Théâtre à Saint-Amand-en-Puisaye et alentour

A Kan la Deriv' - Directeur artistique: Anthony Diaz C'est l'histoire de Basile, un enfant à l'imagination débordante, qui se confronte à la réalité d'un premier jour d'école. Comment gérera-t-il sa différence? Parviendra-t-il à en faire une force?
Tt Télérama \- On aime beaucoup! "Des scènes de la vie de tous jours qui se confondent avec celles, abstraites, de la rêverie, entre douceur et obstacles à surmonter."
Cette histoire s'insipire de faits réels, des difficultés que peuvent rencontrer certains enfant "dys" c'est à dire des enfants ayant différents troubles cognitifs (dyslexies, troubles de l'attention...)
Un spectacle qui met l'accent sur l'imaginaire débordant, et parfois encombrant, d'un enfant lors de situations quotidiennes (école, maison,rue...). L'imaginaire trop peu valorisé dans les milieux éducatifs apparaît dans ce récit comme une autre voie envisageable.

Collectif Ospas Le spectacle s’appuie sur la vie de Jim Jones, mêlant conférences, biopic, éléments didactiques, improvisations et fiction. Les comédiens y interprètent chacun leur tour le personnage du pasteur, qui deviendra au fil de la narration une figure imaginaire, protéiforme et monstrueuse.
Car au-delà d’une simple exploration documentaire de la vie de Jim Jones et de sa secte, le spectacle tente d’interroger, avec l’aide du public, les différentes caractéristiques d’une communauté, de sa création à son implosion, en passant par ses rêves utopiques et ses dérives sectaires. Le public y devient le personnage principal. Il est sollicité pour la création de signes, de symboles et de règles, qui vont régir la communauté nouvellement créée lors de la représentation. Jusqu’à peut-être devenir acteur et complice de ses dérives.
Le spectacle fait écho à l’étude expérimentale sur la fascisme menée en 1977 par le professeur d’histoire Ron Jones avec ses élèves de première. Elle inspirera plus tard le film allemand La Vague réalisé en 2008 par Dennis Gansel. L’expérience, tout comme le film, décrivent comment la mise en place d’un jeu de rôle grandeur nature sur une classe, qui consistera à créer une communauté rassemblée autour de symbole et de signe d’appartenance, va peu à peu amener celle-ci à basculer dans des dérives sectaires et autocratiques.
De façon joyeuse et participative, les deux comédiens vont chercher à éprouver la puissance des mots et le poids des discours, lorsque ceux-ci deviennent les instruments insidieux de l’engrainement sectaire et de la manipulation. Sans apporter de réponse, le spectacle invite à une réflexion poétique et ludique sur les notions de libre arbitre, de groupe, de choix, de rapport à l’autorité et de construction de l’idendité.

Venez profiter de la pièce de Théâtre-Forum "Un aidant peut en cacher un autre", suivie de : "Aidé versus Aidant" par la compagnie L'Entre'Sort.

Compagnie du dernier soir - Myriam Marzouki- Sébastien Lepotvin Entre colères, hésitations, désaccords et élans de solidarité, la pièce explore les tensions qui traversent toute tentative d’action collective.
Des habitants, inquiets des projets qui menacent leur cadre de vie naturel, décident d’agir. Victimes de violences au cours d’une manifestation, ils font face au dilemme de l’engagement : continuer ou pas ?
Je me souviens de la terre est une pièce inquiète de notre temps puisque désormais, même en démocratie, l’indignation et la contestation publiques peuvent se payer au prix élevé de la répression.
L’histoire est racontée par les chemins en clair-obscur des réminiscences, des rêves et des cauchemars, dans un diptyque qui bouleverse la chronologie des faits, en suivant les traces que les violences subies laissent sur les corps et les esprits.

« J’arrive devant la porte de l'entrepôt. Les trois phrases dont on m’avait parlé sont bien là. Juste au-dessus : Travaille dur. Amuse-toi. Écris l'Histoire » Une histoire librement inspirée de faits réels.
Christian, ancien employé d’une boulangerie industrielle, où il a déjà mené des luttes syndicales, infiltre la grande entreprise de vente en ligne, pour tenter de faire évoluer les droits des salarié.es. Il se fait engager, fédère des ouvriers et entre en résistance.
Face à la violence sociale que subissent des milliers de salarié.es, un homme se dresse. Héros des temps modernes. De la naissance de son engagement, à sa quête de justice, on suit tout le chemin de cette lutte sociale, contre la voracité du capitalisme. Les points de vue tentaculaires se déploient, s’expriment, se confrontent, et replacent la dignité humaine au cœur du débat.
Résister serait donc encore un possible.

