Que faire avec les enfants à Pithiviers ?

Thème : Ainsi font les marionnettes Pour les 0 – 3 ans accompagnés d’un adulte
Thème : Ainsi font les marionnettes
Les séances se déroulent dans les locaux de la bibliothèque. L’animation dure entre 20 et 30 min, le temps restant est consacré au partage autour du livre avec la possibilité d’emprunter des documents.

Venez découvrir en avant-première le texte de la pièce Le Livropathe qui sera jouée à l’EGS le vendredi 19 mars 2027. Qui n’a jamais respiré l’odeur d’un livre ? De toutes les odeurs, celle des livres est l’une des plus réconfortantes. Respirer un livre est une véritable madeleine de Proust pour bon nombre d’entre nous. L’origine du Livropathe est là.
Lecture théâtrale par la Cie La Petite Elfe
30 min

Exposition des Artistes Fleuryssois

Contes et légendes d'ici et d'ailleurs

Exposition des Artistes Fleuryssois à la bibliothèque Les Jacobins du samedi 31 octobre au samedi 14 novembre

Une nouvelle façon de découvrir les contes du monde entier à travers les oeuvres d'art des Artistes Fleuryssois.

Ateliers modelages :
- samedi 7 novembre de 10h15 à 12h15 pour parents-enfants à partir de 4 ans
- samedi 14 novembre de 10h15 à 12h15 pour adultes
Sur réservation au 02 38 83 31 20 ou sur place à partir du 24 octobre

Exposition archéologique sur les découvertes de Saran Archéologie d'un territoire Loirétain : Saran, 300 000 ans d'histoire_ est une exposition portée par le Département du Loiret avec l'aide de partenaires (Umr Citeres-lat/CNRS - Inrap - Ville d'Orléans) pour mettre à disposition des Loirétains un résumé des découvertes archéologiques effectuées à Saran depuis les années 1960.
En effet, Saran, c’est plus de 60 ans d’archéologie jusqu’à aujourd’hui. La commune a la particularité d’être un véritable laboratoire d’expérimentations pour cette discipline. Ce sont aussi des dizaines de sites archéologiques qui représentent le quart de la surface de la commune et des dizaines d’années de travail effectuées par différents opérateurs archéologiques locaux. Et surtout, ce sont des découvertes majeures dans la compréhension de l’histoire de l’occupation humaine de ce territoire depuis la Préhistoire jusqu’aux modifications contemporaines de la ville.
On parie qu'on peut vous surprendre ?

L’@telier vous ouvre ses portes sur un créneau d’1h où vous pourrez profiter des canapés, fauteuils et consoles de jeux à votre disposition ! L’@telier vous ouvre ses portes sur un créneau d’1h où vous pourrez profiter des canapés, fauteuils et consoles de jeux à votre disposition ! Profitez d’une nouvelle salle de détente et d’une sélection de jeux, seul ou accompagné !
Tout public, à partir de 8 ans.

Une soirée blind test pour mettre votre cerveau en ébullition : musique, cinéma, animés… des thèmes pour toute la famille. Une soirée blind test pour mettre votre cerveau en ébullition : musique, cinéma, animés… des thèmes pour toute la famille.
À partir de 7 ans.

Un spectacle immersif à 360° Après avoir émerveillé près de 2 millions de spectateurs à travers le monde, Luminiscence s'installe à Orléans pour une expérience immersive exceptionnelle au cœur de la cathédrale Sainte-Croix. Grâce à des projections monumentales à 360°, une narration captivante et un chœur en live, laissez-vous transporter à travers seize siècles d'histoire et redécouvrez l'épopée de Jeanne d'Arc sous un angle inédit.

