Expositions à Gavarnie-Gèdre et alentour

Fondée à Auch en 2006, L’Attraction Céleste fête ses 20 ans ! Créateurs de spectacles intimistes, Servane Guittier et Antoine Manceau, artistes pluri-disciplinaires explorent aussi depuis toujours les arts plastiques.

Exposition Les Nôtres. L’âme de nos montagnes « Racontez-nous un souvenir d’enfance, de jeunesse, lié à un lieu de la vallée » à travers leur regard et leur mémoire, nous […]

Exposition d'Edith Cinqfraix Édith Cinqfraix invite le public dans son univers fait de partage autour de l'aquarelle et de livres pour enfants. Deux mondes qui font du bien et nous relient à la joie d'être vivants, tout simplement. Vernissage le jeudi 5 novembre à 18h30.
Tout public, jeune public

Découvrez l'exposition MP et Muko du 15 octobre au 24 novembre. La pratique artistique de MP s'ancre dans le figuratif. Non pas pour décrire la réalité, mais pour la tordre pour révéler ce qu'elle cache. Elle travaille à partir de scène ordinaires de la vie familiale qui capturent l'instant et perçoivent le banal.
Muko s'amuse à créer des saynètes désuètes et décalées. Il intervient sur d'anciennes photos ou gravures afin de raconter une nouvelle histoire.
Rencontres les artistes le 15 octobre à 18h30.

Souvent absentes des récits historiques, les femmes ont pourtant joué un rôle essentiel lors de la Révolution sociale espagnole de 1936. Cette exposition retrace leur engagement et leur contribution. Les femmes et la Révolution sociale espagnole de 1936
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Cette exposition met en lumière le rôle longtemps méconnu des femmes durant la Révolution sociale espagnole de 1936, période majeure de l'histoire contemporaine de l'Espagne.
Espagnoles ou venues d'autres pays en tant que volontaires, ces femmes se sont engagées dans tous les domaines de la lutte et de la transformation sociale. Certaines ont pris les armes aux côtés des combattants, tandis que d'autres ont mobilisé leurs compétences et leurs savoir-faire dans des secteurs essentiels tels que l'éducation, la santé, l'organisation collective ou le soutien aux populations.
À travers leurs parcours, l'exposition rend hommage à leur engagement pour une société plus juste et plus égalitaire, ainsi qu'à leur contribution décisive à un mouvement porteur d'espoir et de changement.

Informations pratiques

Du 3 au 27 novembre 2026
Maison des Associations Toulouse
Entrée libre

Dans le cadre d’une création artistique participative entre l’EEA et la metteuse en scène Maïa Ricaud, intitulée “Tournefeuille / Téhéran” Dans le cadre d’une création artistique participative entre l’EEA et la metteuse en scène Maïa Ricaud, intitulée “Tournefeuille / Téhéran”, l’EEA accueille 99 affiches d'artistes internationaux réalisées en soutien au mouvement “Femme, Vie, Liberté”.
Née à la suite de la mort de Mahsa Amini, jeune femme kurde tuée par la police des moeurs iranienne le 16 septembre 2022, cette mobilisation artistique rassemble des oeuvres produites par des artistes du monde entier. Ces affiches mêlent calligraphie perse, graphisme contemporain et images de luttes pour porter la voix de celles et ceux qui continuent à se battre pour davantage de libertés.
Une visite guidée sera proposée par Maïa Ricaud. À travers ce projet, l’EEA poursuit son ambition : faire de l’enseignement artistique un lieu où l’on apprend et un lieu où l’on crée !
Tout public
Entrée libre aux heures d’ouverture

Exposition - William Gutierrez - Dans le cadre de l'appel à projets d’Expérimentation Culturelle musique « Un Picó pour Empalot » et du festival Locombia L’exposition invite à observer comment certains codes graphiques, musicaux et sociaux se transmettent, se transforment et s’étendent à différents territoires. L’exposition se situe dans l’univers visuel très coloré du picó, compris non seulement comme une expression esthétique, mais comme un système culturel qui articule musique, graphisme, couleur, typographie et espace public.

