Expositions à Courbevoie et alentour
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IllustrationExpositionVen. 30 oct.
Brèches
Courbevoie (92)Distance : 1,3 km
À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, coal pour une écologie culturelle et Paris La Défense vous invitent à percer les failles du quotidien. À l’occasion du…
À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, coal pour une écologie culturelle et Paris La Défense vous invitent à percer les failles du quotidien. À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, coal pour une écologie culturelle et Paris La Défense vous invitent à percer les failles du quotidien.
Intégré à la saison culturelle « Les Extatiques 2026 » et à sa thématique « D’autres mondes », Brèches est un parcours photographique en accès libre réunissant plusieurs artistes dont Elsa Leydier, Julien Lombardi, Marine Lanier et smith qui réintroduit le vivant au cœur d’un espace public habituellement dominé par la fonctionnalité, les flux et le minéral.
Sur les murs du quartier d’affaires, loin des affiches commerciales et des slogans éphémères, de grandes images imprimées sur papier dos bleu ouvrent des brèches poétiques. Elles s’immiscent entre les architectures de béton, dessinant un territoire sensible qui invite habitants, salariés et passants à un moment suspendu, à une perception réenchantée de leur environnement.Dates et horaires20 dates
- Ven. 30 octobre
- Sam. 31 octobre
- Dim. 1er novembre
- Lun. 2 novembre
- Mar. 3 novembre
- Mer. 4 novembre
- Jeu. 5 novembre
- Ven. 6 novembre
- Sam. 7 novembre
- Dim. 8 novembre
- Lun. 9 novembre
- Mar. 10 novembre
- Mer. 11 novembre
- Jeu. 12 novembre
- Ven. 13 novembre
- Sam. 14 novembre
- Dim. 15 novembre
- Lun. 16 novembre
- Mar. 17 novembre
- Mer. 18 novembre
- Lieu
- Parvis de La DefensePuteaux, 92800 Courbevoie
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
Gustave Fayet, Collectionneur - Créateur. Icônes de l'art moderne
Paris (75)Distance : 2,3 km
Dans la lignée des expositions « Icônes de l’art moderne », consacrées aux grands collectionneurs tels que Sergueï Chtchoukine, les frères Mikhaïl Morozov et Ivan…
Dans la lignée des expositions « Icônes de l’art moderne », consacrées aux grands collectionneurs tels que Sergueï Chtchoukine, les frères Mikhaïl Morozov et Ivan Morozov, ainsi que Samuel… Ce projet d’envergure investit l’ensemble des espaces de la Fondation Louis Vuitton selon un parcours en deux volets — Gustave Fayet collectionneur et Gustave Fayet, créateur — révélant la singularité d’un parcours où collection, création et engagement artistique se répondent. L’exposition dessine ainsi le portrait d’un acteur essentiel de la modernité au tournant du siècle et aujourd’hui injustement oublié.
L’exposition constitue un événement sans précédent. Elle réunit, d’une part, pour la première fois depuis un siècle, plus de 250 œuvres d’une collection extraordinaire, aujourd’hui dispersée dans le monde entier et, d’autre part, 325 créations de Gustave Fayet, pour la plupart jamais montrées au public et restaurées pour l’occasion.
Le parcours met en lumière un ensemble de 10 tableaux de Vincent van Gogh, 78 œuvres de Paul Gauguin, de 88 œuvres d’Odilon Redon, mais aussi de peintures et de pastels d’Edgar Degas, Paul Cézanne, Henri de Toulouse-Lautrec, Pierre-Auguste Renoir, Berthe Morisot, Paul Signac, Pierre Bonnard, Edouard Vuillard et Henri Matisse.
Fruit d’une enquête de plusieurs années, l’exposition bénéficie du soutien de 64 institutions internationales et 71 collections privées.
Cette exposition inédite, dévoile une personnalité de premier plan, peu à peu reléguée dans l’oubli : Gustave Fayet (1865-1925), collectionneur passionné, artiste mais aussi créateur fécond, fut un entrepreneur infatigable et exceptionnel, visionnaire dans le domaine des arts décoratifs. Derrière ce nom méconnu se cache en effet l’un des plus grands défenseurs et découvreurs de l’avant-garde de son temps, un homme qui contribua activement à faire émerger l’art moderne sous toutes ses formes. Gustave Fayet est en effet parmi les premiers à collectionner van Gogh, à exposer Picasso ou à constituer chez lui, en plein cœur de Paris, un « musée Gauguin », riche de près de 200 œuvres, où se pressent tous les artistes et grands collectionneurs de l’époque. Ami et amateur fervent de Redon, il lui offre l’occasion de réaliser un grand décor, resté secret, dans son abbaye du Midi de la France à Fontfroide.
Gustave Fayet n’est pas seulement un collectionneur d’exception qui a rassemblé plus de 740 œuvres majeures d’art moderne (hors estampes). Il fut aussi dans la deuxième partie de sa vie un créateur dont le succès marque les arts décoratifs du début du 20ème siècle. Peintre, aquarelliste, céramiste, décorateur, créateur de tapis, de tissus et de papiers peints, illustrateur de livres, il incarne cette génération pour laquelle l’art irrigue tous les aspects de la vie. Ses créations, diffusées dans les plus grandes galeries et importants salons de son époque, séduisent des figures aussi influentes que Paul Poiret, Jacques Doucet ou Jeanne Lanvin. De l’Art Nouveau à l’Art déco, Fayet participe pleinement à l’invention d’un nouvel art de vivre où beaux-arts et arts décoratifs fusionnent. Pour Gustave Fayet, collectionner et créer s’unissent dans un même élan.
Ce premier événement d’envergure internationale consacrée à cette figure singulière et pionnière à bien des égards, dévoile un univers foisonnant et ouvre un nouveau chapitre de l’art moderne et des arts décoratifs du début du 20ème siècle. Ce projet ambitieux rassemble au total 740 œuvres et documents répartis entre les deux volets de l’exposition.Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre12 h – 19 h
- Sam. 31 octobre11 h – 19 h
- Dim. 1er novembre11 h – 19 h
- Lun. 2 novembre12 h – 19 h
- Mer. 4 novembre12 h – 19 h
- Jeu. 5 novembre12 h – 19 h
- Ven. 6 novembre12 h – 19 h
- Sam. 7 novembre11 h – 19 h
- Dim. 8 novembre11 h – 19 h
- Lun. 9 novembre12 h – 19 h
- Mer. 11 novembre12 h – 19 h
- Jeu. 12 novembre12 h – 19 h
- Ven. 13 novembre12 h – 19 h
- Sam. 14 novembre11 h – 19 h
- Dim. 15 novembre11 h – 19 h
- Lun. 16 novembre12 h – 19 h
- Mer. 18 novembre12 h – 19 h
- Jeu. 19 novembre12 h – 19 h
- Ven. 20 novembre12 h – 19 h
- Sam. 21 novembre11 h – 19 h
- Dim. 22 novembre11 h – 19 h
- Lun. 23 novembre12 h – 19 h
- Mer. 25 novembre12 h – 19 h
- Jeu. 26 novembre12 h – 19 h
- Ven. 27 novembre12 h – 19 h
- Sam. 28 novembre11 h – 19 h
- Dim. 29 novembre11 h – 19 h
- Lun. 30 novembre12 h – 19 h
- Mer. 2 décembre12 h – 19 h
- Jeu. 3 décembre12 h – 19 h
- Ven. 4 décembre12 h – 19 h
- Sam. 5 décembre11 h – 19 h
- Dim. 6 décembre11 h – 19 h
- Lun. 7 décembre12 h – 19 h
- Mer. 9 décembre12 h – 19 h
- Jeu. 10 décembre12 h – 19 h
- Ven. 11 décembre12 h – 19 h
- Sam. 12 décembre11 h – 19 h
- Dim. 13 décembre11 h – 19 h
- Lun. 14 décembre12 h – 19 h
- Lieu
- Fondation Louis Vuitton8, avenue du Mahatma Gandhi, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- 18 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © National Galleries of Scotland, Dist. GrandPalaisRmn
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
Open Space 19 Mohammad Alfaraj
Paris (75)Distance : 2,3 km
Dans le cadre de son programme Open Space, la Fondation Louis Vuitton invite l’artiste Saoudien Mohammad Alfaraj (1993, Arabie Saoudite) à concevoir une œuvre in situ…
Dans le cadre de son programme Open Space, la Fondation Louis Vuitton invite l’artiste Saoudien Mohammad Alfaraj (1993, Arabie Saoudite) à concevoir une œuvre in situ en en galerie 8, à l’occasion… Artiste multidisciplinaire, Mohammad Alfaraj vit et travaille depuis l’oasis d’Al Ahsa, où il développe une pratique qui mêle écriture, vidéo, photographie, dessin et sculpture.
Imprégné des traditions orales de l’Arabie Saoudite, Mohammad Alfaraj s’inspire des pratiques sociales, des architectures urbaines ou rurales ainsi que des récits de la vie quotidienne pour explorer les relations entre l’humain et la nature. Ses œuvres prennent souvent la forme de fables poétiques qui interrogent les enjeux écologiques, sociaux et culturels contemporains.
L’exposition I’d rather be a dragonfly than a lion_ réunit un ensemble d’œuvres vidéo inédites au sein d’une installation composée d’objets, de photographies et de dessins. Nourries des imaginaires collectifs de son pays natal, ses vidéos d’animation réalisées selon la technique du stop motion_ donnent forme à des récits poétiques écrits et interprétés par l’artiste lui-même.
Travaillant avec une économie de moyens revendiquée, Mohammad Alfaraj réalise l’ensemble du processus de création — écriture, mise en forme des personnages et des décors, prise de vue et animation. Ancrées dans le contexte culturel d’Al-Ahsa, ces histoires mêlent imaginaire, mémoire collective et relation au vivant, trouvant un écho universel bien au-delà de leur contexte d’origine.Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre12 h – 19 h
- Sam. 31 octobre11 h – 19 h
- Dim. 1er novembre11 h – 19 h
- Lun. 2 novembre12 h – 19 h
- Mer. 4 novembre12 h – 19 h
- Jeu. 5 novembre12 h – 19 h
- Ven. 6 novembre12 h – 19 h
- Sam. 7 novembre11 h – 19 h
- Dim. 8 novembre11 h – 19 h
- Lun. 9 novembre12 h – 19 h
- Mer. 11 novembre12 h – 19 h
- Jeu. 12 novembre12 h – 19 h
- Ven. 13 novembre12 h – 19 h
- Sam. 14 novembre11 h – 19 h
- Dim. 15 novembre11 h – 19 h
- Lun. 16 novembre12 h – 19 h
- Mer. 18 novembre12 h – 19 h
- Jeu. 19 novembre12 h – 19 h
- Ven. 20 novembre12 h – 19 h
- Sam. 21 novembre11 h – 19 h
- Dim. 22 novembre11 h – 19 h
- Lun. 23 novembre12 h – 19 h
- Mer. 25 novembre12 h – 19 h
- Jeu. 26 novembre12 h – 19 h
- Ven. 27 novembre12 h – 19 h
- Sam. 28 novembre11 h – 19 h
- Dim. 29 novembre11 h – 19 h
- Lun. 30 novembre12 h – 19 h
- Mer. 2 décembre12 h – 19 h
- Jeu. 3 décembre12 h – 19 h
- Ven. 4 décembre12 h – 19 h
- Sam. 5 décembre11 h – 19 h
- Dim. 6 décembre11 h – 19 h
- Lun. 7 décembre12 h – 19 h
- Mer. 9 décembre12 h – 19 h
- Jeu. 10 décembre12 h – 19 h
- Ven. 11 décembre12 h – 19 h
- Sam. 12 décembre11 h – 19 h
- Dim. 13 décembre11 h – 19 h
- Lun. 14 décembre12 h – 19 h
- Lieu
- Fondation Louis Vuitton8, avenue du Mahatma Gandhi, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- 16 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Mohammad Alfaraj
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationExpositionVen. 30 oct.