Tarifs catégorie Or
Semaine (les mercredis et jeudis) :

Tarif plein 39€
Tarif réduit 31€
Tarif enfant 3-10 ans 20€
Tarif groupe (à partir de 6 personnes) 35€
Gratuit pour les - 3 ans

Week-end (les vendredis et samedis) :

Tarif plein 45€
Tarif réduit 36€
Tarif enfant 3-10 ans 23€
Tarif groupe (à partir de 6 personnes) 41€
Gratuit pour les - 3 ans

Tarifs catégorie Argent
Semaine (les mercredis et jeudis) :

Tarif plein 29€
Tarif réduit 23€
Tarif enfant 3-10 ans 15€
Tarif groupe (à partir de 6 personnes) 26€
Gratuit pour les - 3 ans

Tarif plein 35€
Tarif réduit 28€
Tarif enfant 3-10 ans 18€
Tarif groupe (à partir de 6 personnes) 32€
Gratuit pour les - 3 ans

Avec votre guide, arpentez les rues du centre historique d’Orléans et retracez l’histoire de ses plus beaux monuments. Vos pas vous mèneront dans les rues du cœur historique de la ville, jusqu'à la cathédrale Sainte-Croix, en passant par l'hôtel Groslot. À travers ces sites incontournables, l'essentiel des événements historiques et marquants d'Orléans vous sera dévoilé....

Le Centre Charles Péguy accueille l’exposition itinérante proposée par le Musée George Sand et de la Vallée Noire à l’occasion du 150e anniversaire de la mort de George Sand en 2026. Le Centre Charles Péguy accueille l’exposition itinérante proposée par le Musée George Sand et de la Vallée Noire à l’occasion du 150e anniversaire de la mort de George Sand en 2026.
L’exposition offre un regard renouvelé sur George Sand : une femme libre, une écrivaine majeure, une citoyenne engagée, dont l’héritage éclaire autant le XIXe siècle que notre présent. Seront abordés dans l’exposition : sa vie et ses dates repères, le métier d’écrire et la fabrique d’une œuvre, ses voyages et l’invention du « territoire sandien », son féminisme, explicite ou implicite, son engagement républicain, les mythes et réalités autour de sa personnalité et son héritage littéraire et politique.
L’exposition est accompagnée des riches collections du musée George Sand de la Vallée Noire et des collections patrimoniales du Centre Charles Péguy.
Du mardi au samedi, de 14h à 18h, entrée libre.
(Https://www.calameo.com/read/007181679f37c32b98a95)
Tout public

Huit musiciens et chanteurs proposent une création originale autour de l'univers de Claude Nougaro. Les chansons du célèbre auteur- compositeur prennent des accents cubains ... Huit musiciens et chanteurs proposent une création originale autour de l'univers de Claude Nougaro. Avec « Nougaro Toulouse à La Havane », les chansons du célèbre auteur-compositeur prennent des accents cubains à travers des arrangements inspirés de la salsa, du boléro, du cha-cha-cha et du latin-jazz.
Ce projet musical ne se limite pas à un hommage. Il offre une véritable relecture artistique où les textes de Nougaro dialoguent avec les rythmes chaleureux de La Havane. Une rencontre naturelle tant l'œuvre du chanteur toulousain a toujours puisé dans les influences du jazz et des musiques du monde.
Sur scène, huit artistes donnent vie à un spectacle généreux, festif et élégant, alternant moments d'émotion et séquences dansantes. Le public est invité à redécouvrir des chansons emblématiques sous un éclairage nouveau, entre Toulouse et Cuba.
Https://youtu.be/UnIewErN0XI?si=Cg-w24eoLxcWVijO

Exposition en lien avec le spectacle "Le magicien des couleurs" Exposition en lien avec le spectacle "Le magicien des couleurs", le mercredi 4 novembre à 16h.

L’exposition interactive, comprend 7 modules permettant aux enfants de s’immerger dans le monde des couleurs à travers différents jeux mobilisant le toucher et l’observation.

