12 novembre au 13 novembre23 h
- Du 13 novembre au 14 novembre23 h
- Du 14 novembre au 15 novembre23 h
- Du 15 novembre au 16 novembre23 h
- Du 16 novembre au 17 novembre23 h
- Du 17 novembre au 18 novembre23 h
- Du 18 novembre au 19 novembre23 h
- Du 19 novembre au 20 novembre23 h
- Du 20 novembre au 21 novembre23 h
- Du 21 novembre au 22 novembre23 h
- Du 22 novembre au 23 novembre23 h
- Du 23 novembre au 24 novembre23 h
- Du 24 novembre au 25 novembre23 h
- Du 25 novembre au 26 novembre23 h
- Du 26 novembre au 27 novembre23 h
- Du 27 novembre au 28 novembre23 h
- Du 28 novembre au 29 novembre23 h
- Du 29 novembre au 30 novembre23 h
- Du 30 novembre au 1er décembre23 h
- Du 1er décembre au 2 décembre23 h
- Du 2 décembre au 3 décembre23 h
- Du 3 décembre au 4 décembre23 h
- Du 4 décembre au 5 décembre23 h
- Du 5 décembre au 6 décembre23 h
- Du 6 décembre au 7 décembre23 h
- Du 7 décembre au 8 décembre23 h
- Lieu
- Mairie de Paris Centre2 rue Eugene Spuller, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Mairie de Paris Centre
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Hélène Mastrandréas
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Exposition Ai Natori : undercurrent à la Galerie Sato
Paris (75)Distance : 5,6 km
Première exposition personnelle d’Ai Natori à la Galerie Sato : des peintures et, pour la première fois, des céramiques, où le bleu, les visages et les cheveux…
Première exposition personnelle d’Ai Natori à la Galerie Sato : des peintures et, pour la première fois, des céramiques, où le bleu, les visages et les cheveux deviennent courants, vagues et paysages. Undercurrent | Ai Natori
Pour sa première exposition personnelle à la Galerie Sato à Paris, l’artiste japonaise Ai Natori présente undercurrent, un nouvel ensemble d’œuvres façonné par les courants invisibles qui circulent entre les personnes.
Depuis des années, le bleu est au cœur du travail d’Ai Natori. Lorsqu’elle en parle, elle revient souvent à l’océan : un lieu où la vie commence, mais aussi assez profond pour s’y perdre. Le bleu porte ces deux sensations à la fois, sans résoudre la contradiction.
Dans ses peintures, les visages émergent du bleu tandis que les cheveux traversent la toile comme de l’eau, devenant tour à tour vagues, rivières ou paysages imaginaires.
Les figures elles-mêmes ont évolué. D’abord imaginaires et en partie inspirées par sa sœur cadette, elles se sont peu à peu détachées d’une personne unique. Au fil des rencontres et des échanges avec celles et ceux qui regardent son travail, Ai Natori a commencé à percevoir dans ces visages quelque chose du spectateur, et parfois quelque chose d’elle-même.
Ce mouvement entre le monde intérieur et le monde extérieur est au cœur d’undercurrent. Comme un courant qui circule sous la surface de l’eau, les pensées et les émotions peuvent rester invisibles tout en continuant de voyager d’une personne à l’autre.
L’exposition réunit des œuvres des séries Blue_ et Blueness_ et l’univers plus sombre de Night and wonderer_. Dans cette série plus introspective, Ai Natori imagine des pensées portées par les vagues d’internet, dérivant dans une nuit silencieuse et traversant l’obscurité à la recherche d’une lumière.
Avec undercurrent, ce mouvement quitte aussi la surface de la toile. Ai Natori introduit pour la première fois des céramiques dans l’exposition, prolongeant dans l’espace des figures qui n’existaient jusqu’ici qu’en peinture. Assez petites pour tenir dans la main, les sculptures sont disposées en relation avec les peintures, selon l’idée japonaise du shakkei_, le « paysage emprunté ». Les peintures deviennent des paysages pour les figures en céramique, et les figures changent à leur tour notre regard sur les peintures.
Vu sous un autre angle, un corps peut ressembler à une montagne. Des cheveux peuvent devenir de l’eau. Un portrait peut commencer à ressembler à un paysage.
La pratique d’Ai Natori s’est construite autour de cette relation mouvante entre la figure humaine, le bleu et les mondes qui les entourent. Son travail circule entre intimité et distance, entre l’individu et le paysage, entre ce qui se voit et ce qui demeure sous la surface.
Ai Natori a été présentée pour la première fois à Paris par la Galerie Sato lors de l’exposition Blooming of a Heritage_, en avril 2025. Undercurrent est sa première exposition personnelle à la galerie.
La nuit n’est pas vide. D’une manière ou d’une autre, il y a toujours une lumière.