Gustave Fayet. Collectionneur - Créateur. Icônes de l'art moderne
Paris 16e Arrondissement (75)Distance : 2,5 km
Collectionneur visionnaire, proche des avant-gardes et lui-même créateur, Gustave Fayet a contribué à révéler Van Gogh, Gauguin ou Redon. La Fondation Louis Vuitton lui…
Collectionneur visionnaire, proche des avant-gardes et lui-même créateur, Gustave Fayet a contribué à révéler Van Gogh, Gauguin ou Redon. La Fondation Louis Vuitton lui consacre une rétrospective inédite réunissant chefs-d'œuvre et œuvres restaurées.
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 8 mars 2027
- Lieu
- Bois de Boulogne 8 avenue Mahatma Gandhi Fondation Louis Vuitton, 75116 Paris 16e Arrondissement
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Choose Paris Region
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : DATAtourisme (national) — Licence Ouverte 2.0 (Etalab) — DATAtourisme. Mise à jour le 26/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
On a vu, on a aimé l’expo « Pompompom Pommes ! »
Paris (75)Distance : 3,6 km
Cet automne, la pomme s’installe à l’Orangerie du parc de Bagatelle à travers une expo qui invite à découvrir ce fruit sous toutes ses formes. On l’a croquée à pleines…
Cet automne, la pomme s’installe à l’Orangerie du parc de Bagatelle à travers une expo qui invite à découvrir ce fruit sous toutes ses formes. On l’a croquée à pleines dents ! De quoi ça parle ?
Pendant plus d’un mois, cette expo vous invite à plonger dans l’univers fascinant d’un fruit familier que l’on croit connaître par cœur. Car derrière la pomme dégustée au goûter ou en dessert se cache un monde foisonnant : une histoire botanique, une diversité horticole exceptionnelle, des formes et des couleurs étonnantes, des usages multiples et tout un patrimoine à savourer.
L’avis de la rédaction
Pour accéder à l’expo, le visiteur doit d’abord suivre un parcours « nature » qui le met dans l’ambiance : entrée dans le bois de Boulogne (16e), puis dans le charmant parc de Bagatelle, pour arriver enfin à l’Orangerie, bâtiment blanc aux immenses portes en bois. Là, dans la grande salle, la pomme est partout, sous forme d’œuvres d’art, de panneaux explicatifs colorés et même en personne, car le fruit est analysé sous toutes ses coutures.
Ce qui attire l’œil en premier ? Les énormes pommes en bois décorées avec humour par des artistes inspirés, comme Katia de Conti. Le regard du visiteur étonné découvre ensuite les fruits de pommiers sauvages et d’autres variétés naturelles du monde entier : elles sont de la taille d’une framboise ou d’une cerise, et leur goût, paraît-il, très acide !
Si l’expo est un régal pour les yeux, elle offre aussi un aspect pédagogique passionnant, avec ses panneaux expliquant l’origine du fruit en Europe et surtout au Kazakhstan, pays des vallées montagneuses couvertes de pommiers depuis la Préhistoire. L’espèce kazakhe, le Malus sieversii_, dont les graines ont été transportées par les hommes depuis l’Asie Centrale jusqu’en Europe il y a des millénaires, est à l’origine de notre premier pommier domestique.
L’expo retrace cette très ancienne histoire de sélection par l’homme d’arbres les plus résistants aux maladies et aux parasites, et qui donnent les meilleurs fruits. Un travail qui s’est fait longtemps de façon empirique et qui est devenu aujourd’hui une science rigoureuse, sous la direction de l’Institut national de recherche pour l’agriculture, l’alimentation et l’environnement (INRAE). La force de cette immersion inspirée au pays des pommes ? Satisfaire à la fois les sens et l’intelligence !
Les contributeurs : la Société nationale d’horticulture de France (snhf), le Conservatoire des collections végétales spécialisées (ccvs), l’association Potagers de France, le Jardin botanique d’Almaty (Kazakhstan), Partage (Fondation genevoise sur le recyclage alimentaire), Novadi (obtenteur de pommes), l’Institut national des productions cidricoles (ifpc) ;l’École du Breuil (art et techniques du paysage), l’association Les Croqueurs de pommes, le Potager du Roi, les amis du Potager du Roi, les Pépinières Chatelain, le Centre national de la recherche scientifique (CNRS) / unités de recherche Tamos et GQE, AgroParisTech et l’université Paris-Saclay.
Exposition organisée en binôme par l’Institut national de recherche pour l’agriculture, l’alimentation et l’environnement (INRAE) et la direction des Espaces verts et de l’Environnement (deve) de la Ville de Paris - Jardin botanique de Paris.
Dates et horaires10 dates
- Ven. 30 octobre10 h – 17 h
- Sam. 31 octobre10 h – 17 h
- Dim. 1er novembre10 h – 17 h
- Lun. 2 novembre10 h – 17 h
- Mar. 3 novembre10 h – 17 h
- Mer. 4 novembre10 h – 17 h
- Jeu. 5 novembre10 h – 17 h
- Ven. 6 novembre10 h – 17 h
- Sam. 7 novembre10 h – 17 h
- Dim. 8 novembre10 h – 17 h
- Lieu
- Parc de BagatelleRoute de Sèvres à Neuilly, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Popart
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
Aux frontières de l'Imaginaire, exposition collective au Pavillon Vendôme
Clichy (92)Distance : 3,6 km
L’exposition collective Aux frontières de l’Imaginaire réunit sept artistes contemporains autour d’un même thème : la faune et la flore. Sous le commissariat de Marie…
L’exposition collective Aux frontières de l’Imaginaire réunit sept artistes contemporains autour d’un même thème : la faune et la flore. Sous le commissariat de Marie Deparis-Yafil, installations,… 14 octobre 2026 - 9 janvier 202
tom lellouche i marguerite li-garrigue i chris morin-eitner i neoconsortium i shivay la multiple i manon touhami i alexis tricoire
commissariat i marie deparis-yafil
l’exposition collective Aux Frontières de l’Imaginaire, réunissant sept artistes contemporains, investit le Pavillon Vendôme de Clichy du 14 octobre 2026 au 9 janvier 2027.
Sous le commissariat de Marie Deparis-Yafil, un parcours d’installations, photographies, dessins, fresque, sculptures et peintures s’est dessiné sous le thème de la faune et la flore. L'exposition invite à un parcours, à un voyage, à la rencontre d'univers dans lesquels la nature se fait onirique, fantastique.
Shuvay ; Crédits : ©Shivay La Multiple
Pensée pour tous les publics, l’exposition Aux frontières de l’Imaginaire_ propose une expérience accessible et sensible, où chacun peut découvrir les œuvres à son rythme et laisser libre cours à sa propre interprétation. Petits et grands sont invités à observer, questionner et imaginer, à travers un parcours qui réinvente notre regard sur la nature.
À propos des artistes
7 artistes pour 7 univers explorant chacun à leur manière une nature réinventée,
- Marguerite Li-Garrigue développe des univers oniriques peuplés de créatures en mutation, où la métamorphose des insectes occupe une place centrale.
- Alexis Tricoire, designer végétal, propose un changement de perspective sur la nature qui interroge notre capacité à nous adapter au changement climatique.
- Tom Lellouche crée des sculptures interactives mêlant organique et nouvelles technologies, invitant le visiteur à réfléchir à son rapport au vivant.- NeoConsortium, multinationale fictive imaginée par des artistes, designers et ingénieurs, présente son Laboratoire d’Agroesthétique, prolongeant sa réflexion entre fiction, art et industrie.
- Manon Touhami explore, à travers une peinture symbolique et onirique, les liens entre l’humain, la nature et les transformations intérieures.
- Chris Morin Eitner compose des photographies et tissus imprimés où végétation, animaux et architecture dialoguent, offrant une vision poétique d’une nature qui reprend ses droits.
- Shivay la Multiple mêle mémoire, métamorphose et lumière dans une œuvre contemporaine où broderies de sequins et fleurs en verre évoquent les paysages, les corps et les transformations, inspirés des grands fleuves du monde.
Autour de l'exposition
Toutes les activités de la programmation se déroulent au Pavillon Vendôme, 2 rue du guichet 92110 Clichy. Elles sont gratuites, sur inscription à l’accueil du Pavillon Vendôme, par téléphone au 01 47 15 31 61 ou par mail [pavillon.vendome@ville-clichy.fr](mailto:pavillon.vendome@ville-clichy.fr). Les enfants de -15 ans doivent être accompagnés par un adulte.
- Samedi 17 octobre à 10h et 14h
Visite guidée de l’exposition par le chargé de médiation culturelle
Durée : 2 heures
Âge : à partir de 6 ans
- Mercredi 28 octobre à 14h30
Atelier « Mon Jardin Imaginaire » avec Manon Touhami
Imagine ton propre paysage végétal imaginaire comme reflet de ton monde intérieur (dessin, collage, peinture).
Durée : 2 heuresÂge : à partir de 6 ans
- Mercredi 4 novembre à 14h30
Créer une plante imaginaire avec Manon Touhami
Dans cet atelier, invente une plante fantastique sur papier (feutres, crayons, encres).
