Que faire avec les enfants à Cossé-le-Vivien ?

Série de pastels sur le thème des fruits et légumes en hommage aux parents de l’artiste, créateurs de l’épicerie d’Athis de l’Orne. Vernissage : lundi 12 octobre à 17h, ouvert à tous.

Découvrez le centre historique de Rennes avec un jeu de piste sur smartphone. Résolvez des énigmes, explorez le patrimoine de la ville et avancez à votre rythme en toute autonomie. Découvrez le centre historique de Rennes autrement avec Explorano !

Partez pour un jeu de piste ludique et culturel à réaliser en autonomie depuis votre smartphone. Tout au long du parcours, résolvez des énigmes et découvrez l’histoire, les monuments et les maisons à pans de bois de Rennes.

Le parcours vous mène notamment à la découverte du Parlement de Bretagne, de la place des Lices, de l’Opéra de Rennes, de la cathédrale Saint-Pierre, de l’Hôtel de Ville, de la place du Champ-Jacquet et des Portes Mordelaises.

L’expérience dure environ 70 minutes et se réalise en équipe de 1 à 4 participants sur un même smartphone. Vous avancez à votre rythme, sans guide et sans réservation de date.

Le jeu est disponible toute l’année. Après l’achat, vous recevez les instructions et votre code d’accès par e-mail.

Découvrez Angers autrement avec un jeu de piste sur smartphone à travers le centre historique. En toute autonomie, résolvez des énigmes, observez les monuments et explorez l’histoire. Partez à la découverte d’Angers avec un jeu de piste ludique et culturel à réaliser en toute autonomie depuis votre smartphone.

Pendant environ 1 heure, explorez le centre historique et laissez-vous guider d’étape en étape à travers les rues, les places et les monuments emblématiques de la ville. À chaque étape, observez votre environnement, repérez des détails parfois insoupçonnés et résolvez des énigmes pour poursuivre votre aventure.

Le parcours vous fera notamment découvrir le Château d’Angers, la cathédrale Saint-Maurice, la Maison d’Adam, la Tour Saint-Aubin et le Grand Théâtre d’Angers, ainsi que d’autres lieux remarquables du centre-ville.

Au fil du jeu, façades, sculptures, symboles et détails architecturaux deviennent autant d’indices à observer et à décrypter. Les différentes énigmes permettent de découvrir progressivement l’histoire d’Angers, son patrimoine médiéval et les personnages et événements qui ont contribué à façonner l’identité de la ville au fil des siècles.

Cette promenade ludique invite ainsi à regarder Angers autrement, en associant découverte culturelle, observation et réflexion. Une manière originale d’explorer les incontournables de la ville tout en découvrant les histoires et les secrets qui se cachent derrière ses monuments.

Le jeu se pratique en couple, en famille ou entre amis, avec des équipes de 1 à 4 joueurs utilisant un même téléphone. Aucun créneau horaire n’est imposé : une fois le parcours acheté et activé dans l’application Explorano, vous pouvez commencer quand vous le souhaitez et avancer à votre rythme.

Départ : 2 promenade du Bout du Monde, 49100 Angers
⏱ Durée indicative : 1 heure
1 à 4 joueurs par équipe
Smartphone Android ou iPhone nécessaire
Difficulté : facile
Tarif : 14,90 € par équipe

Depuis la Gare de Nantes, partez pour une demi-journée de marche-découverte sur le thème des oiseaux, en train et à pied ! Retrouvez votre guide en gare de Nantes (trajet de train 16 min) ou directement à Clisson. A l’arrivée nous rechercherons d’abord les oiseaux du centre ville et le château pour apprendre à mieux reconnaître les oiseaux des milieux urbains, puis nous rejoindrons les bords de Moine et de Sèvre pour voir les oiseaux communs des haies, des jardins et milieux aquatiques. Nous clôturerons la matinée par un pique-nique tiré du sac.???? Prêt d’une paire de jumelles de qualité par participant – pour profiter pleinement des observations !???? Liste des oiseaux observés envoyée par mail après la sortieChaque passager devra être muni d’un ticket de TER Aleop aller-retour valide entre Nantes et Clisson (14,80 €). Prévoir son pique-nique. Possibilité de rejoindre le groupe directement en gare de Clisson.

Votre programmeMatin :• Présentation du stage, moment d’échange• Explication des grands principes de l’ombre et de la lumière appliqués sur des formes géométriques• Exemple des différentes étapes pour travailler au pastel, comment estomper au doigt• Comment bien représenter le volume• Exercice de reproduction de formes géométriques avec 3 valeurs de gris au pastelAprès-midi :• Exercice de visualisation des couleurs, comment sur-interpréter les couleurs (exemple),• Présentation d’artistes• Aborder les notions de gris chaud et gris froid, pas de blanc pur• Quelques notions de couleurs, comment se servir des couleurs complémentaires• Comment faire un bon croquis, avec toutes les bonnes indications• Explication des étapes clés de la nature morte au pastel• Travail en autonomie sur un sujet d’après nature (légume ou fruit)

Les oiseaux du parc de Chantore Rendez-vous : 9h allée du château La Rousselière à Bacilly
Sur réservation uniquement.
Gratuit
Contact : Chateau de Chantore.