Ce programme propose un grand voyage à travers l’histoire américaine de la musique de film et réunit quelques-uns des plus illustres compositeurs hollywoodiens. Après avoir connu des heures fastes dans les années 30 et 40, le symphonisme hollywoodien bat de l’aile pendant plusieurs décennies et revient sur le devant de la scène grâce à John Williams. Avec ses partitions écrites pour les films Les Dents de la mer, Star Wars ou encore Les Aventures d’Indiana Jones, l’Américain incorpore le langage germanique de Korngold, Rózsa et Steiner en lui apportant des touches jazzy et des sonorités modernes.
Un retour aux sources incarné également par James Horner et Hans Zimmer, deux compositeurs très inspirés eux aussi par la musique classique comme en témoignent leurs musiques écrites pour les films Le Masque de Zorro et Pirates des Caraïbes !

Bar associatif sous le chapiteau de Baule Canon sous la Toile — L’Embouchure vous donne rendez-vous !
Envie de décompresser en fin de semaine dans une ambiance conviviale et chaleureuse ?
Retrouvez-nous sous le chapiteau à Baule tous les vendredis de 18h à 22h !
Au programme :

Jeux de société pour partager une partie entre amis ou en famille
Bar associatif pour boire un verre et échanger (vous devez être adhérent.es d'une des associations)
Rencontres bénévoles & échanges
Musique pour rythmer la soirée

Où : Chapiteau à Baule (2 rue du Lièvre d'Or, 45130)
⏰ Quand : Tous les vendredis, de 18h à 22h
On vous attend nombreux pour partager ce moment convivial sous la toile !

Dans le cadre du projet Résonances art-science, après Être au cosmos, Être au virtuel, Être à la nature, Être au corps et Être au souffle, cet axe de résonance explore les multiples dimensions du son Être au son - le sixième axe de Résonances art-science Paris-Saclay

D’octobre à décembre, le projet Résonances art-science investit plusieurs lieux de l’Université Paris-Saclay pour explorer une question à la fois sensible et scientifique : comment sommes-nous au son ?

Pendant trois mois, artistes et scientifiques se rencontreront à travers des expositions, résidences, performances et temps d’échange, dans plusieurs laboratoires et lieux partenaires :

Au LPS - Laboratoire de physique des solides — exposition de Karine Bonneval et Fanny Rybak et de Milène Guermont

Au Lisn - Laboratoire Interdisciplinaire des Sciences du Numérique — exposition de Léa Dedola, PhD et Paul Rêve et installation vidéo de Pierre Couprie, Nathanaëlle Raboisson et Paolo Castrini

Au Pôle Culture, Université Evry Paris-Saclay — exposition de Christian Delécluse et Olivain Porry (Association Siana)

Au Conservatoire départemental d’Orsay — résidence de Filippo Fabbri, Javier Muñoz Bravo, Anthony Girod-David et Léna François-Poulet avec une performance de restitution en fin de résidence.

Et parce que Résonances est avant tout une invitation à la rencontre, plusieurs rendez-vous permettront de faire dialoguer directement artistes, scientifiques et publics, notamment lors des cafés art-science organisés dans les lieux d'exposition :
3 novembre au Lisn
4 novembre à Évry
19 novembre au LPS

Le 1er décembre, une nouvelle journée de couplage art-science, format emblématique de Résonances, réunira scientifiques, artistes et grand public autour de présentation des travaux, débats, performances et ateliers.

Un grand merci aux laboratoires et partenaires qui ont rendu possible la réalisation d'Être au son ainsi que La Graduate School Science de l'Ingénierie et des Systèmes, Cervval, l'Université Paris-Saclay, La Diagonale Paris-Saclay et Le sas qui promeuvent Résonances art-science.