Durée : 2 heuresÂge : à partir de 6 ans
- Samedi 7 novembre à 14h30
Visite guidée de l’exposition Aux Frontières de l’Imaginaire
Durée : 1 heure
Âge : à partir de 8 ans
- Samedi 21 novembre à 10h
Visite guidée de l’exposition par la commissaire d'exposition Marie Deparis-Yafil
Durée : 2 heures
Âge : à partir de 8 ans16h00 - 17h30
Performance : visite guidée d’une multinationale…Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre9 h – 18 h
- Sam. 31 octobre9 h – 18 h
- Lun. 2 novembre9 h – 18 h
- Mar. 3 novembre9 h – 18 h
- Mer. 4 novembre9 h – 18 h
- Jeu. 5 novembre9 h – 18 h
- Ven. 6 novembre9 h – 18 h
- Sam. 7 novembre9 h – 18 h
- Lun. 9 novembre9 h – 18 h
- Mar. 10 novembre9 h – 18 h
- Mer. 11 novembre9 h – 18 h
- Jeu. 12 novembre9 h – 18 h
- Ven. 13 novembre9 h – 18 h
- Sam. 14 novembre9 h – 18 h
- Lun. 16 novembre9 h – 18 h
- Mar. 17 novembre9 h – 18 h
- Mer. 18 novembre9 h – 18 h
- Jeu. 19 novembre9 h – 18 h
- Ven. 20 novembre9 h – 18 h
- Sam. 21 novembre9 h – 18 h
- Lun. 23 novembre9 h – 18 h
- Mar. 24 novembre9 h – 18 h
- Mer. 25 novembre9 h – 18 h
- Jeu. 26 novembre9 h – 18 h
- Ven. 27 novembre9 h – 18 h
- Sam. 28 novembre9 h – 18 h
- Lun. 30 novembre9 h – 18 h
- Mar. 1er décembre9 h – 18 h
- Mer. 2 décembre9 h – 18 h
- Jeu. 3 décembre9 h – 18 h
- Ven. 4 décembre9 h – 18 h
- Sam. 5 décembre9 h – 18 h
- Lun. 7 décembre9 h – 18 h
- Mar. 8 décembre9 h – 18 h
- Mer. 9 décembre9 h – 18 h
- Jeu. 10 décembre9 h – 18 h
- Ven. 11 décembre9 h – 18 h
- Sam. 12 décembre9 h – 18 h
- Lun. 14 décembre9 h – 18 h
- Mar. 15 décembre9 h – 18 h
- Lieu
- Pavillon Vendôme2 rue du guichet, 92110, Clichy, 92110 Clichy
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © ChrisMorinEitner2026
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
sm(art) by Simorgh
Paris (75)Distance : 3,8 km
Gentils monstres : L’imaginaire comme langage du monde
Gentils monstres : L’imaginaire comme langage du monde
Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre8 h – 18 h
- Lun. 2 novembre8 h – 18 h
- Mar. 3 novembre8 h – 18 h
- Mer. 4 novembre8 h – 18 h
- Jeu. 5 novembre8 h – 18 h
- Ven. 6 novembre8 h – 18 h
- Lun. 9 novembre8 h – 18 h
- Mar. 10 novembre8 h – 18 h
- Mer. 11 novembre8 h – 18 h
- Jeu. 12 novembre8 h – 18 h
- Ven. 13 novembre8 h – 18 h
- Lun. 16 novembre8 h – 18 h
- Mar. 17 novembre8 h – 18 h
- Mer. 18 novembre8 h – 18 h
- Jeu. 19 novembre8 h – 18 h
- Ven. 20 novembre8 h – 18 h
- Lun. 23 novembre8 h – 18 h
- Mar. 24 novembre8 h – 18 h
- Mer. 25 novembre8 h – 18 h
- Jeu. 26 novembre8 h – 18 h
- Ven. 27 novembre8 h – 18 h
- Lun. 30 novembre8 h – 18 h
- Mar. 1er décembre8 h – 18 h
- Mer. 2 décembre8 h – 18 h
- Jeu. 3 décembre8 h – 18 h
- Ven. 4 décembre8 h – 18 h
- Lun. 7 décembre8 h – 18 h
- Mar. 8 décembre8 h – 18 h
- Mer. 9 décembre8 h – 18 h
- Jeu. 10 décembre8 h – 18 h
- Ven. 11 décembre8 h – 18 h
- Lun. 14 décembre8 h – 18 h
- Mar. 15 décembre8 h – 18 h
- Mer. 16 décembre8 h – 18 h
- Jeu. 17 décembre8 h – 18 h
- Ven. 18 décembre8 h – 18 h
- Lun. 21 décembre8 h – 18 h
- Mar. 22 décembre8 h – 18 h
- Mer. 23 décembre8 h – 18 h
- Jeu. 24 décembre8 h – 18 h
- Lieu
- IdoCar27 rue de Montvideo, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Association AIA
Voir le site de l'organisateurPhoto : © IdoCar, smart, Simorgh
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationExpositionVen. 30 oct.
sm(art) by Vanecha
Paris (75)Distance : 3,8 km
L’icône urbaine devient un terrain d’expression
L’icône urbaine devient un terrain d’expression
Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre8 h – 18 h
- Lun. 2 novembre8 h – 18 h
- Mar. 3 novembre8 h – 18 h
- Mer. 4 novembre8 h – 18 h
- Jeu. 5 novembre8 h – 18 h
- Ven. 6 novembre8 h – 18 h
- Lun. 9 novembre8 h – 18 h
- Mar. 10 novembre8 h – 18 h
- Mer. 11 novembre8 h – 18 h
- Jeu. 12 novembre8 h – 18 h
- Ven. 13 novembre8 h – 18 h
- Lun. 16 novembre8 h – 18 h
- Mar. 17 novembre8 h – 18 h
- Mer. 18 novembre8 h – 18 h
- Jeu. 19 novembre8 h – 18 h
- Ven. 20 novembre8 h – 18 h
- Lun. 23 novembre8 h – 18 h
- Mar. 24 novembre8 h – 18 h
- Mer. 25 novembre8 h – 18 h
- Jeu. 26 novembre8 h – 18 h
- Ven. 27 novembre8 h – 18 h
- Lun. 30 novembre8 h – 18 h
- Mar. 1er décembre8 h – 18 h
- Mer. 2 décembre8 h – 18 h
- Jeu. 3 décembre8 h – 18 h
- Ven. 4 décembre8 h – 18 h
- Lun. 7 décembre8 h – 18 h
- Mar. 8 décembre8 h – 18 h
- Mer. 9 décembre8 h – 18 h
- Jeu. 10 décembre8 h – 18 h
- Ven. 11 décembre8 h – 18 h
- Lun. 14 décembre8 h – 18 h
- Mar. 15 décembre8 h – 18 h
- Mer. 16 décembre8 h – 18 h
- Jeu. 17 décembre8 h – 18 h
- Ven. 18 décembre8 h – 18 h
- Lun. 21 décembre8 h – 18 h
- Mar. 22 décembre8 h – 18 h
- Mer. 23 décembre8 h – 18 h
- Jeu. 24 décembre8 h – 18 h
- Lieu
- IdoCar27 rue de Montvideo, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Association AIA
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- Illustration
ExpositionVen. 30 oct.
L'album de la France par Studio Harcourt
Paris (75)Distance : 3,8 km
Depuis sa création en 1934, le Studio Harcourt incarne l’élégance, la lumière et la mémoire photographique de la France. À l’occasion du bicentenaire de la…
Depuis sa création en 1934, le Studio Harcourt incarne l’élégance, la lumière et la mémoire photographique de la France. À l’occasion du bicentenaire de la photographie, le Studio souhaite proposer à… Depuis sa création en 1934, le Studio Harcourt incarne l’élégance, la lumière et la mémoire photographique de la France. À l’occasion du bicentenaire de la photographie, le Studio souhaite proposer une exposition exceptionnelle retraçant l’évolution de la société française de 1934 à nos jours, à travers ses portraits emblématiques et son iconographie unique. Cette exposition intitulée « L’album de famille de la société française » ambitionne de faire dialoguer près d’un siècle d’images, révélant la diversité, la continuité et la transformation du regard porté sur la France et ses visages.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre9 h 30 – 17 h 30
- Sam. 31 octobre9 h 30 – 17 h 30
- Dim. 1er novembre9 h 30 – 17 h 30
- Lun. 2 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Mar. 3 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Mer. 4 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Jeu. 5 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Ven. 6 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Sam. 7 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Dim. 8 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Lun. 9 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Mar. 10 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Mer. 11 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Jeu. 12 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Ven. 13 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Sam. 14 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Dim. 15 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Lun. 16 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Mar. 17 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Mer. 18 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Jeu. 19 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Ven. 20 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Sam. 21 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Dim. 22 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Lun. 23 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Mar. 24 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Mer. 25 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Jeu. 26 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Ven. 27 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Sam. 28 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Dim. 29 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Lun. 30 novembre9 h 30 – 17 h 30
- Mar. 1er décembre9 h 30 – 17 h 30
- Mer. 2 décembre9 h 30 – 17 h 30
- Jeu. 3 décembre9 h 30 – 17 h 30
- Ven. 4 décembre9 h 30 – 17 h 30
- Sam. 5 décembre9 h 30 – 17 h 30
- Dim. 6 décembre9 h 30 – 17 h 30
- Lun. 7 décembre9 h 30 – 17 h 30
- Mar. 8 décembre9 h 30 – 17 h 30
- Lieu
- Studio Harcourt6 rue de Lota 75116 Paris, 75116 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
Portraits de famille
Paris (75)Distance : 4,2 km
La famille de Jean-Jacques Henner occupe une place essentielle dans son œuvre. Après la mort de son père, Georges Guillaume Henner, ses proches lui témoignent un…
La famille de Jean-Jacques Henner occupe une place essentielle dans son œuvre. Après la mort de son père, Georges Guillaume Henner, ses proches lui témoignent un soutien indéfectible et… Au-delà de l’aide matérielle, ils contribuent également à sa formation artistique: c’est en peignant leur portraits que Henner explore, puis perfectionne, ce genre auquel il restera profondément attaché. Représentés aux différents âges de leur vie, les membres de sa famille sont ses premiers mais aussi ses derniers modèles. Ce foisonnement de portraits témoigne de la force des liens qui unissent Henner aux siens, véritables piliers et source d’inspiration tout au long de son existence.
> Les portraits des membres \[de la famille de Jean-Jacques Henner\], vingt fois reproduits par ses mains pieuses \[…\] attestent assez quelle place tinrent toujours dans son cœur sa mère, sa sœur Marie-Anne, son frère Grégoire, et surtout son frère Séraphin, sa femme et leurs enfants. Si l’art d’Henner est l’œuvre de sa vocation, Henner lui-même est l’œuvre de sa famille.