L'exposition raconte comment les artistes du 19e et du début 20e siècles ont mis en image l’histoire, des grandes scènes historiques à la mythologie, des thèmes bibliques à la caricature. Peindre l’histoire raconte comment les artistes du 19e et du début 20e siècles ont mis en image l’histoire, des grandes scènes historiques à la mythologie, des thèmes bibliques à la caricature.
Longtemps célébrée puis éclipsée par les avant-gardes, la peinture d’histoire renaît aujourd’hui comme un précieux témoin des idéologies et des imaginaires d’un siècle qui a façonné notre monde.
Pour cette exposition, le musée des Beaux-Arts sort de ses réserves des toiles inédites, notamment de grands formats, restaurées pour l’occasion. Elles sont dévoilées au public dans une scénographie qui recrée l’atmosphère du Salon du 19e siècle.
L’Histoire est le grand sujet du 19e siècle.
Elle devient une véritable discipline scientifique avec le développement des universités modernes. Des historiens comme Jules Michelet ou Augustin Thierry acquièrent une large notoriété.
Dans le même temps, l’Histoire passionne le grand public : elle triomphe au théâtre avec les drames de Victor Hugo et connaît un immense succès en librairie avec des romans historiques comme Ivanhoé (1819) de Walter Scott. Par ailleurs, les gouvernements européens cherchent à ancrer la nation dans un passé ancien, souvent fantasmé. Les historiens construisent de grands récits nationaux, que les peintres traduisent en images afin de transmettre au public une mémoire et une conscience communes.
Codifiée par l’Académie royale de peinture et de sculpture dès le 17e siècle, la peinture d’histoire est considérée comme le genre le plus prestigieux car elle traite de sujets bibliques ou mythologiques et demande une solide culture aux artistes. Mais, à partir de la Révolution française et de la période napoléonienne (1789-1815), les peintres délaissent peu à peu les thèmes antiques ou religieux pour représenter les grands événements politiques de leur temps.
L’histoire contemporaine entre alors pleinement dans la peinture d’histoire. De la guerre franco-prussienne de 1870 à la colonisation, certains artistes cherchent à proposer un récit national glorieux, tandis que d’autres montrent la réalité crue des événements.
Dans les années 1920 émerge le mouvement de la peinture coloniale, qui s’attache à représenter la vie quotidienne des territoires sous domination française. Ces œuvres reflètent les fantasmes occidentaux d’un monde exotique et paisible, tout en édulcorant la violence réelle de la colonisation.
Exposées au Salon annuel à Paris, ces peintures séduisent le grand public par leur inventivité et leur grandiloquence, mais sont progressivement délaissées par les critiques et amateurs d’art qui leur préfèrent des œuvres plus intimistes, d’une facture plus moderne. L’État, soucieux de soutenir cet art exigeant, achète massivement ces peintures historiques pour enrichir les collections des musées parisiens et de province, tels que le musée des Beaux-Arts de Tours.
Tombées en désuétude avec l’arrivée de la modernité en peinture, ces œuvres ont longtemps été reléguées en réserves pour laisser place aux mouvements d’avant-garde, des Impressionnistes jusqu’à l’art abstrait. Aujourd’hui, ces œuvres apparaissent comme des témoins précieux de leur temps et nous aident à comprendre le 19e siècle, fondateur de notre monde contemporain.
En introduction à l’exposition, une série de dessins préparatoire pour le tableau Boissy d’Anglas saluant la tête du député Féraud_ exécuté par Jean-Baptiste-Auguste Vinchon en 1831 sont exceptionnellement sortis des réserves.
Cette sélection, mené par des étudiantes et un étudiant en Master 2 Histoire de l’art à l’université de Tours, participe à la mise en valeur d’une partie du très riche fonds d’arts graphiques de cet artiste.. A l’occasion du séminaire Pratique de l’exposition, les élèves, accompagnés par l’équipe du musée et leurs professeurs, ont participé à la…

Avant d'être un paquebot de légende, Normandie fut une image de son époque. De sa construction à Saint-Nazaire à son voyage inaugural vers New York, photographes des chantiers navals... [https://www.saint-nazaire-musees.com/liste-evenements/exposition-photographique/exposition-paquebot-normandie-schall-photographes/](https://www.saint-nazaire-musees.com/liste-evenements/exposition-photographique/exposition-paquebot-normandie-schall-photographes/)
Avant d'être un paquebot de légende, Normandie_ fut une image de son époque.
De sa construction à Saint-Nazaire à son voyage inaugural vers New York, photographes des chantiers navals et photoreporters comme Roger Schall ont façonné son mythe.
À travers 86 photographies, souvent inédites, cette exposition dévoile comment le plus célèbre des paquebots français est devenu une icône mondiale.