Vernissage mar. 10 nov. - 19h suivi d’un buffet concert

Et si toutes les œuvres d’un musée n’étaient pas belles ? Certaines sont étranges, surprenantes… voire un peu inquiétantes !Le Musée natio

L’exposition « Au fil de l’eau » vous invite à une immersion poétique au cœur des paysages aquatiques. Laissez-vous porter par une palette variée aux nuances bleutées, verdoyantes et nacrées, révélant ruisseaux, plans…

Fanny Dreyer exposée dans le cadre de l'exposition "Profondeur de champ" du 2 octobre 2026 au 20 février 2027 à Colomiers (31) L'exposition s’empare du paysage comme genre artistique à part entière, à travers différents styles et techniques, qui brouillent délibérément les frontières esthétiques. Raphaëlle Peria utilise…

L'exposition s’empare du paysage comme genre artistique à part entière, à travers différents styles et techniques, qui brouillent délibérément les frontières esthétiques. Raphaëlle Peria utilise l’image photographique comme support pour mener un travail de l’ordre du dessin, avec la technique du grattage. Ses photographies entrent en résonance avec des planches dessinées : les corps-paysages de Juliette Mancini, le paysage social de Margaux Meissonnier, les paysages menacés de Clément Vuillier ou encore les explorations délicates de Fanny Dreyer. Les paysages se font tour à tour menaçants et menacés, survivance du passé et vestiges de ce qui a disparu. Loin d’être de vastes espaces passifs face aux activités humaines, les paysages ont une réelle capacité d’action sur nous et en nous. L’exposition rend compte de la manière dont les paysages nous affectent et nous construisent autant que nous participons à les façonner. Ils témoignent des relations complexes de l’humain avec son environnement. Pour le volet jeunesse de l’exposition, les paysages de l’illustratrice Fanny Dreyer font écho à la photographie par leur cadrage et leur sens de la couleur : reliefs, forêts de sapins, lacs de montagnes et collection de souvenirs d’enfance.
Dans le cadre de cette exposition, le Pavillon blanc s’associe au Muséum de Toulouse pour faire dialoguer arts et sciences. En 2007, le Muséum développe une photothèque rattachée au service Bibliothèque et Documentation. Une grande partie de ses fonds patrimoniaux anciens a été réalisée ou collectée par Eugène Trutat. Deux de ses photographies sont exposées au Pavillon blanc, montrant le canal du Midi en 1901. Elles sont accompagnées d’une tranche de platane et d’un herbier de plantes aquatiques, deux outils d’étude des écosystèmes, complètent cette évocation du canal.
Tous les samedis hors vacances scolaires de 15h à 18h, profitez d'une visite accompagnée.
Toutes les infos ici : [https://museum.toulouse-metropole.fr/exposition-profondeur-de-champ-2860182/](https://museum.toulouse-metropole.fr/exposition-profondeur-de-champ-2860182/)

Actualités Associations Atelier Biodiversité CCAS Culture Médiathèque Sicoval Écologie Événements

Peu d’artistes auront entretenu avec le monde un rapport aussi heureux que Jacques Henri Lartigue. Dès l’enfance, il saisit avec émerveillement les promesses de la vie moderne : automobiles, avions, élégances mondaines, loisirs et plaisirs d’une société en mouvement. Né en 1894, il photographie dès l’âge de sept ans et ne cessera jamais d’enregistrer les instants de bonheur qui jalonnent son existence.
Plus qu’un chroniqueur de son siècle, Jacques-Henri Lartigue apparaît ainsi comme l’un des grands poètes de la photographie moderne.​​​

Exposition de collages Expo. Les Indomptables
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Au Grenier, nous tenons à faire une place particulière aux femmes notamment dans le cadre de la Journée internationale de lutte contre les violences faites aux femmes qui a lieu chaque 25 novembre dans plusieurs pays du monde… Pour que cela change, pour que cela cesse !

Les Indomptables de Valentina Viettro est une série de collages où cohabitent des femmes ailées, des femmes qui n’acceptent plus de jouer un rôle secondaire dans leur propre vie, des femmes qui tombent, se relèvent et avancent.