Exposition :
Du 21 octobre au 1er novembre 2026, de 12h à 20h
Ouvert tous les jours
Entrée gratuite sur réservation : [https://sato.art/book-a-visit/](https://sato.art/book-a-visit/)Vernissage :
Mardi 20 octobre, de 17h à 21h
Ouvert à tous, sans réservationGalerie Sato
58 rue Charlot, 75003 ParisDates et horaires3 dates
- Ven. 30 octobre12 h – 20 h
- Sam. 31 octobre12 h – 20 h
- Dim. 1er novembre12 h – 20 h
- Lieu
- Galerie Sato58, rue Charlot, 75003, Paris, 75003 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Ai Natori, courtesy Sato Gallery
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationExpositionVen. 30 oct.
Exposition collective, Théâtre des possibles - le masque dans tous ses états - Galerie Dix9
Paris (75)Distance : 5,6 km
Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie, la Galerie DIX9 présente en novembre une exposition personnelle à Paris de l’artiste tchèque Adela Součková, Une série…
Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie, la Galerie DIX9 présente en novembre une exposition personnelle à Paris de l’artiste tchèque Adela Součková, Une série d’apocalypses sous à… Qu’il dissimule, révèle ou métamorphose, le masque possède un pouvoir singulier : celui de rendre possible ce que la réalité ne permet pas. Il n’est pas une simple protection ou un artifice, mais un moyen de franchir les limites du réel, d’ouvrir d’autres espaces de représentation et de faire surgir d’autres identités, d’autres temporalités, d’autres récits. Cette exposition réunit des artistes d’horizons multiples pour explorer le masque « dans tous ses états », à la croisée de deux dimensions : Ses états physiques et matériels : à travers une pluralité de médiums — sculpture, peinture, photographie, vidéo, dessin, installation —, le masque se déploie dans une diversité de formes et de matières. Chaque œuvre en réinvente la plasticité et en déplace la fonction. Ses dimensions symboliques, sociales et conceptuelles : au-delà de l’objet, c’est ce que le masque permet qui est ici exploré. Il peut déplacer le temps, transformer la matière, révéler des structures sociales, faire dialoguer des cultures, donner forme à la mémoire ou au deuil, et permettre la métamorphose. Chaque œuvre ouvre ainsi un possible qui lui est propre.
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le [Comité Professionnel des Galeries d'Art](https://www.comitedesgaleriesdart.com/).
Dates et horaires17 dates
- Ven. 30 octobre11 h – 19 h
- Sam. 31 octobre11 h – 19 h
- Mar. 3 novembre11 h – 19 h
- Mer. 4 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 5 novembre11 h – 19 h
- Ven. 6 novembre11 h – 19 h
- Sam. 7 novembre11 h – 19 h
- Mar. 10 novembre11 h – 19 h
- Mer. 11 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 12 novembre11 h – 19 h
- Ven. 13 novembre11 h – 19 h
- Sam. 14 novembre11 h – 19 h
- Mar. 17 novembre11 h – 19 h
- Mer. 18 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 19 novembre11 h – 19 h
- Ven. 20 novembre11 h – 19 h
- Sam. 21 novembre11 h – 19 h
- Lieu
- Galerie Dix919 rue des Filles du Calvaire, 75003 Paris, 75003 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationExpositionVen. 30 oct.
Exposition - Les Sculpteurs de sons
Noisy-le-Sec (93)Distance : 5,6 km
À partir du 1ER octobre Sculptures d’ardoise et de bronze à tiges de verres frottées ou de métal pincées, structures de bois et de métal percutées par des mailloches…
À partir du 1ER octobre
Sculptures d’ardoise et de bronze à tiges de verres frottées ou de métal pincées, structures de bois et de métal percutées par des mailloches, etc. Ces sculptures et instruments de musique en…Dates et horaires
- Du 30 octobre au 3 novembre15 h
- Lieu
- Médiathèque Roger-GouhierMédiathèque-ludothèque du Londeau, France, 93130 Noisy-le-Sec
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Mairie de Noisy-le-Sec
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : Sites des lieux culturels (collecte) — Informations publiées par l'organisateur sur son site — voir la page source. Mise à jour le 28/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Planète Océan, Immersion vers les profondeurs à l’Atelier Des Lumières
Paris (75)Distance : 5,6 km
Plongez au cœur d’une aventure sous-marine grandiose et inédite à l’Atelier des Lumières ! À partir du 16 octobre, vivez une odyssée sensorielle et poétique de 50…
Plongez au cœur d’une aventure sous-marine grandiose et inédite à l’Atelier des Lumières ! À partir du 16 octobre, vivez une odyssée sensorielle et poétique de 50 minutes, des eaux de surface jusqu’aux profondeurs les plus mystérieuses. Une expérience immersive à 360° à vivre en famille ou entre amis dès les vacances de la Toussaint.
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 1er janvier 20272 h
- Lieu
- L'Atelier des Lumières38 Rue Saint-Maur, 75011 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Atelier des Lumières
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.

ExpositionVen. 30 oct.