Normandie_, naissance d’un phénomène médiatique

Le 29 octobre 1932, des milliers de personnes assistent à la mise à l’eau de Normandie_ à Saint-Nazaire. Photographes et cameramen sont présents en nombre pour immortaliser l’événement. En quelques heures, les images du plus grand paquebot du monde font le tour de la presse française et internationale.
Normandie_ est sans doute le navire le plus photographié de son temps. De sa construction à son voyage inaugural vers New York, son image fascine. Elle nourrit les journaux illustrés, façonne les imaginaires et participe à faire du paquebot une véritable icône des années 1930.
Dans cette exposition, deux regards se rencontrent. Celui des photographes des chantiers navals, qui documentent la naissance du navire au fil des années, et celui de Roger Schall, figure majeure du photojournalisme, qui saisit sa mise en service, ses passagers et sa célébrité grandissante.
À travers 86 photographies présentées à l’Écomusée et à Escal’Atlantic, l’exposition explore la manière dont les images ont contribué à construire la légende du Normandie_.

Une exposition en deux chapitres

Pour raconter l’histoire du paquebot Normandie_, l’exposition se déploie sur deux musées, à l’Écomusée de Saint-Nazaire et à Escal’Atlantic. Entre regard documentaire et composition artistique, les photographies révèlent comment le plus grand paquebot du monde devient un objet de fascination et un événement médiatique mondial.
À l’Écomusée : à Saint-Nazaire, la naissance d’un géant
De la pose de la première tôle au départ du navire vers l’Atlantique, les photographes des Chantiers de Penhoët racontent quatre années d’une construction hors norme.
Elles montrent les ouvriers, les gestes techniques, les volumes gigantesques et la naissance progressive du navire. En regard, Roger Schall saisit lui aussi les formes monumentales de Normandie, ses lignes modernes et sa puissance visuelle.
À Escal’Atlantic : Normandie en majesté
À bord, le dialogue se poursuit. Les photographies des chantiers dévoilent les décors Art déco, les espaces et les emménagements du navire. Roger Schall y ajoute la vie : passagers, équipages, personnalités et fêtes inaugurales.
De Saint-Nazaire à New York, leurs regards croisés racontent comment Normandie_ est devenu bien plus qu’un paquebot : un symbole du savoir-faire et de l’art de vivre français.

De 9h45 à 12h45, le Collectif Hibou investit la Taproom Aerofab à Nantes pour une matinée de danse libre. Au programme : Une Ecstatic Dance portée par notre Dj Atëjä accompagné par Chloé Coutereel aux percussions. Réveil du corps mené par Victoire de C?t? Yoga. Apporte un masque, une parure, des couronnes de fleurs, une énergie à créer ensemble. Chacun.e participe à créer une atmosphère magique. Fais sortir la créature sauvage qui sommeille en toi. Animal de la forêt, papillon, luciole, elfe, fée, esprit des bois, créature fantastique… Viens costumé·e, paré·e, maquillé·e ou simplement tel·le que tu es. Il n’y a aucune obligation, seulement une invitation à jouer et à se transformer. Oses ! On danse pieds nus.On écoute.On transpire.On joue.On se rencontre.On laisse le corps parler.

Grande fête régionale pour rencontrer des apiculteurs et apicultrices professionnels engagés dans la défense et la valorisation des miels régionaux via la marque collective "Les Miels de Bretagne". D… L’Association les Miels de Bretagne organise pour la 4ème année consécutive sa grande fête régionale, le 8 novembre à Rennes (Halle Martenot) !

Venez à la rencontre d’apiculteurs et d’apicultrices professionnels engagés dans la défense et la valorisation de nos miels régionaux, via la marque collective « Les Miels de Bretagne ».

Vous pourrez également y rencontrer divers partenaires de la filière apicole, qui nous accompagnent depuis plusieurs années dans cette aventure !

Cette journée d’accès libre et gratuit proposera un programme adapté à tout public, adultes et enfants : conférences, dégustations, ateliers culinaires, activités pour les enfants, et grande vente de miels garantis bretons.

Journée régionale organisée avec le soutien de la Région Bretagne, de l’Union Européenne (Feaga), de Rennes Métropole et des Conseils Départementaux d’Ille et Vilaine et du Finistère.