Imprégnées de rouge sang et de l’or de la transformation, elles portent en elles la violence des blessures, mais aussi la puissance de la renaissance.
Elles se battent pour se libérer des rôles qui leur ont été imposés, pour dépasser leurs limites et transcender ce qui les entrave.
Ces femmes ne cherchent plus à être sauvées.
Elles se transforment.
Elles s’affranchissent.
Elles deviennent indomptables.

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Valentina Viettro – 1982 Montevideo, Uruguay
Elle est une artiste audiovisuelle et écrivaine uruguayenne dont la pratique croise la littérature, le collage et la performance comme territoires d’exploration sensible. Son travail se déploie comme un dialogue contemporain, traversé par un regard combatif qui trace une frontière subtile entre réalité et fiction. Née en Uruguay, petite-fille de migrants italiens, elle a trouvé à Marseille — son port d’élection — un espace d’ancrage à partir duquel construire une identité artistique multiple et en constante transformation.

Démarche
Mon travail est profondément traversé par l’expérience d’être une migrante latino-américaine en France, une condition qui ne se limite pas à un déplacement géographique, mais qui constitue aussi une manière singulière de percevoir, traduire et habiter le monde. La migration implique une fracture, mais aussi une expansion : une tension constante entre langues, codes culturels et mémoires qui se superposent sans jamais totalement se résoudre. C’est dans cet interstice que s’inscrit ma pratique.

Entrée libre
Vernissage le 4 novembre
\+ atelier Collage mené par Valentina (sur inscription)
Accessible toute la semaine : 8h30-18h et les soirs de bar et temps d’animations\ le permettant…
Pour les grands groupes, appelez-nous avant pour être sûr..
\sauf lundi et mardi 10h-11h30 – mardi 14h30-15h30 -

[https://legrenier.cafe](https://legrenier.cafe)

Découverte des oiseaux d'Europe et d'ailleurs dans une exposition interactive qui s'adresse à tous La Médiathèque départementale vous invite à cette exposition légère, spectaculaire et sonore qui transforme la bibliothèque en canopée magique. Le promeneur y découvrira des oiseaux d’Europe ou d’ailleurs, ceux qui peuplent les écosystèmes, volent dans nos rêves, évoluent parmi les pages des livres, sur la palette des peintres, sur les portées des musiciens… Grâce à une scénographie ingénieuse ces créatures ailées investissent l’espace qui les accueille. L’exposition, tour à tour scientifique et poétique, se visite selon les envies de chacun et se prête à une multitude d’expériences sous formes d’ateliers interactifs. Afin de mieux appréhender ce « peuple du ciel », ils se déclinent selon trois paramètres : l’âge de l’explorateur, l’approche du sujet (scientifique, poétique, musical, visuel, littéraire) et les supports (ateliers sur supports panneaux ou sur outils tablettes). A chacun de picorer selon ses envies !

Jusqu’au 22 février 2027, Nicolas Dhervillers expose ses travaux sur le thème du ciel. Pastels, photographies et graphites jalonnent un parcours sensible et poétique. Dans « La Part des anges », les œuvres de l’artiste se découvrent au fil d’une déambulation tout en intensité et en poésie, au cours de laquelle se dessine un dialogue inspiré et inspirant entre les ciels réalisés par l’artiste et l’architecture du musée mais aussi les collections qu’il conserve.
Projet puissant, cohérent et ambitieux élaboré au cœur même du musée des Augustins, « La Part des anges » réunit un ensemble inédit de pastels, graphites et photographies de l’artiste. Chaque œuvre a à voir avec la précédente : le titre de l’exposition renvoie ainsi à ce qui disparaît pour se transformer ailleurs, à la manière de l’évaporation qui accompagne le vieillissement des spiritueux. Ce qui s’efface ne disparaît pas : ce quelque chose se déplace, se transforme, persiste autrement.