>
> Samuel Rocheblave, « La jeunesse d’Henner», Revue de l’Art Ancien et Moderne, 10 mars 190Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre11 h – 18 h
- Sam. 31 octobre11 h – 18 h
- Dim. 1er novembre11 h – 18 h
- Lun. 2 novembre11 h – 18 h
- Mer. 4 novembre11 h – 18 h
- Jeu. 5 novembre11 h – 18 h
- Ven. 6 novembre11 h – 18 h
- Sam. 7 novembre11 h – 18 h
- Dim. 8 novembre11 h – 18 h
- Lun. 9 novembre11 h – 18 h
- Mer. 11 novembre11 h – 18 h
- Jeu. 12 novembre11 h – 18 h
- Ven. 13 novembre11 h – 18 h
- Sam. 14 novembre11 h – 18 h
- Dim. 15 novembre11 h – 18 h
- Lun. 16 novembre11 h – 18 h
- Mer. 18 novembre11 h – 18 h
- Jeu. 19 novembre11 h – 18 h
- Ven. 20 novembre11 h – 18 h
- Sam. 21 novembre11 h – 18 h
- Dim. 22 novembre11 h – 18 h
- Lun. 23 novembre11 h – 18 h
- Mer. 25 novembre11 h – 18 h
- Jeu. 26 novembre11 h – 18 h
- Ven. 27 novembre11 h – 18 h
- Sam. 28 novembre11 h – 18 h
- Dim. 29 novembre11 h – 18 h
- Lun. 30 novembre11 h – 18 h
- Mer. 2 décembre11 h – 18 h
- Jeu. 3 décembre11 h – 18 h
- Ven. 4 décembre11 h – 18 h
- Sam. 5 décembre11 h – 18 h
- Dim. 6 décembre11 h – 18 h
- Lun. 7 décembre11 h – 18 h
- Mer. 9 décembre11 h – 18 h
- Jeu. 10 décembre11 h – 18 h
- Ven. 11 décembre11 h – 18 h
- Sam. 12 décembre11 h – 18 h
- Dim. 13 décembre11 h – 18 h
- Lun. 14 décembre11 h – 18 h
- Lieu
- Musée national Jean-Jacques Henner43, avenue de Villiers, 75017, Paris, 75017 Paris
- Tarif
- 8 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Musée Jean-Jacques Henner
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
Histoires de paysages. De Monet à Hockney (1893-2026)
Paris 16e Arrondissement (75)Distance : 4,4 km
À l’occasion du centenaire de la disparition de Claude Monet, le Musée Marmottan Monet retrace deux siècles d’histoire du paysage, de l’impressionnisme aux explorations…
À l’occasion du centenaire de la disparition de Claude Monet, le Musée Marmottan Monet retrace deux siècles d’histoire du paysage, de l’impressionnisme aux explorations contemporaines de David Hockney.
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 31 janvier 2027
- Lieu
- 2 rue Louis Boilly Musée Marmottan Monet, 75016 Paris 16e Arrondissement
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Choose Paris Region
Voir le site de l'organisateurPhoto : Claude Monet — CC0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : DATAtourisme (national) — Licence Ouverte 2.0 (Etalab) — DATAtourisme. Mise à jour le 26/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
Histoires de paysages De Monet à Hockney (1890-2026)
Paris (75)Distance : 4,4 km
Le musée Marmottan Monet et le musée de Grenoble présentent conjointement une exposition exceptionnelle consacrée à l’art du paysage, de 1890 à nos jours. Intitulée «…
Le musée Marmottan Monet et le musée de Grenoble présentent conjointement une exposition exceptionnelle consacrée à l’art du paysage, de 1890 à nos jours. Intitulée « Histoires de paysages… Le XXe siècle, qui s’ouvre sur une guerre mondiale, renoue le lien entre paysage et histoire. On avait cru à une séparation, à un triomphe du paysage devenu autonome. Il s’agissait d’une alliance nouvelle : l’union de deux forces s’entraidant pour affronter la violence du monde. On n’est pas trop de deux face à ce qui sidère.
L’époque a inventé de nouvelles formes, hybrides, dépassant et annulant tout idée de hiérarchie entre les genres, capables d’affronter l’histoire par l’addition de leurs qualités. C’est à ce champ de forces que la présente exposition aspire à donner forme visible et intelligible, en proposant un cheminement en onze stations qui interrogent, au fil d’un courant chrono-thématique, la relation entre paysage et histoire. S’ouvrant sur le geste de Claude Monet qui offre deux Nymphéas à la France, le lendemain de l’armistice du 11 novembre 1918, afin de célébrer la victoire, cette pérégrination témoigne de la résistance constance du paysage en tant qu’agent de l’histoire contemporaine. Il sera question de guerres, de quête de l’origine, d’appropriation et de nostalgie, de paysages intérieurs et de jeu entre nature et abstraction. Il sera question de la relation entre paysage et nation. Il sera question de rapport au temps autant qu’à l’espace, de la façon dont le paysage en tant que force agissante vient recouvrir l’histoire, entre deuil et oubli. Il sera question aussi, de la manière dont le paysage s’est imposé, tel un témoin, pour dire notre époque dans ses aspirations comme dans ses crises, ses utopies comme ses inquiétudes. Le paysage, aujourd’hui, n’est pas qu’une affaire de genre pictural comme il le fut autrefois. En photo, en sculpture, en vidéo comme en peinture, des artistes tentent de donner forme à notre histoire : notre histoire dans le paysage.
Onze sections chrono-thématiques structurent cette exposition : Nymphéas pour l’histoire, Paysages en guerre, Pays, paysage, Abstraire la nature, À l’origine, Paysages intérieurs, Passé, présent, futur, Local, global, total, Après l’histoire, le paysage, Paysages de l’Anthropocène, Paradis perdus ? Ce sont les étapes d’une traversée, les chapitres d’une histoire de notre siècle, dont la mémoire repose dans le paysage.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre10 h – 18 h
- Sam. 31 octobre10 h – 18 h
- Dim. 1er novembre10 h – 18 h
- Mar. 3 novembre10 h – 18 h
- Mer. 4 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 5 novembre10 h – 21 h
- Ven. 6 novembre10 h – 18 h
- Sam. 7 novembre10 h – 18 h
- Dim. 8 novembre10 h – 18 h
- Mar. 10 novembre10 h – 18 h
- Mer. 11 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 12 novembre10 h – 21 h
- Ven. 13 novembre10 h – 18 h
- Sam. 14 novembre10 h – 18 h
- Dim. 15 novembre10 h – 18 h
- Mar. 17 novembre10 h – 18 h
- Mer. 18 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 19 novembre10 h – 21 h
- Ven. 20 novembre10 h – 18 h
- Sam. 21 novembre10 h – 18 h
- Dim. 22 novembre10 h – 18 h
- Mar. 24 novembre10 h – 18 h
- Mer. 25 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 26 novembre10 h – 21 h
- Ven. 27 novembre10 h – 18 h
- Sam. 28 novembre10 h – 18 h
- Dim. 29 novembre10 h – 18 h
- Mar. 1er décembre10 h – 18 h
- Mer. 2 décembre10 h – 18 h
- Jeu. 3 décembre10 h – 21 h
- Ven. 4 décembre10 h – 18 h
- Sam. 5 décembre10 h – 18 h
- Dim. 6 décembre10 h – 18 h
- Mar. 8 décembre10 h – 18 h
- Mer. 9 décembre10 h – 18 h
- Jeu. 10 décembre10 h – 21 h
- Ven. 11 décembre10 h – 18 h
- Sam. 12 décembre10 h – 18 h
- Dim. 13 décembre10 h – 18 h
- Mar. 15 décembre10 h – 18 h
- Lieu
- Musée Marmottan Monet2, rue Louis Boilly, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- À partir de 4 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Musée Marmottan Monet
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
L'appel des profondeurs. Une aventure sous les mers de l'Antiquité à nos jours
Paris (75)Distance : 4,4 km
À Paris, l’exposition « L’appel des profondeurs. Une aventure sous les mers de l’Antiquité à nos jours » du 14 octobre 2026 au 4 avril 2027 constitue le point d’orgue…
À Paris, l’exposition « L’appel des profondeurs. Une aventure sous les mers de l’Antiquité à nos jours » du 14 octobre 2026 au 4 avril 2027 constitue le point d’orgue du cycle « L'appel des… Une grande exposition au cœur du cycle « L’appel des profondeurs »
Point culminant du cycle déployé à l’échelle du réseau du musée national de la Marine [“L'appel des profondeurs”](https://www.musee-marine.fr/notre-reseau/evenement-commun/cycle-dexpositions-lappel-des-profondeurs.html), cette exposition majeure présentée à Paris à l’automne 2026 propose une immersion dans l’histoire longue de l’exploration sous-marine.
À travers les arts, la littérature, les sciences et les techniques, elle interroge les raisons qui ont poussé les sociétés humaines à franchir les limites du monde visible pour explorer les profondeurs océaniques.
Explorer un monde hostile et inaccessible
Sous la surface, l’être humain se confronte à un environnement extrême : pression, obscurité, froid et isolement rendent les fonds marins naturellement inaccessibles. À cette barrière physique s’ajoute une frontière symbolique et culturelle : depuis l’Antiquité, les abysses nourrissent mythes et récits peuplés de créatures fantastiques. L’exposition questionne ainsi cette tension entre peur et fascination : pourquoi vouloir explorer un monde si hostile ?
De l’Antiquité à nos jours : une épopée scientifique et culturelle
Entre imaginaires et réalités, l’histoire globale de cette grande épopée se déploie sur plus de 800m2 , dans un parcours chronologique, de l’Antiquité à nos jours, invitant à un voyage aux quatre coins du globe. Environ 280 pièces sont présentées, dont certaines exceptionnelles et très peu exposées, issues des collections de grandes institutions : spécimens biologiques, objets archéologiques, collections ethnographiques, manuscrits, instruments scientifiques, scaphandres, maquettes et modèles de navires, peintures, photographies, sculptures, arts décoratifs, œuvres d’art contemporain et installations vidéo.
Composée de quatre grandes sections temporelles, l’exposition est pensée comme une immersion chronologique dans la riche histoire des aventures humaines sous les mers. Dans une scénographie à l’ambiance mystérieuse et feutrée, qui stimule les imaginaires et invite à la contemplation, le public plonge jusqu’aux confins du Crétacé avant de remonter les siècles jusqu’à nos jours. Tels des temps de respiration, quatre cabinets thématiques ponctuent la visite pour explorer des sujets universels : les récits fondateurs, cosmogonies et grandes fresques initiatiques et légendaires ; la pieuvre, animal tentaculaire aux multiples facettes ; les mondes engloutis, entre vision fantasmée de cités perdues et projets d’habitats sous-marin ; enfin la sirène, figure mythique sous‑marine par excellence.
Entre imaginaires, figures scientifiques et cultures du monde
Des monstres marins aux installations de l’artiste plasticienne Monira Al Qadiri, des explorations du commandant Cousteau aux avancées de l’océanographe Marie Tharp, en passant par les aventures d’Aquaman, le cinéma de Jean Painlevé ou les exploits des Ama, pêcheuses en apnée du Japon, une plongée sensible vers des mondes fascinants attend les visiteurs !
Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre11 h – 19 h
- Sam. 31 octobre11 h – 19 h
- Dim. 1er novembre11 h – 19 h
- Lun. 2 novembre11 h – 19 h
- Mer. 4 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 5 novembre11 h – 19 h
- Ven. 6 novembre11 h – 19 h
- Sam. 7 novembre11 h – 19 h
- Dim. 8 novembre11 h – 19 h
- Lun. 9 novembre11 h – 19 h
- Mer. 11 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 12 novembre11 h – 19 h
- Ven. 13 novembre11 h – 19 h
- Sam. 14 novembre11 h – 19 h
- Dim. 15 novembre11 h – 19 h
- Lun. 16 novembre11 h – 19 h
- Mer. 18 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 19 novembre11 h – 19 h
- Ven. 20 novembre11 h – 19 h
- Sam. 21 novembre11 h – 19 h
- Dim. 22 novembre11 h – 19 h
- Lun. 23 novembre11 h – 19 h
- Mer. 25 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 26 novembre11 h – 19 h
- Ven. 27 novembre11 h – 19 h
- Sam. 28 novembre11 h – 19 h
- Dim. 29 novembre11 h – 19 h
- Lun. 30 novembre11 h – 19 h
- Mer. 2 décembre11 h – 19 h
- Jeu. 3 décembre11 h – 19 h
- Ven. 4 décembre11 h – 19 h
- Sam. 5 décembre11 h – 19 h
- Dim. 6 décembre11 h – 19 h
- Lun. 7 décembre11 h – 19 h
- Mer. 9 décembre11 h – 19 h
- Jeu. 10 décembre11 h – 19 h
- Ven. 11 décembre11 h – 19 h
- Sam. 12 décembre11 h – 19 h
- Dim. 13 décembre11 h – 19 h
- Lun. 14 décembre11 h – 19 h
- Lieu
- Musée National de la Marine / Palais de Chaillot17, Place du Trocadéro, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- 15 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Musée national de la Marine
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
Les grands âges
Paris (75)Distance : 4,4 km
Cette nouvelle exposition à découvrir au Musée de l’Homme est le fruit de la rencontre entre Samuel Pavard, biodémographe et spécialiste du vieillissement au Muséum, et…
Cette nouvelle exposition à découvrir au Musée de l’Homme est le fruit de la rencontre entre Samuel Pavard, biodémographe et spécialiste du vieillissement au Muséum, et Nikos Aliagas, artiste… Cette exposition, à la croisée de l’art et de la science, propose de mettre en lumière la vieillesse en tant que réalité biologique, démographique et sociale, à travers une série de photographies.
Derrière l’objectif, l’artiste Nikos Aliagas capture des scènes du quotidien et réalise des portraits saisissants. Quelques-unes de ses plus belles photographies mêlées aux réflexions scientifiques du chercheur Samuel Pavard sont à découvrir dans le Foyer Germaine Tillion (250 m²).
En croisant leurs regards à la fois lucides et délicats sur les grands âges, l’exposition invite à s’interroger sur notre rapport au temps, sur la place que nous accordons aux personnes âgées dans nos sociétés et sur les liens que les différentes générations tissent entre elles.
Elle compare la longévité humaine à celle du reste du vivant et éclaire le public sur la place fondamentale qu’ont occupée les plus âgés dans l’histoire de notre espèce pour son évolution cognitive, sociale et culturelle.
Alors qu’aujourd’hui de nouvelles classes d’âge émergent, illustrées par la proportion grandissante des centenaires et plus, l’exposition questionne la réalité complexe de la vie aux grands âges ainsi que les nouvelles représentations de la vieillesse dans nos sociétés contemporaines.
Enfin, en valorisant le lien qui existe entre la question des grands âges et celle de la santé de notre planète, elle réaffime la légitimité de notre désir collectif de vivre des vies plus longues malgré un monde en proie à des changements environnementaux brutaux.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre11 h – 19 h
- Sam. 31 octobre11 h – 19 h
- Dim. 1er novembre11 h – 19 h
- Lun. 2 novembre11 h – 19 h
- Mer. 4 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 5 novembre11 h – 19 h
- Ven. 6 novembre11 h – 19 h
- Sam. 7 novembre11 h – 19 h
- Dim. 8 novembre11 h – 19 h
- Lun. 9 novembre11 h – 19 h
- Mer. 11 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 12 novembre11 h – 19 h
- Ven. 13 novembre11 h – 19 h
- Sam. 14 novembre11 h – 19 h
- Dim. 15 novembre11 h – 19 h
- Lun. 16 novembre11 h – 19 h
- Mer. 18 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 19 novembre11 h – 19 h
- Ven. 20 novembre11 h – 19 h
- Sam. 21 novembre11 h – 19 h
- Dim. 22 novembre11 h – 19 h
- Lun. 23 novembre11 h – 19 h
- Mer. 25 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 26 novembre11 h – 19 h
- Ven. 27 novembre11 h – 19 h
- Sam. 28 novembre11 h – 19 h
- Dim. 29 novembre11 h – 19 h
- Lun. 30 novembre11 h – 19 h
- Mer. 2 décembre11 h – 19 h
- Jeu. 3 décembre11 h – 19 h
- Ven. 4 décembre11 h – 19 h
- Sam. 5 décembre11 h – 19 h
- Dim. 6 décembre11 h – 19 h
- Lun. 7 décembre11 h – 19 h
- Mer. 9 décembre11 h – 19 h
- Jeu. 10 décembre11 h – 19 h
- Ven. 11 décembre11 h – 19 h
- Sam. 12 décembre11 h – 19 h
- Dim. 13 décembre11 h – 19 h
- Lun. 14 décembre11 h – 19 h
- Lieu
- Musée de l'Homme17, place du Trocadéro, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- 15 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Nikos Aliagas
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
Traces 1999-2026. Artistes de la Fondation Culturelle de Hesse à Paris
Paris (75)Distance : 4,6 km
Exposition Traces 1999-2026 ---------------- Exposition|Artistes de la Fondation culturelle de Hesse à Paris Vernissage le jeudi 10 septembre à 19h. À l’occasion de…
Exposition Traces 1999-2026
----------------Exposition|Artistes de la Fondation culturelle de Hesse à Paris
Vernissage le jeudi 10 septembre à 19h. À l’occasion de l’ouverture de l’exposition, Paula Rosolen présentera son œuvre Crash Test 5: Theater.
L’exposition réunit d’anciennes bénéficiaires des bourses de la Fondation culturelle de Hesse ayant vécu et travaillé à la Cité internationale des arts à Paris. À travers des projets choisis de Paula Rosolen (danse, 2025/26), Yvonne Roeb (sculpture, 2021/22) et Helga Fanderl (cinéma, 1999/2000), elle met en lumière les multiples traces que leur séjour parisien a laissées dans leurs pratiques artistiques.
L’exposition présente des démarches contemporaines et interdisciplinaires qui ne se limitent pas à représenter le réel, mais interrogent les conditions de sa production, de sa perception et de son interprétation. Entre approches conceptuelles et matérialité des formes, cette exposition intergénérationnelle ouvre un espace de réflexion. Concentration, perception, ambiguïté et pluralité des interprétations façonnent ainsi la rencontre avec les œuvres exposées.
Crash Test 5: Theater explore les rapports entre symétrie et pouvoir, tout en questionnant les hiérarchies culturelles qui privilégient le langage au détriment de l’expérience corporelle. Le projet se déploie comme un processus continu de négociation, dans lequel la quête de la symétrie devient à la fois une méthode de travail et une métaphore. La symétrie n’y apparaît pas comme un état idéal et stable, mais comme un équilibre fragile et éphémère, susceptible de vaciller et de s’effondrer à tout moment.
Autres temps forts en lien avec l'exposition:
\- 12 septembre 2026, 11 h : rencontre avec les artistes Paula Rosolen, Yvonne Roeb et Helga Fanderl, animée par Matthieu Jacquet
\- 23 octobre 2026, 19 h : présentation du livre Yvonne Roeb / CorrelatioDates et horaires2 dates
- Ven. 30 octobre9 h – 18 h
- Sam. 31 octobre9 h – 18 h
- Lieu
- Goethe-Institut17 avenue d’Iéna, 75116 Paris, 75116 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- FICEP - Forum des Instituts Culturels Étrangers à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Mona Lisa, filmstill, 2013 © Helga Fanderl
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
Patrimoines en résistance. De Tombouctou à Odessa
Paris 16e Arrondissement (75)Distance : 4,6 km
Plongez au cœur d’une exposition immersive à la Cité de l’architecture qui révèle, de Tombouctou à Odessa, comment les destructions du patrimoine exposent la fragilité…
Plongez au cœur d’une exposition immersive à la Cité de l’architecture qui révèle, de Tombouctou à Odessa, comment les destructions du patrimoine exposent la fragilité humaine tout en mettant en lumière la force des gestes de résistance.
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 3 janvier 2027
- Lieu
- 1 place du Trocadéro et du 11 Novembre, 75016 Paris 16e Arrondissement
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Choose Paris Region
Voir le site de l'organisateurPhoto : Architecture Patrimoine — CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : DATAtourisme (national) — Licence Ouverte 2.0 (Etalab) — DATAtourisme. Mise à jour le 26/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
Exposition d'art contemporain au K.A.B
Paris (75)Distance : 4,7 km
À l’intérieur du square des Batignolles, d’étranges créatures ont élu domicile dans une serre. Sous cet abri de verre, les œuvres de Louise-Margot Décombas semblent…
À l’intérieur du square des Batignolles, d’étranges créatures ont élu domicile dans une serre. Sous cet abri de verre, les œuvres de Louise-Margot Décombas semblent veiller discrètement sur les… Exposition du 21 octobre au 15 novembre 2026
Une datura sous l'oreiller
Installation in situ de Louise-Margot DécombasCommissariat et texte : la collective glitch (Zélia Bajaj & Chloé Bonannini)
Direction artistique : Nathalie Borowski - Hubert RiveyVernissage ouvert à tous.tes le mercredi 21 octobre de 17h à 19h
À l’intérieur du square des Batignolles, d’étranges créatures ont élu domicile dans une serre. Sous cet abri de verre, les œuvres de Louise-Margot Décombas semblent veiller discrètement sur les passant·es, à moins qu’elles ne les épient, attendant le soir pour se mettre en mouvement.
Leur présence transforme le Kiosque en un lieu d’hybridation, à la lisière de la chambre, du jardin et du laboratoire. En son centre, les formes organiques et usuelles fusionnent, se distordent et changent de couleurs pour faire naître de nouvelles entités. Au crépuscule, les créatures s’éveillent : les plantes respirent ou diffusent une lueur, les surfaces douces se hérissent de picots et les objets changent d’échelle comme pour affirmer leur subjectivité. Face à cette nature fantasmée, difficile de savoir si notre esprit nous joue des tours ou si nous rêvons les yeux ouverts. Peut-on se fier à ce mobilier hybride pour y trouver refuge, ou faut-il rester sur nos gardes ?
Les trois sculptures de Louise-Margot Décombas brouillent nos repères tout en nouant une relation matérielle et affective avec les objets qui nous entourent. D’une œuvre à l’autre, le mobilier devient abri, corps ou organisme, faisant affleurer derrière les usages coutumiers des formes de vie inattendues. Les œuvres nous invitent à considérer les objets du quotidien comme des présences actives et familières, agissant sur l’espace et les autres corps. Ces entités semblent alors moins habiter la serre qu’y développer leur propre monde, à la fois intime et autonome.