Qu’est-ce qui pousse des jeunes à s’engager corps et âme dans un cause, à agir, à manifester leurs désaccords, à entrer en résistance, à défendre leurs idéaux ? Qu’est-ce qui pousse des jeunes femmes et des jeunes hommes à s’engager corps et âme dans un cause, à agir, à manifester leurs désaccords, à entrer en résistance, à défendre leurs idéaux, alors que d’autres, même lorsqu’ils se sentent concernés, restent immobiles ?
Nous les minuscules donne la parole à celles et ceux qui ont choisi de se lever. Issu.e.s d'horizons divers, de la ruralité, aux centres villes et jusqu’aux aux quartiers populaires, ils et elles refusent de se résigner face à un état du monde qui leur est imposé. Que signifie aujourd’hui s’engager ? Comment transformer l’indignation en mouvement ? Comment continuer à agir sans perdre la capacité d’espérer ? Avec jubilation et gravité, humour et conviction, les dix interprètes du spectacle s'emparent du plateau pour raconter l'origine intime de leur révolte, les combats menés, les doutes et les peurs qui les traversent.
Avec Nous les minuscules, la scène devient un lieu de partage et d’affirmation où la jeunesse se raconte elle-même, dans toute sa complexité et sa vitalité. Les corps, les voix et les récits se répondent, et le théâtre, la danse, le chant et la poésie s’entremêlent pour réaliser une œuvre généreuse et porteuse d’espérance.

Le pavillon 33 - Sylvain Gaudu, Antoine Gautier Dans une piscine municipale, un groupe d’habitué·es se retrouve chaque jour, partageant sans vraiment se connaître leurs rituels et leurs solitudes. Dans ce refuge “là en bas”, chacun·e vient tenir à distance le tumulte du monde. L’eau allège, les gestes se répètent et les carreaux défilent dans une routine rassurante. Parmi eux, Alice, ouvrière à la retraite au premier stade de la démence. Ici, tout le monde veille sur elle. Mais un jour, une fissure apparaît au fond du grand bain et en annonce d’autres, celles de sa mémoire. Entre le monde tangible et ses rêveries, entre le réel et l’oubli, Alice glisse vers un ailleurs insaisissable, bouleversant sa famille et questionnant la manière dont notre société, gère la vulnérabilité et comment elle accompagne les êtres non-productifs.

Petit dernier d’une lignée de sept garçons, Mehdi est un enfant à part: sa mère et les étoiles l’ont décidé. Mais les destins tout tracés réservent parfois des surprises… Souvenirs, rêves et enchantements: Nasser Djemaï déploie toutes les menues magies du théâtre pour offrir un conte contemporain où le monologue se fait récit initiatique.
Certains sont nés sous une bonne étoile… Mehdi, lui, est né de leur collision. Un choc entre deux astres filants, rêvé par sa mère avant sa naissance. De quoi augurer un destin explosif. Programmé pour réussir, le jeune héros de la tribu verra pourtant quelques embûches se dresser sur son chemin… C’est ce parcours singulier et joyeusement mouvementé que Mehdi offre en partage, secondé par les voix et les objets de son enfance. Tantôt intimes, tantôt fantastiques, les tableaux épiques se succèdent, portés par un acteur intense et une scénographie inventive. Un monologue plein de drôlerie et de rebondissements, que Nasser Djemaï a pensé «comme un rituel, un spectacle qui pourrait ressembler à une incantation, une prière ou bien un rendez-vous sacré»

Bord plateau Rencontre avec Nasser Djemaï le samedi 14 novembre à l'issue de la représentation.

Mise en Scène : Nasser Djemaï
Durée : 1h40
A partir de 10 ans

Embarquez à bord du Nautilus ! Dans cette version du roman de Jules Verne, Valérie Lesort et Christian Hecq, sociétaire de la Comédie-Française, nous emmènent dans un monde fantastique. Nous y retrouvons tous les personnages : le Professeur Aronnax et son fidèle domestique Conseil bien sûr, ainsi que Nemo. En véritable pirate moderne, celui-ci les entraîne dans un tour du monde à travers les océans.
Dans cette pièce acteurs, marionnettes et machinerie nous plongent dans l’univers imaginaire de ce monument de la littérature. Partez à la rencontre de poissons des profondeurs, de méduses lumineuses et d’un poulpe géant. De quoi joyeusement nous surprendre, entre réel et irréel. Ce voyage est un véritable enchantement.