Depuis 5 ans La Fabrique Les 2 Rives sous l'impulsion d'Oscura mène des travaux de création visuelle avec tous les publics et notamment dans le centre ancien de la Ville de Perpignan et le quartier à… Depuis 5 ans La Fabrique Les 2 Rives sous l'impulsion d'Oscura mène des travaux de création visuelle avec tous les publics et notamment dans le centre ancien de la Ville de Perpignan et le quartier Saint-Jacques. l'école de la Miranda, le collège Jean-Moulin, le Foyer laïque, l'école de la seconde chance ... beaucoup de jeunes de tous les âges, souvent sur leur téléphone, brisent leur quotidien pour aborder les ilmages autrement. Ils se confrontent aussi à l'autre en effectuant des prises de vue numériques argentiques ou numériques dans les rues et espaces publics. Du quartier le plus pauvre de France aux zones plus naturelles et paysagères les images reflètent une réalité "à la frontière", un entre 2 pays, entre 2 Rives, entre 2 géographie concrète et concept à la racine de la Fabrique, où Oscura apporte la puissance des images comme moyen de franchissement des limites. L'exposition est réalisée avec les acteurs des lieux, de la ville et des quartiers pour devenir une pratique photographique évènementielle, où l'exposition évolue tout au long du mois!

Visite Mécapole par Collège de Plaisance

Exposition Véronique Roché Le Centre social et culturel le Foyer d'Auterive accueille les œuvres de Véronique Roché, du 3 au 27 novembre prochain.
Venez découvrir ou redécouvrir ses tableaux de paysages au pastel, d'une grande réalité.
La salle Exposition est ouverte du lundi au vendredi, de 8h30 à 12h et de 13h30 à 17h.

[https://centresocialauterive.fr/](https://centresocialauterive.fr/)
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[https://www.instagram.com/foyer\auterive/](https://www.instagram.com/foyer_auterive/)

Photographie, arts graphiques et textes / Exposition collective dans le cadre des Semaines d'Information sur la Santé Mentale / En partenariat avec le Conseil Local de Santé Mentale Une exposition, trois angles. Patients actuels ou anciens patients, devenus artistes, pairs aidants ou simplement découvreurs d’art pour mieux être au monde...

Ainsi trois propositions différentes jalonneront l’exposition :

Patricia par Clarisse Davy
Éclectique au-delà du temps et de l’espace par Claire Hébert-Benharrat
Les travaux des patients des ateliers de l’association Route Nouvelle avec Charlotte Beseme.

Avec Clarisse Davy, Claire Hébert-Benharrat et les patients des ateliers de Routes Nouvelles menés par Charlotte Beseme.

À découvrir également : l’exposition de Claire Hébert-Benharrat au Centre culturel Reynerie et l'exposition Poésies colorées_ au Centre culturel Alban-Minville.

Vernissage mercredi 14 octobre à 18h30.

De Françoise Maisongrande / Aquarelle / dessin / installation / Vernissage jeu. 24 sept. - 18h30 « Avec Corps incertain_, Françoise Maisongrande démontre combien son travail ausculte les normes sociales. Comment les corps peuvent ils y échapper, y résister ? À habiter la contradiction, l’artiste se joue, rejoue et déjoue les fabriques, tisse la lignée des sororités, jette le trouble dans les catégories esthétiques comme dans les catégories genrées » Danielle Delouche, historienne de l’art.

Stages adultes menés par Françoise Maisongrande : sam. 17 oct. et 21 nov.

Ouverture des galeries de 12h à 18h : dim. 4 oct. et 1er nov

Exposition photo La Communauté municipale de santé présente l’exposition photographique « 40 ans d’actions humanitaires », proposée par la délégation Midi-Pyrénées d’Électriciens sans frontières.
Une frise en images retrace l’histoire de l’association et son engagement pour l’accès à l’électricité et à l’eau.