Élodie Abergel, artiste engagée au parcours international (Nantes, Jérusalem, New York), pose ses valises à Versailles pour une exposition à la fois humaniste, poétique et critique. À travers In-corruptible, elle explore les tensions de notre société et la force du corps face à l’effacement. Mêlant objets du quotidien, installations et photographies picturales, l’artiste construit une archéologie sensible où le débris devient poème. Ses œuvres, véritables dispositifs d’expérience, invitent le public à s’immerger dans une mémoire vivante et à interroger nos manières de coexister. Une invitation forte à franchir le seuil d’un univers visuel singulier.
Vernissage vendredi 6 novembre à 18h30

Salon d’Automne de l'Amicale des Artistes Biévrois sur le thème « Le temps et le temps, vingt ans après ». Salon d’Automne de l'Amicale des Artistes Biévrois

Découvrez en famille et entre amis les œuvres surprenantes et toujours renouvelées de l'Amicale des Artistes Biévrois sur le thème « Le temps et le temps, vingt ans après ».
La cérémonie de remise des six prix du jury se déroulera le samedi 7 novembre à 18h.

Horaires d’ouverture

Les vendredis de 15h à 18h30 ;
Les week-ends et 11 novembre de 10h30 à 13h et de 14h30 à 18h.

Dans ce spectacle, les enfants, adultes, familles, parcourent près de deux cents ans d’histoire de la photographie, sans prendre une ride. Dans ce spectacle, les enfants, adultes, familles, parcourent près de deux cents ans d’histoire de la photographie, sans prendre une ride.

La conteuse emmène le public dans une balade imaginaire, inspirée de faits et de personnages réels, de la révélation du monde qui nous entoure à la quête insatiable de couleurs en photographie.

« Les contes en couleurs » ont pour objectif de rendre sensible à l’histoire de la photographie notamment dans sa quête vers l’enregistrement des images en couleurs.

Il débute par le mythe amérindien, Corbeau et la lumière, rendant visible le monde qui nous entoure ; suivi de l’histoire de Laura qui relate de façon romanesque mais inspirée de faits et de personnages réels, la quête insatiable de couleurs dans les photographies ; puis d’une adaptation du Petit chaperon Rouge en couleurs et en lumière.

Le spectacle se clôt par la création collective d’une histoire à partir d’une photographie issue de la collection du musée français de la Photographie.

Depuis de nombreuses années, le musée collecte des jeux qui permettent de dire quelque chose de la photographie ou de ses usages. Les critères de choix sont variés : mémoire visuelle, aiguiser de… Depuis de nombreuses années, le musée collecte des jeux qui permettent de dire quelque chose de la photographie ou de ses usages. Les critères de choix sont variés : mémoire visuelle, aiguiser son sens de l’observation, acquérir une culture visuelle, appréhender l’histoire de la photographie… Cette sélection se veut accessible à tous les publics et s’avère un outil efficace pour débuter ou faire une pause sans trop s’écarter des objectifs initiaux, lors d’une médiation ou d’un projet au long cours, pour faire connaissance et apprendre tout en jouant.

Aujourd’hui, constituée de 70 jeux, cette ludothèque prend aujourd’hui tout son sens dans les médiations hors-les-murs du musée.

En fonction des projets et des âges des participants, les médiatrices-teurs du musée sélectionnent et animent ces jeux au bénéfice de toute structure du Département de l’Essonne porteuse d’un projet en photographie.

Un souffle, un murmure, une lumière douce... Dans ce spectacle pensé pour les tout-petits, une conteuse invite à plonger dans un monde d'images. Un souffle, un murmure, une lumière douce... Dans ce spectacle pensé pour les tout-petits, une conteuse invite à plonger dans un monde d'images.

À travers sons, gestes, matières et photographies, elle éveille en douceur les sens des bébés et des enfants jusqu'à 3 ans.

Lieu autour duquel tout le spectacle tourne, une tente noire représente tour à tour le musée avec ses réserves, le lieu d'exposition mais aussi le laboratoire photographique pour l'émergence et la découverte des images photographiques.

Une sélection de livres pour bébés en lien avec la photographie accueille le public. Pour patienter, en attendant que tout le monde soit installé.