Héros légendaires, quêtes mythiques, dragons et univers issus des sagas et jeux vidéo de la fantasy : explorez au château d’Angers les liens entre Moyen Âge et pop culture. Entrez dans un monde semé de dangers, à la rencontre de créatures étranges ou magiques. Conçue avec les Geekstoriens, deux historiens spécialistes de la pop culture, et avec le regard contemporain de Floryan Varennes, historien et artiste plasticien, cette exposition aborde les thèmes clefs qui ont traversé le temps en explorant les liens entre les récits du Moyen Âge et les grandes sagas ou jeux vidéos d’aujourd’hui, en passant par le revival médiéval du XIXe siècle.
Rois, chevaliers et guerrières aux armures et épées extraordinaires, forêts mystérieuses, quête d’un trésor, qu’il soit graal ou anneau, et dragons légendaires vous feront découvrir les origines des héros et héroïnes de la fantasy.

Cuisine, gastronomie et champignons. Explorez les trésors de la forêt le temps d’une journée et apprenez à cuisiner les champignons avec Par Chemins.
Lors d’une journée immersive, nous vous invitons à explorer l’univers fascinant des champignons sauvages à travers des recettes créatives et des techniques de cheffes.

Dès votre arrivée, vous serez accueilli chaleureusement autour d’un verre de bienvenue pour un premier moment de convivialité. Nous vous présenterons les différentes espèces de champignons sauvages ou cultivés (shiitaké, crinière du lion, chanterelles, bolet bai) ainsi que les autres ingrédients bio et locaux qui sublimeront vos préparations.

Place ensuite à la pratique ! En petits groupes, vous réaliserez des recettes originales telles qu’un tartare de champignons et noix grillées, une crème onctueuse aux pleurotes et au romarin, des tuiles croquantes aux eryngii ou encore un dessert surprenant mariant praliné et nameko. Guidé par deux cheffes, vous apprendrez à nettoyer, trancher, poêler et marier les champignons pour révéler toute la richesse aromatique de la forêt.

L’après-midi, cap sur les sous-bois. Partez en balade en forêt pour découvrir et reconnaître les principales espèces comestibles. Vous apprendrez à identifier entre 5 et 10 variétés selon la saison, à différencier les comestibles des toxiques et à comprendre les écosystèmes fragiles dans lesquels ils poussent. Une expérience sensorielle et pédagogique pour renouer avec la nature.
Réservez votre place : [https://www.billetweb.fr/stage-dune-journee-decouvrez-et-cuisinez-les-champignons-sauvages1](https://www.billetweb.fr/stage-dune-journee-decouvrez-et-cuisinez-les-champignons-sauvages1)
Par Chemins est l'école des plantes sauvages comestibles. À travers des journées immersives, des ateliers de cuisine ou des sorties en balade, on vous emmène découvrir toutes les belles facettes des plantes sauvages comestibles et des champignons qui nous entourent.
Découvrez en détail nos autres journées : [https://www.par-chemins.fr/formation-longue-et-journees/](https://www.par-chemins.fr/formation-longue-et-journees/)

Exposition du collectif les Dérobées Vernissage Jeudi 5 novembre à 18h30
19h Lectures à voix hautes par les artistes
19h30 Pot convivial
« Les Dérobées » sont un c(h)oeur de femmes, artistes du vivant.
Nous créons des tenues témoignages, des costumes célébrations, des robes consolations, des coiffes mémoires…
Elles sont des dédicaces à l’histoire des femmes, de leurs blessures à leur souveraineté.
Un voyage créé à plusieurs mains en résonance avec nos lignées.
C’est par l’élan du cœur et le choix de l’esprit, vivre le féminin pour chacune de nous et pour l’humain.
Cette décision de faire ensemble est aussi l’engagement de donner à voir, à penser.
Atelier de l'usure à la parure : R*éparer ses vêtements sans savoir coudre ni broder - Samedi 14 novembre - 10h30 à 12h30 - Gratuit à partir de 15 ans sur inscription auprès du secrétariat de la MJC
Collectif Les dérobées / Collectif de 10 créatrices
Ana-Soaz Bervet
Corinne Bienvenu
Geneviève Blaise
Rose Boutier-Rivat
Claire Bruniaux
Muriel Combes
Catherine Frotté
Claire Gablin
Marie Odile Langlère
Anne-Marie Pérénès

Commandez votre livre Les Souvenirs, 25 histoires de cirque, et recevez le directement chez vous !En 2026, jusqu’ici novice dans le monde du cirque, Caroline découvre Le Mans et son festival de cirque. Au fil de ses…