Susan Meiselas — Nicaragua, Histoire, Mémoire
Paris (75)Distance : 5,7 km
Les images vivent leur vie indépendamment de ceux qui les créent. C’est au Nicaragua que Susan Meiselas l’a compris. En 1978, la photographe, tout juste âgée de 30 ans…
Les images vivent leur vie indépendamment de ceux qui les créent. C’est au Nicaragua que Susan Meiselas l’a compris. En 1978, la photographe, tout juste âgée de 30 ans, s’y rend pour la première Elle… Les images vivent leur vie indépendamment de ceux qui les créent. C’est au Nicaragua que Susan Meiselas l’a compris. En 1978, la photographe, tout juste âgée de 30 ans, s’y rend pour la première fois. Elle a auparavant étudié l’éducation par l’image à l’université de Harvard, publié un premier livre très remarqué sur les spectacles de strip-tease et rejoint l’agence Magnum. Dans ce pays d’Amérique centrale, l’insurrection d’inspiration marxiste se transforme alors en guerre révolutionnaire opposant le Front Sandiniste de Libération Nationale (fsln) à la Garde nationale du régime dictatorial du Président Anastasio Somoza Debayle soutenu par les États-Unis. Au cours de plusieurs séjours, elle photographie les entrainements, les combats de rue et la victoire de la Révolution. En 1981, une première sélection de ces documents pour l’Histoire est publiée dans un ouvrage sobrement intitulé Nicaragua, juin 1978-juillet 1979.
Depuis cette publication, Susan Meiselas a continué à documenter le destin politique du pays en retournant régulièrement sur place. À chaque fois, elle s’est appliquée à consigner l’usage qui était fait de ses images reproduites sur divers artefacts (T-shirts, timbres, boites d’allumettes, etc.) ou des fresques murales, le plus souvent à la gloire de la Révolution, mais aussi, parfois, pour la critiquer ou la combattre. Elle a ainsi constaté que ses photographies étaient désormais douées d’une existence autonome. Avec le temps, un sensible écart s’est instauré entre ce que ses images documentaient et ce qu’elles symbolisaient dans l’imaginaire collectif. Les photographies de Susan Meiselas sont ainsi devenues le lieu même d’une forme de tension entre Histoire et Mémoire. C’est précisément cette dialectique qu’à travers plus d’une centaine d’œuvres, de documents ou d’extraits de film, l’exposition de la Fondation Henri Cartier-Bresson et l'ouvrage qui l'accompagne ont pour ambition d’explorer.
Commissariat
Clément Chéroux, directeur de la Fondation Henri Cartier-BressonDates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre11 h – 19 h
- Sam. 31 octobre11 h – 19 h
- Dim. 1er novembre11 h – 19 h
- Mar. 3 novembre11 h – 19 h
- Mer. 4 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 5 novembre11 h – 19 h
- Ven. 6 novembre11 h – 19 h
- Sam. 7 novembre11 h – 19 h
- Dim. 8 novembre11 h – 19 h
- Mar. 10 novembre11 h – 19 h
- Mer. 11 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 12 novembre11 h – 19 h
- Ven. 13 novembre11 h – 19 h
- Sam. 14 novembre11 h – 19 h
- Dim. 15 novembre11 h – 19 h
- Mar. 17 novembre11 h – 19 h
- Mer. 18 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 19 novembre11 h – 19 h
- Ven. 20 novembre11 h – 19 h
- Sam. 21 novembre11 h – 19 h
- Dim. 22 novembre11 h – 19 h
- Mar. 24 novembre11 h – 19 h
- Mer. 25 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 26 novembre11 h – 19 h
- Ven. 27 novembre11 h – 19 h
- Sam. 28 novembre11 h – 19 h
- Dim. 29 novembre11 h – 19 h
- Mar. 1er décembre11 h – 19 h
- Mer. 2 décembre11 h – 19 h
- Jeu. 3 décembre11 h – 19 h
- Ven. 4 décembre11 h – 19 h
- Sam. 5 décembre11 h – 19 h
- Dim. 6 décembre11 h – 19 h
- Mar. 8 décembre11 h – 19 h
- Mer. 9 décembre11 h – 19 h
- Jeu. 10 décembre11 h – 19 h
- Ven. 11 décembre11 h – 19 h
- Sam. 12 décembre11 h – 19 h
- Dim. 13 décembre11 h – 19 h
- Mar. 15 décembre11 h – 19 h
- Lieu
- Fondation Henri Cartier-Bresson79 Rue des Archives, 75003 Paris, France, 75003 Paris
- Tarif
- À partir de 6 €
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Sandinistas at the walls of the National Guard headquarters: ‘Molotov Man’ Estelí, Nicaragua, July 16th 1979 © Susan Meiselas
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Événements issus de sources ouvertes (DATAtourisme, agendas publics des villes et métropoles, OpenAgenda, sites des lieux culturels). Vérifiez les informations auprès de l'organisateur avant de vous déplacer. Photographies et affiches : organisateurs, Wikimedia Commons (crédits dans chaque annonce) ou bibliothèque du site.