Lucile et Marie-Jo ont un don, c’est celui de transformer la loose en opportunité et le désespoir en blagues. Rien ne les destinait à se rencontrer, encore moins à s’entraider, et pourtant…

Dans un univers futuriste, Linda Hayford, spécialiste du popping, évolue en symbiose avec ses danseurs dans des tableaux empreints de science-fiction. Reine du popping, Linda Hayford compose des paysages fantasmagoriques, dignes des films de science-fiction, où, avec ses danseurs mutants, elle donne libre cours à une danse électrique et captivante.

Dans un univers étrange, créé par les surfaces bosselées de grands miroirs déformants, sept créatures évoluent en totale synergie. Cette communauté non identifiée danse le shifting pop, style dérivé du popping dont Linda Hayford est spécialiste. En jouant sur les contractions, les relâchés, les isolations musculaires et le poids du corps, elle crée ainsi des effets visuels – comme le slow motion (ralenti) – à même d’embrasser un imaginaire lié au cinéma fantastique, à la science-fiction ou au jeu vidéo. Dans une atmosphère futuriste, les interprètes impulsent énergie et tension dès les premières minutes de la pièce. Ils oscillent, pulsent, rebondissent dans une constellation de faisceaux lumineux psychédéliques et semblent flotter au-dessus du sol.

Entrez avec eux dans un monde parallèle !

Ven. 13 nov. 20h30
Tarifs de 5€ à 25€, 15€ avec la Carte
Durée 50 minutes

L'âme des pooètes Christophe Malavoy s’est inventé un «parcours du Tendre» nourri de ses qualités d’acteur,
à travers le répertoire des chansons du vingtième siècle qui nous ont vu grandir.
Désireux de remettre la poésie au cœur de nos vies, il nous immerge dans le patrimoine riche et émouvant de ces poètes qui ont illuminé le répertoire de la chanson française : Brel, Barbara, Caussimon, Ferrat et les autres…
La magnifique voix de théâtre de Christophe Malavoy est aussi une voix de chanteur,
accompagnée de Sébastien Debard au piano
et à l’accordéon. L’artiste émaille son spectacle d’anecdotes, souvent cocasses, partage avec nous ses rencontres les plus marquantes, nous parle de ces poètes avec douceur,
tendresse et élégance. Un rêve éveillé !

Mairie de La Rivière-de-Corps | 4, allée Forestière - 10440 La Rivière-de-Corps | 03 25 79 05 10 Le prochain conseil municipal se tiendra le lundi 12 octobre à 19h en salle du conseil à la mairie (séance publique).

Une adaptation décapante du chef-d’œuvre de Molière où l’or est remplacé par l’eau, et où les personnages prennent les traits… de robinets ! Une douzaine d’ustensiles de plomberie s’animent sous vos yeux pour vous livrer une version loufoque et pourtant fidèle de « l’Avare ».

Un atelier de théâtre dédié aux jeunes de niveau collège pour apprendre à jouer, écrire et partager autour du théâtre.

Rosa est de mauvaise humeur, négative, sur la défensive.
Alfredo est dragueur, sûr de lui, joyeux et optimiste.
Ils sont bloqués dans un train.

Entre spectacles vivants, pièces de théâtre et concerts, le service culturel vous invite à découvrir une programmation variée et conviviale, accessible à tous, tout au long de l’année.

À 5 km au sud-ouest de Paris, dans les Hauts-de-Seine, le Domaine de Sceaux est tout à la fois un parc tourné vers la détente et la biodiversité, un lieu de patrimoine, et un exemple remarquable de l’art du jardin à la française du 17e siècle.

Une activité originale entre théâtre, escape game et jeu de rôle. Attablé avec vos amis, un verre à la main, regardez les comédiens jouer les scènes autour de vous. Réalisez avec votre équipe des missions (énigmes, défis, paris...) pour gagner face aux autres tables de participants. "Dijon, 1957. Soirée de recrutement du réseau mafieux French Connection." Accueillie par le Dionysos, au cœur de Dijon, cette pièce immersive et interactive vous transporte dans les années 50.

Visitez les souvenirs de Fontainebleau en compagnie du conférencier Bernard Bosque ! Au cours de plusieurs journées, redécouvrez la mémoire de Fontainebleau au travers de cette promenade ! Au programme: le samedi 14 novembre, de 9h à 12h, rendez-vous pour une promenade -conférence au cœur de la forêt de Fontainebleau.