Rappelant un songe ou un souvenir d’enfance, Une datura sous l’oreiller_ prolonge cette atmosphère onirique et étrange : une fleur issue du jardin s’est glissée dans l’espace intime de la chambre. L’oreiller, associé au sommeil, aux souvenirs et aux rêveries, suggère ce moment où les frontières entre ce qui est vécu, imaginé et remémoré deviennent poreuses. Fleur nocturne et toxique, la datura est associée à l’hallucination et au trouble. Surnommée « herbe aux sorcières », elle évoque aussi des savoirs empiriques liés aux plantes, transmis en marge des savoirs institutionnels. Comme les œuvres de l’exposition, elle fait surgir, derrière l’ordinaire, une vie insoupçonnée, chargée d’affects et de souvenirs.
A propos :
Louise-Magot Décombas est diplômée des Beaux-Arts de Paris et de l’Ecole nationale supérieure des beaux-arts de Lyon. Elle vit à Paris et travaille à La Cyberrance à Romainville. Dans sa pratique artistique, elle met en scène des récits qui traduisent un attachement aux mobiliers du quotidien et incorporent des lieux de vie issus à la fois de la sphère intime et de l’espace public. Dans ses installations mêlant régulièrement sculptures et photographies, elle s’attache à faire ressortir les affects et les souvenirs qui les traversent. Ses recherches portent sur le détournement des habitats standardisés par l’appropriation individuelle à l’image des quartiers résidentiels, des villes ouvrières et des cités balnéaires, ainsi que sur les formes désuètes bien qu’ordinaires du mobilier extérieur.
Avec le soutien de la Ville de Paris et le soutien de la Fondation des Artistes.
Dates et horaires17 dates
- Ven. 30 octobre9 h – 19 h 30
- Sam. 31 octobre9 h – 19 h 30
- Dim. 1er novembre9 h – 19 h 30
- Lun. 2 novembre9 h – 19 h 30
- Mar. 3 novembre9 h – 19 h 30
- Mer. 4 novembre9 h – 19 h 30
- Jeu. 5 novembre9 h – 19 h 30
- Ven. 6 novembre9 h – 19 h 30
- Sam. 7 novembre9 h – 19 h 30
- Dim. 8 novembre9 h – 19 h 30
- Lun. 9 novembre9 h – 19 h 30
- Mar. 10 novembre9 h – 19 h 30
- Mer. 11 novembre9 h – 19 h 30
- Jeu. 12 novembre9 h – 19 h 30
- Ven. 13 novembre9 h – 19 h 30
- Sam. 14 novembre9 h – 19 h 30
- Dim. 15 novembre9 h – 19 h 30
- Lieu
- Le K.A.BPlace Charles Fillion, 75017, Paris, 75017 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © @Louise-Margot Decombas
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
Les Grands Âges
Paris 16e Arrondissement (75)Distance : 4,7 km
Au Musée de l’Homme, les portraits de Nikos Aliagas dialoguent avec les connaissances scientifiques sur le vieillissement. Une exposition émouvante qui questionne notre…
Au Musée de l’Homme, les portraits de Nikos Aliagas dialoguent avec les connaissances scientifiques sur le vieillissement. Une exposition émouvante qui questionne notre rapport à l’âge, à la transmission et à la place des aînés dans nos sociétés.
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 3 janvier 2027
- Lieu
- 17 place du Trocadéro Musée de l'Homme, 75016 Paris 16e Arrondissement
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Choose Paris Region
Voir le site de l'organisateurPhoto : The original uploader was Pso at French Wikipedia. — CC BY-SA 2.5, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : DATAtourisme (national) — Licence Ouverte 2.0 (Etalab) — DATAtourisme. Mise à jour le 26/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
Le savoir en trompe-l’œil. Corée, 18e-20e siècle
Paris (75)Distance : 4,7 km
Une plongée fascinante à la découverte d'un art du trompe-l'oeil en Corée, entre bibliothèques savantes et mondes oniriques ! Royale, universitaire ou muséale, la…
Une plongée fascinante à la découverte d'un art du trompe-l'oeil en Corée, entre bibliothèques savantes et mondes oniriques ! Royale, universitaire ou muséale, la bibliothèque demeure un trésor de savoir et d’évasion. À la fin du 18e siècle en Corée, dans le royaume du Joseon, le roi Jeongjo (r. 1776-1800) trouve dans la contemplation d’une peinture de bibliothèque un moyen de demeurer symboliquement entouré de ses livres : un trompe-l’œil prolongeant l’esprit du cabinet d’étude, stimulant la vertu, la curiosité et la conversation savante. Jeongjo confie alors aux peintres de l’Académie royale la réalisation des premières peintures de bibliothèques en trompe-l’œil, installées dans son cabinet de travail ou même derrière son trône. Les ambassades coréennes à Pékin jouent alors un rôle déterminant. Les envoyés de Joseon y découvrent les cabinets de trésors chinois, ainsi que l’art jésuite de la perspective, diffusé à la cour des Qing et dans les églises de la capitale impériale par les artistes européens. L’alliance entre l’accumulation érudite chinoise et le savoir-faire européen en matière de trompe-l’œil nourrit l’inventivité des peintres coréens, qui développent un usage singulier de la perspective, le chaekgeori_.
Rapidement, ce nouvel art du livre et des objets se diffuse dans les palais, les demeures aristocratiques et les foyers provinciaux. Livres, porcelaines, bronzes archaïsants, instruments d’écriture ou objets venus de Chine, du Japon ou d’Occident s’y accumulent dans un jeu d’illusions optiques savamment maîtrisé. Loin des vanités européennes, ces bibliothèques peintes ne renvoient pas à des collections réelles, mais à un cabinet des désirs, à ce que l’on aspire à posséder un jour. À partir de la fin du 18e siècle, le livre perd sa valeur savante pour devenir décoratif ; les perspectives se brisent, les formes se distordent, les animaux fantastiques apparaissent. La bibliothèque s’éloigne du réel pour rejoindre un univers à mi-chemin entre surréalisme, fauvisme et onirisme.
Pour la première fois au musée Guimet, une exposition redonne à ce mouvement pictural sa place centrale, loin de l’image folklorique ou purement décorative qui lui est trop souvent associée. Elle tisse des liens entre l’art jésuite et l’art coréen, montre l’impact des ambassades coréennes à la cour de Chine, notamment à travers un exceptionnel rouleau peint de plus de cinq mètres du 18e siècle présenté pour la première fois, et révèle la diffusion des codes de la perspective grâce à des œuvres provenant du Louvre et du Asian Civilisation Museum de Singapour. Elle démontre également que la Corée du Joseon était tout l’inverse d’un « royaume ermite » mais un pays ouvert, curieux, en dialogue constant avec le monde.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre10 h – 18 h
- Sam. 31 octobre10 h – 18 h
- Dim. 1er novembre10 h – 18 h
- Lun. 2 novembre10 h – 18 h
- Mer. 4 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 5 novembre10 h – 18 h
- Ven. 6 novembre10 h – 18 h
- Sam. 7 novembre10 h – 18 h
- Dim. 8 novembre10 h – 18 h
- Lun. 9 novembre10 h – 18 h
- Mer. 11 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 12 novembre10 h – 18 h
- Ven. 13 novembre10 h – 18 h
- Sam. 14 novembre10 h – 18 h
- Dim. 15 novembre10 h – 18 h
- Lun. 16 novembre10 h – 18 h
- Mer. 18 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 19 novembre10 h – 18 h
- Ven. 20 novembre10 h – 18 h
- Sam. 21 novembre10 h – 18 h
- Dim. 22 novembre10 h – 18 h
- Lun. 23 novembre10 h – 18 h
- Mer. 25 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 26 novembre10 h – 18 h
- Ven. 27 novembre10 h – 18 h
- Sam. 28 novembre10 h – 18 h
- Dim. 29 novembre10 h – 18 h
- Lun. 30 novembre10 h – 18 h
- Mer. 2 décembre10 h – 18 h
- Jeu. 3 décembre10 h – 18 h
- Ven. 4 décembre10 h – 18 h
- Sam. 5 décembre10 h – 18 h
- Dim. 6 décembre10 h – 18 h
- Lun. 7 décembre10 h – 18 h
- Mer. 9 décembre10 h – 18 h
- Jeu. 10 décembre10 h – 18 h
- Ven. 11 décembre10 h – 18 h
- Sam. 12 décembre10 h – 18 h
- Dim. 13 décembre10 h – 18 h
- Lun. 14 décembre10 h – 18 h
- Lieu
- Musée Guimet6, place d'Iéna, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- 13 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © National Museum of Korea’s public work is used according to KOGL
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e siècle
Paris (75)Distance : 4,7 km
Cet automne, le Palais Galliera présente l’exposition « Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e siècle » et met en lumière un phénomène encore largement…
Cet automne, le Palais Galliera présente l’exposition « Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e siècle » et met en lumière un phénomène encore largement méconnu : l’appropriation, par les… Pensée comme une réponse aux approches souvent normatives de la féminité dans les expositions de mode, Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e siècle entend combler un manque important dans l’histoire de la mode. L’exposition dévoile comment l’adoption de plus en plus prononcée des codes du vestiaire masculin accompagne une volonté de transformation profonde de la place des femmes dans la société du 19e siècle, notamment en France et dans le monde anglo-saxon.
Riche de près de 500 œuvres, l’exposition présente de nombreuses pièces de mode et des accessoires emblématiques : costumes d’amazone, pantalons, costumes tailleurs, cravates, nœuds, hauts-de-forme… L’exposition révèle également un ensemble exceptionnel et jamais exposé jusqu’ici : la garde-robe de Rosa Bonheur, dévoilée dans son intégralité. Le parcours donne une place de choix à l'iconographie, avec une sélection de peintures, d’affiches de mode et 150 photographies amateur inédites, rassemblées pour l’occasion. Cette confrontation entre silhouettes et images offre une meilleure appréhension des significations culturelles et sociales des modes de l’époque, et souligne combien la masculinisation de la mode féminine questionne les binarités de genre qui structurent la société du 19e siècle.