I*mplantée à Toulouse, la délégation Midi-Pyrénées prépare et accompagne des projets de solidarité internationale.
Ses bénévoles assurent les études techniques, recherchent des financements et travaillent avec les partenaires locaux au suivi des installations.
Autour des professionnels de l’électricité, des personnes aux parcours variés contribuent à la coordination, à la communication et à la vie associative.
Les archives de la délégation témoignent de ce travail. Au Burkina Faso, l’équipe régionale a notamment préparé, avec l’ONG Tin Tua, le projet Gulmu, destiné à équiper vingt sites d’alphabétisation et de formation en systèmes de pompage solaire.
Le programme prévoit également la formation des utilisateurs et une gestion locale des équipements. À Madagascar, le projet d’Anovorano, soutenu en 2025 par le Syndicat départemental d’énergie de Tarn-et-Garonne, prévoit l’électrification d’une école, d’un lieu d’accueil et d’ateliers artisanaux, ainsi que le traitement de l’eau.
La délégation participe aussi aux interventions d’urgence. Après le séisme de septembre 2023 au Maroc, elle s’est mobilisée aux côtés d’autres équipes régionales dans un programme d’équipement solaire des villages sinistrés.
L’éclairage des hébergements temporaires s’accompagne d’une préparation à la reconstruction, avec des installations conçues pour être réutilisées durablement.
Cet engagement local s’inscrit dans une histoire commencée en 1986, à l’initiative de salariés d’EDF souhaitant mettre leurs compétences au service de la solidarité internationale.
Reconnue d’utilité publique en 2013, Électriciens sans frontières intervient aujourd’hui dans le développement, l’urgence et l’appui technique aux organisations humanitaires.

En accueillant cette exposition, la Communauté municipale de santé met en lumière le travail de ces bénévoles et son lien direct avec la santé et les conditions de vie : disposer d’eau de qualité, alimenter un centre de soins, éclairer une école.
Une occasion de découvrir les projets et les coopérations qui se construisent depuis Toulouse.

La nouvelle exposition biannuelle consacrée à la collection Simonow, installée dans les murs du Centre patrimonial départemental de Flaran, évoque le joli thème des Eaux, dormantes ou furieuses … Histoires D’Eaux, dans la collection Simonow
(Beaux-Arts, XVIIe-XXIe siècles)
Du 1er Février 2026 au 9 janvier 2028

Depuis plus de vingt ans, la présentation thématique de la collection de Michael Simonow constitue l’un des moments attendus de la saison culturelle gersoise. L’abbaye de Flaran, cœur battant de notre politique patrimoniale, s’honore d’accueillir à nouveau un ensemble exceptionnel d’œuvres, qui irrigue le territoire gascon bien au-delà de ses frontières.
L’édition 2026-2028, intitulée Histoires d’Eaux, propose une trentaine de toiles majeures du XVIIᵉ au XXIᵉ siècle, signées notamment de Ziem, Courbet, Monet, Boudin ou Ruszkowski. Une traversée picturale au fil des mers, des rivières, des fleuves et des lacs, où se reflètent les variations infinies de la lumière et du climat.
Plus qu’un thème poétique, l’eau s’impose aujourd’hui comme un sujet d’actualité brûlante. Elle nous interroge sur la fragilité des équilibres naturels et sur les défis posés par le changement climatique, dont nous percevons les effets jusque sur nos terres gersoises. L’art, ici, nous invite à regarder autrement ce bien commun précieux, vital et universel.
Cette exposition illustre une fois encore la générosité et la vision de Michael Simonow. Par sa richesse et sa diversité, cet ensemble propulse désormais l’abbaye de Flaran au rang des grands musées de région, digne des plus belles collections nationales.
Que cet hommage à l’eau, dans toutes ses dimensions esthétiques et symboliques, soit aussi un hommage à la culture : essentielle, partagée et accessible à toutes et à tous.
Nous vous souhaitons une agréable visite…

Un catalogue accompagne cette exposition.

Exposition conçue et coordonnée par la Conservation Départementale du Patrimoine et des Musées/Flaran.