Souvenirs de Carrouges Souvenirs de Carrouges

En 2026 et 2027, le ministère de la Culture célèbre les 200 ans de la photographie.
Pour le château de Carrouges, ces deux années sont aussi marquées par des anniversaires importants. En 2026, le domaine commémore les 90 ans de son achat par l’État après sept siècles de transmission au sein d’une même famille, consacrant ainsi son statut de monument national. En 2027, le château célébrera le centenaire de son classement au titre des Monuments historiques.
Ces deux dates jalonnent le début d’une longue histoire de préservation et de valorisation du site. De nombreuses campagnes ont contribué à en assurer la sauvegarde : restauration du châtelet d’entrée après la Libération, remise en eau des douves et de l’étang, requalification du petit parterre et restauration des grilles du XVIIe siècle, replantation des arbres d'alignement, jusqu’à la restitution récente du somptueux appartement de parade d'époque Louis XIII en 2024 et le chantier en cours de reprise des toitures.
Installée dans le parc, l’exposition "Château de cartes. Un siècle de vues" propose aux visiteurs de remonter le temps à travers quinze photographies grand format issues de la collection d'un cartophile d'Argentan. Avec ces cartes postales anciennes qui témoignent de l'évolution du domaine, elle fait revivre la mémoire du lieu à travers un médium populaire et rappelle que les sites patrimoniaux font partie d’une mémoire collective, nourrie par les images et les souvenirs.
En partenariat avec l'Association Philatélique Cartophilique Argentanaise_

Une collection numérisée

Les 15 cartes postales exposées en grand format dans le parc du château ont fait l'objet d'une numérisation par le Pôle Images du Centre des monuments nationaux. Elles sont mises à la disposition de tous sur la banque d'images en ligne "Regards".
Le Château de Carrouges remercie Thierry Huet des Aunay, collectionneur passionné et ami du château, pour le prêt de cette sélection issue de sa grande collection de cartes postales du Château de Carrouges.

À travers l’objectif d’Aosten, les coques des navires amarrés au port de Lorient deviennent le miroir d’une actualité tragique. Sans retouche ni mise en scène, les chocs contre les quais, la peinture écaillée et les éclats de métal dessinent des paysages abstraits, des visages et des cicatrices qui font résonner le drame du conflit en Ukraine. Les nuances de bleu et de jaune, inscrites à même la matière, témoignent avec pudeur et force de la fragilité des territoires et de la résilience humaine. Une exposition saisissante de 6 des 17 tirages grand format à découvrir absolument. Cette expo est disponible à la location pour témoigner sans parti pris, avec l'art pour arme de paix. A voir au 3ème salon Océanissime à Nantes de l'Académie des Arts et Sciences de la Mer. Accès Tram Ligne 1, arrêt Chantiers navals.

L'Académie des Arts et Sciences de la Mer met en valeur les connaissances et savoir-faire liés au monde de la mer. Ses membres ont à cœur de partager ce patrimoine maritime, qu'il soit artistique, scientifique ou historique.Pour cette exposition Océanissime Nantes 2026, 16 de ses membres (peintres, graveurs, illustrateurs, photographes, sculpteurs et écrivains) exposeront à la Maison de la Mer du 7 au 22 novembre.Plus d'une centaine d’œuvres sera présentée.

La prestigieuse Académie des Arts et Sciences de la Mer réunit près de 80 artistes amateurs et professionnels peintres, dessinateurs, photographes, sculpteurs, graveurs, écrivains, scientifiques, maquettistes, auteurs de Bande dessinée et conférenciers, tous réunis par la valorisation des arts et sciences de la mer. Cette assemblée de talents proposera une immersion particulièrement qualitative via les œuvres exposées, sans oublier les livres.Vous pourrez découvrir les œuvres de 16 artistes pendant ce mois de novembre et peut-être y trouver un cadeau de fin d'année !Au fil des journées d'exposition, les artistes qui assurent des permanences sauront vous renseigner sur les styles, les inspirations, les techniques ou évoquer l'éthique de l'Académie. Reconnue par les principales institutions maritimes, l'Académie est présente sur l'ensemble du littoral sous la devise : le passé reste à quai, l'espoir embarque, l'intelligence gagne l'horizon...Accès tramway : Ligne 1, arrêt Chantiers NavalsSite : https://www.academie-arts-sciences-mer.fr/FR/

Le festival Nature Nomade revient au château des ducs de Bretagne pour son édition 2026. Du 6 au 8 novembre 2026, une vingtaine de conférences, des ateliers et des expositions s’installent dans le bâtiment de l’Harnachement pour un grand week-end voyageur et littéraire.
Le festival, c’est aussi une dizaine d’évènements hors les murs du château : dans les médiathèques du départements et des librairies.
2026 a une saveur particulière pour Nature Nomade car c’est la dixième édition ! Nous allons donc fêter cela dignement le temps du weekend avec des surprises.
D’ici là, la programmation se prépare, les équipes sont aux fourneaux pour une édition joyeuse et chaleureuse.
Programmation et réservations sur [naturenomade.fr](https://naturenomade.fr)