D’immenses photos (reproduction d’images de la collection du musée) posées au sol invitent les tout-petits à venir explorer les images, à quatre pattes, au plus près des images.

Au fil du spectacle, une conteuse et une médiatrice jouent avec le public grâce aux mots, comptines, sons, lumières, ombres et matières pour raconter ce que sont les images, ce qu’elles nous évoquent, comment elles se créent, et ce qu’elles deviennent au musée.

Le spectacle se clôt par un moment de partage et d’exploration, libre ou accompagné, des outils mis à disposition : lumières, matières, images, livres, espaces (la tente).

Une journée scientifique interdisciplinaire de conférences, de rencontre et d'échanges consacrée aux questions de l'habitabilité. À l'heure où les transformations environnementales, climatiques et sociales interrogent les conditions mêmes de notre présence sur Terre, l'habitabilité est devenue une question scientifique et politique centrale. Il s'agit de dépasser les frontières disciplinaires pour interroger ce qui rend un monde habitable, ce qui menace de le rendre inhabitable et ce que nous pouvons faire pour préserver cette habitabilité.
C’est autour de ces questions que la Graduate School Géosciences, Climat, Environnement, Planètes de l'Université Paris-Saclay organise la 4e édition de la Journée Sciences, Terre et Société le vendredi 06 novembre 2026 à l’Amphithéâtre Mégie de l’Ovsq. Lieu emblématique directement lié à cette thématique puisque la politique scientifique de l’Université de Versailles Saint-Quentin-en-Yvelines est d’« Agir pour des mondes habitables ».
L'ensemble des laboratoires de la GS Géosciences, Climat, Environnement, Planètes participent, chacun avec leurs objets, leurs méthodes et leurs échelles d'analyse, à faire progresser les connaissances sur cette question. Cette journée permettra notamment de montrer aux étudiant·es en master et doctorat comment différentes disciplines scientifiques, par leurs hybridations et leur complémentarité, contribuent à faire progresser les connaissances sur les interactions entre sociétés humaines et planète.

Programme
Matinée : Comprendre et éprouver l'habitabilité
9h30 : Mot d’accueil, Bérangère Szosta, Vice-présidente Recherche Innovation Créativité et Professeure Hélène Brogniez, Directrice de la GS Géosciences Climat Environnement Planètes, Lsce, Uvsq.
Présentation des enjeux et du dialogue entre disciplines, Professeur Jean-Paul Vanderlinden, Cearc, Uvsq
10h00 : Les conditions planétaires de la vie : ce que nous apprend notre système solaire?, Caroline Freissinet, chargée de recherche, Latmos, CNRS_
11h00 : Quand un territoire devient inhabitable : menaces existentielles et mondes vécus, Baptiste Salmon, post-doctorant, Cearc, Uvsq_
11h45 : Climat, végétation et conditions biophysiques de l'habitabilité terrestre, Nicolas Viovy, directeur de recherche Lsce, cea_
Après-midi : Préserver et reconstruire l'habitabilité
14h00 : L'habitabilité au-delà de la Terre : colonisation de Mars et constellations satellitaires, quels débats éthiques contemporains ?, Jean-Paul Vanderlinden, professeur des Universités, Cearc, Uvsq_
14h45 : Préserver, et restaurer l'habitabilité des territoires : l'ambition du Pepr Transform, Olivier Ragueneau, Directeur de Recherche, Lemar, CNRS_
15h30 : Faire de l'habitabilité un principe du droit.
16h00 : Synthèse de clôture.