Plus de précisions :
Comme lors des manifestations précédentes, ces représentations plongent dans l’origine des sociétés humaines, fascinées par la dualité de cet élément tout à la fois source de vie jaillissante et d’amour (1)…ou de mort atroce ! (2). Impalpable, réfléchissante, indomptée et hostile, sur les océans comme sur terre, peuplée de créatures monstrueuses (dragons, kraken ou sirènes …), l’eau est porteuse de mythes innombrables depuis des temps immémoriaux. L’accès à ce nouveau continent, entrouvert au milieu du XIXe (3), ne s’ouvrira qu’avec la conception du scaphandre autonome (4)… Un centenaire après la préscience d’un Jules Verne. (5)
Elément fondateur de la cosmologie des religions polythéistes ou animistes sur tous les continents (6), puis du contrat passé avec le dieu monothéiste, l’eau garantit des ressources « inépuisables » pour la vie des populations où l’homme a droit de vie et de mort sur toutes les créatures terrestres et marines.
Condition de l’évolution des sociétés humaines grâce aux navigations aux longs cours depuis le Paléolithique, la mer est le fondement des échanges commerciaux des empires antiques puis médiévaux. Accompagnant la Révolution industrielle, elle est surtout le vecteur d’expansion de la puissance maritime des empires du XIXe, inspirant par ailleurs d’incroyables innovations techniques dans la navigation, la construction, la propulsion ou les sources d’énergies (de la rame au pétrole)… Avec leur corollaire dans les systèmes de destruction, affirmation d’une volonté hégémonique mondiale.
Dans ce contexte et dès les origines, l’Art suscite une iconographie abondante attachée aux exploits des dieux et des héros, aux scènes religieuses tirées de la Bible puis à l’expression d’un monde nouveau à partir de la Renaissance (7). Avec la montée des puissances est privilégiée la peinture réaliste de l’histoire navale, des combats sur mer, reflet de la main mise et du négoce des marchands ou états, ou, dans son versant tragique, des naufrages, prétexte…

Exposition La profondeur des champs, une collection photographique départementale dédiée à la ruralité Exposition Ruralité(s) : la collection photographique départementale
Du 10 octobre 2026 au 21 mars 2027
Il y a 200 ans, en Bourgogne, naissait une image nouvelle, considérée comme la première photographie : Point de vue du Gras_ par Nicéphore Niepce (1765-1833). Il faut mesurer ce que la persévérante ingéniosité de Nicéphore Niepce a eu comme impact dans nos vies, à l’heure où nous ne cessons de capturer des images avec nos téléphones portables.
La première photographie était donc un paysage, vu depuis une fenêtre, fixé sur une plaque d’étain.
Dans le Gers, le paysage rural est au cœur de notre quotidien. Dans ce département où prédomine encore l’activité agricole, devenue un véritable sujet de société ces dernières années, le centre patrimonial départemental/Flaran a souhaité placer la ruralité au cœur de ses préoccupations grâce au médium photographique.
Né d’une rencontre avec le photographe Daniel Maigné, un cycle annuel d’expositions intitulé La profondeur des champs_ a été mis en place depuis plus de 15 ans. Chaque photographe invité trace son « sillon » et livre son regard sur ce sujet.
La 1ere édition était évidemment dédiée à la Gascogne, puis le périmètre s’est élargi à la ruralité en France, puis en Europe et au monde.
Une collection photographique départementale a été constituée et c’est ce voyage photographique dans la thématique du monde rural, ici ou ailleurs, que nous souhaitons proposer aux publics dans le cadre de la grande célébration nationale du Bicentenaire de la Photographie.
Ce sont donc 17 photographes, hommes et femmes, qui sont représentés, chacun.e avec leur façon de voir propre, permettant aux publics de parcourir une grande diversité d’expressions sur un fil conducteur commun, entre l’approche documentaire, artistique ou intime, et avec des moyens différents (de l’argentique au numérique, de l’appareil photo ancien au smartphone, du noir et blanc à la couleur), ...
La rétrospective, aux univers singuliers, permet néanmoins de relever ce qui a fait lien entre chaque exposition comme par exemple, la capture des gestes et des lieux du travail paysan et l’impact de l’action de l’homme dans le paysage.
En préambule de cette exposition, rappelant les débuts du médium photographique, seront exposés des tirages de Pierre Mendousse (1870-1933), pédagogue et photographe « amateur », ayant documenté la vie dans le Gers et notamment Simorre, au tournant du siècle tout en étant ouvert sur le monde.
Les artistes ayant exposé au cours de la manifestation la Profondeur des champs :
Daniel Maigné (né en 1956) Gascogne
Daniel Michiels (né en 1952) Ardennes
Éric Dessert (né en 1957) Chine et Japon
Guy Hersant (né en 1949) Loire-Atlantique
Martine Chenais (née en 1957) Landes
Jean-Loup Trassard (1933-2026) Mayenne
François-Louis Pons (né en 1962) Syrie
Jean-Jacques Moles (né en 1952) Roumanie
Bernard Plossu (né en 1945) Espagne du centre et du nord
Michel Thersiquel (1944-2007) Finistère et iles du Ponant
Jean-Pierre Bonfort (né en 1947) Pologne
Françoise Nunez (1957-2021) et Marie Hernandez (né en 1954) : Éthiopie (1980-2012)
Christopher Taylor (né en 1958) Islande
Philippe Bouriette (né en 1972) Hautes-Pyrénées
Jean Dieuzaide (1921-2003) Turquie 1955

Une loi « juste et sage », c\'est par ces mots que Jean Jaurès a défini la loi du 9 décembre 1905 qui fonde la séparation des Églises et de l\'État.