Arpentant le désert de l’Atacama depuis plusieurs années, Matthieu Gounelle raconte l'émerveillement permanent qui l’habite lui, le chercheur/voyageur. Matthieu Gounelle - Météorites en Atacama, entre science et art
Rencontre dimanche 8 novembre - 14h - espace aventure
Biographie
Matthieu Gounelle est professeur au Muséum national d’histoire naturelle (Mnhn) et membre junior de l’Institut Universitaire de France. Il est chargé de la collection nationale de météorites. Son premier récit Un ciel de pierre paru chez Gallimard a fait partie de la sélection du Prix Nature Nomade en 2022.
Livre
Un désert, des météorites, avec Julien Magre et Alexandra Roussopoulos, éditions Ulmer
Lieu le plus aride de la surface de la Terre, le désert d’Atacama, au Chili, offre une densité exceptionnelle de météorites, qui sont la mémoire de notre Système solaire. En novembre 2024, deux artistes ont accompagné des chercheurs du Muséum et du CNRS sur le terrain à la recherche de pierres tombées du ciel. Ce livre est le récit de la rencontre entre le monde des sciences et celui des arts, entre la terre et le ciel, entre le passé et le présent. Le texte de Matthieu Gounelle, astrophysicien et auteur, se mêle aux peintures d’Alexandra Roussopoulos et aux photographies de Julien Magre, et plonge le lecteur dans cet état méditatif et poétique que les scientifiques éprouvent au cours de leurs recherches. Tenir une météorite dans sa main, c’est toucher du bout des doigts le cosmos, c’est vivre une expérience bouleversante qui nous précipite dans une temporalité et un espace vertigineux.
Arpentant cette zone hyperaride depuis plusieurs années, Matthieu Gounelle raconte l'émerveillement permanent qui habite le chercheur/voyageur.

Citation
“Je fais quelques pas dans la lumière éblouissante et tombe sur une grille fermée par un cadenas. Un panneau indique que le sentier qu’elle condamne est réservé aux Ayquiniens. Il mène à une impressionnante vallée au fond de laquelle coule le rio Salado. Des terrasses, de l’herbe très verte et des cultures. Un homme penché sarcle.”
“ À ma connaissance, il n’existe pas de saint patron des chercheurs de météorites. Saint Antoine pourrait faire l’affaire, mais pas vraiment. Les météorites ne sont pas des objets perdus. Sinon par le ciel.”

bibliographie
Une belle histoire des météorites, éditions Flammarion, 2017, Météorites ; à la recherche de nos origines, éditions Flammarion, 2017; Un ciel de pierres, éditions Gallimard, 2022; Les météorites, éditions Que sais-je ?, 2022; Toujours l'aimer, éditions Arléa, 2024; Météorites : Trésors cosmiques, éditions Muséum national d'Histoire naturelle, 2025

À la découverte de l’ancienne laiterie coopérative de Massais. Visite guidée & moments d’échanges par François-Victor Brunet, guide-conférencier, galeriste, historien de l’art et propriétaire du site. Attention : Réservation Obligatoire.

Toute l'année, découvrez la laiterie et son environnement immédiat en famille, entre collègues ou amis dans le cadre de nos visites patrimoniales. Nos visites sont accompagnées de documents de médiation et d'archives issus de nombreuses recherches effectuées par la galerie et ses partenaires.

Nous pouvons également proposer sur demande, notamment pour les groupes scolaires des activités liées à nos visites (QCM, enigmes...).

○ Visite guidée de la laiterie de Massais
Découverte d'une ancienne laiterie coopérative, son histoire, son fonctionnement et sa rénovation.
Périodicité : toute l'année en matinée et en début de soirée sur réservation.
Tarif : 6€ par personne
Durée : 1h30
Renseignement & réservation : [[email protected]](mailto:[email protected]) / 06.95.55.52.72

Ces visites sont animées par François-Victor Brunet, galeriste, propriétaire de la laiterie de Massais, titulaire de la carte de guide national conférencier, d'une licence d'histoire de l'art et d'un master en gestion des sites du patrimoine.

De sa traversée de l’Atlantique avec sa compagne et son fils, Martin Dumont ramène un récit de mer lumineux et chaleureux, véritable invitation à vivre ses rêves. Martin Dumont - L’Atlantique, à la voile, en famille
Rencontre dimanche 8 novembre- 10h15 - espace aventure
Biographie
Martin Dumont est écrivain et architecte naval.
Il a passé son adolescence à Rennes et il s’est épris très jeune de l’océan et de la voile. Auteur de quatre romans, il signe au printemps 2026 “Prendre le large” récit d’une traversée de l’océan Atlantique en voilier.

Livre
Prendre le large, éditions Les Avrils

Comment naît un projet ? Qu’est-ce qui nous pousse à mettre le clignotant et sortir de l’autoroute ? Est-ce un déclic, une seconde de lucidité ? Ou s’agit-il au contraire d’une lente inflexion ? Un jour, Martin et Aïda prennent deux décisions : faire un bébé et partir un an sur l’Atlantique, en voilier. Progressivement, ils quittent leur emploi, vendent leur appartement, achètent Yuzu, leur bateau. Un enfant naît, et déjà, il est l’heure du départ. Accompagnés d’un petit équipage, ils hissent la voile. De Lorient aux Caraïbes, une année en suspension guidée par les humeurs de la météo, l’âpreté des flots, la grâce des paysages et l’envie de vivre ensemble.