L’exposition a pour ambition de renouveler le regard sur l’évolution de la mode féminine du 19e siècle. Des femmes portant le costume masculin aux modes du Paris artistique et lesbien de 1900, en passant par les femmes actives en tailleur et bottines, elle interroge l’impact des expressions dissidentes de la féminité et la manière dont elles ont contribué à redéfinir les garde-robes féminines de cette période. Le parcours fait dialoguer des figures historiques majeures, de Marie-Antoinette à Natalie Clifford Barney, de George Sand à Rosa Bonheur avec une multitude d’anonymes révélées par la photographie vernaculaire, invitant à s’identifier et à s’approprier cet héritage. Au-delà de son ancrage historique, l’exposition entre en résonance avec des enjeux contemporains et invite à une réflexion sur la place du vêtement et de la mode dans la transformation des identités et des rôles sociaux, au 19e comme au 21e siècle.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre10 h – 21 h
- Sam. 31 octobre10 h – 18 h
- Dim. 1er novembre10 h – 18 h
- Mar. 3 novembre10 h – 18 h
- Mer. 4 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 5 novembre10 h – 18 h
- Ven. 6 novembre10 h – 21 h
- Sam. 7 novembre10 h – 18 h
- Dim. 8 novembre10 h – 18 h
- Mar. 10 novembre10 h – 18 h
- Mer. 11 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 12 novembre10 h – 18 h
- Ven. 13 novembre10 h – 21 h
- Sam. 14 novembre10 h – 18 h
- Dim. 15 novembre10 h – 18 h
- Mar. 17 novembre10 h – 18 h
- Mer. 18 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 19 novembre10 h – 18 h
- Ven. 20 novembre10 h – 21 h
- Sam. 21 novembre10 h – 18 h
- Dim. 22 novembre10 h – 18 h
- Mar. 24 novembre10 h – 18 h
- Mer. 25 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 26 novembre10 h – 18 h
- Ven. 27 novembre10 h – 21 h
- Sam. 28 novembre10 h – 18 h
- Dim. 29 novembre10 h – 18 h
- Mar. 1er décembre10 h – 18 h
- Mer. 2 décembre10 h – 18 h
- Jeu. 3 décembre10 h – 18 h
- Ven. 4 décembre10 h – 21 h
- Sam. 5 décembre10 h – 18 h
- Dim. 6 décembre10 h – 18 h
- Mar. 8 décembre10 h – 18 h
- Mer. 9 décembre10 h – 18 h
- Jeu. 10 décembre10 h – 18 h
- Ven. 11 décembre10 h – 21 h
- Sam. 12 décembre10 h – 18 h
- Dim. 13 décembre10 h – 18 h
- Mar. 15 décembre10 h – 18 h
- Lieu
- Palais Galliera - musée de la Mode de Paris10 avenue Pierre 1er de Serbie, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- 14 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Palais Galliera / Paris Musées
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
Un vestiaire à soi
Paris (75)Distance : 4,7 km
Féminités dissidentes au 19e siècle Cet automne, le Palais Galliera présente l’exposition « Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e siècle » et met en lumière…
Féminités dissidentes au 19e siècle Cet automne, le Palais Galliera présente l’exposition « Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e siècle » et met en lumière un phénomène encore largement méconnu : l’appropriation, par les femmes du 19e siècle, des codes vestimentaires masculins de leur temps.
Site web :
[https://www.palaisgalliera.paris.fr/expositions/un-vestiaire-soi-feminites-dissidentes-au-19e-siecle](https://www.palaisgalliera.paris.fr/fr/expositions/paolo-roversi)Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre10 h – 21 h
- Sam. 31 octobre10 h – 19 h
- Dim. 1er novembre10 h – 19 h
- Mar. 3 novembre10 h – 19 h
- Mer. 4 novembre10 h – 19 h
- Jeu. 5 novembre10 h – 19 h
- Ven. 6 novembre10 h – 21 h
- Sam. 7 novembre10 h – 19 h
- Dim. 8 novembre10 h – 19 h
- Mar. 10 novembre10 h – 19 h
- Mer. 11 novembre10 h – 19 h
- Jeu. 12 novembre10 h – 19 h
- Ven. 13 novembre10 h – 21 h
- Sam. 14 novembre10 h – 19 h
- Dim. 15 novembre10 h – 19 h
- Mar. 17 novembre10 h – 19 h
- Mer. 18 novembre10 h – 19 h
- Jeu. 19 novembre10 h – 19 h
- Ven. 20 novembre10 h – 21 h
- Sam. 21 novembre10 h – 19 h
- Dim. 22 novembre10 h – 19 h
- Mar. 24 novembre10 h – 19 h
- Mer. 25 novembre10 h – 19 h
- Jeu. 26 novembre10 h – 19 h
- Ven. 27 novembre10 h – 21 h
- Sam. 28 novembre10 h – 19 h
- Dim. 29 novembre10 h – 19 h
- Mar. 1er décembre10 h – 19 h
- Mer. 2 décembre10 h – 19 h
- Jeu. 3 décembre10 h – 19 h
- Ven. 4 décembre10 h – 21 h
- Sam. 5 décembre10 h – 19 h
- Dim. 6 décembre10 h – 19 h
- Mar. 8 décembre10 h – 19 h
- Mer. 9 décembre10 h – 19 h
- Jeu. 10 décembre10 h – 19 h
- Ven. 11 décembre10 h – 21 h
- Sam. 12 décembre10 h – 19 h
- Dim. 13 décembre10 h – 19 h
- Mar. 15 décembre10 h – 19 h
- Lieu
- Palais Galliera10 avenue Pierre 1er de Serbie, 75116 Paris, 75116 Paris
- Tarif
- À partir de 12 €
- Organisateur
- Expositions Mode - BU de Cholet
Voir le site de l'organisateurPhoto : Cyberjunkie — CC BY 2.5, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
Exposition Les grands âges
Paris (75)Distance : 4,7 km
Le Musée de l’Homme propose une exposition photographique consacrée aux grands âges de la vie humaine. Mêlant art et science, elle est le fruit de la rencontre entre le…
Le Musée de l’Homme propose une exposition photographique consacrée aux grands âges de la vie humaine. Mêlant art et science, elle est le fruit de la rencontre entre le photographe Nikos Aliagas, qui explore le sujet tout en finesse depuis plusieurs décennies, et le biodémographe Samuel Pavard, professeur au Muséum, spécialiste du vieillissement. En croisant leurs regards lucides et délicats sur la vieillesse comme réalité biologique, démographique et sociale, Samuel Pavard et Nikos Aliagas font émerger ensemble des questions sur notre relation au temps, sur la place que notre société fait aux grands âges et sur les liens que les différentes générations entretiennent entre elles.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre11 h – 19 h
- Sam. 31 octobre11 h – 19 h
- Dim. 1er novembre11 h – 19 h
- Lun. 2 novembre11 h – 19 h
- Mer. 4 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 5 novembre11 h – 19 h
- Ven. 6 novembre11 h – 19 h
- Sam. 7 novembre11 h – 19 h
- Dim. 8 novembre11 h – 19 h
- Lun. 9 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 12 novembre11 h – 19 h
- Ven. 13 novembre11 h – 19 h
- Sam. 14 novembre11 h – 19 h
- Dim. 15 novembre11 h – 19 h
- Lun. 16 novembre11 h – 19 h
- Mer. 18 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 19 novembre11 h – 19 h
- Ven. 20 novembre11 h – 19 h
- Sam. 21 novembre11 h – 19 h
- Dim. 22 novembre11 h – 19 h
- Lun. 23 novembre11 h – 19 h
- Mer. 25 novembre11 h – 19 h
- Jeu. 26 novembre11 h – 19 h
- Ven. 27 novembre11 h – 19 h
- Sam. 28 novembre11 h – 19 h
- Dim. 29 novembre11 h – 19 h
- Lun. 30 novembre11 h – 19 h
- Mer. 2 décembre11 h – 19 h
- Jeu. 3 décembre11 h – 19 h
- Ven. 4 décembre11 h – 19 h
- Sam. 5 décembre11 h – 19 h
- Dim. 6 décembre11 h – 19 h
- Lun. 7 décembre11 h – 19 h
- Mer. 9 décembre11 h – 19 h
- Jeu. 10 décembre11 h – 19 h
- Ven. 11 décembre11 h – 19 h
- Sam. 12 décembre11 h – 19 h
- Dim. 13 décembre11 h – 19 h
- Lun. 14 décembre11 h – 19 h
- Mer. 16 décembre11 h – 19 h
- Lieu
- Musée de l'Homme17, place du Trocadéro 75016 PARIS, 75016 Paris
- Tarif
- À partir de 12 €
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Rechercher cette sortie sur le webItinérairePhoto : © Nikos Aliagas
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- Illustration
ExpositionVen. 30 oct.
Kerry James Marshall. The Histories
Paris 16e Arrondissement (75)Distance : 4,7 km
Première exposition en France consacrée à l’artiste américain Kerry James Marshall, cette rétrospective exceptionnelle réunit 70 œuvres, dont huit inédites, et retrace…
Première exposition en France consacrée à l’artiste américain Kerry James Marshall, cette rétrospective exceptionnelle réunit 70 œuvres, dont huit inédites, et retrace plus de quarante ans de création au Musée d’Art Moderne de Paris.
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 24 janvier 2027
- Lieu
- 11 Avenue du Président Wilson, 75016 Paris 16e Arrondissement
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Choose Paris Region
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : DATAtourisme (national) — Licence Ouverte 2.0 (Etalab) — DATAtourisme. Mise à jour le 26/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- Illustration
ExpositionVen. 30 oct.
Exposition "Seine de vie, de Paris à l'Estuaire"
Argenteuil (95)Distance : 4,8 km
La Seine, domestiquée au fil du temps, constitue un véritable lien entre les territoires d’Ile-de-France et de Normandie où les activités humaines se sont développées…
La Seine, domestiquée au fil du temps, constitue un véritable lien entre les territoires d’Ile-de-France et de Normandie où les activités humaines se sont développées autour d’elle de façon complémentaire ou…
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 7 mars 2027
- Lieu
- Exposition "Seine de vie, de Paris à l'Estuaire"19 rue Notre-Dame, 95100 Argenteuil
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Val d'Oise Tourisme
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : Sites des lieux culturels (collecte) — Informations publiées par l'organisateur sur son site — voir la page source. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
Exposition Anna Maria Sibylla Merian
Paris (75)Distance : 4,8 km
L'illustration pour comprendre la nature.
L'illustration pour comprendre la nature.
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 1er novembre2 h
- Lieu
- Bibliothèque Colette Vivier6 rue Fourneyron, 75017 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bibliothèque Colette Vivier
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Anna Maria Sibylla Merian
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 26/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
Exposition des photographies de Karl Blossfeldt
Paris (75)Distance : 4,8 km
Partez à la découverte d'un jardin merveilleux…
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Dates et horaires
- Du 30 octobre au 1er novembre2 h
- Lieu
- Bibliothèque Colette Vivier6 rue Fourneyron, 75017 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bibliothèque Colette Vivier
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Karl Blossfeldt
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 26/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
Eternel Tintoret
Paris (75)Distance : 4,8 km
Du 11 septembre 2026 au 24 janvier 2027, l’exposition Éternel Tintoret au musée Jacquemart-André révèle toute la modernité du maître vénitien. Entre lumière, mouvement…
Du 11 septembre 2026 au 24 janvier 2027, l’exposition Éternel Tintoret au musée Jacquemart-André révèle toute la modernité du maître vénitien. Entre lumière, mouvement et puissance narrative, redécouvrez une œuvre qui traverse les siècles.