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Du 2 au 27 novembre, exposition créée par La Salamandre avec les auteurs Émilie Clarke et Fred Bernard, bande dessinée aux éditions La Doux.

Dans le cadre de la programmation du Festival BD de Colomiers, l’exposition Les Robinsons_ invite à explorer notre lien au vivant à travers le regard sensible d’Émilie Clarke, accompagnée de Fred Bernard. Entre observation du quotidien et attention portée aux enjeux écologiques contemporains, la bande dessinée devient un espace pour questionner notre rapport à la nature et aux êtres qui nous entourent.

À travers ses planches, l’autrice propose une approche délicate du monde vivant, entre curiosité, émerveillement et prise de conscience. Une invitation à ralentir, observer autrement ce qui nous entoure et imaginer de nouvelles manières d’habiter le monde.

Autour de l'exposition

\> Tout au long du week-end, des animations seront proposées pour les plus petit·es :

(https://www.ville-colomiers.fr/1/mon-quotidien/maison-des-transitions-ecologiques/actualites-et-agenda) : Vernissage-goûter rencontre avec Émilie Clarke autour de la question : Et vous, quel est votre lien avec mère et père Nature ? Un moment convivial autour d’un goûter zéro déchet.

(Https://www.ville-colomiers.fr/1/mon-quotidien/maison-des-transitions-ecologiques/actualites-et-agenda) : Atelier de découverte des revues de La Salamandre_ pour mieux connaître les animaux et insectes qui nous entourent, suivi d’un goûter zéro déchet.

[Découvrez le programme du Festival BD 2026](https://www.bdcolomiers.com/les-evenements/les-expositions/emilie-clarke-et-fred-bernard-les-robinsons)

Mardis, mercredis, jeudis de 9h à 12h30 et de 14h à 18h
Ouverture exceptionnelle durant le Festival de la Bande dessinée de Colomiers, les vendredi 20, samedi 21 et dimanche 22 novembre de 10h à 18h.

Détails sur le lieu : Maison des Transitions écologiques1 bis allée de Corrèze 31770 Colomiers

Espace Numérique Germaine Chaumel 16 affiches aux univers visuels variés pour présenter leurs jeux-vidéos créés par des étudiants d’e-artsup, école des industries visuelles et créatives.

Horaires : Du lundi au vendredi de 9h à 12h et de 14h à 17h
(Fermeture les mardis des semaines paires entre 11h-14h)

Visite guidée thématique des collections en français. Suivez les guides-conférencières du musée pour une visite des collections. Découvrez la richesse des collections de peintures et de sculptures du musée des Augustins à travers la thématique : L'orientalisme.
Au 19ᵉ siècle, l'Orient devient une source d'inspiration majeure pour les artistes européens. Peintures et sculptures explorent les multiples facettes de l'orientalisme, entre récits de voyage, observation des cultures rencontrées et visions idéalisées de l'ailleurs.

Visite autour d'une oeuvre d'art du musée En 30 minutes, venez découvrir avec une médiatrice du musée
une oeuvre d’art précieuse et singulière reflétant l’éclectisme
des collections ou valorisant une nouvelle acquisition.

Visite guidée des collections en français. Architecture & chefs-d’œuvre
Suivez les guides-conférencières du musée pour une visite qui invite à découvrir un écrin médiéval où l’art se déploie. Peintures et sculptures, du 12ᵉ au 20ᵉ siècle racontent la mythologie, la Bible et l’Histoire.

Exposition de roches sedimentaires bioturbées montrant des exemples de traces produites par les organismes vivant en surface ou dans les sediments. Exposition faite par Jean Gerard, Geolval