Citation
“Cap à nouveau vers l’ouest, direction l’île de La Gomera. Le Teide coupant le vent du nord, nous avançons au moteur sur une mer sans rides. Je somnole à la barre. Aïda lit, allongée à l’avant, Charlie est à la sieste. Sur l’horizon La Gomera n’est encore qu’une ombre. Une légère brise se lève et j’en profite pour envoyer de la toile. Yuzu glisse sous un soleil de plomb, grand voile et génois dehors. Il n’est pas encore midi quand j’aperçois au loin des éclats blanc à la surfcae de l’eau. À quelques centaines de mètres, l’étrange remous paraît s’intensifier. Je pense à un banc de poissons, des thons en chasse peut-être, mais plus nous avançons plus la tache écumante paraît s’étendre à l’infini. Je me redresse et saisis le gouvernail. Dans trois longueurs nous serons dans le bouillon. Je comprends à l’instant où une violente rafale couche le voilier.”

Bibliographie
Le chien de Schrödinger, éditions Delcourt littérature; Tant qu’il reste des îles, éditions J’ai Lu; Tempo, éditions J’ai Lu

En s’inspirant de son histoire familiale, Eric Savoldelli tisse un album naturaliste et humaniste au cœur des Écrins. Eric Savoldelli - L’Homme, l’animal et la nature dans le Massif des Écrins
Dimanche 8 novembre -10h15- espace vagabond
Biographie
Éric Savoldelli est un scénariste et dessinateur de bande dessinée. Né dans les montagnes de la vallée de la Guisane où sa mère est gardienne de refuge, il rêve de devenir guide haute montagne. Sa rencontre avec Jean-Marc Rochette va bousculer sa vie et lui ouvrir la voie du dessin.
Après Lignes de vies, éditions Les Étages, co-signé avec André-Vianney Espinasse, il publie en 2026 son premier roman graphique, Mona, inspiré des Écrins et des récits d’immigration italienne.

Livre
Mona, éditions Les Étages
Inspiré par les portraits de son grand-père, de son père et de son frère qui travaillent encore la coupe de bois à cheval dans le massif des Ecrins, Eric Savoldelli signe un premier roman graphique d'une grande justesse sur l'immigration italienne des années cinquante, la haute montagne et la force de la relation homme-animal.

Rencontre dimanche 8 novembre 10h15 espace vagabond
En découvrant que son grand-père ne s’appelait pas Romano mais Melchissedecco, Éric Savoldelli comprend que son histoire singulière est plus profonde que ce qu’il en connaissait. Jeune adolescent, son grand-père a traversé les Alpes à pied avec ses deux frères vers la France pour trouver du travail et aider sa famille restée en Italie.
Dans cette auto-fiction, Éric Savoldelli rend hommage à sa famille mais aussi à tous ceux qui, dans les années 40-50, ont immigré depuis l’Italie :une histoire forte de transmission, d’héritage et de solidarité sans omettre le racisme et les drames de la montagne. C’est aussi un magnifique portrait de la nature et du bestiaire alpin; et du lien à l’animal à travers la relation fusionnelle entre Melchio et sa jument Mona.

citation
“Viens, donne-moi la main. On va avancer doucement. Laisse-la t’approcher. Tu vas souffler dans ses naseaux. Ton odeur sera la première chose qu’elle connaîtra. Et ça, mon fils, jamais elle ne l’oubliera.”

bibliographie
Lignes de vies, André-Vianney Espinasse et Éric Savoldelli, éditions Les Étages

Le Super Marché revient à la Little Atlantique Brewery pour une nouvelle édition automnale !Ce projet nantais où la convivialité et la qualité sont essentielles continue de se réinventer à chaque édition pour vous faire découvrir de nouveaux acteurs locaux.De nombreux exposant.e.s vous présenteront leur travail sur ce nouveau rendez-vous. Artisan.e.s, commerçant.e.s ou entrepreneur.se.s se partageront le 2e étage du LAB ???????? Toutes les infos sur la page Facebook de l'événement

Et si votre dimanche matin devenait un peu moins prévisible ?À partir de cette saison, nous lançons un tout nouveau rendez-vous : l'ImproBrunch. Et si votre dimanche matin devenait un peu moins prévisible ?À partir de cette saison, nous lançons un tout nouveau rendez-vous : l'ImproBrunch.Le principe ? On vous accueille le dimanche matin autour d'un brunch simple, gourmand et convivial, pendant que nos improvisateur.ice.s se chargent du reste... et croyez-nous, il peut se passer beaucoup de choses entre un café et une viennoiserie.Au programme : Boissons chaudes et fraîches, douceurs salées et sucrées pour bruncher tranquilement, une heure de spectacle improvisé.
Un format inédit, pensé pour celles et ceux qui aiment prendre leur temps le dimanche, rire ensemble et vivre un moment qui ne ressemblera à aucun autre.