Formation doctorale
Cette journée s'inscrit dans le cadre des formations doctorales.
Pour plus d'infos : [https://adum.fr/script/catalogue.pl?mod=3780262&site=psaclay](https://adum.fr/script/catalogue.pl?mod=3780262&site=psaclay)

Projection suivi d'un temps d'échange proposée dans le cadre du festival Alimenterre https://www.alimenterre.org/au-fil-de-l-eau-de-l-insouciance-a-la-desobeissance Informations Tout public gratuit Collectif…

Exposition La conquête spatiale a été l’une des grandes aventures du 20e siècle. Elle a marqué les cœurs et les esprits, au point d’inspirer l’esthétique et ’imaginaire de toute une époque. En design, ce mouvement a pris le nom de « space age », soit un mélange de fascination pour les sciences, d’utilisation des nouveaux matériaux disponibles et de formes rondes et organiques.

3 séances pour faire connaissance Découvrez l’équitation à votre rythme !

Envie de faire vos premiers pas à poney ou à cheval et de découvrir les joies de l’équitation ?
Profitez de notre offre spéciale avec 3 séances découverte à utiliser librement
Choisissez vos jours et horaires selon le planning communiqué à l’accueil.
Notre équipe se tient à votre disposition pour toute question ou pour vous accompagner dans votre inscription.
Contactez-nous :
01 46 30 35 02
[accueil@equitation-meudon.fr](mailto:accueil@equitation-meudon.fr)

« Pass » 3 séances Shetlands : 45€
« Pass » 3 séances Double- poney et cheval: 60€

Venez découvrir le Nouveau Parcours d'œuvres du Hangar Y. Son parc de 10 hectares offre un cadre paisible aux visiteurs, où nature et patrimoine se répondent. Au cœur de l’ancien domaine du château royal de Meudon, le parc du Hangar Y déploie un paysage rare façonné dès le XVIIᵉ siècle. Son bassin hexagonal et les tracés imaginés par André Le Nôtre témoignent encore de la grandeur d’un lieu où fut créée, en 1680, une spectaculaire perspective reliant le château à la forêt de Meudon. Aujourd’hui entièrement restauré, ce parc de 10 hectares offre un cadre paisible où nature et patrimoine se répondent.
C’est dans cet environnement exceptionnel que prendra place, à partir de la mi avril 2026, le nouveau Parcours d’œuvres du Hangar Y, renouvelé chaque année. Une vingtaine de sculptures signées par des artistes français et internationaux inviteront les visiteurs à une promenade artistique en plein air.
Pensé comme une véritable parenthèse poétique, ce parcours offrira aux visiteurs une invitation à la rêverie, à la découverte et au dialogue avec l’environnement. Une balade sensible, où l’art contemporain trouve déjà naturellement sa place au cœur d’un site chargé d’histoire.

Un temps de partage autour de comptines, jeux de doigts et histoires mises en musique pour les tout-petits avec les bibliothécaires.

Exposition du 16 octobre au 6 décembre Au cœur de cette exposition, la forêt devient un territoire d’exploration artistique, une entité vivante, fragile et mystérieuse.
Ancré dans la terre et tendu vers le ciel, l’arbre s’impose comme un symbole universel incarnant la stabilité, la croissance et la transformation.
Les artistes explorent ses lignes, ses racines, son écorce, révélant une multitude de récits. Les textures du bois, les nuances de vert, les jeux d’ombre et de lumière deviennent un langage à part entière.
La forêt n’est plus seulement représentée : elle est ressentie, réinventée, parfois même fragmentée pour mieux en révéler la complexité.
Voiles, fils et matières ajourées laissent passer la lumière comme à travers un feuillage, créant des espaces subtils où le regard circule librement. Certains travaux mettent en avant la dimension intime de la forêt, comme un reflet de nos propres enracinements. D’autres interrogent sa fragilité face aux bouleversements contemporains, soulignant l’urgence de les préserver.

Rendez-vous incontournables du vendredi soir à l'Hôtel de la Chancellerie. Moments conviviaux et lieux d’expression privilégiés, les Salons de musique mettent en lumière toute la diversité des disciplines enseignées. L’occasion pour petits et grands élèves de se produire, sur des programmes courts (parfois très courts).
Retrouvez les Salons de musique sur tous les sites du Conservatoire !