Dates et horaires
- Du 30 octobre au 24 janvier 2027
- Lieu
- 158 boulevard Haussmann Musée Jacquemart-André, 75008 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Choose Paris Region
Voir le site de l'organisateurPhoto : Jacopo Tintoretto — Public domain, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : DATAtourisme (national) — Licence Ouverte 2.0 (Etalab) — DATAtourisme. Mise à jour le 26/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
Éternel Tintoret
Paris (75)Distance : 4,8 km
Du 11 septembre 2026 au 24 janvier 2027, le musée Jacquemart-André met à l’honneur l’un des principaux acteurs de la Renaissance italienne, Jacomo Robusti, dit Tintoret…
Du 11 septembre 2026 au 24 janvier 2027, le musée Jacquemart-André met à l’honneur l’un des principaux acteurs de la Renaissance italienne, Jacomo Robusti, dit Tintoret (1518/19-1594). Cette… Jacomo Robusti, surnommé « Tintoretto » en référence au métier de teinturier de son père, s’impose comme l’une des figures majeures de la peinture du XVIe siècle. Il demeure toute sa vie à Venise, où son ambition trouve un terrain fertile : c’est dans cette ville au fort rayonnement artistique que se déroule sa carrière exceptionnellement longue. Si sa formation demeure mal connue, il s’affirme dès la fin des années 1540 avec des commandes prestigieuses comme le Miracle de l’esclave_ (1548). Avec l’appui d’un vaste atelier, il domine, dans la seconde moitié du siècle, le marché des grands cycles décoratifs destinés aux institutions de la ville, comme le Palais des Doges (fresque du Paradis_, à partir de 1588) ou la Scuola Grande di San Rocco (de 1564 à 1588).
Révélant toute la modernité de son art, l’exposition met en lumière la singularité d’un artiste doté d’une incroyable énergie créatrice, et que Vasari voyait comme le « plus terrible esprit que la peinture n’ait jamais connu » (1568). Artiste complexe et inclassable, Tintoret développe une oeuvre aussi admirée que débattue, caractérisée par des compositions audacieuses, des perspectives vertigineuses, des effets de lumière spectaculaires et la vivacité de sa touche – la célèbre prestezza_. En opérant une synthèse originale entre le dessin sculptural (disegno_) des maîtres toscans, en particulier celui de Michel-Ange qui le fascine, et le colorito_ vénitien de Titien, son rival, il porte à son apogée la Renaissance à Venise.
Rassemblant une quarantaine de peintures et d’oeuvres graphiques issues de collections publiques et privées, françaises, italiennes et internationales, l’exposition propose un parcours thématique permettant de saisir la diversité et l’ampleur de l’oeuvre de Tintoret autour de plusieurs axes. Les grandes compositions religieuses, telles que le Miracle de saint Augustin_ (1547-1549, Palazzo Chiericati, Vicence) ou la Trinité_ (vers 1561-1562, Galleria Sabauda, Turin) témoignent par exemple de sa capacité à renouveler les sujets sacrés par une interprétation dramatique.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre10 h – 18 h
- Sam. 31 octobre10 h – 18 h
- Dim. 1er novembre10 h – 18 h
- Lun. 2 novembre10 h – 18 h
- Mar. 3 novembre10 h – 18 h
- Mer. 4 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 5 novembre10 h – 18 h
- Ven. 6 novembre10 h – 18 h
- Sam. 7 novembre10 h – 18 h
- Dim. 8 novembre10 h – 18 h
- Lun. 9 novembre10 h – 18 h
- Mar. 10 novembre10 h – 18 h
- Mer. 11 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 12 novembre10 h – 18 h
- Ven. 13 novembre10 h – 18 h
- Sam. 14 novembre10 h – 18 h
- Dim. 15 novembre10 h – 18 h
- Lun. 16 novembre10 h – 18 h
- Mar. 17 novembre10 h – 18 h
- Mer. 18 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 19 novembre10 h – 18 h
- Ven. 20 novembre10 h – 18 h
- Sam. 21 novembre10 h – 18 h
- Dim. 22 novembre10 h – 18 h
- Lun. 23 novembre10 h – 18 h
- Mar. 24 novembre10 h – 18 h
- Mer. 25 novembre10 h – 18 h
- Jeu. 26 novembre10 h – 18 h
- Ven. 27 novembre10 h – 18 h
- Sam. 28 novembre10 h – 18 h
- Dim. 29 novembre10 h – 18 h
- Lun. 30 novembre10 h – 18 h
- Mar. 1er décembre10 h – 18 h
- Mer. 2 décembre10 h – 18 h
- Jeu. 3 décembre10 h – 18 h
- Ven. 4 décembre10 h – 18 h
- Sam. 5 décembre10 h – 18 h
- Dim. 6 décembre10 h – 18 h
- Lun. 7 décembre10 h – 18 h
- Mar. 8 décembre10 h – 18 h
- Lieu
- Musée Jacquemart-André158, boulevard Haussmann, 75008, Paris, 75008 Paris
- Tarif
- 19 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Lyon MBA - Photo Martial Couderette
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationExpositionVen. 30 oct.
Photoromance - Paul Kodjo
Paris (75)Distance : 4,8 km
« Paul Kodjo : Photoromance » est la première exposition personnelle d’ampleur du photographe ivoirien Paul Kodjo en France. Figure majeure de la construction d’une…
« Paul Kodjo : Photoromance » est la première exposition personnelle d’ampleur du photographe ivoirien Paul Kodjo en France. Figure majeure de la construction d’une culture visuelle ivoirienne il est… « Paul Kodjo : Photoromance » est la première exposition personnelle d’ampleur du photographe ivoirien Paul Kodjo en France. Figure majeure de la construction d’une culture visuelle ivoirienne postindépendance, il est l’un des premiers photographes africains à avoir exploré le genre du photoroman, non seulement pour son potentiel narratif, mais également pour les possibilités nouvelles qu’offre le langage cinématographique à la création d’images fixes. À découvrir à partir du 21 octobre au Palais de Tokyo.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre12 h – 22 h
- Sam. 31 octobre12 h – 22 h
- Dim. 1er novembre12 h – 22 h
- Lun. 2 novembre12 h – 22 h
- Mar. 3 novembre12 h – 22 h
- Mer. 4 novembre12 h – 22 h
- Jeu. 5 novembre12 h – 22 h
- Ven. 6 novembre12 h – 22 h
- Sam. 7 novembre12 h – 22 h
- Dim. 8 novembre12 h – 22 h
- Lun. 9 novembre12 h – 22 h
- Mar. 10 novembre12 h – 22 h
- Mer. 11 novembre12 h – 22 h
- Jeu. 12 novembre12 h – 22 h
- Ven. 13 novembre12 h – 22 h
- Sam. 14 novembre12 h – 22 h
- Dim. 15 novembre12 h – 22 h
- Lun. 16 novembre12 h – 22 h
- Mar. 17 novembre12 h – 22 h
- Mer. 18 novembre12 h – 22 h
- Jeu. 19 novembre12 h – 22 h
- Ven. 20 novembre12 h – 22 h
- Sam. 21 novembre12 h – 22 h
- Dim. 22 novembre12 h – 22 h
- Lun. 23 novembre12 h – 22 h
- Mar. 24 novembre12 h – 22 h
- Mer. 25 novembre12 h – 22 h
- Jeu. 26 novembre12 h – 22 h
- Ven. 27 novembre12 h – 22 h
- Sam. 28 novembre12 h – 22 h
- Dim. 29 novembre12 h – 22 h
- Lun. 30 novembre12 h – 22 h
- Mar. 1er décembre12 h – 22 h
- Mer. 2 décembre12 h – 22 h
- Jeu. 3 décembre12 h – 22 h
- Ven. 4 décembre12 h – 22 h
- Sam. 5 décembre12 h – 22 h
- Dim. 6 décembre12 h – 22 h
- Lun. 7 décembre12 h – 22 h
- Mar. 8 décembre12 h – 22 h
- Lieu
- Palais de Tokyo13 Avenue du Président Wilson, 75016 Paris, France, 75016 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurSource : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
ExpositionVen. 30 oct.
Toi et ta bande. Exposition collective
Paris (75)Distance : 4,8 km
L’exposition « Toi et ta bande » rassemble des pratiques d’artistes et de collectifs situé·es sur des territoires variés – campagne, haute montagne, insularité – et…
L’exposition « Toi et ta bande » rassemble des pratiques d’artistes et de collectifs situé·es sur des territoires variés – campagne, haute montagne, insularité – et dont le point commun est de… L’exposition réunit une trentaine d’œuvres qui dessinent les contours d’un champ social et artistique, manifestant la singularité des territoires où elles prennent forme : Limousin, Cévennes, Corse, Hautes-Pyrénées, Pays Basque, etc. Le titre, emprunté à une œuvre de Gina Proenza, évoque les multiples bandes qui traversent l’exposition : collectifs d’artistes, communautés de vie, de travail et de lutte, autant de formes qui interrogent des manières d’être ensemble.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 30 octobre12 h – 22 h
- Sam. 31 octobre12 h – 22 h
- Dim. 1er novembre12 h – 22 h
- Lun. 2 novembre12 h – 22 h
- Mer. 4 novembre12 h – 22 h
- Jeu. 5 novembre12 h – 14 h
- Ven. 6 novembre12 h – 22 h
- Sam. 7 novembre12 h – 22 h
- Dim. 8 novembre12 h – 22 h
- Lun. 9 novembre12 h – 22 h
- Mer. 11 novembre12 h – 22 h
- Jeu. 12 novembre12 h – 14 h
- Ven. 13 novembre12 h – 22 h
- Sam. 14 novembre12 h – 22 h
- Dim. 15 novembre12 h – 22 h
- Lun. 16 novembre12 h – 22 h
- Mer. 18 novembre12 h – 22 h
- Jeu. 19 novembre12 h – 14 h
- Ven. 20 novembre12 h – 22 h
- Sam. 21 novembre12 h – 22 h
- Dim. 22 novembre12 h – 22 h
- Lun. 23 novembre12 h – 22 h
- Mer. 25 novembre12 h – 22 h
- Jeu. 26 novembre12 h – 14 h
- Ven. 27 novembre12 h – 22 h
- Sam. 28 novembre12 h – 22 h
- Dim. 29 novembre12 h – 22 h
- Lun. 30 novembre12 h – 22 h
- Mer. 2 décembre12 h – 22 h
- Jeu. 3 décembre12 h – 14 h
- Ven. 4 décembre12 h – 22 h
- Sam. 5 décembre12 h – 22 h
- Dim. 6 décembre12 h – 22 h
- Lun. 7 décembre12 h – 22 h
- Mer. 9 décembre12 h – 22 h
- Jeu. 10 décembre12 h – 14 h
- Ven. 11 décembre12 h – 22 h
- Sam. 12 décembre12 h – 22 h
- Dim. 13 décembre12 h – 22 h
- Lun. 14 décembre12 h – 22 h
- Lieu
- Palais de Tokyo13 Avenue du Président Wilson, 75116, Paris, 75116 Paris
- Tarif
- 13 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © ADAGP, Paris, 2026
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Événements issus de sources ouvertes (DATAtourisme, agendas publics des villes et métropoles, OpenAgenda, sites des lieux culturels). Vérifiez les informations auprès de l'organisateur avant de vous déplacer. Photographies et affiches : organisateurs, Wikimedia Commons (crédits dans chaque annonce) ou bibliothèque du site.