Un spectacle proposé par la Fabrique à impros, d'une durée d'environ 60-70 minutes. Tout public.

//Les spectacles commencent à l'heure indiquée//
Pensez à arriver 15 à 20 minutes en avance : le bar est ouvert pour vous accueillir avant la représentation. Une fois le spectacle commencé, nous ne pourrons pas garantir votre entrée en salle.
Réservez en ligne ! Les billets achetés au guichet sont majorés de 1 € par rapport au tarif en ligne.

Une des 4 iles du golfe du Morbihan accessible à marée basse Située au fond du golfe du Morbihan, l'île de Boed, de par son emplacement, offre une vue avec des panoramas somptueux. Ile sauvage, un petit chemin vaseux permet d'accéder à celle-ci. Riche en avifaune : (rossignol, phragmite des joncs, échassiers, limicoles..), nous traverserons vasières et prés salés.

Durée : 3h00

Activité organisée par Franck - guide nature

Infos et réservation sur [EcoNature : [https://www.eco-nature.org/experience/les-oiseaux-de-l-ile-de-boed-a-maree-basse-dans-le-golfe-du-morbihan-3692](https://www.eco-nature.org/experience/les-oiseaux-de-l-ile-de-boed-a-maree-basse-dans-le-golfe-du-morbihan-3692)](https://www.eco-nature.org/experience/les-oiseaux-de-l-ile-de-boed-a-maree-basse-dans-le-golfe-du-morbihan-3692)

Accompagné d’une médiatrice du musée, venez découvrir l’installation d'Eva Taulois sur le parvis et dans les salles 6 et 7 du musée.Durée : 30mn

Apnéiste franco-japonaise, Leina Sato a toujours été fascinée par les cétacés. Dans Isana, elle partage un témoignage sensible entre traditions, spiritualités et sciences. Leina Sato - Une vie d’apnéiste à la rencontre des cétacés
Dimanche 8 novembre - 11h45 - espace aventure
Biographie
Leina Sato est une apnéiste franco-japonaise. Attirée par les cétacés depuis qu’elle est enfant, elle quitte Paris à l’adolescence pour s’installer sur l’île d’Hawaï. Leina Sato pratique quotidiennement la plongée en apnée et côtoie dauphins, baleines et requins sauvages. Une véritable communication s’est établie entre eux.
Passionnée par la relation inter-espèces, elle initie au Japon le Projet Anima, en soutien aux cétacés, avec la conception d’un centre de réhabilitation des dauphins sortant de captivité. Elle co-écrit avec Olivier Maurel le texte « Le retour de la baleine », paru en 2023 dans l’ouvrage collectif Les Utopiennes, des nouvelles de 2043, aux éditions La Mer Salée.

Livre
Isana, sagesse des cétacés et traditions animistes japonaises, éditions Actes Sud
Au Japon, Isana est le terme ancien pour nommer une baleine. Cette créature mythique contée dans les poèmes, à la fois crainte et vénérée par les hommes qui pratiquaient autrefois la chasse traditionnelle sacrée, perpétrée par des lignées de tribus mériennes disparues. Mais aujourd’hui la chasse se poursuit sur des bateaux usines et la tradition a été supplantée par l’industrie… À travers ce témoignage sensible, l’apnéiste franco-japonaise Leina Sato livre une quête personnelle générée par son “mal de terre”. Au fil de ce chemin de guérison émerge une enquête empirique entre traditions, spiritualités et sciences, du Japon à Hawaï, en passant par Bali et le Sri Lanka, où l’on redécouvre les liens interespèces que nous tissons depuis la nuit des temps avec le peuple des cétacés. Telle une traversée initiatique, plongeant dans les profondeurs des eaux intimes, le récit s’inscrit progressivement dans une réflexion sur notre relation à la biosphère, nourri par un sentiment de responsabilité et de solidarité vis-à-vis du Vivant.

Rencontre dimanche 8 novembre 11h45 espace aventure
Apnéiste franco-japonaise, Leina Sato a toujours été fascinée par les cétacés. Passionnée par les relations inter-espèce elle s’investit dans la protection des espèces et leur réhabilitation. Dans Isana, elle partage un témoignage sensible sur sa guérison du “mal de terre”, entre traditions, spiritualités et sciences, en s’inspirant des liens interespèces tissés depuis des générations à différents endroits du globe. Elle questionne notre relation au monde vivant.

bibliographie
L’enfant de l’océan, éditions Les Arènes; Les utopiennes, des nouvelles de 2043, collectif, éditions La mer salée; Les voies de l’eau, Anne Paris, Leina Sato , Marie-Hélène Sulmoni, Mama éditions